论文部分内容阅读
【摘要】在高中美术教学过程中,由于美术是一门艺术,具有开放性特点,所以,在教学过程中,应该采取因材施教、顺势引导、鼓励创新、及时启发的方式,并通过教学氛围的营造、思维情境的创设、学生地位的强化、与实际需要相关联等方法来激发学生个性,挖掘学生潜能,以更好地培养学生的创新能力。
【关键词】高中美术 创新能力 挖掘潜能 激发个性
在高中美术教学过程中,要注重艺术与创造之美,注重学生艺术欣赏能力的培养。美术教学不同于其他学科知识,它没有固定的模式和标准答案,也没有特定的教学方式和学习方式,要更加注重对学生创新能力和创造能力的培养。下面分析高中美术教学中培养学生创新能力培养的方法和措施。
一、营造和谐氛围,激发学生灵感
和谐的教学氛围是促进学生释放思想的前提,在高中美术教学过程中,改进美术课堂教学氛围,将封闭式的课堂变为开放性的课堂,让丰富多彩的美术实践活动激发学生灵感,促进学生展开想象的翅膀,使之翱翔在美术艺术的殿堂中,从而丰富课堂活动,提升学生欣赏美、创造美的能力。美术教学活动,应该鼓励学生多参与、多实践,将口、手、脑一起运用起来,通过亲自感受、主动观察以及直接体验,获得对艺术的自我审视,对外界世界的全新认识,并在情感、态度、技能、道德上全面提升自我。美术创作没有规定的行为和约束,也没有特定的方法和方式,是发自内心的对艺术的欣赏,然后由此生出的对美的感受。在营造了和谐的教学氛围之后,学生能够在宽松、民主、和谐的教学气氛中,感受学习探究的乐趣,并充分发挥自身的想象和联想,激发创造灵感,使学生能够在和谐的课堂环境中,自由自在地进行美术学习,自由地呼吸,并逐渐形成美术基本素养,提升学习能力和创新能力。
二、创设思维情境,促进自主探究
美,是美术这门艺术课堂中需要我们去不断发现和挖掘的。世界上也不是缺少美,而是缺少发现。在进行美术教学时,要想办法打破常规,设计一些悬念,让学生处于迫切得到答案的那个环节,从而促进学生思考和探索,创设思维情境,让学生在留有想象空间的地方,大胆猜测和构思。不管是绘画中的各种造型要素,还是中外艺术中的题材、风格、技法、流派的演变,都需要自主创新和探究。在绘画创作中,可以运用发散思维去产生联想和想象,比如,在高中美术教学过程中,由学生独立地欣赏一件美术作品,可能学生不会产生出什么感触,也不会产生什么艺术欣赏的结晶。因为学生独自接触到的會是比较抽象的东西,而如果能设定一定的思维情境,那么就能很快提升学生的能力。比如文艺复兴为什么会产生在意大利,文艺复兴对绘画产生了什么样的改变和影响呢?这些都需要教师为学生创设问题情境、精心设计问题,并充分提供材料,让学生能够充分欣赏美术的构图、色彩、材质等,从而探究作品的时代背景、创作目的以及精神思想等。
三、重视学生地位,提升审美能力
根据新课改教学的实际需要,在教学过程中,应该重视学生的主体地位,引导学生进行艺术欣赏,提升学生的审美能力和创作美的能力。教师在进行美术这门艺术的教学过程中,应该将自身与学生放在平等的地位,并以培养学生的自主性、创新性、探究性为目标。充分体现现阶段的教育观,将人本思想融入教学理念和教学实践中,促进师生互动,并加强师生交流与合作。在教学过程中,师生可以处于同等地位,进行艺术交流。比如:在美术欣赏课上,教师对学生可以进行对话式的引导和探究,相互探究对这相关艺术的感受。对艺术的独特性以及构成因素等,作品的创造目的和内涵等,学生也可以根据自身的知识和审美经验,展开联想与想象,并与教师进行讨论,从而提升学生的审美能力和审美感受。
四、联系实际需要,加强实用教学
美术教学,也需要将理论联系实际,不能凭空捏造艺术,不能超越实际生活脱离实际需要。教师在进行高中美术教学过程中,应该适当结合学生的生活实际,穿插一些生活情境,促进学生进行思维创新,并提升实践能力。第一、需要对教材进行创新性处理,寻找新颖和变化的地方,抓住某些关键点,揭示出一些突破学生想象的东西;第二、教师在进行教材内容讲解的过程中,将教材进行巧妙处理,促进学生主体意识的提升,激发学生的情感体验。比如:在《最后的晚餐》的讲解过程中,联系实际生活中的丑与美、善与恶,选13个学生进行画中人物的神态演示,从而让学生自己去体验这幅名作所具有的精神内涵。在高中美术教学过程中,教师应该寻求教材内容与实际生活中的结合点,并从学生的身心发展情况出发,探究激发学生兴趣的、与自然和社会联系紧密的美术教学方式。
美术教学也是艺术引导和欣赏的过程,在高中进行美术教学的过程中,注重对学生审美能力的培养,并从激发学生灵感、促进自主探究、提升审美能力、加强实用教学等方面出发,去探究学生的思维发展和个性需要,从而挖掘学生潜能,培养学生的创新能力以及创造能力,成为高素质的全面发展人才。
【关键词】高中美术 创新能力 挖掘潜能 激发个性
在高中美术教学过程中,要注重艺术与创造之美,注重学生艺术欣赏能力的培养。美术教学不同于其他学科知识,它没有固定的模式和标准答案,也没有特定的教学方式和学习方式,要更加注重对学生创新能力和创造能力的培养。下面分析高中美术教学中培养学生创新能力培养的方法和措施。
一、营造和谐氛围,激发学生灵感
和谐的教学氛围是促进学生释放思想的前提,在高中美术教学过程中,改进美术课堂教学氛围,将封闭式的课堂变为开放性的课堂,让丰富多彩的美术实践活动激发学生灵感,促进学生展开想象的翅膀,使之翱翔在美术艺术的殿堂中,从而丰富课堂活动,提升学生欣赏美、创造美的能力。美术教学活动,应该鼓励学生多参与、多实践,将口、手、脑一起运用起来,通过亲自感受、主动观察以及直接体验,获得对艺术的自我审视,对外界世界的全新认识,并在情感、态度、技能、道德上全面提升自我。美术创作没有规定的行为和约束,也没有特定的方法和方式,是发自内心的对艺术的欣赏,然后由此生出的对美的感受。在营造了和谐的教学氛围之后,学生能够在宽松、民主、和谐的教学气氛中,感受学习探究的乐趣,并充分发挥自身的想象和联想,激发创造灵感,使学生能够在和谐的课堂环境中,自由自在地进行美术学习,自由地呼吸,并逐渐形成美术基本素养,提升学习能力和创新能力。
二、创设思维情境,促进自主探究
美,是美术这门艺术课堂中需要我们去不断发现和挖掘的。世界上也不是缺少美,而是缺少发现。在进行美术教学时,要想办法打破常规,设计一些悬念,让学生处于迫切得到答案的那个环节,从而促进学生思考和探索,创设思维情境,让学生在留有想象空间的地方,大胆猜测和构思。不管是绘画中的各种造型要素,还是中外艺术中的题材、风格、技法、流派的演变,都需要自主创新和探究。在绘画创作中,可以运用发散思维去产生联想和想象,比如,在高中美术教学过程中,由学生独立地欣赏一件美术作品,可能学生不会产生出什么感触,也不会产生什么艺术欣赏的结晶。因为学生独自接触到的會是比较抽象的东西,而如果能设定一定的思维情境,那么就能很快提升学生的能力。比如文艺复兴为什么会产生在意大利,文艺复兴对绘画产生了什么样的改变和影响呢?这些都需要教师为学生创设问题情境、精心设计问题,并充分提供材料,让学生能够充分欣赏美术的构图、色彩、材质等,从而探究作品的时代背景、创作目的以及精神思想等。
三、重视学生地位,提升审美能力
根据新课改教学的实际需要,在教学过程中,应该重视学生的主体地位,引导学生进行艺术欣赏,提升学生的审美能力和创作美的能力。教师在进行美术这门艺术的教学过程中,应该将自身与学生放在平等的地位,并以培养学生的自主性、创新性、探究性为目标。充分体现现阶段的教育观,将人本思想融入教学理念和教学实践中,促进师生互动,并加强师生交流与合作。在教学过程中,师生可以处于同等地位,进行艺术交流。比如:在美术欣赏课上,教师对学生可以进行对话式的引导和探究,相互探究对这相关艺术的感受。对艺术的独特性以及构成因素等,作品的创造目的和内涵等,学生也可以根据自身的知识和审美经验,展开联想与想象,并与教师进行讨论,从而提升学生的审美能力和审美感受。
四、联系实际需要,加强实用教学
美术教学,也需要将理论联系实际,不能凭空捏造艺术,不能超越实际生活脱离实际需要。教师在进行高中美术教学过程中,应该适当结合学生的生活实际,穿插一些生活情境,促进学生进行思维创新,并提升实践能力。第一、需要对教材进行创新性处理,寻找新颖和变化的地方,抓住某些关键点,揭示出一些突破学生想象的东西;第二、教师在进行教材内容讲解的过程中,将教材进行巧妙处理,促进学生主体意识的提升,激发学生的情感体验。比如:在《最后的晚餐》的讲解过程中,联系实际生活中的丑与美、善与恶,选13个学生进行画中人物的神态演示,从而让学生自己去体验这幅名作所具有的精神内涵。在高中美术教学过程中,教师应该寻求教材内容与实际生活中的结合点,并从学生的身心发展情况出发,探究激发学生兴趣的、与自然和社会联系紧密的美术教学方式。
美术教学也是艺术引导和欣赏的过程,在高中进行美术教学的过程中,注重对学生审美能力的培养,并从激发学生灵感、促进自主探究、提升审美能力、加强实用教学等方面出发,去探究学生的思维发展和个性需要,从而挖掘学生潜能,培养学生的创新能力以及创造能力,成为高素质的全面发展人才。