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摘要:我校大力推行素质教育,走特色教育的道路,组建了美术兴趣班,几年来,笔者根据初中美术新课标的要求,结合教学实际,通过不断的摸索和实践,掌握了一些教学方法,从学生性格、吃苦耐劳、智力开发、课程安排、教学方法、激发兴趣、师生关系等方面进行了实践和阐述,使学生文化、专业素质都得到较大提高,受到学校和家长的一致好评。通过几年时间的探讨和摸索,美术教育已成为我校的一个特色,美术班取得了令人可喜的成绩,为高级中学输送了一大批美术学生。
关键词:因材施教 吃苦耐劳 鼓励式教育 榜样 激发兴趣
初中美术特色教育,作为素质教育的一部分,首先,学校领导的重视是非常关键的。比如:我校为了搞好美术兴趣小组,尽管学校资金相当困难,但在硬件方面,对美术教学设备、材料的添置,学校尽量开绿灯。其次,在软件方面,常言道:千里马常有,而伯乐不常有。要注重发现和发掘学生的艺术天赋,培养学生的个性意识和艺术素养,采用不同的教学组织方式,不同的能力评价标准、认真处理好“教”与“学”的关系。
一、因材施教,有针对性地培养
1、根据学生不同性格进行施教
学生的性格存在差异,需针对不同性格的主要特点采取不同的措施。如对自卑性格的学生要多鼓励,增强其自信心。对傲气凌人性格的学生要指出其存在的突出问题,使其看到自己的不足:对怯懦性格的学生,要着重训练其大胆与果断。比如:唐雯贞却是个比较高傲的人,但每次画画总是程咬金三把斧,开始画得很好,到后来就越画越乱,针对她的这种情况,我总是尽量地给她挑缺点,使她认识到自己还存在很多不足的地方。而学生何草是个很自卑的学生,其实,她画画得很好,我就不断鼓励她,每次与她讲评作业的时候,我总是小心跟她讲,尽量多指出一些优点,然后再说不足,“如果你这样画会更好一些。”在我的耐心教育指导下,唐雯贞也改变了以前的高傲态度,以平常心认真、仔细的画画;何草很快地消除了自卑心里,绘画也大胆果断起来。
2、要培养学生吃苦耐劳精神
我国著名数学家华罗庚说:“勤能补拙是良训,一分辛苦一分才”。任何人想取得成功的创造,须首先树立勇于吃苦的精神。在教学中,要不断强调学生要深入生活,多画、多记、多观察,在头脑中积累素材。同时,帮助学生明确学习目标,树立远大理想。有了理想才有动力,学习起来才能吃苦。如:一到夏天,我校的画室由于矮小,学校穷,没有电风扇,所以感到特别的热,坐着不动也直冒汗,加上晚上蚊子多,我只有不断鼓励学生:“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,逆境磨练意志,一定要昂首挺胸,克服一切困难,争取最后胜利。在我的鼓励下,学生没有一个叫苦叫累,都能坚持努力学习,一画就是一个课外活动或者一个晚自习。
3、制定学习目标,开发学生智力
美术兴趣的学生不仅要有美术欣赏能力,更是要有正确的绘画所具有的智慧和能力。实践证明,只有发展智力,才能从根本上提高美术学习质量,只有通过学习美术,学习中的观察、思维、记忆、想象和创造,才能促进美术学生中的智力开发。
(1)观察记忆力:在美术学习中,培养学生敏锐的观察力就能迅速发现事物的基本特征、本质属性,就能找出事物间的差别,把复杂的事物归纳概括出来。在教学中,我通过让学生静物写生,引导学生观察、比较静物的形体结构,及各静物之间的形体比例、色彩,培养学生的敏锐的观察能力。
(2)分析理解能力:教会学生能运用所学知识如:构图、比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等的规律性和逻辑性进行理解分析。在教学中,我经常引导学生运用所学知识进行启发性的思考,比如我看学生的画面构图,我会引导学生回忆构图的含义,构图的要素,构图形式,然后结合学生本人的画面进行逐一分析,那些地方应该如何做才能更为合适和均衡,分析之后在拿一张早几天的作业进行再分析和再理解,这样学生懂得应该怎样去分析理解画面的构图了。
(3)思维和创造能力:良好的思维能力能使美术学习具有目的性、计划性、自觉性,充分发挥学习者的个性和创造潜能。在写生过程中,我要求学生从大自然中摄取自己所需要的素材,并运用不同材料媒介对自然加以艺术转化。
4、要合理安排,循序渐进。
初中美术兴趣学生的主要奋斗目标是将来可以报考美术院校,成为美术类人才。为了与高中美术专业课程的衔接,借鉴历年来美术高考科目及学生报考专业来制定教学计划和教学内容及学习时间。一般来说,七年级以文化学习为主,专业学习安排在课外活动时间进行,学习内容以静物结构素描为主;八年级上期时间紧张一些,每周除了课外活动时间外还安排两个晚自习时间学习美术,学习内容以明暗调子的静物素描和石膏头像为主,还增加速写课;八年级下期则每周安排四个课外活动时间,学习内容以静物色彩为主,速写从不间断;九年级上期就安排周一至周五的课外活动时间,学习内容以人物头像为主,下期学习色彩临摹。
5、作业讲评,取长补短。
在教学过程中,坚持作业讲评是非常重要的一个环节,在教学中,学生的课业体现了学生的美术表现水平和欣赏能力。教师可以每次选出部分优秀作业和部分较差作业进行学生自评和互评、集中对比讲评,不管优秀生还是希望生都能获得很大收获,优秀生除了优点外,可能存在希望生没有的缺点,而希望生除了缺点之外同样也还有优秀生所具有的优点,通过作业集中讲评,优秀生与希望生相互取长补短,共同提高,起到很好的教学效果。
6、做好学生的成长档案记录和追踪记录,课业考核;及时了解学生学习动向,适时帮助后进学生,解决学生心里不安定因素,同时做好培优工作。比如:一般来说,美术兴趣学生的数学或英语水平都相对比较差,每次考试不及格的多,针对这情况,教师也可以主动向数学或英语教师反映情况,为学生补习安排好时间。要求学生每周完成兴趣题,每周一统一检查完成情况。
二、重视教学过程,改善教学方法
1、传统的美术教学主要是以传授知识、训练技能为基本方式,学生只能被动接受,这对于学生创新精神的激发和实践能力的培养非常不利。根据初中美术新课程标准改革的实施要求,应当采用自主学习、合作学习、探究学习相结合的教学方法,增加学习活动的实践性和社会性,发展学生的感受能力、培养美育情趣,使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力,在时间和空间上得以拓展开来。比如画梨子,我让学生按照光照的原理分析梨子三大面的受光情况,由此比较画出来的各种效果,总结绘画的理解经验。通过这种自主、合作、探究的学习来解决绘画问题。 2、采用鼓励式教育。
现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育,因为它涉及到人类的精神创造。”可见,创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此,教师要十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间,以提高学生的艺术创造力。在教学中可以采用“少批评,多表扬”的原则,尽量地多找出学生的优点,多肯定学生具创造性的一面,使学生感到有自信,不要随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西,因为美术不同于某道几何题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评价,教师不能总是按自己的画法去要求学生。齐白石老先生说过:“学我者生,似我者死”。说的就是要有自己创造出来的东西,不能依葫芦画瓢,死搬硬套,否则,就没有生命力。所以,不管学生的作品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静,奔放还是含蓄,它都是有其内在的含义,是学生思维创造性的结晶,是学生心灵的反映。这样才能激起学生的学习兴趣,使其具备主动积极学习的心态,产生执着的探索精神。在辅导学生过程中,老师经常用的话是:“画得好,大效果好,感觉真好!有进步”。
3、 激发学生学习美术的兴趣,提高教学质量。
子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”孔子这句话为我们揭示了一个怎样才能取得好的学习效果的秘密,那就是对学习的热爱。可见,兴趣是学习美术的基本动力。在教学中,不能以应试教育为最终目的,要降低学科知识和技能的难度和要求,使课程内容与不同年龄段学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方法,激发学生学习美术的兴趣。如:在我的教学中,除绘画训练外,还带领学生画卡通画、拼贴画、剪纸、编织壁挂。这样,丰富了学生学习内容,也激起了学生学习美术的兴趣。而且,要将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实践生活中领悟美术的独特价值,从学以致用的角度激发学习动力,努力追求生活的艺术化。俗话说:虽然不会唱戏,但会看戏。就是说虽然自己画不出,但要懂得什么是画的好,什么是画不好。所以在教学当中,还要经常引导学生欣赏一些优秀的美术作品,经常从网站上下载或者用DVD放一些美术学院教授的讲课录像,提高学生的欣赏能力,使美术教育与人文学科和时代内容相融合。
三、树立榜样,共同进步。
在课堂教学中,由于学生的接受能力不同,有些学生的欣赏水平和技术能力达不到一定的水平,而身边的同学不仅学习努力,而且成绩也好,他们看在眼里,记在心里。学生在初中阶段好胜心里较强,在榜样的激励下,他们能充分利用课余时间反复修改自己作品中的不足之处,或请教画得好的同学帮忙讲解、修改,而画得好的同学当然不会让别的同学赶上他,他们也在不断地努力往前冲。这样形成了你追我赶的学习风气。这样整个教学氛围活跃起来,使群体振奋,共同进步。同时还可采用手拉手,一帮一活动,指定每一位优秀生带一位希望生。而优秀生在帮助希望生的同时,自己的画画思路随着也得到了理清和加强,既帮了同学也发展了自己。
四、以情动人,激发求知欲
一般来说,大部分学生对学科的学习态度由师生关系决定,学生不喜欢的老师,则他也不喜欢此老师任教的科目。反之,学生喜欢的老师,他肯定也喜欢他的课。所以,教师要以身作则,以自己的人格魅力感动学生,关心和爱护学生,使自己成为学生的良师益友,从而使学生亲近自己所教学科。比如,每次上课,我是第一个到画室,然后又是最后一个离开画室,学生很佩服,当然也从来不迟到,也不早退。在生活上,我与学生是好朋友,我有好吃的东西分一些给学生吃,学生有病我给他们拿药,学生有好东西会留点给我,从而营造了一种互相友好、互相尊重的和谐关系。
参考文献:
[1]尹少淳主编.美术教学研究与案例[M].高等教育出版社.
[2]张桂木主编.美术课程标准教师读本[M].华中师范大学出版社.
[3]《美术教育学》,高等教育出版社.
关键词:因材施教 吃苦耐劳 鼓励式教育 榜样 激发兴趣
初中美术特色教育,作为素质教育的一部分,首先,学校领导的重视是非常关键的。比如:我校为了搞好美术兴趣小组,尽管学校资金相当困难,但在硬件方面,对美术教学设备、材料的添置,学校尽量开绿灯。其次,在软件方面,常言道:千里马常有,而伯乐不常有。要注重发现和发掘学生的艺术天赋,培养学生的个性意识和艺术素养,采用不同的教学组织方式,不同的能力评价标准、认真处理好“教”与“学”的关系。
一、因材施教,有针对性地培养
1、根据学生不同性格进行施教
学生的性格存在差异,需针对不同性格的主要特点采取不同的措施。如对自卑性格的学生要多鼓励,增强其自信心。对傲气凌人性格的学生要指出其存在的突出问题,使其看到自己的不足:对怯懦性格的学生,要着重训练其大胆与果断。比如:唐雯贞却是个比较高傲的人,但每次画画总是程咬金三把斧,开始画得很好,到后来就越画越乱,针对她的这种情况,我总是尽量地给她挑缺点,使她认识到自己还存在很多不足的地方。而学生何草是个很自卑的学生,其实,她画画得很好,我就不断鼓励她,每次与她讲评作业的时候,我总是小心跟她讲,尽量多指出一些优点,然后再说不足,“如果你这样画会更好一些。”在我的耐心教育指导下,唐雯贞也改变了以前的高傲态度,以平常心认真、仔细的画画;何草很快地消除了自卑心里,绘画也大胆果断起来。
2、要培养学生吃苦耐劳精神
我国著名数学家华罗庚说:“勤能补拙是良训,一分辛苦一分才”。任何人想取得成功的创造,须首先树立勇于吃苦的精神。在教学中,要不断强调学生要深入生活,多画、多记、多观察,在头脑中积累素材。同时,帮助学生明确学习目标,树立远大理想。有了理想才有动力,学习起来才能吃苦。如:一到夏天,我校的画室由于矮小,学校穷,没有电风扇,所以感到特别的热,坐着不动也直冒汗,加上晚上蚊子多,我只有不断鼓励学生:“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,逆境磨练意志,一定要昂首挺胸,克服一切困难,争取最后胜利。在我的鼓励下,学生没有一个叫苦叫累,都能坚持努力学习,一画就是一个课外活动或者一个晚自习。
3、制定学习目标,开发学生智力
美术兴趣的学生不仅要有美术欣赏能力,更是要有正确的绘画所具有的智慧和能力。实践证明,只有发展智力,才能从根本上提高美术学习质量,只有通过学习美术,学习中的观察、思维、记忆、想象和创造,才能促进美术学生中的智力开发。
(1)观察记忆力:在美术学习中,培养学生敏锐的观察力就能迅速发现事物的基本特征、本质属性,就能找出事物间的差别,把复杂的事物归纳概括出来。在教学中,我通过让学生静物写生,引导学生观察、比较静物的形体结构,及各静物之间的形体比例、色彩,培养学生的敏锐的观察能力。
(2)分析理解能力:教会学生能运用所学知识如:构图、比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等的规律性和逻辑性进行理解分析。在教学中,我经常引导学生运用所学知识进行启发性的思考,比如我看学生的画面构图,我会引导学生回忆构图的含义,构图的要素,构图形式,然后结合学生本人的画面进行逐一分析,那些地方应该如何做才能更为合适和均衡,分析之后在拿一张早几天的作业进行再分析和再理解,这样学生懂得应该怎样去分析理解画面的构图了。
(3)思维和创造能力:良好的思维能力能使美术学习具有目的性、计划性、自觉性,充分发挥学习者的个性和创造潜能。在写生过程中,我要求学生从大自然中摄取自己所需要的素材,并运用不同材料媒介对自然加以艺术转化。
4、要合理安排,循序渐进。
初中美术兴趣学生的主要奋斗目标是将来可以报考美术院校,成为美术类人才。为了与高中美术专业课程的衔接,借鉴历年来美术高考科目及学生报考专业来制定教学计划和教学内容及学习时间。一般来说,七年级以文化学习为主,专业学习安排在课外活动时间进行,学习内容以静物结构素描为主;八年级上期时间紧张一些,每周除了课外活动时间外还安排两个晚自习时间学习美术,学习内容以明暗调子的静物素描和石膏头像为主,还增加速写课;八年级下期则每周安排四个课外活动时间,学习内容以静物色彩为主,速写从不间断;九年级上期就安排周一至周五的课外活动时间,学习内容以人物头像为主,下期学习色彩临摹。
5、作业讲评,取长补短。
在教学过程中,坚持作业讲评是非常重要的一个环节,在教学中,学生的课业体现了学生的美术表现水平和欣赏能力。教师可以每次选出部分优秀作业和部分较差作业进行学生自评和互评、集中对比讲评,不管优秀生还是希望生都能获得很大收获,优秀生除了优点外,可能存在希望生没有的缺点,而希望生除了缺点之外同样也还有优秀生所具有的优点,通过作业集中讲评,优秀生与希望生相互取长补短,共同提高,起到很好的教学效果。
6、做好学生的成长档案记录和追踪记录,课业考核;及时了解学生学习动向,适时帮助后进学生,解决学生心里不安定因素,同时做好培优工作。比如:一般来说,美术兴趣学生的数学或英语水平都相对比较差,每次考试不及格的多,针对这情况,教师也可以主动向数学或英语教师反映情况,为学生补习安排好时间。要求学生每周完成兴趣题,每周一统一检查完成情况。
二、重视教学过程,改善教学方法
1、传统的美术教学主要是以传授知识、训练技能为基本方式,学生只能被动接受,这对于学生创新精神的激发和实践能力的培养非常不利。根据初中美术新课程标准改革的实施要求,应当采用自主学习、合作学习、探究学习相结合的教学方法,增加学习活动的实践性和社会性,发展学生的感受能力、培养美育情趣,使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力,在时间和空间上得以拓展开来。比如画梨子,我让学生按照光照的原理分析梨子三大面的受光情况,由此比较画出来的各种效果,总结绘画的理解经验。通过这种自主、合作、探究的学习来解决绘画问题。 2、采用鼓励式教育。
现代美术教育家伊顿说:“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育,因为它涉及到人类的精神创造。”可见,创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此,教师要十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间,以提高学生的艺术创造力。在教学中可以采用“少批评,多表扬”的原则,尽量地多找出学生的优点,多肯定学生具创造性的一面,使学生感到有自信,不要随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西,因为美术不同于某道几何题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去欣赏和评价,教师不能总是按自己的画法去要求学生。齐白石老先生说过:“学我者生,似我者死”。说的就是要有自己创造出来的东西,不能依葫芦画瓢,死搬硬套,否则,就没有生命力。所以,不管学生的作品显得夸张还是平淡,细腻还是粗犷,热情还是宁静,奔放还是含蓄,它都是有其内在的含义,是学生思维创造性的结晶,是学生心灵的反映。这样才能激起学生的学习兴趣,使其具备主动积极学习的心态,产生执着的探索精神。在辅导学生过程中,老师经常用的话是:“画得好,大效果好,感觉真好!有进步”。
3、 激发学生学习美术的兴趣,提高教学质量。
子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”孔子这句话为我们揭示了一个怎样才能取得好的学习效果的秘密,那就是对学习的热爱。可见,兴趣是学习美术的基本动力。在教学中,不能以应试教育为最终目的,要降低学科知识和技能的难度和要求,使课程内容与不同年龄段学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方法,激发学生学习美术的兴趣。如:在我的教学中,除绘画训练外,还带领学生画卡通画、拼贴画、剪纸、编织壁挂。这样,丰富了学生学习内容,也激起了学生学习美术的兴趣。而且,要将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实践生活中领悟美术的独特价值,从学以致用的角度激发学习动力,努力追求生活的艺术化。俗话说:虽然不会唱戏,但会看戏。就是说虽然自己画不出,但要懂得什么是画的好,什么是画不好。所以在教学当中,还要经常引导学生欣赏一些优秀的美术作品,经常从网站上下载或者用DVD放一些美术学院教授的讲课录像,提高学生的欣赏能力,使美术教育与人文学科和时代内容相融合。
三、树立榜样,共同进步。
在课堂教学中,由于学生的接受能力不同,有些学生的欣赏水平和技术能力达不到一定的水平,而身边的同学不仅学习努力,而且成绩也好,他们看在眼里,记在心里。学生在初中阶段好胜心里较强,在榜样的激励下,他们能充分利用课余时间反复修改自己作品中的不足之处,或请教画得好的同学帮忙讲解、修改,而画得好的同学当然不会让别的同学赶上他,他们也在不断地努力往前冲。这样形成了你追我赶的学习风气。这样整个教学氛围活跃起来,使群体振奋,共同进步。同时还可采用手拉手,一帮一活动,指定每一位优秀生带一位希望生。而优秀生在帮助希望生的同时,自己的画画思路随着也得到了理清和加强,既帮了同学也发展了自己。
四、以情动人,激发求知欲
一般来说,大部分学生对学科的学习态度由师生关系决定,学生不喜欢的老师,则他也不喜欢此老师任教的科目。反之,学生喜欢的老师,他肯定也喜欢他的课。所以,教师要以身作则,以自己的人格魅力感动学生,关心和爱护学生,使自己成为学生的良师益友,从而使学生亲近自己所教学科。比如,每次上课,我是第一个到画室,然后又是最后一个离开画室,学生很佩服,当然也从来不迟到,也不早退。在生活上,我与学生是好朋友,我有好吃的东西分一些给学生吃,学生有病我给他们拿药,学生有好东西会留点给我,从而营造了一种互相友好、互相尊重的和谐关系。
参考文献:
[1]尹少淳主编.美术教学研究与案例[M].高等教育出版社.
[2]张桂木主编.美术课程标准教师读本[M].华中师范大学出版社.
[3]《美术教育学》,高等教育出版社.