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摘 要 正是在这把“供春”紫砂壶的影响之下,紫砂艺术从仿生花器开始了自己充满奇幻的旅程,一直到今天,成为了我们茶座之上的主角之一,绽放出光彩夺目的艺术魅力。这件紫砂作品“秋韵壶”也是把传统的“西施壶”、绿叶、瓜藤、果实等等元素都融合起来,给我们展示了一幅色彩浓郁,充满了秋天无穷雅趣的画面,是一件能够勾起我们无限情愫的紫砂艺术作品,可以说非常的和谐自然,同时“西施壶”的器型又是非常的实用,可以轻松驾驭各种茶叶,让我们在喝茶品茗的过程之中,宛如走进了秋天宽阔的田园,自由地呼吸新鲜的空气,远离城市的喧嚣,感受秋天的色彩,装饰我们忙碌的生活,启迪我们寻觅属于自己的诗和远方。
关键词 紫砂壶;秋韵;花器特征;田园气息
“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”,这是宋代大文豪梅尧臣对于紫砂的描述,由此可见在宋代的时候,我们的生活之中已经有紫砂茶具的存在,尽管有诗词记录的存在,但是在实际的考古发现之中,目前出土最早的紫砂壶就是来自于明代,所以关于紫砂艺术诞生于明代的说法也是非常之多。目前最为流行的说法就是明代吴颐山在还没有考上进士的时候,曾经在宜兴金沙寺内看书学习,他的小书童在寺内僧人的指点之下,根据千年银杏树树瘿的形态,抟制而成“树瘿壶”,也就是我们今天熟知的“供春壶”,充满了古香古色的老味。正是在这把紫砂壶的影响之下,紫砂艺术从仿生花器开始了自己充满奇幻的旅程,一直到今天,成为了我们茶座之上的主角之一,绽放出光彩夺目的艺术魅力。
1 紫砂壶“秋韵”的花器特征
紫砂作品“秋韵壶”(见图1)充分地利用了紫砂五色土的自然特征,在传承紫砂经典器型的基础之上,把秋天的元素巧妙地融入其中,让我们在饮茶品茗的过程之中,可以清晰地感受到其中蕴含的田园气息。在设计和制作此壶的时候,就是希望能够秉承紫砂壶实用第一的理念,然后在此基础之上把捏塑的花器特征运用其上,起到了锦上添花的作用。此壶壶身饱满圆润,具有“西施壶”的特征,壶嘴采用了绿色的泥料捏塑成为瓜藤叶子的形态包裹起来,边缘舒展,壶嘴小巧可人,出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是藤蔓的形态设计,圈卷自然、端握舒适,从端底延伸出来的叶子和花卉非常的生动逼真,采用了不同颜色加以修饰,惟妙惟肖地把我们寻常可见的自然色彩呈现出来;壶盖嵌入壶口,严丝合缝、通转流畅;在几片叶子的衬托之下,壶钮采用了金黄色筋纹瓜果的形态,非常的生动形象,却又拿捏称手,和整体的搭配相得益彰,也让我们感受到了紫砂花器的奇妙和巧夺天工,除此之外,壶身还点缀满金色的颗粒,如同雨滴一般滋润着丰收的喜悦。从整体上来看这件紫砂艺术作品“秋韵壶”,通过不同颜色的搭配和细节的捏塑,把紫砂花器的特征和艺术魅力充分地展示出来,让我们沉浸在秋天的五彩斑斓和丰收的喜悦之中流连忘返。
2 紫砂壶“秋韵”的田园气息
中国自古以来就是一个以农业为基础的国家,在过去的农耕时代,生产力低下,主要靠天吃饭,民以食为天,所以农业就是一个国家最重要的倚重。许多的文人隐士也把自己的归隐之路选择在“悠然见南山”的田园之处,表达了对于晋代著名的隐士陶渊明的追慕和向往。当我们回看紫砂历史的时候,可以发现许多的关于大自然的题材,特别是表达秋天的情境,可以最好地发挥出紫砂颜色丰富的特点,比如非常著名的陈鸣远的“东陵南瓜壶”,就是把关于历史人物的故事和其中“不为五斗米折腰”的精神内涵都注入其中,让我们感受到了历史的沧桑和艺术的美妙之所在。还有陶刻铭文“一啜始知田园乐,南风天气看瓜生”,让我们更加能够生动地感受到秋天带给我们丰收的喜悦和秋天独特的韵味,也让后来的紫砂艺人在不断地临摹和专研的过程之中,还能够感受到其中的历史典故和文化内涵。这件紫砂作品“秋韵壶”也是把传统的“西施壶”、绿叶、瓜藤、果实等等元素都融合起来,给我们展示了一幅色彩浓郁,充满了秋天无穷雅趣,能够勾起我们无限情愫的紫砂艺术作品,可以说非常的和谐自然,同时“西施壶”的器型又是非常的实用,可以轻松驾驭各种茶叶,让我们在喝茶品茗的过程之中,宛如走进了秋天宽阔的田园,自由地呼吸新鲜的空气,远离城市的喧嚣,感受秋天的色彩,装饰我们忙碌的生活,启迪我们寻觅属于自己的诗和远方。
3 结 语
紫砂壶除了饮茶实用的功能之外,其实还有很大的一个功能就是怡情怡乐,这也是从紫砂壶的创作开始就具备的一个主要的功能。宜兴的紫砂艺人在上下五千年的历史之中汲取了丰富的营养和创作的素材,充分地把紫砂全手工成型的优势发挥出来,带给我们一次又一次的视觉冲击和情感体验,这也是我们一直热爱紫砂艺术、敬佩紫砂技艺、尊重紫砂艺人最主要的因素,希望它可以永恒地传承下来,让我们体会到更多的艺术享受。
参 考 文 獻
[1]毛平.醉人秋色,紫砂雅韵——《秋韵壶》的造型装饰特征与文化兴味[J].陶瓷科学与艺术,2020(6):124.
关键词 紫砂壶;秋韵;花器特征;田园气息
“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”,这是宋代大文豪梅尧臣对于紫砂的描述,由此可见在宋代的时候,我们的生活之中已经有紫砂茶具的存在,尽管有诗词记录的存在,但是在实际的考古发现之中,目前出土最早的紫砂壶就是来自于明代,所以关于紫砂艺术诞生于明代的说法也是非常之多。目前最为流行的说法就是明代吴颐山在还没有考上进士的时候,曾经在宜兴金沙寺内看书学习,他的小书童在寺内僧人的指点之下,根据千年银杏树树瘿的形态,抟制而成“树瘿壶”,也就是我们今天熟知的“供春壶”,充满了古香古色的老味。正是在这把紫砂壶的影响之下,紫砂艺术从仿生花器开始了自己充满奇幻的旅程,一直到今天,成为了我们茶座之上的主角之一,绽放出光彩夺目的艺术魅力。
1 紫砂壶“秋韵”的花器特征
紫砂作品“秋韵壶”(见图1)充分地利用了紫砂五色土的自然特征,在传承紫砂经典器型的基础之上,把秋天的元素巧妙地融入其中,让我们在饮茶品茗的过程之中,可以清晰地感受到其中蕴含的田园气息。在设计和制作此壶的时候,就是希望能够秉承紫砂壶实用第一的理念,然后在此基础之上把捏塑的花器特征运用其上,起到了锦上添花的作用。此壶壶身饱满圆润,具有“西施壶”的特征,壶嘴采用了绿色的泥料捏塑成为瓜藤叶子的形态包裹起来,边缘舒展,壶嘴小巧可人,出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是藤蔓的形态设计,圈卷自然、端握舒适,从端底延伸出来的叶子和花卉非常的生动逼真,采用了不同颜色加以修饰,惟妙惟肖地把我们寻常可见的自然色彩呈现出来;壶盖嵌入壶口,严丝合缝、通转流畅;在几片叶子的衬托之下,壶钮采用了金黄色筋纹瓜果的形态,非常的生动形象,却又拿捏称手,和整体的搭配相得益彰,也让我们感受到了紫砂花器的奇妙和巧夺天工,除此之外,壶身还点缀满金色的颗粒,如同雨滴一般滋润着丰收的喜悦。从整体上来看这件紫砂艺术作品“秋韵壶”,通过不同颜色的搭配和细节的捏塑,把紫砂花器的特征和艺术魅力充分地展示出来,让我们沉浸在秋天的五彩斑斓和丰收的喜悦之中流连忘返。
2 紫砂壶“秋韵”的田园气息
中国自古以来就是一个以农业为基础的国家,在过去的农耕时代,生产力低下,主要靠天吃饭,民以食为天,所以农业就是一个国家最重要的倚重。许多的文人隐士也把自己的归隐之路选择在“悠然见南山”的田园之处,表达了对于晋代著名的隐士陶渊明的追慕和向往。当我们回看紫砂历史的时候,可以发现许多的关于大自然的题材,特别是表达秋天的情境,可以最好地发挥出紫砂颜色丰富的特点,比如非常著名的陈鸣远的“东陵南瓜壶”,就是把关于历史人物的故事和其中“不为五斗米折腰”的精神内涵都注入其中,让我们感受到了历史的沧桑和艺术的美妙之所在。还有陶刻铭文“一啜始知田园乐,南风天气看瓜生”,让我们更加能够生动地感受到秋天带给我们丰收的喜悦和秋天独特的韵味,也让后来的紫砂艺人在不断地临摹和专研的过程之中,还能够感受到其中的历史典故和文化内涵。这件紫砂作品“秋韵壶”也是把传统的“西施壶”、绿叶、瓜藤、果实等等元素都融合起来,给我们展示了一幅色彩浓郁,充满了秋天无穷雅趣,能够勾起我们无限情愫的紫砂艺术作品,可以说非常的和谐自然,同时“西施壶”的器型又是非常的实用,可以轻松驾驭各种茶叶,让我们在喝茶品茗的过程之中,宛如走进了秋天宽阔的田园,自由地呼吸新鲜的空气,远离城市的喧嚣,感受秋天的色彩,装饰我们忙碌的生活,启迪我们寻觅属于自己的诗和远方。
3 结 语
紫砂壶除了饮茶实用的功能之外,其实还有很大的一个功能就是怡情怡乐,这也是从紫砂壶的创作开始就具备的一个主要的功能。宜兴的紫砂艺人在上下五千年的历史之中汲取了丰富的营养和创作的素材,充分地把紫砂全手工成型的优势发挥出来,带给我们一次又一次的视觉冲击和情感体验,这也是我们一直热爱紫砂艺术、敬佩紫砂技艺、尊重紫砂艺人最主要的因素,希望它可以永恒地传承下来,让我们体会到更多的艺术享受。
参 考 文 獻
[1]毛平.醉人秋色,紫砂雅韵——《秋韵壶》的造型装饰特征与文化兴味[J].陶瓷科学与艺术,2020(6):124.