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摘 要：安多藏戏属于藏戏剧种的一种。大约在两百多年以前，因为受到西藏藏戏的影响，安多藏戏吸收安多地区藏族文化的营养，在一些民间说唱、民间舞蹈还有民歌等藏族文化基础上逐渐形成并发展起来。安多藏戏将舞蹈、歌剧还有哑剧结合在一起，形成了独特的表演风格，用多种多样的手段展开剧情，塑造一些艺术形象。安多藏戏传遍千家万户，受到广大的藏族人民的欢迎，由此创造出了一整套独特的表演形式。
关键词：安多藏戏；艺术处理；措施研究；安多地区；艺术形象；独特表演风格
西藏将藏戏称呼为“阿基拉姆”，而在安多地区被称为“郎特儿”跟“罗尔吉”，这些藏语的意思是说这些藏戏是独具特色的歌舞剧，或者说是历史传说、神话故事。安多藏戏的人物台步与上下场动作，大多都是吸收安多地区民间舞蹈还有一些汉族戏曲因素，受到影响较大。安多藏戏的唱腔是由民间的一些民歌与说唱进行提炼改变而成的，唱法大多来自于安多地区方言，演唱时娓娓道来。安多藏戏主要有八大名戏：《文成公主》历史剧；《智乐仙女》神话剧、《朗萨姑娘》社会剧；《苏吉尼玛》《端悦瑞智》《日琼巴》《甲萨白萨》《智美更登》。
1 安多藏戏的发展
1.1 安多藏戏的概况
“安多”是一种藏语的直译，指的是居住在青海、四川西北与甘肃南边一代的藏族。这些地区的藏族人使用的语言是不同于西藏“博巴”语的一种特别的藏族话——安多藏语。同时，“安多”又是对安多地区的一种称呼，因为民族方言不同，在这一地区形成的一些歌曲、舞蹈还有说唱形式也是独具地方特色，最终渐渐演变成现在的安多藏戏。
1.2 安多藏戏的发展
在漫漫时间长河之中，西藏的藏戏也仅仅只是在安多地区的一些寺院里面出现过。相传在300多年前，青海的隆务寺就曾经演出过由夏日仓一世主持的《赤美更登》。但是因为方言晦涩难懂的原因，在群众中始终没有被普及发展。20世纪30年代，甘肃省拉卜楞寺的加水洋五世贝坚赞赶往西藏拉萨进修，这样使得他常常有机会观看当地的藏戏表演。每年八月份时候，还能够看到一些戴面具的表演，这使得前来进修的贝坚赞对藏戏产生了非常浓厚的兴趣。三年进修完毕之后，贝坚赞意欲在弘扬佛法的同时建立安多地区独具特色的戏剧表演。贝坚赞将这一任务交给了喜爱戏剧表演的琅仓，琅仓在内蒙古进行讲学的十几年中，每一年都会去北京过冬，琅仓尤其喜爱京剧，先后看过多位名角的戏曲表演，他对京剧的演出形式非常了解，然后他以安多地区的民间歌舞形式、民间说唱以及西藏藏戏的一些唱腔等等作为参考，从生活还有这些表演形式中进行提炼，还在其中加入一些历史故事、神话传说进行重新编写和创作。就这样，经过几年的光景，到了1946年，琅仓终于在拉卜楞寺演出了第一出属于安多地区的藏戏《松赞干布》，这之后安多藏戏便广为流传。
2 安多藏戏的艺术特色处理研究
众所周知，安多藏戏的发展是在西藏藏戏还有安多地区藏族歌舞基础上进行，并且吸收了一些传统的京剧表演形式提炼糅合而成。安多藏戏具有鲜明的地域特色，其创建发展与流传，虽然仅仅只有六、七十年的时间，但是在安多地区却有着深厚的群众基础。安多藏戏与西藏藏戏有着相同的方面，但是又具有自身独特的艺术特色。
2.1 表演
安多藏戏与西藏藏戏在表演方面很不一样，安多藏戏中人物的台步、上场与下场的动作都与西藏藏戏不同。安多藏戏民间舞蹈形式、法会舞蹈形式的因素比较多，安多藏戏的表演节奏要比西藏藏戏要慢许多，尚且没有形成自身规范成套的动作。
2.2 安多藏话特色
安多藏戏全部都采用安多藏话进行表演与道白。安多藏戏在进行道白演出的时候速度比西藏藏戏的速度要慢许多，一般都是采用九字韵文体。而西藏的藏戏文，口语化感觉比较明显，道白速度快，一气呵成。
2.3 演唱和唱腔
安多藏戏在进行表演的过程中不会采取帮腔合唱的表演形式。安多藏戏的唱腔虽然是根据人物性格进行设计，但是并没有采取传统的西藏藏戏唱法，而是以安多地区民间歌曲、僧歌、说唱等等进行提炼加工，这样的做法会使得藏戏比较委婉抒情，但是这也导致了安多藏戏唱腔不够丰富。西藏的藏戏文与其他藏戏通用的地方较多，安多藏区专用的腔调比较少，安多藏戏还处于发展完善阶段。
2.4 剧目
安多藏戏除了演出西藏传统的八大藏戏之外，还存在一些自己演出剧目。例如，《阿代合拉姆》故事讲的是格萨尔王奸恶的妃子阿代合拉姆，因为作恶多端之后被阎王罚入地狱，之后又被格萨尔王救出来的故事；《登得》故事主要讲的是格萨尔王降服妖魔鬼怪的故事；《旦巴达布》主要讲的是王子旦巴达布排除万难不怕牺牲，怒斩妖女继母的故事；《冉玛拉》主要是说国王冉玛拉与邻国公主相爱，之后经过种种磨难，与该国进行交战获得胜利之后终于和公主顺利在一起的故事。安多藏戏还有一些特别的剧目都是极具观赏价值的。
2.5 安多藏族属于舞台剧
安多藏戏并不是广场剧而是属于舞台剧。安多藏戏在进行演出的时候也不采用扎西、雄、温巴顿三种传统的形式进行表演。仅仅只是开演之前，请其中一个演员采用第三者的身份向观众传达祝福并且介绍剧情，这样就能够使观众对基本的剧情还有人物之间的关系能够有一些了解，然后，戏曲就可以开始上演了。
2.6 安多藏戏的服饰与化妆
安多藏戏的服装与传统西藏藏族服装不一样，安多藏戏服装没有受到清代满族服饰影响，而是受到安多藏区古代还有近代服饰的影响。安多藏戏在进行表演的时候已经抛弃了面具。只是在进行一些神话剧的表演中，因为一些妖魔鬼怪出现时候会使用一下，一般情况下都是对人物的脸部进行化妆。
3 结束语
安多藏戏从诞生到现在为止，仅仅只有近七十年的发展历史，安多藏戏各个方面还存在明显的不足，但是安多藏戏发展受传统束缚较少，在进行探索新时代，在创造新人物方面都有相对优势。安多藏戏被藏区人民所广泛接受、喜爱，而且安多藏戏独特的艺术表现形式也是别的戏剧无法代替的。
参考文献：
[1] 阿罗·仁青杰博.安多藏戏“南木特”剧种的形成和特征[J].群文天地，2011（11）：49-58.
作者简介：袁碌玉（1989—），男，甘肃合作人，专科，初级，就职于甘肃省甘南藏族自治州歌舞剧院（合作市），研究方向：藏戏表演。
关键词：安多藏戏；艺术处理；措施研究；安多地区；艺术形象；独特表演风格
西藏将藏戏称呼为“阿基拉姆”，而在安多地区被称为“郎特儿”跟“罗尔吉”，这些藏语的意思是说这些藏戏是独具特色的歌舞剧，或者说是历史传说、神话故事。安多藏戏的人物台步与上下场动作，大多都是吸收安多地区民间舞蹈还有一些汉族戏曲因素，受到影响较大。安多藏戏的唱腔是由民间的一些民歌与说唱进行提炼改变而成的，唱法大多来自于安多地区方言，演唱时娓娓道来。安多藏戏主要有八大名戏：《文成公主》历史剧；《智乐仙女》神话剧、《朗萨姑娘》社会剧；《苏吉尼玛》《端悦瑞智》《日琼巴》《甲萨白萨》《智美更登》。
1 安多藏戏的发展
1.1 安多藏戏的概况
“安多”是一种藏语的直译，指的是居住在青海、四川西北与甘肃南边一代的藏族。这些地区的藏族人使用的语言是不同于西藏“博巴”语的一种特别的藏族话——安多藏语。同时，“安多”又是对安多地区的一种称呼，因为民族方言不同，在这一地区形成的一些歌曲、舞蹈还有说唱形式也是独具地方特色，最终渐渐演变成现在的安多藏戏。
1.2 安多藏戏的发展
在漫漫时间长河之中，西藏的藏戏也仅仅只是在安多地区的一些寺院里面出现过。相传在300多年前，青海的隆务寺就曾经演出过由夏日仓一世主持的《赤美更登》。但是因为方言晦涩难懂的原因，在群众中始终没有被普及发展。20世纪30年代，甘肃省拉卜楞寺的加水洋五世贝坚赞赶往西藏拉萨进修，这样使得他常常有机会观看当地的藏戏表演。每年八月份时候，还能够看到一些戴面具的表演，这使得前来进修的贝坚赞对藏戏产生了非常浓厚的兴趣。三年进修完毕之后，贝坚赞意欲在弘扬佛法的同时建立安多地区独具特色的戏剧表演。贝坚赞将这一任务交给了喜爱戏剧表演的琅仓，琅仓在内蒙古进行讲学的十几年中，每一年都会去北京过冬，琅仓尤其喜爱京剧，先后看过多位名角的戏曲表演，他对京剧的演出形式非常了解，然后他以安多地区的民间歌舞形式、民间说唱以及西藏藏戏的一些唱腔等等作为参考，从生活还有这些表演形式中进行提炼，还在其中加入一些历史故事、神话传说进行重新编写和创作。就这样，经过几年的光景，到了1946年，琅仓终于在拉卜楞寺演出了第一出属于安多地区的藏戏《松赞干布》，这之后安多藏戏便广为流传。
2 安多藏戏的艺术特色处理研究
众所周知，安多藏戏的发展是在西藏藏戏还有安多地区藏族歌舞基础上进行，并且吸收了一些传统的京剧表演形式提炼糅合而成。安多藏戏具有鲜明的地域特色，其创建发展与流传，虽然仅仅只有六、七十年的时间，但是在安多地区却有着深厚的群众基础。安多藏戏与西藏藏戏有着相同的方面，但是又具有自身独特的艺术特色。
2.1 表演
安多藏戏与西藏藏戏在表演方面很不一样，安多藏戏中人物的台步、上场与下场的动作都与西藏藏戏不同。安多藏戏民间舞蹈形式、法会舞蹈形式的因素比较多，安多藏戏的表演节奏要比西藏藏戏要慢许多，尚且没有形成自身规范成套的动作。
2.2 安多藏话特色
安多藏戏全部都采用安多藏话进行表演与道白。安多藏戏在进行道白演出的时候速度比西藏藏戏的速度要慢许多，一般都是采用九字韵文体。而西藏的藏戏文，口语化感觉比较明显，道白速度快，一气呵成。
2.3 演唱和唱腔
安多藏戏在进行表演的过程中不会采取帮腔合唱的表演形式。安多藏戏的唱腔虽然是根据人物性格进行设计，但是并没有采取传统的西藏藏戏唱法，而是以安多地区民间歌曲、僧歌、说唱等等进行提炼加工，这样的做法会使得藏戏比较委婉抒情，但是这也导致了安多藏戏唱腔不够丰富。西藏的藏戏文与其他藏戏通用的地方较多，安多藏区专用的腔调比较少，安多藏戏还处于发展完善阶段。
2.4 剧目
安多藏戏除了演出西藏传统的八大藏戏之外，还存在一些自己演出剧目。例如，《阿代合拉姆》故事讲的是格萨尔王奸恶的妃子阿代合拉姆，因为作恶多端之后被阎王罚入地狱，之后又被格萨尔王救出来的故事；《登得》故事主要讲的是格萨尔王降服妖魔鬼怪的故事；《旦巴达布》主要讲的是王子旦巴达布排除万难不怕牺牲，怒斩妖女继母的故事；《冉玛拉》主要是说国王冉玛拉与邻国公主相爱，之后经过种种磨难，与该国进行交战获得胜利之后终于和公主顺利在一起的故事。安多藏戏还有一些特别的剧目都是极具观赏价值的。
2.5 安多藏族属于舞台剧
安多藏戏并不是广场剧而是属于舞台剧。安多藏戏在进行演出的时候也不采用扎西、雄、温巴顿三种传统的形式进行表演。仅仅只是开演之前，请其中一个演员采用第三者的身份向观众传达祝福并且介绍剧情，这样就能够使观众对基本的剧情还有人物之间的关系能够有一些了解，然后，戏曲就可以开始上演了。
2.6 安多藏戏的服饰与化妆
安多藏戏的服装与传统西藏藏族服装不一样，安多藏戏服装没有受到清代满族服饰影响，而是受到安多藏区古代还有近代服饰的影响。安多藏戏在进行表演的时候已经抛弃了面具。只是在进行一些神话剧的表演中，因为一些妖魔鬼怪出现时候会使用一下，一般情况下都是对人物的脸部进行化妆。
3 结束语
安多藏戏从诞生到现在为止，仅仅只有近七十年的发展历史，安多藏戏各个方面还存在明显的不足，但是安多藏戏发展受传统束缚较少，在进行探索新时代，在创造新人物方面都有相对优势。安多藏戏被藏区人民所广泛接受、喜爱，而且安多藏戏独特的艺术表现形式也是别的戏剧无法代替的。
参考文献：
[1] 阿罗·仁青杰博.安多藏戏“南木特”剧种的形成和特征[J].群文天地，2011（11）：49-58.
作者简介：袁碌玉（1989—），男，甘肃合作人，专科，初级，就职于甘肃省甘南藏族自治州歌舞剧院（合作市），研究方向：藏戏表演。