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【摘 要】导演与演员是息息相关的，在漫长的拍戏期间，演员是导演工作的主要对象。一部好作品的出世，既离不开好演员的悉心演绎，更是少不了导演对演员的编排与运用、对剧本的理解与解释以及对人物形象的分析与构思。随着表演界的蓬勃发展，导演的地位也变得越来越重要，在处理导演和演员之间的关系方面有着至关重要的作用，在帮助演员创造角色的过程中发挥着不容小觑的意义。因此，作为导演，要找准自己的定位，充分发挥自己在拍戏过程中组织者和引导者的作用，激发演员潜能，帮助演员塑造完美的银幕形象。
【关键词】导演;演员;创造角色;关系;作用
引言
随着时代的不断进步，社会的迅猛发展，戏剧和电影作为一种艺术形式走进广大人民群众的视野，渗透进了广大人民群众生活的方方面面，丰富了广大人民群众的精神生活。随着艺术界越来越开放，广大人民群众对戏剧的要求也越来越高，导演的重要性也逐渐凸显出来。一部戏要想在竞争如此激烈的艺术市场中脱颖而出，要想经久流传，不仅需要好演员的好演技，更是需要好导演的好指导。导演在戏剧中的地位是不可或缺的，是不可动摇的。一个经典的角色，一部深入人心的作品，是导演性格特点、艺术风格和价值观念的重要体现，是少不了导演对演员的统筹与安排以及对剧本的深入理解与剖析的。一部戏剧或影视作品质量的好坏，在很大程度上取决于导演素质与修养的高低。笔者从社实践出发，在学者研究的基础上，分析导演与演员之间的关系，探讨导演在演员创造角色过程中的作用。
1.导演与演员之间的关系
导演与演员之间既是互惠互利共赢的合作关系，又是教学相长的良性关系。无论在影视表演，还是在戏剧表演，在一部作品的拍摄过程中，都是表演艺术的思想核心，是剧本和艺术的设计者和创新者，是演员和剧本的统筹者和规划者，是集体创作的组织者和引导者。在作品的从开发到拍摄到制作到成型的过程中，导演始终处于核心地位。一个好导演，也一定是一个好演员，是一个团队中值得信赖的领导者。在拍摄过程中，导演除了要帮助演员塑造角色，还需要确立作品的思想主题、把握作品的风格技巧，更是必须调动各部门的创造性与主观能动性，保证剧组的工作人员都能各司其职、齐心协力，共同为拍摄出一部好作品而奋斗，共同创作出完美的艺术作品。如果把戏剧中的各种工作人员看成一支军队，那么，导演就是统率这千军万马的大将军，是这支军队的最高指挥者。导演在拍戏过程中的的领导权力和特殊地位，也意味着他们在演员创造角色过程中发挥着不可替代的核心作用。
在当今社会，人们关注一部好作品的同时，也会记住拍摄出这部经典作品的导演，导演逐渐成为戏剧和影视的标签。比如林超贤导演拍摄的《湄公河行动》，该作品表现出了我国电影赶超好莱坞大片的潜力与决心，有很多人因为该电影记住了这位导演的名字。直到这部导演的另一部爱国电影《红海行动》的上映，有不少观众听说这部电影的导演曾经拍摄过《湄公河行动》就慕名而来，最终，《红海行动》也不负众望，成为了贺岁档中的一匹黑马，在眾多影片中突出重围。由此可见，这是一个逐渐以导演为中心的时代，导演利用创意获得制片人的投资，通过影视戏剧的表现手段，将直白单一的剧本文字转化为生动现象、形形色色的人物，形成视觉和听觉结合的银幕形象。因此，导演的优劣直接决定了一部影片的好坏。
2.导演在演员创造角色过程中的作用
2.1导演能帮助演员确定基调
导演作为创作的中心，作为艺术的总设计，不仅和艺术作品的创作与创新有着密不可分的关系，更是在帮助演员创造角色中也发挥着不可或缺的作用。演员要想成功的塑造出一个人物，就要深刻地分析人物性格、把握人物形象，要想将人物演好、演“活”，就要准确的把握人物的性格基调，而导演就可以帮助演员确定基调，帮助演员找到正确的方向，帮助演员能更加迅速地进入到角色当中。
2.2导演能帮助演员完成角色的升华和再创造
演员与角色之间是有着很大差异的。一个演员作为一个独立的个体，进入并创造人物角色并不是一朝一夕、一蹴而就的，尤其是当演员与剧中角色的性格特点和心理特征反差较大时，更是需要演员长期的沉淀与揣摩的，需要一段漫长的演技磨炼与剧本分析，并且在这期间，也极容易遇到瓶颈。作为导演，当演员不能够进一步体现出角色的性格和形象、不能更好地融入角色时，就需要利用自己的思想深度和巧妙手段，帮助演员激发创作动力，完成角色的升华和再创造。由于演员具有极强的可塑性，导演要积极挖掘每一名演员身上是闪光点，看到每一名演员与生俱来的艺术火花，根据演员自身的脾气秉性和性格特点、吸收能力和理解能力，制定不同的指导计划。导演在进行戏剧指导时，要充分考虑不同演员的文化水平、先天条件、戏剧修养等因素，帮助演员取长补短、扬长避短，使自己的指导更有针对性，做到因材施教、有的放矢。
众所周知，艺术是来源生活又高于生活的，生活是一切作品的创作源泉。因此，作为一名导演，在拍戏过程中，可以帮助演员体验生活，演员通过体验剧中角色的工作岗位，以此来熟悉剧中人物所处的时代背景和生活环境，以便进一步揣摩人物心情、领悟思想感情，体会人物的喜怒哀乐、悲欢离合，深刻感受角色的或快乐、或哀伤、或激昂、或颓废。
除此之外，导演要不断对演员进行指导与修正，通过示范的方式，启发演员的思维，拓宽演员的想象，帮助演员对角色的形象有更直观的理解，帮助演员找好状态、调整心态，处理好每一个细微的表情与动作，表达好每一句台词，帮助演员掌握所扮演人物的分寸，创造出丰富的内心活动。
2.3角色的最终形象体现了导演的意志
演员所塑造的银幕形象，从本质上说，是导演个性和意志的体现，是导演思想价值观念的浓缩。导演通过对演员的形体和声音进行记录与艺术加工，最终形成符合自己标准和广大人民群众需求的的艺术形象。然而，作为一名导演，在指导拍戏的过程中，不能对演员强制灌输自己的世界观、人生观和价值观，不能死死限制演员的形体动作和语气语调，不能扼杀演员本身的创造能力。导演要通过耐心的讲解，循循善诱、启发诱导，帮助演员理解自己的拍摄意图，领会剧本阐述的社会价值。
3.结语
总而言之，导演在一部作品中的重要地位是不言而喻的。在帮助演员创造角色中有着至关重要的作用。导演与演员是互相合作的、互为补充的。作为导演，要尊重演员，同时也要发挥自己领导者的角色，进而创造出经典咏流传的优秀作品。
参考文献
[1]郭木笛.浅析导演在演员创造角色中的作用[J].区域治理，2017，（12）：193-195.
个人奖项：浙江省戏剧节青年演员大赛兰花奖——二等奖。
浙江省话剧演员大赛二等奖。
【关键词】导演;演员;创造角色;关系;作用
引言
随着时代的不断进步，社会的迅猛发展，戏剧和电影作为一种艺术形式走进广大人民群众的视野，渗透进了广大人民群众生活的方方面面，丰富了广大人民群众的精神生活。随着艺术界越来越开放，广大人民群众对戏剧的要求也越来越高，导演的重要性也逐渐凸显出来。一部戏要想在竞争如此激烈的艺术市场中脱颖而出，要想经久流传，不仅需要好演员的好演技，更是需要好导演的好指导。导演在戏剧中的地位是不可或缺的，是不可动摇的。一个经典的角色，一部深入人心的作品，是导演性格特点、艺术风格和价值观念的重要体现，是少不了导演对演员的统筹与安排以及对剧本的深入理解与剖析的。一部戏剧或影视作品质量的好坏，在很大程度上取决于导演素质与修养的高低。笔者从社实践出发，在学者研究的基础上，分析导演与演员之间的关系，探讨导演在演员创造角色过程中的作用。
1.导演与演员之间的关系
导演与演员之间既是互惠互利共赢的合作关系，又是教学相长的良性关系。无论在影视表演，还是在戏剧表演，在一部作品的拍摄过程中，都是表演艺术的思想核心，是剧本和艺术的设计者和创新者，是演员和剧本的统筹者和规划者，是集体创作的组织者和引导者。在作品的从开发到拍摄到制作到成型的过程中，导演始终处于核心地位。一个好导演，也一定是一个好演员，是一个团队中值得信赖的领导者。在拍摄过程中，导演除了要帮助演员塑造角色，还需要确立作品的思想主题、把握作品的风格技巧，更是必须调动各部门的创造性与主观能动性，保证剧组的工作人员都能各司其职、齐心协力，共同为拍摄出一部好作品而奋斗，共同创作出完美的艺术作品。如果把戏剧中的各种工作人员看成一支军队，那么，导演就是统率这千军万马的大将军，是这支军队的最高指挥者。导演在拍戏过程中的的领导权力和特殊地位，也意味着他们在演员创造角色过程中发挥着不可替代的核心作用。
在当今社会，人们关注一部好作品的同时，也会记住拍摄出这部经典作品的导演，导演逐渐成为戏剧和影视的标签。比如林超贤导演拍摄的《湄公河行动》，该作品表现出了我国电影赶超好莱坞大片的潜力与决心，有很多人因为该电影记住了这位导演的名字。直到这部导演的另一部爱国电影《红海行动》的上映，有不少观众听说这部电影的导演曾经拍摄过《湄公河行动》就慕名而来，最终，《红海行动》也不负众望，成为了贺岁档中的一匹黑马，在眾多影片中突出重围。由此可见，这是一个逐渐以导演为中心的时代，导演利用创意获得制片人的投资，通过影视戏剧的表现手段，将直白单一的剧本文字转化为生动现象、形形色色的人物，形成视觉和听觉结合的银幕形象。因此，导演的优劣直接决定了一部影片的好坏。
2.导演在演员创造角色过程中的作用
2.1导演能帮助演员确定基调
导演作为创作的中心，作为艺术的总设计，不仅和艺术作品的创作与创新有着密不可分的关系，更是在帮助演员创造角色中也发挥着不可或缺的作用。演员要想成功的塑造出一个人物，就要深刻地分析人物性格、把握人物形象，要想将人物演好、演“活”，就要准确的把握人物的性格基调，而导演就可以帮助演员确定基调，帮助演员找到正确的方向，帮助演员能更加迅速地进入到角色当中。
2.2导演能帮助演员完成角色的升华和再创造
演员与角色之间是有着很大差异的。一个演员作为一个独立的个体，进入并创造人物角色并不是一朝一夕、一蹴而就的，尤其是当演员与剧中角色的性格特点和心理特征反差较大时，更是需要演员长期的沉淀与揣摩的，需要一段漫长的演技磨炼与剧本分析，并且在这期间，也极容易遇到瓶颈。作为导演，当演员不能够进一步体现出角色的性格和形象、不能更好地融入角色时，就需要利用自己的思想深度和巧妙手段，帮助演员激发创作动力，完成角色的升华和再创造。由于演员具有极强的可塑性，导演要积极挖掘每一名演员身上是闪光点，看到每一名演员与生俱来的艺术火花，根据演员自身的脾气秉性和性格特点、吸收能力和理解能力，制定不同的指导计划。导演在进行戏剧指导时，要充分考虑不同演员的文化水平、先天条件、戏剧修养等因素，帮助演员取长补短、扬长避短，使自己的指导更有针对性，做到因材施教、有的放矢。
众所周知，艺术是来源生活又高于生活的，生活是一切作品的创作源泉。因此，作为一名导演，在拍戏过程中，可以帮助演员体验生活，演员通过体验剧中角色的工作岗位，以此来熟悉剧中人物所处的时代背景和生活环境，以便进一步揣摩人物心情、领悟思想感情，体会人物的喜怒哀乐、悲欢离合，深刻感受角色的或快乐、或哀伤、或激昂、或颓废。
除此之外，导演要不断对演员进行指导与修正，通过示范的方式，启发演员的思维，拓宽演员的想象，帮助演员对角色的形象有更直观的理解，帮助演员找好状态、调整心态，处理好每一个细微的表情与动作，表达好每一句台词，帮助演员掌握所扮演人物的分寸，创造出丰富的内心活动。
2.3角色的最终形象体现了导演的意志
演员所塑造的银幕形象，从本质上说，是导演个性和意志的体现，是导演思想价值观念的浓缩。导演通过对演员的形体和声音进行记录与艺术加工，最终形成符合自己标准和广大人民群众需求的的艺术形象。然而，作为一名导演，在指导拍戏的过程中，不能对演员强制灌输自己的世界观、人生观和价值观，不能死死限制演员的形体动作和语气语调，不能扼杀演员本身的创造能力。导演要通过耐心的讲解，循循善诱、启发诱导，帮助演员理解自己的拍摄意图，领会剧本阐述的社会价值。
3.结语
总而言之，导演在一部作品中的重要地位是不言而喻的。在帮助演员创造角色中有着至关重要的作用。导演与演员是互相合作的、互为补充的。作为导演，要尊重演员，同时也要发挥自己领导者的角色，进而创造出经典咏流传的优秀作品。
参考文献
[1]郭木笛.浅析导演在演员创造角色中的作用[J].区域治理，2017，（12）：193-195.
个人奖项：浙江省戏剧节青年演员大赛兰花奖——二等奖。
浙江省话剧演员大赛二等奖。