“记忆之门”，由IK Design艾珂空间设计的设计总监彭兆设计打造，将常见的画框放大至人可以自由穿梭的尺度，让观者通过“穿越”的行为，来感知过去与未来的关联。

　　当“新生活”被重新再解读，这个讲述美好未来的词语变得更为丰厚、深远。进入第五年的设计上海@新天地设计节，从“生活再生新”“传承再创新”和“可持续再循环”三个角度出发重构2021年的全新主题“新·生·活”，由策展人侯正光、孙信喜、陈敏娟、曹晶、苗注雨、汪昶行、闫震、张婕等8人一同规划，联合20位国内外出色的设计师和设计团队对理想的未来新生活进行创新诠释。

　　如何让我们的“生活再生新”？设计师们反思疫惰时期所促发的一系列生活方式转变，借助设计的语言，重新描绘人与人、人与自我间新的相处模式，以及和大众一同探索未来生活的多种可能。“社交距离”在设计节中被频繁提及，从《ELLE DECORATION家居廊》联合NONGS STUDIO设计师汪昶行一同策划设计的Apartment Store“无界之岛”，到UKER有客设计和OF COURSE科技艺术联合打造的“幻彩屏风”：一个通过空间设计的表达将网络时代的虚拟联结借助沉浸式的购物体验来展现数字时代如何打破时空藩篱，重塑人们对于未来之家的想象;一个则是利用数字新媒体让疫情期间需要保持社交距离的人们以一种特殊的方式重新靠近彼此。而Bespoke与C&E团队结合声光效果制作的黑色通道装置“阡陌”以及VAVE STUDIO的交互装置“气泡宇宙”，则将“内向求索”作为群展中重要的议题。

　　关于“传承再创新”的思考，则让我们在設计节中看到更多被设计师们重新挖掘的传统工艺文化和历史人文价值：八人集设计的纸艺雕塑作品“二十不惑”、多少MoreLess和艺术家许赞共同打造的“竹林七贤”书法投影屏风装置、中国先锋艺术家姜斌与Randerland设计研究工作室创始人庄雁华结合中国青花瓷、传统榫卯结构打造的“宇宙瓷场”……无一不在尝试新科技、新材料以及新的制造方式，结合更为当代的设计表达让传统工艺在艺术这一载体中焕发新生，传承之火可以燎原。而“可持续再循环”早已是多年来无法缺席的话题，后疫情时代里则越发显得重要。2-LA Design用“初新”装置解读纤维材料与我们日常的密切联系，查澜文化的“一棵树”装置用音乐的型态让一棵枯木重获“新生”……借助艺术装置的力量，设计师们用各种新型可持续材料进行创作，通过作品来传递可持续发展的环保理念，并利用交互的方式让大众更为直观地感受环保的重要信号。
　　20件装置作品构成一张宏大叙事图景，将20支设计团队对时代的思考与创意汇集于一场仅存18天的设计艺术快闪，当我们走近，与之交互，那些游走其间的观念也许可以为你绘制出一幅未来“新·生·活”。