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摘 要：随着音乐课改的不断展开，音乐课程标准将课程内容分为：感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化四个方面。所有的外来辅助都将为这四方面服务。随着人们对音乐课堂的重视，教育部文件将艺术素养等也加入了综合素质评价里面，并且进入高考。真正实现孩子们德智体美劳的全面发展。
关键词：阿卡贝拉；音乐课堂；“玩心”
阿卡贝拉（意大利：Acappella）是一种纯人声的无伴奏合唱，最早起源于中世纪的教会音乐。在国内，阿卡贝拉还不是很普及，但是它作为一种非常富有感染力和体现人声美的音乐形式，还是有很多热爱艺术的人们在进行创作和推广。
我们学校处于城乡结合部，我们的孩子除了本地生以外，还有一部分书来自外来务工人员的孩子。这些孩子大多数在艺术方面并不是很出挑，家长对于培养孩子艺术素养方面也不是很主动。更有甚者对于音乐课堂也是不重视的。为了能够吸引孩子们的注意力，我不时将一些新鲜的“血液”加入我们的课堂中，让我们的孩子“开开眼界”，并且让孩子们对我们的音乐课堂更感兴趣。
一、 人声极致，阿卡贝拉
阿卡贝拉这个词听着很陌生，但其实它离我们很近。我的课堂上用了厦门六中合唱团的合唱视频将孩子们吸引到我们的课堂中。我们都知道，兴趣是最好的老师。并且孩子都很喜欢新奇的东西，我们把这个阿卡贝拉合唱的视频展现给孩子们，告诉他们里面没有任何乐器来伴奏，孩子们都非常的惊讶，而且还非常的感兴趣。先来一首《青花瓷》让我们的孩子感叹一下：厦门六中合唱团的成员利用身体打击节奏，人声合唱的方式演绎一首合唱《青花瓷》。学生看了以后积极的举手提问，表现得非常有兴趣。我也让孩子们自己去观察曲子当中，合唱团成员拍胸的声音像什么乐器、拍手拍腿的声音像什么乐器发出来的。再次聆听观看视频，学生格外仔细。之后再次总结：大鼓的声音可以用拍胸或跺脚的声音来代替，小鼓的声音可以试着用拍手或拍腿的声音来代替，有些声音还能用响指、弹舌来演绎。学生都有些按捺不住，想来试一试。我给了学生一个简单的架子鼓的节奏，先让学生跟着念：咚，嚓，嚓，嚓。再加上手的动作：模仿打架子鼓的动作，双手交叉，念“咚”的时候右手敲一下，念“嚓”的时候左手敲，念几个“嚓”打几下，念几遍打几遍。几番练习以后，算是来了个课前练习，也给我们的孩子一番激励。
二、 阿卡贝拉在歌唱教学中的运用
音乐课堂中的主要课型是以歌唱教學为主的音乐课，歌唱教学注重的是调动每个学生参与的积极性，培养学生演唱的自信心，使他们在演唱歌曲时享受美的愉悦、美的熏陶。我们在课堂教学中面对的是全班的学生，所以使歌曲更具有艺术表现力上提供了良好的条件。当然，这是在学生能用自然的声音、准确的节奏，自信的演唱歌曲的基础上才能融入阿卡贝拉。
小学音乐的教材中，从小学中低段开始就有合唱教学的内容了，但即使到了高段，我们还是发现在音乐课堂上要完成一首合唱作品并不是一件简单的事情。如小学五年级音乐课本中的二声部合唱曲《铃儿响叮当》是一首闻名于世的儿童歌曲，学生听惯了它的主旋律33 3|33 3|35 1.2|3-|要让一部分学生马上去唱第二声部的旋律11 1|11 1|12 1.2|1-|如果是第二声部单独演唱，经过几遍练习之后还是很容易做到的，但是要和第一声部合在一起就很容易跟着第一声部跑。多次合作以后，我们的孩子产生了挫败感，不太愿意把声音唱出来。为了避免这种情况发生，我在引子部分的旋律不变，但是只唱第一声部的旋律，在后面部分将第二声部的旋律进行了变化。介于我们班级里大多都是音乐基础薄弱的孩子，我将第二声部中间部分的旋律改的相对的简单一些，3-|3-|3-|4-|4-|3-|2-|1-|并且在课前练声的时候就用这段旋律进行练声，学生很快就接受了，在二声部合作的时候也能找到自己的音高。学生不仅能很好地完成合唱，而且能把自然、优美的声音演唱出来。虽然第二声部的旋律是很简单，但我相信对于建立孩子们的自信心，远比唱好这一首歌曲重要得多。
在二声部能合作的基础上，我再让孩子们回忆课前的架子鼓练习。引导孩子们在合唱之前加入这段节奏，并且贯穿于整个歌曲当中。刚开始合作的不是很好，但几次强调以后完成的还是不错的，这时，学生的自信更加高涨。
三、 阿卡贝拉，继续“玩心”
在合作成功以后，我乘胜追击，让学生再欣赏了厦门六中合唱团的《稻香》，在这首歌曲中，又有一个新的创作——杯子击打的方式打出节奏。经过之前的“胜利”，学生跃跃欲试。我当即给孩子们清唱了一段，并且加入了杯子的节奏。学生观察还是很仔细的，但是还是接不上，毕竟杯子的节奏的确稍难一些，我出示了一段节奏：xx x| x xx||并且杯子的动作放慢，还告诉了孩子们口诀：ti ti（敲椅子）ta（拿起杯子）|ta（放下杯子）ti ti（敲杯底）||（右左提|放右左）。我给孩子们每人发了一个一次性杯子，将杯口朝下，孩子们会了口诀，开始自由的练习了几次，接下来我带着大家整齐的练习，中间出现不整齐的声音肯定是没有把握好节奏，多次练习以后终于成功了，我们将这个节奏加入《铃儿响叮当》的前面部分，最终是成功的。
接下来要做的就是将我们的合唱，还有架子鼓节奏，杯子的节奏都加入进来。架子鼓声先出现，作为固定节奏，贯穿于整首歌曲之中；接下来第一部分齐唱，杯子的节奏和歌声一同进入；到了合唱部分，杯子的节奏没有了，留下鼓声，再加入二声部的合唱，直至结束。这样一来，一首简单的阿卡贝拉呈现出来了。虽然很粗糙，但是也算小有成就，我们的孩子也都倍感骄傲。一堂不一样的音乐合唱课也让我们的孩子格外喜欢。
或许有人会说这算什么“阿卡贝拉”。的确，我们的孩子声音不专业，唱的也不是很到位，但是我们的孩子还算敬业，很努力地在把自己的任务完成好，我们也只是让我们的孩子接触更多的音乐形式，让孩子们在玩中学，学中玩，希望孩子们在兴趣的作用下更加热爱我的音乐课。
作者简介：
翁杏，浙江省桐乡市，桐乡市启新学校。
关键词：阿卡贝拉；音乐课堂；“玩心”
阿卡贝拉（意大利：Acappella）是一种纯人声的无伴奏合唱，最早起源于中世纪的教会音乐。在国内，阿卡贝拉还不是很普及，但是它作为一种非常富有感染力和体现人声美的音乐形式，还是有很多热爱艺术的人们在进行创作和推广。
我们学校处于城乡结合部，我们的孩子除了本地生以外，还有一部分书来自外来务工人员的孩子。这些孩子大多数在艺术方面并不是很出挑，家长对于培养孩子艺术素养方面也不是很主动。更有甚者对于音乐课堂也是不重视的。为了能够吸引孩子们的注意力，我不时将一些新鲜的“血液”加入我们的课堂中，让我们的孩子“开开眼界”，并且让孩子们对我们的音乐课堂更感兴趣。
一、 人声极致，阿卡贝拉
阿卡贝拉这个词听着很陌生，但其实它离我们很近。我的课堂上用了厦门六中合唱团的合唱视频将孩子们吸引到我们的课堂中。我们都知道，兴趣是最好的老师。并且孩子都很喜欢新奇的东西，我们把这个阿卡贝拉合唱的视频展现给孩子们，告诉他们里面没有任何乐器来伴奏，孩子们都非常的惊讶，而且还非常的感兴趣。先来一首《青花瓷》让我们的孩子感叹一下：厦门六中合唱团的成员利用身体打击节奏，人声合唱的方式演绎一首合唱《青花瓷》。学生看了以后积极的举手提问，表现得非常有兴趣。我也让孩子们自己去观察曲子当中，合唱团成员拍胸的声音像什么乐器、拍手拍腿的声音像什么乐器发出来的。再次聆听观看视频，学生格外仔细。之后再次总结：大鼓的声音可以用拍胸或跺脚的声音来代替，小鼓的声音可以试着用拍手或拍腿的声音来代替，有些声音还能用响指、弹舌来演绎。学生都有些按捺不住，想来试一试。我给了学生一个简单的架子鼓的节奏，先让学生跟着念：咚，嚓，嚓，嚓。再加上手的动作：模仿打架子鼓的动作，双手交叉，念“咚”的时候右手敲一下，念“嚓”的时候左手敲，念几个“嚓”打几下，念几遍打几遍。几番练习以后，算是来了个课前练习，也给我们的孩子一番激励。
二、 阿卡贝拉在歌唱教学中的运用
音乐课堂中的主要课型是以歌唱教學为主的音乐课，歌唱教学注重的是调动每个学生参与的积极性，培养学生演唱的自信心，使他们在演唱歌曲时享受美的愉悦、美的熏陶。我们在课堂教学中面对的是全班的学生，所以使歌曲更具有艺术表现力上提供了良好的条件。当然，这是在学生能用自然的声音、准确的节奏，自信的演唱歌曲的基础上才能融入阿卡贝拉。
小学音乐的教材中，从小学中低段开始就有合唱教学的内容了，但即使到了高段，我们还是发现在音乐课堂上要完成一首合唱作品并不是一件简单的事情。如小学五年级音乐课本中的二声部合唱曲《铃儿响叮当》是一首闻名于世的儿童歌曲，学生听惯了它的主旋律33 3|33 3|35 1.2|3-|要让一部分学生马上去唱第二声部的旋律11 1|11 1|12 1.2|1-|如果是第二声部单独演唱，经过几遍练习之后还是很容易做到的，但是要和第一声部合在一起就很容易跟着第一声部跑。多次合作以后，我们的孩子产生了挫败感，不太愿意把声音唱出来。为了避免这种情况发生，我在引子部分的旋律不变，但是只唱第一声部的旋律，在后面部分将第二声部的旋律进行了变化。介于我们班级里大多都是音乐基础薄弱的孩子，我将第二声部中间部分的旋律改的相对的简单一些，3-|3-|3-|4-|4-|3-|2-|1-|并且在课前练声的时候就用这段旋律进行练声，学生很快就接受了，在二声部合作的时候也能找到自己的音高。学生不仅能很好地完成合唱，而且能把自然、优美的声音演唱出来。虽然第二声部的旋律是很简单，但我相信对于建立孩子们的自信心，远比唱好这一首歌曲重要得多。
在二声部能合作的基础上，我再让孩子们回忆课前的架子鼓练习。引导孩子们在合唱之前加入这段节奏，并且贯穿于整个歌曲当中。刚开始合作的不是很好，但几次强调以后完成的还是不错的，这时，学生的自信更加高涨。
三、 阿卡贝拉，继续“玩心”
在合作成功以后，我乘胜追击，让学生再欣赏了厦门六中合唱团的《稻香》，在这首歌曲中，又有一个新的创作——杯子击打的方式打出节奏。经过之前的“胜利”，学生跃跃欲试。我当即给孩子们清唱了一段，并且加入了杯子的节奏。学生观察还是很仔细的，但是还是接不上，毕竟杯子的节奏的确稍难一些，我出示了一段节奏：xx x| x xx||并且杯子的动作放慢，还告诉了孩子们口诀：ti ti（敲椅子）ta（拿起杯子）|ta（放下杯子）ti ti（敲杯底）||（右左提|放右左）。我给孩子们每人发了一个一次性杯子，将杯口朝下，孩子们会了口诀，开始自由的练习了几次，接下来我带着大家整齐的练习，中间出现不整齐的声音肯定是没有把握好节奏，多次练习以后终于成功了，我们将这个节奏加入《铃儿响叮当》的前面部分，最终是成功的。
接下来要做的就是将我们的合唱，还有架子鼓节奏，杯子的节奏都加入进来。架子鼓声先出现，作为固定节奏，贯穿于整首歌曲之中；接下来第一部分齐唱，杯子的节奏和歌声一同进入；到了合唱部分，杯子的节奏没有了，留下鼓声，再加入二声部的合唱，直至结束。这样一来，一首简单的阿卡贝拉呈现出来了。虽然很粗糙，但是也算小有成就，我们的孩子也都倍感骄傲。一堂不一样的音乐合唱课也让我们的孩子格外喜欢。
或许有人会说这算什么“阿卡贝拉”。的确，我们的孩子声音不专业，唱的也不是很到位，但是我们的孩子还算敬业，很努力地在把自己的任务完成好，我们也只是让我们的孩子接触更多的音乐形式，让孩子们在玩中学，学中玩，希望孩子们在兴趣的作用下更加热爱我的音乐课。
作者简介：
翁杏，浙江省桐乡市，桐乡市启新学校。