摘　要：歌唱是一种艺术，不仅是对演唱者技术技能、艺术修养等音乐艺术本能多方面的考验，更是对歌唱表演者心理素质的综合考验。调整好临场的心理状态是每个歌唱者应该具备的素质，良好歌唱心理状态培养的课程，与技术技能、艺术修养等课程一样，都是极为重要的学习内容，都是声乐歌唱艺术学习的重要环节。
　　关键词：声乐　心理素质　歌唱
　　声乐是一门艺术，更是一门科学，是个人通过自身的条件在舞台上运用自身的歌唱技巧，对于歌曲作品进行艺术再创造的艺术形式；同时，声乐歌唱艺术又是人类的一种高级心理活动，声乐艺术家在表演歌唱的过程中，会运用娴熟的歌唱技巧、真切动人的情感，通过各种表现形式，使观众从中得到美的享受，从而达到观众和演唱者心灵共鸣的统一。
　　能够调整好临场歌唱的心理状态是每个歌唱者应该具备的素质，而这种素质应该是在声乐学习的过程中必须获得的基础训练。在我们当前的声乐教学中，良好歌唱心理状态的培养与技术技能、艺术修养等课程一样，都是声乐艺术学习的重要环节。我们声乐教学老师，都必须注重对学生心理状态的培养和训练，这样才能够教出一个合格的声乐歌唱者。
　　一、在声乐教学中心理素质对歌唱产生的影响
　　首先，心理状态就是在一定时间内人的心理活动总的特征。心理活动是以客观现实为基础的，是具有客观性的，所谓“触景生情”，形象地说明了心理活动的客观性。然而心理活动还有主观性的一面，即同一客观现实可以引起不同人的不同心理活动。由于每个人身世修养、社会阅历、性格特征的不同，对外界事物的感受和领悟必然会有差异。心理活动的这种主观性，实质上反映了人们经验积累的程度和个体差异。
　　其次，就歌唱者主观方面来说，歌唱时，他除了唱出自己以为是科学的美妙声音外，还必须用耳朵对自己发出的声音进行检验。这种检验，会经过听觉神经输送给大脑作出反应，然后作出判断是正确的还是错误的，并随时加以调整。就客观方面来说，在课堂上，教师是客观存在的人，他的指导（语言、范唱、动作等），会对歌唱者产生刺激，从而在心理上引起反应；在舞台演出时，成百上千的观众更会对歌唱者产生刺激，引起强烈的心理反应。歌唱者当众歌唱时，自身的反应和外界的反应是同时存在的。歌唱活动如果仅限于个人，而无外界的刺激，心理反应的强度则会减弱许多。这就是为什么说一个人在琴房练唱时心情比较放松，容易唱出比较好的效果，而当众演唱时心情就比较紧张的原因了。紧张的心理也是影响良好的歌唱发挥的一种特殊心理状态，在一定条件下，这种心理是很难避免的。
　　我认为造成紧张心理的因素主要有以下几点：（1）在某种程度上，心理紧张是由歌唱者对演唱技巧掌握不纯熟所造成的。（2）学习方法不得当，也会引起心理紧张。（3）客观环境的影响，尤其是教师的教学方法与态度，对学生的歌唱心理影响极大。如果教师板起面孔，以命令的腔调去指导学生，甚至用粗暴的语言训斥学生，那么，在课堂上学生就会始终处于一种紧张的心理状态，久而即之，形成条件反射，紧张心理定型，学生会把上课看成过关，甚至一提到上课，心理上就会出现难以抑制的习惯性的紧张。（4）歌唱是一项全身性的协调运动，身体健康状况无疑会影响到歌唱技能技巧的发挥和心理的变化，尤其是歌唱器官不佳，如声带疲劳、喉炎或伤风感冒等疾病，都将直接破坏演唱技巧的正常发挥，而造成不同的紧张心理。
　　二、消除歌唱的紧张心理
　　具体地说，紧张心理的消除可以从以下四个方面入手：
　　1.要教育学生从理论上认识到，心理紧张是人类一种正常的心理活动。演出前心理紧张也不足为怪，它是思想感情的一种心理变换，存在于想象之中，像快乐和悲伤一样，只是紧张程度不同而已。世界著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂，对自己演唱前的心理状态曾做过这样的描述：“当幕布徐徐升起时，歌剧已不是人类的瑰宝，而成了布满地雷的战场……走上舞台的时刻终于等到，我也迈出了走向死亡的一步。”可见，即使是一些著名的歌唱家也会存在紧张心理。认识到这一点，对于解除心中不必要的忧虑，树立信心，变紧张与恐惧为激情和兴奋，是十分有益的。
　　2.优秀的教学方法和手段，是培养学生良好歌唱心理的基础。教师的一言一行将直接影响到学生歌唱心理的培养，在教学中，教师要以建设性的语言来启发学生，对学生不正确的声音概念和发声方法，要依靠引导而不是简单的否定，使课堂气氛融洽、师生心情愉快，使歌唱教学成为一种精神享受。同时，要重视自己情绪的起伏对学生歌唱心理的影响，懂得教师的喜怒哀乐会立即转移到学生的身上。积极情绪的感染，会使学生倍感亲切，这将会无形中缩短师生之间的心理距离，教师所传授的知识也会引起学生的共鸣。只有学生充分地信赖教师，才愿意主动地向教师打开自己的心扉，“亲其师，信其道”，并自觉地把对教师的热爱与尊敬转移到体现教师教学的要求之中。要做到这些，作为一名教师，不仅要有丰富的演唱技巧，又要有良好的演唱心理素质。
　　3.经常参加舞台艺术实践活动，从大量的艺术实践中获得掌握和控制自己歌唱心理的能力。人们的心理活动与实践有着极其密切的关系，是“知”和“行”的关系，也就是心理与实践的关系。歌唱心理素质的本质就是人们的大脑对艺术实践的现实反映，不重视艺术实践，则不可能凭空对歌唱产生热烈的爱和正常的歌唱心理。
　　4.做好演唱前的一切准备，是排除心理紧张的又一个途径。要根据自己的歌唱能力和嗓音特点，选择恰当的演唱曲目，特别是初次登台演唱，最好选一些短小易唱的歌曲，要接近甚至低于平时练习的难度。在技巧的表现上，应当为自己留有余地，切不可贪大求强；要熟悉歌曲伴奏，与伴奏者密切配合，获得他们的支持与合作；要慎重对待首次登台演唱，第一次演唱成功与否，对于以后的演唱影响很大。因此，时机不成熟，不要急于登台演唱；倘若准备演唱就不要犹豫不决，要充满信心，相信自己一定能够获得成功。要认真对待演出前的走台和预演，这是一种行之有效的模拟心理训练。在走台和预演时，可有目的地为演唱者设置一批有针对性的演出环境，如观众的成分以及演出的气氛等等，使演唱者产生一定的紧张心理，让他们在这种环境中得到锻炼和提高。
　　综上所述，要想在歌唱中获得良好的心理状态，必须通过多方面的系统的训练。我所说的这一点只是声乐学习中的一小部分，要想学好声乐，还要在很多方面进行一定的学习。也希望本篇文章能够对声乐学习者和教学者提供参考和帮助。