追求心灵的无限空间

来源 :电影评介 | 被引量 : 0次 | 上传用户:achiao172
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  一部出色的电影好比一趟人生,有悲欢离合,有风雨惊魂,有琴声如诉,更有岁月如梭。影片《海上钢琴师》(The Legend of 1900)便如此。故事匆匆地在落魄的好友口中转述,流露出几分苦涩的欢笑,转眼物是人非,古董店里破碎的歌碟,让人回味起已逝去多年的往事,只有歌声伴我飞。Born in ship,grow in ship,die in ship,三个片段似的短语,很简单、也很清晰地描述了他的一生。他如此平凡,却又如此神秘,他又是怎样一个传奇人物呢?
  1900年的第一天,游轮维吉尼亚号在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下,熙熙攘攘的人流涌下船,迎接充满美好的未来。喧嚣过后,锅炉工 Danny Boodman在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿,于是收留了这个孩子,起名叫1900,纪念在新世纪第一天收养的。
  然而,锅炉工在一次意外中死亡,只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去,只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了,直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,于是,从出生就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
  一个孤儿,生于船、长于船、最后死于船,他不想离开船是因为不想离开自己的家,因为从锅炉工收养他的那一天起,这个船已经是他的家了。他不想要那些荣华富贵,只想一生都能弹奏他的钢琴,即使没人倾听,他也依然弹。即便面对死亡,他也能夠从容镇定!以船为家,生活空间虽然狭小,但他追求的却是心灵上无限大的空间。
  1900说:“倘若我下船,去陆地上感受几年,生活几年,我就会是正常的了,像其他人一样。”一个在移民局的登记之外,没有户口,没有公民身份的人,却鲜活地活着,没有人知道他。知道他的大多数人都是流动的,游轮只是载着他们抵达梦想的工具,1900也只是他们记忆中一个流动的片段。移民与1900形成了鲜明的对比,他们都追求着自由。但是,移民追求的是自由女神像所代表的,经过了工业社会建构的,由财富、名利共同构筑的自由;而1900所追求的却是蕴藏在大海中,从出生开始就不曾变过的内心最本真的自由,是更为广阔的空间。大量的移民在看到纽约、看到自由女神像时举臂高呼,从此他们将在这个富饶的国度获得一个公民身份,一张身份证,这是标志着幸福的符号。而每当船靠岸的时候,1900总是冷眼旁观,这些为了无意义的石像而欢呼雀跃的可怜人,他们的幸福被政治学、经济学所改造,与自我无关,与身体无关,只与一个美国身份有关,其心灵的空间是何等的狭窄、何等的空虚。
  游轮载着两千多人的梦想起航,却没有在寻梦的路途中一帆风顺。电闪雷鸣、巨浪沉浮之中,游轮动荡不安,让常人无法驻足、安睡。身体的平衡被这突如其来的空间颠簸打破,陷入无所依傍的惶恐之中。这个时候,唯有1900稳若泰山,他的身体跟着船舱的律动一同倾斜、跳动。1900在暴风雨中弹奏钢琴,旋律从他手指间流泻出来,时而激狂,时而洒脱,时而温软缠绵。美妙的音符是人当下情绪的体现。它朝着周围的空间不断弥散,没有方向,它是蜿蜒的,百转千回,形成了笼罩在整个船舱的欢悦气氛。人、音乐与空间都融合其间,连成一体。暴风雨中船舱的颠簸在动人的旋律中消失殆尽,取而代之的是身体随着空间而晃动,以及情绪与乐章相交融的欢乐氛围。
  对于1900来说,游轮是承载了欢乐与归属的空间,他与游轮融为一体。游轮本身是个漂流空间,往返于无边无际的大海中,却蕴含着1900关于庇护的梦想。与游轮相对的,是陆地,是城市,是纽约。纽约,这个叙写了繁荣、财富、拥挤的城市,是每一个移民为之雀跃欢腾的对象,但是1900却无动于衷。
  “城市里纵横交错的街道,除了尽头,什么都有。那里没有尽头,我所看不到的,是我下船之后的未来。我看不到世界的尽头。”“我看不见城市的尽头,我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说,键盘有始也有终,并不是无限的,音乐是无限的。在琴键上,奏出无限的音乐,我喜欢。可是走过跳板之后,前面的键盘,有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐?”1900如是表达自己对城市的看法。
  反观现在的人类,在似乎看不见尽头的世界,做虚无飘渺的梦,追求不切实际的欲念。有时候和人相处得很亲密,其实根本摸不着对方心里在想些什么。因为,我们太擅长用眼睛去看眼前的一切,而没有用心。人有时候受了伤,会躲在自己为自己建筑的高墙之中,终其一生,只用透进来的余光喘息着,却不敢推开一扇窗,去接近这个世界。而为了要保持这个小世界的美妙,人们开始拒绝深度探讨,拒绝发现自己的无知。然后人们发现,若忽视这些无止境的探索与反省,自己反而能过得更好、更开心。那么舍弃它们,又何乐而不为呢?因此,虽然人们生活在这个世界上,但事实上却是生活在一个自己建造的蜗牛壳里。回想一下这部电影的主角——1900。从出生后就没下过船,很自然地对他来说,那艘船就是全世界,是他的家。相对于人类视野突飞猛进的20世纪初,1900的世界简直小得不可思议,但1900一辈子都以一种出世眼光与好奇心,来对待船上的所有事物。对他来说,船上的一切理所当然就是全世界的一切,并且都是他有能力掌握的。他把对于这艘船上所有事物的感觉或道理用音乐表达出来,成为感人肺腑的创作。他不愿在生活中迷失自己,慢慢变得庸俗,于是,更让人感觉到他音乐的可贵和真诚,感觉到他心灵的宽广。但回到陆上又是不同的感觉,太多的城市、太多的人、太多的事情和选择,会让他不知所措,不知该如何面对,所以他选择割舍对世界的渴望,回到只属于他的船上,甚至到了最后,都与船共生死,他是一个只能活在海上,弹奏出人们喜怒哀乐的钢琴师。
  他的生命只和海、船、钢琴为伴。他没有亲人,养父也在他8岁那年死了;他没有朋友,唯一的朋友——小号手上岸寻找他自己的幸福生活去了;他没有爱情,只有对一个鱼店老板女儿近乎虚无的爱。他的内心只有他的大海、他的维吉尼亚号、他能掌控的88个钢琴键。他害怕无法看见尽头而且喧嚣的陆上城市,他害怕无法看见的世界的尽头。他习惯单纯,他害怕选择,最终他把自己的生命,还有他的音乐和船交给了大海——让灵魂栖居在深邃的海洋,让心灵的空间在大海中无限延伸。
  纵观一生,1900拥有爱与不爱的勇气,也从未自怨自艾过,只是尽其所才的发挥他天生的琴艺,为船上的人制造欢乐,用有限的琴键,弹出人类无限的心声。1900的活动空间是狭小的,但他的心灵空间是无限大的。
其他文献
[摘要] 艺术创作中,室内空间作品展示了私人的、私密的空间。艺术家借助描绘私人领域来把人们所回避的原始欲望,一种窥探他人隐私的欲望搬到不可回避的画面中,有的用来满足观众的偷窥别人私人领域的欲望,有的被用来强迫观众参与偷窥行为,有的则告诉观众人类有着这种不可回避的原始欲望。室内画就像是一部剧本传达着不同时间,不同地域所体现出来的特殊文化表象。  [关键词]室内空间 原始欲望 窥视 内心世界    “
当记忆遗失后,我们的生活还剩下什么?  一、 独特的叙事结构呈现完美倒置  (一)始终倒叙的主线  导演Christopher Nolan在《记忆碎片》中使用了倒叙的手法来叙述整部影片的主线,主人公手拿照片是影片的第一个镜头,照片中是一个倒在血泊中的人。随着镜头,照片的图像逐渐模糊,成为一张空白的胶片,这时,胶片缩回主人公手持的相机,镜头开始回放:手枪夹回到主人公的腰上,血液由下往上倒流,子弹缩回
“上士闻道,勤而行之;中士闻道,若存若亡;下士闻道,大笑之。——弗笑,不足以为道。是以建言有之,曰:明道若味,进道若退,夷道若(类);上德若谷,广德若不足,建德若(偷),质真若渝;大白若辱,大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形。道隐无名。夫唯道,善始且善成。”大音若无声,大象若无形,至美的乐音、至美的形象已经到了和自然融为一体的境界,反倒给人以无音、无形的感觉。情感热烈深沉而不矫饰喧嚣,智慧隽永
《后窗》这部影片在还未上映之前,就已经在社会上引起了热烈的反响,可以说这部电影是阿尔弗雷德·希区柯克众多电影中观众印象最深、评分最高的悬疑类电影。这部电影最大的卖点,在于它将“窥视”这一基本观看设置暴露出来,并使“窥视”作为了这部影片的整体支撑,同时在差异性观看结构中互相模拟,如人眼异化、身体处境等都使主人公与观看者产生了共鸣。这部电影中设置的“窥视”,反身性构成整个电影视觉特征的隐喻。因此很多学
电影《从你的全世界路过》改编自张嘉佳的同名小说,这是一部由张嘉佳担任编剧,张一白导演的电影。它的最初的定位就是都市爱情电影,为了囊括世间百态,展现“全世界”这个核心主题,从一开始就偏离了小说原有的情感脉络和故事的发展方向。把虚无的抒情叙述情节转化成落到实处的具体故事情节,为了有始有终,更贴近现代都市的感情观、价值观,电影改编小说的力度非常大,对书迷们来说无疑是一次颠覆性的改造,但对于电影市场来说,
一部电影的拍摄是多方合作的结果,导演正是那个统筹一切工作同时又有最高发言权的人,是一部电影的灵魂。导演的个人风格影响着整部电影的格局,导演风格几乎等同于电影风格。导演乌尔善目前只有四部影片——《肥皂剧》《刀见笑》《画皮2》和《寻龙诀》。虽然作品数量少,但每一部都特色鲜明,票房成绩斐然,短短几年时间完成了从个性化到类型化的电影风格转变,这样的发展速度惊人,在导演界也是罕见的。广告导演出生的乌尔善,从
[摘要] 美国黑人女作家艾丽丝?沃克的长篇小说《紫颜色》中的女主人公西丽是一位黑人女性,从年幼无知到最后在莎格和索菲亚等一系列女性的帮助和影响下确立了女性意识,开始了新的生活。  [关键词] 《紫颜色》 女性意识 父权  引言  当代著名美国黑人女作家艾丽丝?沃克是一名非常坚定的黑人女权主义者,她的长篇小说《紫颜色》曾经荣获美国文学界的三项大奖——普利策小说奖、美国国家图书奖和全国书评家
电视动漫是一种特殊的文化,电视动漫所面对的也是较为特殊的对象,作为绝大多数动漫所面对的特殊消费对象儿童而言,由于其正处在人生极其关键的成长阶段,任何外界干扰与影响对儿童来说都是至关重要的,因此,电视动漫无小事。儿童期是最为关键的成长阶段,在这一阶段中,儿童的注意力、语言、思维、情绪等诸多方面都尚未成熟,道德、教养、生活、行为、人格、气质等各方面的可塑性都非常强,在这样一个既极其敏感又极其特殊的发展
[摘要]影片《黑天鹅》凭借极具张力的人物内心刻画征服了观众。它虽然被归类为惊悚片,但是电影带给观众的不仅仅是惊悚的画面感,更是对弗洛伊德人格系统理论中“本我”概念的深层思考。  [关键词] 本我 超我 完美  [DOI]10.3969/j.issn.1002-6916.2011.03.024    《黑天鹅》诠释了一种复苏的野性之美。导演达伦阿罗诺夫斯基给观众展示出的是人物极具张力的内心世界。我们
作为两部跨世纪的电影,中国电影《白日焰火》及日本电影《天国车站》,在剧情主线和结局上出现了惊人的相似,这究竟是巧合?还是一种必然?  一、 两部影片的艺术奖项与剧情比较  《白日焰火》是柏林国际电影节上我国唯一同时获得最佳影片奖和最佳男主角奖的“双熊”影片,具有时代意义。《白日焰火》的创作源自霍桑的小说《威克菲尔德》,由刁亦男执导,廖凡、桂纶镁、王学兵主演。《天国车站》虽是老片,但在1985年,获