论文部分内容阅读
往前追溯,第一次有外国大牌艺人来内地演出应该是在26年前—1985年4月10日,来自英国的威猛乐队登上了北京工人体育馆的舞台。彼时演唱会的票价是5元,大部分中国人对西方流行音乐所知甚少,但无比好奇。
毫无疑问,那场演出是一个美好的开始,但也有人说,那是一个尴尬的结束—在此之后的20多年里,很少有外国艺人可以复制当时的盛况。
除了业内人士,很少有人记得冰岛女歌手比约克1996年曾来北京演出。上世纪八九十年代,大部分海外艺人对中国还缺乏了解,或者只有一些零碎的印象。他们觉得中国很神秘,但同时也会畏惧,不知道如果来到这里,会发生些什么。演唱会的发生大都是无规律零星事件,一些巧合的叠加。
随着国内演出市场的发展,外国大牌来华的演出曾一度增多。那时还有一个演出公司叫“爱玛娱乐”,但运作的若干项目出现状况—比约克在上海国际体操中心喊出一些政治性口号、绿洲乐队报批无法通过,后来这家公司也销声匿迹了。中国的演出商对外国艺人还不够了解,对于一些风险也缺乏事前评估。
更多的不了解在于自身—对中国潜在市场的把握。凯莉·米洛来了,戴安娜·克劳也来了,她们是世界级的卖座艺人,是格莱美等音乐大奖的宠儿,唱片销量惊人,但据业内人士透露,两人在内地演唱会的票房都很惨淡。
演唱会消费往往需要一个“情结”—比如歌曲曾经带来的触动,比如那曾是青春记忆里的一部分。席琳·迪昂在全球的专辑销量已经超过2亿张,可是,只靠一首《我心依旧》能吸引来足够的中国听众吗?
外国大牌艺人离我们的距离,更多的是心理上的。即便是即将到来的鲍勃·迪伦,传说中的民谣摇滚教父,又有多少人真的了解呢?你能随口说出他的五首歌名吗,你看过他的回忆录《像一块滚石》吗,你知道他与惠特曼、艾伦·金斯堡之间有什么关联吗?
由于历史巨大的时间差,外国大牌和中国市场就像是两个需要马上打得火热的陌生人,急着赶赴一场盛大的派对,却连彼此的基本信息都不太清楚。
对于中国的演出商来说,要在了解的基础上作出正确判断:什么样的艺人可以“安全地”引进,同时又可以赚钱。传说中的历史地位、全球唱片销量数目,这些和“卖座”不一定有必然关联,最重要的是,有针对性地寻找到他们在内地市场的号召力所在。而对于外国艺人来说,中国也不再是“人傻,钱多,速来”的地方,只有更加重视,并且给予充分的尊重,才能和演出商一起培育出良好的市场。
只有在相互了解的时代,才能拉近彼此的距离,这是中国演出商的必修课。在采访中,有业内人士提出一个观点:如果有公司垄断了所有外国大牌艺人的内地演出,那总量一定是亏的。在这个喜忧参半的行业里,这也是必须缴纳的学费。不过,等到听着贾斯汀·比伯的90后们长大后,差距或许已不再存在。
“引进”鲍勃·迪伦
去年4月就有消息传出鲍勃·迪伦即将来华开唱,歌迷兴奋了一阵后,发现压根就是没影儿的事—有关部门根本没收到主办方的申报材料。在中国的演出市场里,外国大牌的演唱会是个突兀的复杂存在:少、贵;常有消息传出谁要来了但没了下文;票都卖完了又因为“不可抗力”而取消而且,对舞台和声音效果要求极高的外国艺人们很难想象,中国人还在为真唱假唱而讨论。
但这一次,答案已经不在风中飘荡。本月6日北京工人体育馆,8日上海大舞台,鲍勃·迪伦首度来华演出。演唱会主办方北京歌华莱恩公司上个月刚刚送走了美国老牌摇滚乐队老鹰乐队,4月就迎来鲍勃·迪伦,接下来5月份又是艾薇儿上海演唱会。这个市场现状如何?我们试着一探究竟。
受访人:魏明(北京歌华莱恩公司总经理)
改变消费习惯
这是无法复制的体验
FAMOUS:以前外国大牌来国内开演唱会的比较少,为什么?
魏明:多方面的因素。首先在艺人整个国际巡演的市场和路线当中,亚洲不是一个主流市场。外国艺人通常会先定下来美国和欧洲的档期,然后再定亚洲,而在亚太区域又以澳新、日韩为主。通常亚洲接到演出信息的时候已经很滞后,有的时候还是艺人中间路过有档期才安排。另一方面,国际巡演的费用确实比较高,很多设备他们自带,运输费用就非常高。国际巡演要标准化,这样才能保证质量,所以对场馆和从业人员的要求也比较高。
而且之前国内欧美流行音乐的受众市场青黄不接,市场的承受能力稳妥程度不如港台艺人,风险比较大,演出商比较谨慎,所以做得也不多。
FAMOUS:最近感觉一下子多起来了?
魏明:主要今年是外国艺人国际巡演的大年。我们之前估计得需要5到10年,欧美流行音乐在中国的演出市场才能逐渐成熟。但去年在做迈克尔·波顿演唱会时,我们发现观众对欧美大牌艺人的渴望和需求呈井喷式增长。而且经过奥运会和世博会,北京和上海的场馆也能和国际接轨。
过去我们欧美的项目只是零零星星的,从老鹰乐队开始,市场的反馈非常好,单靠票房就可以回收所有成本,我们下一步就是要在最短的时间中找到赞助,这是欧美项目在国内健康长期运营的保障。
FAMOUS:但很多人觉得外国大牌的演出票价太贵了,比如这次老鹰乐队,最高票价是2580元。
魏明:主要还是消费习惯的问题。其实你不用出国就可以听到国际化高标准的演出,这有点类似于奢侈品消费。现在大家花几千块钱买个包可以接受,但是对现场音乐的感受、接受程度没有欧美听众成熟,这是一次性的、无法复制的体验。但还是有人觉得花几块钱买盗版碟回家听也一样。这和前几年的电影市场很像。
FAMOUS:大家经常拿内地演出票价和香港比,为什么香港的票价便宜?
魏明:事实上票价的区别主要集中在港台艺人演唱会项目,这次老鹰乐队的票价,大陆和香港是一样的。
在香港,大家习惯了便宜地去看演唱会,演唱会在那里成为离不开的消遣,像看电影一样。而且你感觉香港最高票价低,但其实整体票价高,只分三四个票价档位,每一个价位都有很多票。在香港,艺人可以接受要唱满10场、20场,才能挣回钱的事实。我们也可以降低成本,降低票价,只要艺人多唱几场,但是他们到了大陆就改变观点。
FAMOUS:鲍勃·迪伦这个项目据说谈了两年,中间有什么波折吗?
魏明:事实上我们从2007年就开始策划,2008年正式介入谈判,2009年曾发去商业计划书,但始终没有得到对方的确认函。去年圣诞节前后,传出鲍勃·迪伦将开展亚洲巡演的消息,我们又开始联系。我们因为有Live Nation(世界级著名演出公司)做背景,国际艺人的资源比较多。希望以后中国市场能够逐渐得到认可,先把好的档期留给我们,现在很多巡演都不能在周末。
FAMOUS:你们的愿望清单上还有哪些艺人,希望能来中国开演唱会?
魏明:还有很多,比如Lady Gaga、麦当娜、U2乐队等等。现在行业里就需要一场单场次票房过亿的演出,很多不太可能去的人,凑热闹也要去看看那种。目前缺乏这种大规模的演出,只有这样才能引起社会的关注。电影的突破就是这样的,前几年大家不还都习惯买盗版碟回家看吗,但后来发现去电影院是一种体验。那大家为什么不去现场看演唱会呢?
规避商业风险
未来要靠拉赞助盈利
FAMOUS:现在外国艺人在国内演出的效果可以达到国际水准吗?
魏明:目前从制作的豪华程度、观众和艺人互动的程度来说,还没有完全和国际接轨。我们在中间要做大量的说服工作,很多国际艺人希望能和观众零距离接触,但是我们有特殊的安保要求,第一排必须和舞台有一段距离,很多艺人不理解。还有特效、焰火方面的问题。但还是要尽量让大家感受到国际演出的质量,给大家的现场体验越来越好,行业才能发展。
FAMOUS:外国艺人演出的投入较大,如何规避风险?
魏明:艺人的挑选是成败的关键,除了运营要专业之外,项目选择好就成功了一半。事实上我们主动否定的项目非常多,大概是10比1,挑选过程中最大的原则就是不能凭个人的喜好。
做欧美的演出是不存在暴利的,谈判方在一开始就把所有的支出成本固定了,进入商务计划之后是不能修改的。这种方法比较科学,对艺人的形象有好处。在我们的所有预算中,有几项是不能变的:首先是票价;然后是制作费用,有很多演出商觉得票房不好,就在音箱、灯光上省钱,这是不允许的,必须保证国际大牌水准;营销费用也不能变,只能往上加,因为这是对艺人的承诺;接待费用也不能变。
可以变的就是商业运作,找赞助,这是欧美项目未来发展的方向。早一点拿到项目,早一点拿到市场运作,这是盈利创收最大的点,光靠票房会受限制。
提升行业水准
国内艺人能否唱到老?
FAMOUS:市场活跃后竞争者增多,有没有出现哄抬价格的恶性竞争?
魏明:这种情况全世界都有。尤其是到中国大陆来,经纪人承担着很大的风险。中国有演出商经常这样,说好了在工体开演唱会,签下来之后想怎么做就怎么做,开始说最高票价1280,最后卖1680。对外国艺人来说,他们希望no surprise(没有意外),如果演出商答应给他大价钱,到了之后发现所有的东西都是surprise,那就不会再有第二次合作。所以经纪人在挑选演出商的时候除了价格因素会非常重视口碑。
我们有自己的底线,超过这个底线我们就不跟了,有很多外国艺人都没来过,都是第一次,这是多好的事情,没必要追着一个人不放。
FAMOUS:你觉得目前国内市场的环境如何?对未来有什么期待?
魏明:现在是非常好的时期,市场机会在增多。今年也是运气好,赶上这么多艺人有巡演。我们这行很难做计划,因为要跟着艺人的档期走。我最大的愿望是有朝一日,可以有国内的艺人通过我们的渠道到国外办演唱会,是去国外的主流场地,而不是华语市场。老鹰乐队的成员都60多岁了还能有这样的状态,但国内的艺人能不能唱到这个时候,是否还在创作、还在巡演,是值得思考的问题。
演出操盘手
外资演出商
代表公司:AEG (安舒茨娱乐集团)
代表项目:2009年10月碧昂斯“非我莫属IAM”世界巡演北京站;2011年3月亚瑟小子“OMG”世界巡演上海站
AEG是一家娱乐演出和体育赛事提供商,经营着众多位于世界各地的顶尖演出场所,其拥有、管理或为之提供咨询的体育娱乐场馆总数逾百。AEG Live是世界上最大的音乐会和现场娱乐演出商之一,致力于举办各类当代音乐演出活动,旗下涵盖巡回演出、节庆、展览、广播、商品和特殊活动等众多部门。
合资演出商
代表公司:歌华莱恩
代表项目:2008年12月凯莉·米洛“KylieX2008”世界巡演北京站;2011年4月鲍勃·迪伦世界巡演北京、上海站
歌华莱恩是北京歌华文化发展集团与美国Live Nation国际控股有限公司共同组建的合资企业。Live Nation是全球最大规模的演唱会推手,每年制作或宣传的演唱会、舞台表演及赛车运动项目数以万计,在美国拥有75个活动场地,并在世界其它地方拥有42个活动场地,旗下有签约艺人,麦当娜、U2等。
国内演出商
类型多样,尚未形成规模。大部分公司以运作港台艺人演唱会为主,有合适的机会时会操作一些欧美艺人的演出。
代表公司:保利文化
代表项目:2004年惠特尼·休斯顿北京演唱会;2004年后街男孩“舞夜相约”北京演唱会。
代表公司:中演娱乐
代表项目:以引进国外的音乐剧为主,2008年引进百老汇经典音乐剧《猫》。
2011年海外大牌来华演出一览
·3月9日/12日
老鹰乐队全球巡演上海/北京站
·3月12日
亚瑟小子上海演唱会
·3月26日Rain北京演唱会
·4月6日/8日
鲍勃·迪伦全球巡演北京/上海站
·5月艾薇儿上海演唱会
·8月林肯公园北京上海武汉三地演唱会
十年目睹之怪现状
2008年,麦当娜以10年1.2亿美元的天价合约转签演出公司Live Nation,一时间,人们认为传统唱片公司即将走向末路。在音乐产业中,现场演出愈加得到从业人员的重视,不过,对于中国来说,一切才刚刚开始。外国大牌艺人来华演出从无到有,从少到多,其中也不乏种种奇怪状况。
1.假消息
每年,圈内都会有超级艺人U2乐队将“空降内地”的传闻,消息放了好几年,也没见到有演出商促成U2的中国之旅。类似的情况还有很多。有圈内人士认为,这种行为有时是在项目处于未签约的洽谈中,演出商为了检测市场反应而做的前期宣传工作。如果国内市场反应平平,双方大可中断谈判,不做演出。不过从行规来说,靠谱的做法还是等文化部批文下来再开始宣传。
2.临时取消
喜欢看外国艺人演出的中国观众真是伤不起,票都买好了,演唱会却突然临时取消,这样的案例可不少。取消原因五花八门:2008年席琳·迪昂演唱会取消,有人说是找不到合适的场地,也有人猜测是票房不佳;2009年绿洲乐队演唱会取消,官方说法是成员内讧,但圈内人大都认为和乐队支持藏独有关。总之 “不可抗力”非常多,真相难以查证。近几年临时取消的重磅演唱会还有2008年林肯公园、2010年杀手乐队(The Killers)等。
3.质量缩水
每次外国艺人来,大都号称“国际巡演”,但有些时候观众明显感觉被忽悠了,高票价听的是质量缩水的精简版。别说达到国际水准了,连港台艺人的质量都没达到。2003年玛利亚·凯利的演唱会就“掐头去尾”,时间缩水;2010年后街男孩的演唱会结束后,不少观众抱怨现场的音响效果令人难以忍受,离得远的几乎听不清楚台上唱的是什么,而演出时长只有90分钟。
4.场面失控
外国大牌艺人来中国演出,一般逗留时间很短,也有很多是第一次和国内演出商合作,因为文化的隔阂和沟通问题,有时候会发生意想不到的事情。2008年3月2日,冰岛歌手比约克在上海国际体操中心举行了“2008世界巡演上海演唱会”,歌曲《宣布独立》被作为压轴之作,而当唱完“高举你们的旗帜,宣布独立吧!”后,比约克突然高喊“Tibet、Tibet(西藏、西藏)”。
5.和内地艺人搭台演出
为了降低票房风险和报批方便,有时候演出商会让外国艺人和国内歌手同台演出,打包出售。比如2004年英国老牌摇滚乐队深紫(Deep Purple)和崔健的合作;2008年的林肯公园来华演出,演出商最初的设计是“乐无疆、爱无界”林肯公园五月天演唱会,但最后官方宣布因林肯公园乐队主唱受伤无法进行体力活动,演唱会取消。
毫无疑问,那场演出是一个美好的开始,但也有人说,那是一个尴尬的结束—在此之后的20多年里,很少有外国艺人可以复制当时的盛况。
除了业内人士,很少有人记得冰岛女歌手比约克1996年曾来北京演出。上世纪八九十年代,大部分海外艺人对中国还缺乏了解,或者只有一些零碎的印象。他们觉得中国很神秘,但同时也会畏惧,不知道如果来到这里,会发生些什么。演唱会的发生大都是无规律零星事件,一些巧合的叠加。
随着国内演出市场的发展,外国大牌来华的演出曾一度增多。那时还有一个演出公司叫“爱玛娱乐”,但运作的若干项目出现状况—比约克在上海国际体操中心喊出一些政治性口号、绿洲乐队报批无法通过,后来这家公司也销声匿迹了。中国的演出商对外国艺人还不够了解,对于一些风险也缺乏事前评估。
更多的不了解在于自身—对中国潜在市场的把握。凯莉·米洛来了,戴安娜·克劳也来了,她们是世界级的卖座艺人,是格莱美等音乐大奖的宠儿,唱片销量惊人,但据业内人士透露,两人在内地演唱会的票房都很惨淡。
演唱会消费往往需要一个“情结”—比如歌曲曾经带来的触动,比如那曾是青春记忆里的一部分。席琳·迪昂在全球的专辑销量已经超过2亿张,可是,只靠一首《我心依旧》能吸引来足够的中国听众吗?
外国大牌艺人离我们的距离,更多的是心理上的。即便是即将到来的鲍勃·迪伦,传说中的民谣摇滚教父,又有多少人真的了解呢?你能随口说出他的五首歌名吗,你看过他的回忆录《像一块滚石》吗,你知道他与惠特曼、艾伦·金斯堡之间有什么关联吗?
由于历史巨大的时间差,外国大牌和中国市场就像是两个需要马上打得火热的陌生人,急着赶赴一场盛大的派对,却连彼此的基本信息都不太清楚。
对于中国的演出商来说,要在了解的基础上作出正确判断:什么样的艺人可以“安全地”引进,同时又可以赚钱。传说中的历史地位、全球唱片销量数目,这些和“卖座”不一定有必然关联,最重要的是,有针对性地寻找到他们在内地市场的号召力所在。而对于外国艺人来说,中国也不再是“人傻,钱多,速来”的地方,只有更加重视,并且给予充分的尊重,才能和演出商一起培育出良好的市场。
只有在相互了解的时代,才能拉近彼此的距离,这是中国演出商的必修课。在采访中,有业内人士提出一个观点:如果有公司垄断了所有外国大牌艺人的内地演出,那总量一定是亏的。在这个喜忧参半的行业里,这也是必须缴纳的学费。不过,等到听着贾斯汀·比伯的90后们长大后,差距或许已不再存在。
“引进”鲍勃·迪伦
去年4月就有消息传出鲍勃·迪伦即将来华开唱,歌迷兴奋了一阵后,发现压根就是没影儿的事—有关部门根本没收到主办方的申报材料。在中国的演出市场里,外国大牌的演唱会是个突兀的复杂存在:少、贵;常有消息传出谁要来了但没了下文;票都卖完了又因为“不可抗力”而取消而且,对舞台和声音效果要求极高的外国艺人们很难想象,中国人还在为真唱假唱而讨论。
但这一次,答案已经不在风中飘荡。本月6日北京工人体育馆,8日上海大舞台,鲍勃·迪伦首度来华演出。演唱会主办方北京歌华莱恩公司上个月刚刚送走了美国老牌摇滚乐队老鹰乐队,4月就迎来鲍勃·迪伦,接下来5月份又是艾薇儿上海演唱会。这个市场现状如何?我们试着一探究竟。
受访人:魏明(北京歌华莱恩公司总经理)
改变消费习惯
这是无法复制的体验
FAMOUS:以前外国大牌来国内开演唱会的比较少,为什么?
魏明:多方面的因素。首先在艺人整个国际巡演的市场和路线当中,亚洲不是一个主流市场。外国艺人通常会先定下来美国和欧洲的档期,然后再定亚洲,而在亚太区域又以澳新、日韩为主。通常亚洲接到演出信息的时候已经很滞后,有的时候还是艺人中间路过有档期才安排。另一方面,国际巡演的费用确实比较高,很多设备他们自带,运输费用就非常高。国际巡演要标准化,这样才能保证质量,所以对场馆和从业人员的要求也比较高。
而且之前国内欧美流行音乐的受众市场青黄不接,市场的承受能力稳妥程度不如港台艺人,风险比较大,演出商比较谨慎,所以做得也不多。
FAMOUS:最近感觉一下子多起来了?
魏明:主要今年是外国艺人国际巡演的大年。我们之前估计得需要5到10年,欧美流行音乐在中国的演出市场才能逐渐成熟。但去年在做迈克尔·波顿演唱会时,我们发现观众对欧美大牌艺人的渴望和需求呈井喷式增长。而且经过奥运会和世博会,北京和上海的场馆也能和国际接轨。
过去我们欧美的项目只是零零星星的,从老鹰乐队开始,市场的反馈非常好,单靠票房就可以回收所有成本,我们下一步就是要在最短的时间中找到赞助,这是欧美项目在国内健康长期运营的保障。
FAMOUS:但很多人觉得外国大牌的演出票价太贵了,比如这次老鹰乐队,最高票价是2580元。
魏明:主要还是消费习惯的问题。其实你不用出国就可以听到国际化高标准的演出,这有点类似于奢侈品消费。现在大家花几千块钱买个包可以接受,但是对现场音乐的感受、接受程度没有欧美听众成熟,这是一次性的、无法复制的体验。但还是有人觉得花几块钱买盗版碟回家听也一样。这和前几年的电影市场很像。
FAMOUS:大家经常拿内地演出票价和香港比,为什么香港的票价便宜?
魏明:事实上票价的区别主要集中在港台艺人演唱会项目,这次老鹰乐队的票价,大陆和香港是一样的。
在香港,大家习惯了便宜地去看演唱会,演唱会在那里成为离不开的消遣,像看电影一样。而且你感觉香港最高票价低,但其实整体票价高,只分三四个票价档位,每一个价位都有很多票。在香港,艺人可以接受要唱满10场、20场,才能挣回钱的事实。我们也可以降低成本,降低票价,只要艺人多唱几场,但是他们到了大陆就改变观点。
FAMOUS:鲍勃·迪伦这个项目据说谈了两年,中间有什么波折吗?
魏明:事实上我们从2007年就开始策划,2008年正式介入谈判,2009年曾发去商业计划书,但始终没有得到对方的确认函。去年圣诞节前后,传出鲍勃·迪伦将开展亚洲巡演的消息,我们又开始联系。我们因为有Live Nation(世界级著名演出公司)做背景,国际艺人的资源比较多。希望以后中国市场能够逐渐得到认可,先把好的档期留给我们,现在很多巡演都不能在周末。
FAMOUS:你们的愿望清单上还有哪些艺人,希望能来中国开演唱会?
魏明:还有很多,比如Lady Gaga、麦当娜、U2乐队等等。现在行业里就需要一场单场次票房过亿的演出,很多不太可能去的人,凑热闹也要去看看那种。目前缺乏这种大规模的演出,只有这样才能引起社会的关注。电影的突破就是这样的,前几年大家不还都习惯买盗版碟回家看吗,但后来发现去电影院是一种体验。那大家为什么不去现场看演唱会呢?
规避商业风险
未来要靠拉赞助盈利
FAMOUS:现在外国艺人在国内演出的效果可以达到国际水准吗?
魏明:目前从制作的豪华程度、观众和艺人互动的程度来说,还没有完全和国际接轨。我们在中间要做大量的说服工作,很多国际艺人希望能和观众零距离接触,但是我们有特殊的安保要求,第一排必须和舞台有一段距离,很多艺人不理解。还有特效、焰火方面的问题。但还是要尽量让大家感受到国际演出的质量,给大家的现场体验越来越好,行业才能发展。
FAMOUS:外国艺人演出的投入较大,如何规避风险?
魏明:艺人的挑选是成败的关键,除了运营要专业之外,项目选择好就成功了一半。事实上我们主动否定的项目非常多,大概是10比1,挑选过程中最大的原则就是不能凭个人的喜好。
做欧美的演出是不存在暴利的,谈判方在一开始就把所有的支出成本固定了,进入商务计划之后是不能修改的。这种方法比较科学,对艺人的形象有好处。在我们的所有预算中,有几项是不能变的:首先是票价;然后是制作费用,有很多演出商觉得票房不好,就在音箱、灯光上省钱,这是不允许的,必须保证国际大牌水准;营销费用也不能变,只能往上加,因为这是对艺人的承诺;接待费用也不能变。
可以变的就是商业运作,找赞助,这是欧美项目未来发展的方向。早一点拿到项目,早一点拿到市场运作,这是盈利创收最大的点,光靠票房会受限制。
提升行业水准
国内艺人能否唱到老?
FAMOUS:市场活跃后竞争者增多,有没有出现哄抬价格的恶性竞争?
魏明:这种情况全世界都有。尤其是到中国大陆来,经纪人承担着很大的风险。中国有演出商经常这样,说好了在工体开演唱会,签下来之后想怎么做就怎么做,开始说最高票价1280,最后卖1680。对外国艺人来说,他们希望no surprise(没有意外),如果演出商答应给他大价钱,到了之后发现所有的东西都是surprise,那就不会再有第二次合作。所以经纪人在挑选演出商的时候除了价格因素会非常重视口碑。
我们有自己的底线,超过这个底线我们就不跟了,有很多外国艺人都没来过,都是第一次,这是多好的事情,没必要追着一个人不放。
FAMOUS:你觉得目前国内市场的环境如何?对未来有什么期待?
魏明:现在是非常好的时期,市场机会在增多。今年也是运气好,赶上这么多艺人有巡演。我们这行很难做计划,因为要跟着艺人的档期走。我最大的愿望是有朝一日,可以有国内的艺人通过我们的渠道到国外办演唱会,是去国外的主流场地,而不是华语市场。老鹰乐队的成员都60多岁了还能有这样的状态,但国内的艺人能不能唱到这个时候,是否还在创作、还在巡演,是值得思考的问题。
演出操盘手
外资演出商
代表公司:AEG (安舒茨娱乐集团)
代表项目:2009年10月碧昂斯“非我莫属IAM”世界巡演北京站;2011年3月亚瑟小子“OMG”世界巡演上海站
AEG是一家娱乐演出和体育赛事提供商,经营着众多位于世界各地的顶尖演出场所,其拥有、管理或为之提供咨询的体育娱乐场馆总数逾百。AEG Live是世界上最大的音乐会和现场娱乐演出商之一,致力于举办各类当代音乐演出活动,旗下涵盖巡回演出、节庆、展览、广播、商品和特殊活动等众多部门。
合资演出商
代表公司:歌华莱恩
代表项目:2008年12月凯莉·米洛“KylieX2008”世界巡演北京站;2011年4月鲍勃·迪伦世界巡演北京、上海站
歌华莱恩是北京歌华文化发展集团与美国Live Nation国际控股有限公司共同组建的合资企业。Live Nation是全球最大规模的演唱会推手,每年制作或宣传的演唱会、舞台表演及赛车运动项目数以万计,在美国拥有75个活动场地,并在世界其它地方拥有42个活动场地,旗下有签约艺人,麦当娜、U2等。
国内演出商
类型多样,尚未形成规模。大部分公司以运作港台艺人演唱会为主,有合适的机会时会操作一些欧美艺人的演出。
代表公司:保利文化
代表项目:2004年惠特尼·休斯顿北京演唱会;2004年后街男孩“舞夜相约”北京演唱会。
代表公司:中演娱乐
代表项目:以引进国外的音乐剧为主,2008年引进百老汇经典音乐剧《猫》。
2011年海外大牌来华演出一览
·3月9日/12日
老鹰乐队全球巡演上海/北京站
·3月12日
亚瑟小子上海演唱会
·3月26日Rain北京演唱会
·4月6日/8日
鲍勃·迪伦全球巡演北京/上海站
·5月艾薇儿上海演唱会
·8月林肯公园北京上海武汉三地演唱会
十年目睹之怪现状
2008年,麦当娜以10年1.2亿美元的天价合约转签演出公司Live Nation,一时间,人们认为传统唱片公司即将走向末路。在音乐产业中,现场演出愈加得到从业人员的重视,不过,对于中国来说,一切才刚刚开始。外国大牌艺人来华演出从无到有,从少到多,其中也不乏种种奇怪状况。
1.假消息
每年,圈内都会有超级艺人U2乐队将“空降内地”的传闻,消息放了好几年,也没见到有演出商促成U2的中国之旅。类似的情况还有很多。有圈内人士认为,这种行为有时是在项目处于未签约的洽谈中,演出商为了检测市场反应而做的前期宣传工作。如果国内市场反应平平,双方大可中断谈判,不做演出。不过从行规来说,靠谱的做法还是等文化部批文下来再开始宣传。
2.临时取消
喜欢看外国艺人演出的中国观众真是伤不起,票都买好了,演唱会却突然临时取消,这样的案例可不少。取消原因五花八门:2008年席琳·迪昂演唱会取消,有人说是找不到合适的场地,也有人猜测是票房不佳;2009年绿洲乐队演唱会取消,官方说法是成员内讧,但圈内人大都认为和乐队支持藏独有关。总之 “不可抗力”非常多,真相难以查证。近几年临时取消的重磅演唱会还有2008年林肯公园、2010年杀手乐队(The Killers)等。
3.质量缩水
每次外国艺人来,大都号称“国际巡演”,但有些时候观众明显感觉被忽悠了,高票价听的是质量缩水的精简版。别说达到国际水准了,连港台艺人的质量都没达到。2003年玛利亚·凯利的演唱会就“掐头去尾”,时间缩水;2010年后街男孩的演唱会结束后,不少观众抱怨现场的音响效果令人难以忍受,离得远的几乎听不清楚台上唱的是什么,而演出时长只有90分钟。
4.场面失控
外国大牌艺人来中国演出,一般逗留时间很短,也有很多是第一次和国内演出商合作,因为文化的隔阂和沟通问题,有时候会发生意想不到的事情。2008年3月2日,冰岛歌手比约克在上海国际体操中心举行了“2008世界巡演上海演唱会”,歌曲《宣布独立》被作为压轴之作,而当唱完“高举你们的旗帜,宣布独立吧!”后,比约克突然高喊“Tibet、Tibet(西藏、西藏)”。
5.和内地艺人搭台演出
为了降低票房风险和报批方便,有时候演出商会让外国艺人和国内歌手同台演出,打包出售。比如2004年英国老牌摇滚乐队深紫(Deep Purple)和崔健的合作;2008年的林肯公园来华演出,演出商最初的设计是“乐无疆、爱无界”林肯公园五月天演唱会,但最后官方宣布因林肯公园乐队主唱受伤无法进行体力活动,演唱会取消。