论文部分内容阅读
清末“女商圣”，孙俪主演，一生传奇，两段感情纠葛。难道这次《那年花开月正圆》也要走一回“大女主”的套路？
华视娱乐投资集团股份有限公司总裁、《那年花开月正圆》总制片人赵毅答复，“‘大女主’不是这部剧的标签，事实上，当初策划这部剧时根本没有往这个方向想。”他补充，“如果非要给《那年花开月正圓》加一个标签，我希望是‘精品大剧’。”
事实上，《那年花开月正圆》也没有辜负赵毅“精品大剧”的期待。该剧自开机起就备受观众关注，播出后其品质也得到观众口碑认可。CSM媒介研究52城收视数据显示，8月30日，《那年花开月正圆》在东方卫视首播收视率为1.512%；9月4日，收视率突破2%；9月5日，收视再创新高，为2.076%；
基于历史的现实主义创作
“很多人问我，《那年花开月正圆》与其他‘大女主’剧有什么区别，我说，这部剧与大多改编自大IP、剧情架空的剧不在同一阵地，不具可比性。《那年花开月正圆》有真实故事原型，是基于现实主义精神创作的作品。”赵毅说。
导演丁黑也表示自己并未从“大女主”角度思考创作。“市场存在品牌效应，大家买剧或看剧喜欢依照定式，但是我们拍这部剧更关注的是题材本身，关注当下社会发展和人们精神层次的需求。”
《那年花开月正圆》以陕西省泾阳县安吴堡吴氏家族的史实为背景，讲述出身民间的陕西女首富周莹跌宕起伏的人生故事。本剧由丁黑执导，孙俪、陈晓、何润东、胡杏儿等主演，华视娱乐投资集团股份有限公司出品。
剧集以清末为时代背景，洋务运动、戊戌变法、庚子国难等历史大事件都有所体现，以人物命运勾勒家国情怀。
“在依据史实的前提下，如何让戏剧不丢掉精神层面的东西，又让故事好看，这是创作的关键，也是难点所在。剧本创作阶段，我们做了大量工作来构建人设和故事逻辑关系。”丁黑说。
编剧苏晓苑坦承剧本创作过程艰难，共历时3年，大纲8稿，分集剧本3稿。剧本创作完成后，剧本飞页（即零剧本，编剧当天写当天拍）就有1000多个，拍摄过程中，编剧还在不断进行修改。
为了让角色尽可能靠近历史上真实的周莹，前期的案头工作必不可少。苏晓苑查阅大量史实资料，阅读小说等各种文学素材，并到西安、咸阳、泾阳采风，走访吴家后人，甚至还专门“学习”了当时的陕西土匪黑话。
吴家第4代后人已多是七八十岁的老人，他们口中传述的周莹原型也仅剩一些不太清晰的人物碎片。创作剧本时，苏晓苑遵循大事不虚、小事不拘的原则，对该剧进行了大量艺术加工和戏剧化处理。
赵毅表示，《那年花开月正圆》的创作基准底线主要有3点：人物的成长轨迹真实存在；人物流传下来的事迹闪光点由编剧巧妙融合到周莹的成长线；坚守情感底线，真实呈现周莹及秦商的大义诚信。
具体如何把控现实主义与浪漫主义平衡的尺度？苏晓苑认为没有诀窍。“这种创作好比面对一片森林，你知道周莹就在那里，穿过森林就能到达，但不知道哪条路能走通，只能一条条去试。创作中，就是一稿一稿不断地推翻重来，在探索和实践中蹚出一条路来。”苏晓苑说。
让作品回归制作“常态”
孙俪首部荧屏“处女作”《玉观音》便是与丁黑合作，此次是二人时隔14年再度合作。孙俪曾不止一次谈到丁黑的严苛，拍摄《玉观音》时，导演甚至对她实行“军事化管理”，拍完戏不能出去吃饭，不能出去玩。
拍摄《那年花开月正圆》，丁黑依旧高标准、严要求，剧中男演员一律剃头，不允许戴头套，全部演员不准拍摄期间轧戏。孙俪说，为了一个航拍机从上空扫过吴家东院的镜头，丁黑甚至要求剧组制片主任临时在房顶瓦片上种草。
丁黑对于自己的作品一直坚守原则。他表示，现在影视行业充斥着业余和不正规，很多该有的培训、指标、标准都没有了，“我们不可能改变行业，只能要求自己的作品回归常态、坚守规矩，静下心来按照拍摄的基本规律做事。”
丁黑所谓的回归创作常态和基本规律就是尊重传统的影视拍摄方式方法，还原本真状态。比如，现在大多数影视作品碍于拍摄条件和拍摄周期只能后期配音，但拍摄《那年花开月正圆》，丁黑坚持现场收音，演员同期录音。
丁黑为何如此“执着”？在他看来，“演员现场演戏时，从形体、表情，到精神、台词都全身心投入。同期录音与后期配音相比，演员的体验方式和传达方式不一样，塑造人物的真实感也完全不一样。”
大制作、大体量的电视剧，通常采用AB双组导演拍摄。《那年花开月正圆》却采用单组拍摄，只有一个组、一个导演，这就需要更大的投资成本和更长的拍摄周期。
赵毅介绍，该剧总投资4亿多，制作费用占比约55%，美术、服装、造景等方面投入较大，搭建了总计近5万平米的外景和棚内景，取景地跨越了5省1市，并按县志等可靠资料还原打造了一条清末时期陕西泾阳的商业街。
从“新”出发呈现不同观感
赵毅和丁黑谈到《那年花开月正圆》的创作理念时，都提到了不忘初心，从“新”出发。赵毅认为，虽然《那年花开月正圆》讲的是100多年前的老故事，但希望给观众带来全新观感。
丁黑表示，与以往同类古装剧或宅门剧基调偏凝重、老成，主打黑灰色调不同，《那年花开月正圆》整体影像基调偏明快，色彩鲜亮，希望打破题材限制，传递给观众轻松、愉悦、赏心悦目的感觉。
该剧邀请了叶锦添操刀服装造型，他将东西方文化大交汇时代的服装风格拿捏得恰到好处，剧中“服化”既有东方传统美学的基色，也有西方美学的影子。结合人物性格、背景和命运，叶锦添为剧中几大家族设计了不同的服装色彩标签，比如吴家的服装偏重红色，沈家偏绿，胡家偏紫，来自京城的皇亲贵族杜家在服饰上则以蓝色为主。
在演员方面，丁黑希望演员能表现出在荧屏上从未展现的一面。比如孙俪饰演的周莹，起初是一个江湖少女，有着不拘小节、随性侠义的特点，还具有强烈的喜剧色彩，这与以往孙俪的荧屏形象有很大不同。此外，剧中陈晓、何润东、任重、俞灏明、刘佩琦等演员均有颠覆以往形象的表演。此外，在表演处理、镜头调度运用、叙事剪辑等方面，丁黑都尝试了一些电视剧不太常用的手法。
就连这部剧的名字也颇具“新”意。主创团队为剧名纠结了很长时间，最终由丁黑确定将原《大义秦商》改为如今的《那年花开月正圆》。名字的变化一方面是希望剧集面向更广泛的受众，着眼点不局限于某一地域，此外，剧名与剧集本身的风格反差也能给观众带来惊喜。
华视娱乐投资集团股份有限公司总裁、《那年花开月正圆》总制片人赵毅答复，“‘大女主’不是这部剧的标签，事实上，当初策划这部剧时根本没有往这个方向想。”他补充，“如果非要给《那年花开月正圓》加一个标签，我希望是‘精品大剧’。”
事实上，《那年花开月正圆》也没有辜负赵毅“精品大剧”的期待。该剧自开机起就备受观众关注，播出后其品质也得到观众口碑认可。CSM媒介研究52城收视数据显示，8月30日，《那年花开月正圆》在东方卫视首播收视率为1.512%；9月4日，收视率突破2%；9月5日，收视再创新高，为2.076%；
基于历史的现实主义创作
“很多人问我，《那年花开月正圆》与其他‘大女主’剧有什么区别，我说，这部剧与大多改编自大IP、剧情架空的剧不在同一阵地，不具可比性。《那年花开月正圆》有真实故事原型，是基于现实主义精神创作的作品。”赵毅说。
导演丁黑也表示自己并未从“大女主”角度思考创作。“市场存在品牌效应，大家买剧或看剧喜欢依照定式，但是我们拍这部剧更关注的是题材本身，关注当下社会发展和人们精神层次的需求。”
《那年花开月正圆》以陕西省泾阳县安吴堡吴氏家族的史实为背景，讲述出身民间的陕西女首富周莹跌宕起伏的人生故事。本剧由丁黑执导，孙俪、陈晓、何润东、胡杏儿等主演，华视娱乐投资集团股份有限公司出品。
剧集以清末为时代背景，洋务运动、戊戌变法、庚子国难等历史大事件都有所体现，以人物命运勾勒家国情怀。
“在依据史实的前提下，如何让戏剧不丢掉精神层面的东西，又让故事好看，这是创作的关键，也是难点所在。剧本创作阶段，我们做了大量工作来构建人设和故事逻辑关系。”丁黑说。
编剧苏晓苑坦承剧本创作过程艰难，共历时3年，大纲8稿，分集剧本3稿。剧本创作完成后，剧本飞页（即零剧本，编剧当天写当天拍）就有1000多个，拍摄过程中，编剧还在不断进行修改。
为了让角色尽可能靠近历史上真实的周莹，前期的案头工作必不可少。苏晓苑查阅大量史实资料，阅读小说等各种文学素材，并到西安、咸阳、泾阳采风，走访吴家后人，甚至还专门“学习”了当时的陕西土匪黑话。
吴家第4代后人已多是七八十岁的老人，他们口中传述的周莹原型也仅剩一些不太清晰的人物碎片。创作剧本时，苏晓苑遵循大事不虚、小事不拘的原则，对该剧进行了大量艺术加工和戏剧化处理。
赵毅表示，《那年花开月正圆》的创作基准底线主要有3点：人物的成长轨迹真实存在；人物流传下来的事迹闪光点由编剧巧妙融合到周莹的成长线；坚守情感底线，真实呈现周莹及秦商的大义诚信。
具体如何把控现实主义与浪漫主义平衡的尺度？苏晓苑认为没有诀窍。“这种创作好比面对一片森林，你知道周莹就在那里，穿过森林就能到达，但不知道哪条路能走通，只能一条条去试。创作中，就是一稿一稿不断地推翻重来，在探索和实践中蹚出一条路来。”苏晓苑说。
让作品回归制作“常态”
孙俪首部荧屏“处女作”《玉观音》便是与丁黑合作，此次是二人时隔14年再度合作。孙俪曾不止一次谈到丁黑的严苛，拍摄《玉观音》时，导演甚至对她实行“军事化管理”，拍完戏不能出去吃饭，不能出去玩。
拍摄《那年花开月正圆》，丁黑依旧高标准、严要求，剧中男演员一律剃头，不允许戴头套，全部演员不准拍摄期间轧戏。孙俪说，为了一个航拍机从上空扫过吴家东院的镜头，丁黑甚至要求剧组制片主任临时在房顶瓦片上种草。
丁黑对于自己的作品一直坚守原则。他表示，现在影视行业充斥着业余和不正规，很多该有的培训、指标、标准都没有了，“我们不可能改变行业，只能要求自己的作品回归常态、坚守规矩，静下心来按照拍摄的基本规律做事。”
丁黑所谓的回归创作常态和基本规律就是尊重传统的影视拍摄方式方法，还原本真状态。比如，现在大多数影视作品碍于拍摄条件和拍摄周期只能后期配音，但拍摄《那年花开月正圆》，丁黑坚持现场收音，演员同期录音。
丁黑为何如此“执着”？在他看来，“演员现场演戏时，从形体、表情，到精神、台词都全身心投入。同期录音与后期配音相比，演员的体验方式和传达方式不一样，塑造人物的真实感也完全不一样。”
大制作、大体量的电视剧，通常采用AB双组导演拍摄。《那年花开月正圆》却采用单组拍摄，只有一个组、一个导演，这就需要更大的投资成本和更长的拍摄周期。
赵毅介绍，该剧总投资4亿多，制作费用占比约55%，美术、服装、造景等方面投入较大，搭建了总计近5万平米的外景和棚内景，取景地跨越了5省1市，并按县志等可靠资料还原打造了一条清末时期陕西泾阳的商业街。
从“新”出发呈现不同观感
赵毅和丁黑谈到《那年花开月正圆》的创作理念时，都提到了不忘初心，从“新”出发。赵毅认为，虽然《那年花开月正圆》讲的是100多年前的老故事，但希望给观众带来全新观感。
丁黑表示，与以往同类古装剧或宅门剧基调偏凝重、老成，主打黑灰色调不同，《那年花开月正圆》整体影像基调偏明快，色彩鲜亮，希望打破题材限制，传递给观众轻松、愉悦、赏心悦目的感觉。
该剧邀请了叶锦添操刀服装造型，他将东西方文化大交汇时代的服装风格拿捏得恰到好处，剧中“服化”既有东方传统美学的基色，也有西方美学的影子。结合人物性格、背景和命运，叶锦添为剧中几大家族设计了不同的服装色彩标签，比如吴家的服装偏重红色，沈家偏绿，胡家偏紫，来自京城的皇亲贵族杜家在服饰上则以蓝色为主。
在演员方面，丁黑希望演员能表现出在荧屏上从未展现的一面。比如孙俪饰演的周莹，起初是一个江湖少女，有着不拘小节、随性侠义的特点，还具有强烈的喜剧色彩，这与以往孙俪的荧屏形象有很大不同。此外，剧中陈晓、何润东、任重、俞灏明、刘佩琦等演员均有颠覆以往形象的表演。此外，在表演处理、镜头调度运用、叙事剪辑等方面，丁黑都尝试了一些电视剧不太常用的手法。
就连这部剧的名字也颇具“新”意。主创团队为剧名纠结了很长时间，最终由丁黑确定将原《大义秦商》改为如今的《那年花开月正圆》。名字的变化一方面是希望剧集面向更广泛的受众，着眼点不局限于某一地域，此外，剧名与剧集本身的风格反差也能给观众带来惊喜。