论文部分内容阅读
摘 要：当前中国文化产品设计缺乏创意，缺乏系统的设计方法理论支撑。文章从产品造型设计的方法入手，依据“削、裹、扭、出、拉”这五种基本造型方法，进行文创产品的造型设计方法解析。随后在比例及色彩方面结合自然美学比、色彩心理等知识进行产品造型设计方法探索。最后，根据湖湘文化特色，以实际案例阐述了地域文化元素特征提取方法，探索出一套完整的基于湖湘文化的文创产品造型设计方法体系。
关键词：文创产品;湖湘文化;造型方法;比例关系;色彩美学
注：本文系湖南农业大学2017年青年科学基金项目“农业机械的涂装设计研究”（17QN49）研究成果。
为响应国家的号召，各大省份积极举办文创设计大赛，以此激发全民的文化创作创造热情，提高其文化影响力，大力发展文化创意产业。湖湘文化是指以湖湘地区特定的地域环境与人文传统为依托，由历史上人与自然及人们之间的对象性关系而形成的具有本区域特色的文化结构体。湖湘地区不仅人才辈出，拥有丰富的自然资源，还是一个非物质文化遗产资源大省，为设计师提供了取之不尽用之不竭的设计源泉。设计师可根据湖湘文化的工艺、造型、历史等内容，运用专业的设计方法将传统文化与现代产品融合，设计出具有湖湘文化底蕴的现代化文创产品，对弘扬民族文化、增强文化自信具有积极的促进作用。
一、湖湘文化的文创产品现状
文创产业的跃进式发展导致国内的文创产品存在诸多先天性的不足，如缺乏文化性与创新性、品质粗滥、种类大同小异、缺乏艺术感和现代审美性等等。即使湖湘地区文化有许多设计造型元素，包括大量具有地方特色的文化资源及传统工艺技术。但从市面上的大部分湖湘文化创意产品来看，这些作品在造型、审美和传承意义方面都有所缺失。导致这种现象出现的一大部分原因是在设计过程中，没有一套完整的设计理念及方法去支撑设计，导致大多数的文创设计浮于表面，这样的作品存在诸多不确定因素、太过主观，由此可见设计方法对文创产品的重要性。
二、文创产品的造型设计方法探讨
设计之初，设计师需要根据当地特色挑选出合适的文化元素，在对其文化进行了解的基础上，再从设计元素中挖掘适合设计对象的文化元素。然后，对这些文化要素取其精华后进行再设计，也就是设计转化环节。最后，将再设计的文化要素与设计对象的特点相结合，寻求设计启发。在设计输出环节，可将设计启发具象成一种或者多种设计元素，并将其运用到具体的设计实践中去，以求开发出具有中华历史文化印记的原创系列化文化产品设计。
（一）造型方法在文创产品设计中的应用实践
形态能够传递美的感受，优秀的文创产品不仅需要具备文化底蕴，同样也不能缺少一个具有和谐美感的产品形态。具体而言，可从削、裹、扭、出、拉这五种产品造型设计方法来展开文创产品造型设计探讨。
1.削
从字面上来理解，“削”是指用刀将物体切割去外围，也指削弱、削减。即用一条或多条直线去切割一个简单的几何形体，但在分割时需注意体块美，并不是毫无章法地胡乱切割。削的作用在于打破原有的造型走势，在削的过程中也将会有意想不到的收获。图示笔筒就是对矩形进行切割，形成的一个造型独特的笔筒设计。
2.裹
“裹”即使用不同材质、颜色、造型将原有的产品包裹起来。根据包裹的面积大小，裹还分为全包裹、半裹、夹心裹。具体使用哪种裹的方式还将依据实际产品进行选择。图中调料罐采用拟人的设计手法，将人的外衣做成半包裹的形态，整体造型生动形象。
3.扭
使用力量让物体改变之前的形状或者状态，叫作“扭”。至于扭转的方式和角度都将依据实际造型情况来调整。如将一个圆柱体的一头扭转90度，而另一头保持不变，就会得到一个扭转体，图中所示香插就是对一个简单的平面进行扭拉后形成的一个形态优美的自由弧度造型。
4.出
利用造型、材质、颜色等形成视觉的焦点被称为“出”。利用“出”的造型方法可以打破原有面的僵局，打破原有面所形成的边界，实现一定的视觉流程。图中托盘的设计，波浪形的不规则环形，打破了原有的平面造型而转向多维。
5.拉
“拉”是指产品形态由两个及以上的平面图形相互贯通，以打破原有中心结构线的走势的造型手法，这种造型手法可以让形态更加有趣多变，在文创设计这类小家居产品中运用广泛。
（二）比例美学在文创产品设计中的应用
比例是指产品整体与局部或各个局部之间， 以及各部分与细部之间的比较关系。美的造型比例一般是从自然的植物及动物身上获取的灵感，如黄金比例、白金比例、白銀比例、斐波那契数列以及黄金矩形、根号矩形等。单从尺寸方面来说，一般优秀的设计都会采用比例美学关系，如世界名建筑古希腊雅典女神、阿波罗太阳神等塑像在设计中就采取黄金比例。即使每个人对美有不一样的看法，但美的事物却是互通的。因此在设计产品时采用一些美学比例关系，可以使设计作品提升一个层次，更具严谨性和大众审美性。
（三）视觉色彩在文创产品设计中的应用
产品形态设计中，色彩扮演着重要的角色。从色彩心理学来说，色彩会直接影响人们的心理感受和对一件物品的情感感受。如高明度色彩给人一种轻薄的感受，低明度色彩给人一种重的、有分量的感受;暖色系色彩给人一种暖和、阳光、积极的情感感受;冷色系的色彩给人一种凉爽、清新的情感感受。因此需要根据产品所赋予的情感要素进行色彩调整，同样也需要考虑到每个国家及民族对颜色的喜爱程度和所赋予的意义，从而进行色彩选择，这需要设计师具体问题具体分析。
三、基于湖湘文化的文创产品造型设计实践
本章以作者原创设计作品“湘蕴”为案例，展开基于湖湘文化的文创产品造型设计方法研究，探讨该作品是如何根据长沙的地域特色文化来进行具体的文创产品造型设计的。
（一）文化要素与产品之间的融合性强 “湘蕴”在设计时从长沙特色手工艺文化入手，在众多的特色手工艺文化中选取了具有大众童年记忆的棕编工艺和具有悠久历史的铜官窑工艺来作为设计元素。将这两个元素体现在瓶身的设计中，即瓶身采用的是铜官窑所烧制的瓷器，外部结合设计方法中的半包裹的造型方式，用棕编材质包裹。两种材质进行碰撞，在追忆传统手工艺的同时，也契合当代追求朴素的设计要求。
（二）注重产品之间、产品自身的比例关系
“湘蕴”系列产品共有七个造型设计，其边框和瓶身之间的比列关系分别借鉴了自然美学比例中的黄金比例、白金比例和根号四、根号五、根号六矩形，见图3。以确保该产品无论是在单独使用时，还是组合使用时，都能呈现出不同的美感，而作品采用的严谨比例关系也使该作品更符合现代大众审美。
（三）注重色调的统一与调和
根据作品的文化背景与设计风格，温馨、自然的视觉效果能够更好地衬托设计，故而在瓶身棕编色彩的选择上，使用的是棕编的原基色即淡黄色;在边框上使用的是暖色调的黄棕色，与瓶身的颜色相呼应;瓶身采用的是具有现代审美的素雅白。整体来看，三种颜色相互调和，给人以清新舒适的视觉色彩体验的同时，也与设计文化背景和当代的设计审美风格相呼应。
（四）系列化产品中的差异化
系列化产品中的差异化体现在该设计的整体与单件之间的关系上。此作品是系列设计，包含大小、尺寸、比例各不相同的七件独立设计。当这几件独立设计组合在一起时又是一整套完整的设计，当几件独立设计作品单独使用时同样是一个完整的设计作品，从系列化中体现差异化。使用者可以依据自己的需求随意编排该设计作品，以满足不同的使用需要。
四、结语
文章着重围绕文创产品的设计方法進行探讨，以“湘蕴”文创作品为例，从造型、比例、色彩、系列化产品的差异性这四个方面进行产品造型设计方法解析。即注重文化要素与产品之间的融合关联性，注重产品之间、产品自身的比例关系及色调的统一与调和，注意系列化产品中的差异化设计。期待借此方法，能够设计出更多具有湖湘文化底蕴的文创产品，从而对湖湘文化进行继承性发扬。
参考文献：
[1]户华为.湖湘文化及其特征与历史定位[J].湘潭大学学报（哲学社会科学版），2005（2）.
[2]李和森.基于产品形态的设计美学研究[D].武汉理工大学，2006.
[3]王庆功.技术形态与艺术形态在产品造型设计中的应用[J].包装工程，2018（14）.
[4]吴英杰，岳涵.论感官通感与产品造型设计的关系[J].设计，2018（11）.
[5]磨炼.基于旅游纪念品及相关文创产品的设计策略[J].包装工程，2016（16）.
作者单位：
湖南农业大学体育艺术学院
关键词：文创产品;湖湘文化;造型方法;比例关系;色彩美学
注：本文系湖南农业大学2017年青年科学基金项目“农业机械的涂装设计研究”（17QN49）研究成果。
为响应国家的号召，各大省份积极举办文创设计大赛，以此激发全民的文化创作创造热情，提高其文化影响力，大力发展文化创意产业。湖湘文化是指以湖湘地区特定的地域环境与人文传统为依托，由历史上人与自然及人们之间的对象性关系而形成的具有本区域特色的文化结构体。湖湘地区不仅人才辈出，拥有丰富的自然资源，还是一个非物质文化遗产资源大省，为设计师提供了取之不尽用之不竭的设计源泉。设计师可根据湖湘文化的工艺、造型、历史等内容，运用专业的设计方法将传统文化与现代产品融合，设计出具有湖湘文化底蕴的现代化文创产品，对弘扬民族文化、增强文化自信具有积极的促进作用。
一、湖湘文化的文创产品现状
文创产业的跃进式发展导致国内的文创产品存在诸多先天性的不足，如缺乏文化性与创新性、品质粗滥、种类大同小异、缺乏艺术感和现代审美性等等。即使湖湘地区文化有许多设计造型元素，包括大量具有地方特色的文化资源及传统工艺技术。但从市面上的大部分湖湘文化创意产品来看，这些作品在造型、审美和传承意义方面都有所缺失。导致这种现象出现的一大部分原因是在设计过程中，没有一套完整的设计理念及方法去支撑设计，导致大多数的文创设计浮于表面，这样的作品存在诸多不确定因素、太过主观，由此可见设计方法对文创产品的重要性。
二、文创产品的造型设计方法探讨
设计之初，设计师需要根据当地特色挑选出合适的文化元素，在对其文化进行了解的基础上，再从设计元素中挖掘适合设计对象的文化元素。然后，对这些文化要素取其精华后进行再设计，也就是设计转化环节。最后，将再设计的文化要素与设计对象的特点相结合，寻求设计启发。在设计输出环节，可将设计启发具象成一种或者多种设计元素，并将其运用到具体的设计实践中去，以求开发出具有中华历史文化印记的原创系列化文化产品设计。
（一）造型方法在文创产品设计中的应用实践
形态能够传递美的感受，优秀的文创产品不仅需要具备文化底蕴，同样也不能缺少一个具有和谐美感的产品形态。具体而言，可从削、裹、扭、出、拉这五种产品造型设计方法来展开文创产品造型设计探讨。
1.削
从字面上来理解，“削”是指用刀将物体切割去外围，也指削弱、削减。即用一条或多条直线去切割一个简单的几何形体，但在分割时需注意体块美，并不是毫无章法地胡乱切割。削的作用在于打破原有的造型走势，在削的过程中也将会有意想不到的收获。图示笔筒就是对矩形进行切割，形成的一个造型独特的笔筒设计。
2.裹
“裹”即使用不同材质、颜色、造型将原有的产品包裹起来。根据包裹的面积大小，裹还分为全包裹、半裹、夹心裹。具体使用哪种裹的方式还将依据实际产品进行选择。图中调料罐采用拟人的设计手法，将人的外衣做成半包裹的形态，整体造型生动形象。
3.扭
使用力量让物体改变之前的形状或者状态，叫作“扭”。至于扭转的方式和角度都将依据实际造型情况来调整。如将一个圆柱体的一头扭转90度，而另一头保持不变，就会得到一个扭转体，图中所示香插就是对一个简单的平面进行扭拉后形成的一个形态优美的自由弧度造型。
4.出
利用造型、材质、颜色等形成视觉的焦点被称为“出”。利用“出”的造型方法可以打破原有面的僵局，打破原有面所形成的边界，实现一定的视觉流程。图中托盘的设计，波浪形的不规则环形，打破了原有的平面造型而转向多维。
5.拉
“拉”是指产品形态由两个及以上的平面图形相互贯通，以打破原有中心结构线的走势的造型手法，这种造型手法可以让形态更加有趣多变，在文创设计这类小家居产品中运用广泛。
（二）比例美学在文创产品设计中的应用
比例是指产品整体与局部或各个局部之间， 以及各部分与细部之间的比较关系。美的造型比例一般是从自然的植物及动物身上获取的灵感，如黄金比例、白金比例、白銀比例、斐波那契数列以及黄金矩形、根号矩形等。单从尺寸方面来说，一般优秀的设计都会采用比例美学关系，如世界名建筑古希腊雅典女神、阿波罗太阳神等塑像在设计中就采取黄金比例。即使每个人对美有不一样的看法，但美的事物却是互通的。因此在设计产品时采用一些美学比例关系，可以使设计作品提升一个层次，更具严谨性和大众审美性。
（三）视觉色彩在文创产品设计中的应用
产品形态设计中，色彩扮演着重要的角色。从色彩心理学来说，色彩会直接影响人们的心理感受和对一件物品的情感感受。如高明度色彩给人一种轻薄的感受，低明度色彩给人一种重的、有分量的感受;暖色系色彩给人一种暖和、阳光、积极的情感感受;冷色系的色彩给人一种凉爽、清新的情感感受。因此需要根据产品所赋予的情感要素进行色彩调整，同样也需要考虑到每个国家及民族对颜色的喜爱程度和所赋予的意义，从而进行色彩选择，这需要设计师具体问题具体分析。
三、基于湖湘文化的文创产品造型设计实践
本章以作者原创设计作品“湘蕴”为案例，展开基于湖湘文化的文创产品造型设计方法研究，探讨该作品是如何根据长沙的地域特色文化来进行具体的文创产品造型设计的。
（一）文化要素与产品之间的融合性强 “湘蕴”在设计时从长沙特色手工艺文化入手，在众多的特色手工艺文化中选取了具有大众童年记忆的棕编工艺和具有悠久历史的铜官窑工艺来作为设计元素。将这两个元素体现在瓶身的设计中，即瓶身采用的是铜官窑所烧制的瓷器，外部结合设计方法中的半包裹的造型方式，用棕编材质包裹。两种材质进行碰撞，在追忆传统手工艺的同时，也契合当代追求朴素的设计要求。
（二）注重产品之间、产品自身的比例关系
“湘蕴”系列产品共有七个造型设计，其边框和瓶身之间的比列关系分别借鉴了自然美学比例中的黄金比例、白金比例和根号四、根号五、根号六矩形，见图3。以确保该产品无论是在单独使用时，还是组合使用时，都能呈现出不同的美感，而作品采用的严谨比例关系也使该作品更符合现代大众审美。
（三）注重色调的统一与调和
根据作品的文化背景与设计风格，温馨、自然的视觉效果能够更好地衬托设计，故而在瓶身棕编色彩的选择上，使用的是棕编的原基色即淡黄色;在边框上使用的是暖色调的黄棕色，与瓶身的颜色相呼应;瓶身采用的是具有现代审美的素雅白。整体来看，三种颜色相互调和，给人以清新舒适的视觉色彩体验的同时，也与设计文化背景和当代的设计审美风格相呼应。
（四）系列化产品中的差异化
系列化产品中的差异化体现在该设计的整体与单件之间的关系上。此作品是系列设计，包含大小、尺寸、比例各不相同的七件独立设计。当这几件独立设计组合在一起时又是一整套完整的设计，当几件独立设计作品单独使用时同样是一个完整的设计作品，从系列化中体现差异化。使用者可以依据自己的需求随意编排该设计作品，以满足不同的使用需要。
四、结语
文章着重围绕文创产品的设计方法進行探讨，以“湘蕴”文创作品为例，从造型、比例、色彩、系列化产品的差异性这四个方面进行产品造型设计方法解析。即注重文化要素与产品之间的融合关联性，注重产品之间、产品自身的比例关系及色调的统一与调和，注意系列化产品中的差异化设计。期待借此方法，能够设计出更多具有湖湘文化底蕴的文创产品，从而对湖湘文化进行继承性发扬。
参考文献：
[1]户华为.湖湘文化及其特征与历史定位[J].湘潭大学学报（哲学社会科学版），2005（2）.
[2]李和森.基于产品形态的设计美学研究[D].武汉理工大学，2006.
[3]王庆功.技术形态与艺术形态在产品造型设计中的应用[J].包装工程，2018（14）.
[4]吴英杰，岳涵.论感官通感与产品造型设计的关系[J].设计，2018（11）.
[5]磨炼.基于旅游纪念品及相关文创产品的设计策略[J].包装工程，2016（16）.
作者单位：
湖南农业大学体育艺术学院