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中国油画跟随着时代的步伐，走过了百年历程。当我们回首中国油画的百年历程，不禁感叹它以直观的视觉展示着时代的变迁。“艺术来源于生活，并高于生活”，艺术与生活密切相关，而我们生活在这个社会中，接受着这个社会给予我们的文化传统，所以社会文化同样对艺术有着很深的影响。在这个历史长河中，各种思潮奔涌而下，互生暗长，竞相追逐，使中国油画的面貌呈现为不断变化的态势。当代文化思潮不仅影响着中国油画，同时也决定着中国当代油画的基本面貌。
改革开放后中国油画的多元化发展倾向
在这个多元化的世界，经济全球化的程度越来越高，国外的先进技术和文化同时涌进国门，冲击着中国的传统文化，根深蒂固的中国苏派写实主义也受到了巨大的冲击。特别是改革开放以后，社会文化思潮发生了巨变，思想开放，人们能够接受多元的油画艺术风格，从新古典主义，印象派到前卫的立体主义、抽象主义，因此在这个开放的多元化的社会里，中国油画有了更广的发展空间，同时也存在一些思想上的矛盾。八十年代以来，中国美术活动大量挪用西方现代艺术的语言方式，并在改革开放后短短几年间，艺术家们几乎把西方百年甚至几百年的艺术发展的方方面面都演练了一遍，他们似乎太匆忙也太肤浅，这是中国特殊的历史原因造就了这样匆忙的选择。在对西方文化了解不深刻的基础上，他们有的坚定古典主义而无法面对现代、后现代主义艺术，有的则高举现代、后代主义大旗嘲笑古典主义的保守，他们互不相融、互为攻击。然而有一点是无庸置疑的，那就是，他们引起了中国美术多元倾向的发展，把西方艺术历史性的发展变为中国美术不同群体的共时性的纷争。而几十年的经验也说明，横向联系、横向比较、横向移植、横向吸收，极大地促进了中国油画的自我更新和自我超越。谁也不可否认，对世界艺术特别是现代艺术和其表达方式的选择，使我们的油画艺术具有打破文化封闭和民族心理的隔膜的力量，能表达整体人类的心态以及人生历史的基本问题，能够和世界艺术寻找到更多的共同语言。
中国油画必须扎根本土，具有鲜明的时代特色
“穷则变，变则通，通则久”，去芜存精，不断改善规则是人类文明的基本法则。保持文化血统的纯洁性只是一个童话，反对接受其他民族先进事物的民族，通过历史的经验证明是错误的。作为当代油画家必须要反思自身的现状，必须认真研究究竟中国油画应当怎样去发展，怎样在民族传统文化与现代西方文化的碰撞中去寻找和发掘它的内在活力，使它在汲取外来文化的积极因素中求得新的发展，这是我们每一位创作者都应积极面对的问题。此外，要真正创造出有民族特色、民族气派的中国油画，还必须使油画艺术具有充足的时代精神，油画家们还必须深入到我们所生存的时代生活中，扎根于实实在在的生活的土壤，切实感受广大群众的生存状态，关注现实生活中的各种问题，体会群众的思想、情感，体会他们的喜、怒、哀、乐，从中去获得切实的精神的体验，获得具有时代特色的创造的感悟。只有这样才能解决当前我们油画艺术中的“精神性”弱化的问题。只要中国的油画家有了这个自觉性，并且在掌握外来文化精华与发扬中华优秀文化的融会创造中，能有足够的自尊、自信、自强和自立的精神，中国油画创作才能够走向繁荣。
当代中国油画要通过现代的形态来体现中国传统民族文化精神
通过国内和国际艺术思潮曲折发展的历史经验证明，艺术对精神性的追求是艺术发展的内在原因。没有健康的、高尚的精神，便没有好的艺术，没有崇高的、系统的、伟大的思想，便没有伟大的艺术作品。真正的大艺术家都是思想家，真正好的艺术品都不仅能养目，而且更能给人们以情感的交流、心灵的净化、思想的启迪。中国传统民族文化由儒、道、释三大哲学体系构成，其中包含了东方的思想精髓，虽然释学是外来的，但进入中国后便成为了具有中国文化特征的宗教，与儒、道学有着许多相近或相通的观点，使其成为了中华文化的重要组成部分。儒、道、释三大哲学体系极大地影响着中华文化的形成和发展，并继而构成了中华民族的传统精神，产生了具有东方特征的民族审美精神和价值观念。所以，要使中国油画具有自己的审美特征，就要从中华民族传统文化精神里确立审美取向和价值标准，只有认识和理解了中国传统民族文化精神，并用现代观念去判断和表现，我们才能构建中国油画独立体系。传统的民族文化精神是一个综合的精神形态，这需要从本质上去认识，并必须以当代中国文化为背景去分析及有机结合，使其成为现代的精神形态。这种以中国传统文化精神为依据，以油画形式来表现，以现代观念为判断的精神形态，就是体现民族性和具有中国审美特征的中国当代油画的审美形态，因此，当代中国油画的价值观念应确立在以现代的形态来体现中国传统民族文化精神的基点上。
新时期以来，我们可以感受到艺术思潮开放、多元的格局从解冻、复苏到昌盛，一路攀升，中国油画的创作，不仅日益成熟，而且日益理性。人们不再盲从于意识形态的指挥，不再陶醉于西方绘画技巧的锤炼，不再狂欢于后现代的渲泻，不再听命于理论界的左右，而是学会用自己的头脑、自己的感觉来分析、判断作品的是非曲直。中国油画固然是从西方引进的艺术，但经过在中国民族这块五千年文化统的沃士中百年的吸收融合，已经成为中国当代文化的重要部分，从内容到形式与西方油画有着很大的区别。很多中国油画家，特别是以中国的大山大水为题材的风景画家，他们的作品中所体现的山水精神和写意理念正是从传统中国画中吸取养分的，表现出具有中国民族特色的中国油画。中国油画家到国际参展，外国友人能够一眼看出是中国的油画，哪怕是不同风格的油画家，也会被认为是中国油画家的不同阶段，可见，一中国油画已经和中国古典美学精神以及中国当代社会生活、民族情感、人文理念、审美情趣水乳交融，随着理性的进一步自觉，一个积极、向上的中国油画的创作新时期一定会呈现出崭新的风貌。
改革开放后中国油画的多元化发展倾向
在这个多元化的世界，经济全球化的程度越来越高，国外的先进技术和文化同时涌进国门，冲击着中国的传统文化，根深蒂固的中国苏派写实主义也受到了巨大的冲击。特别是改革开放以后，社会文化思潮发生了巨变，思想开放，人们能够接受多元的油画艺术风格，从新古典主义，印象派到前卫的立体主义、抽象主义，因此在这个开放的多元化的社会里，中国油画有了更广的发展空间，同时也存在一些思想上的矛盾。八十年代以来，中国美术活动大量挪用西方现代艺术的语言方式，并在改革开放后短短几年间，艺术家们几乎把西方百年甚至几百年的艺术发展的方方面面都演练了一遍，他们似乎太匆忙也太肤浅，这是中国特殊的历史原因造就了这样匆忙的选择。在对西方文化了解不深刻的基础上，他们有的坚定古典主义而无法面对现代、后现代主义艺术，有的则高举现代、后代主义大旗嘲笑古典主义的保守，他们互不相融、互为攻击。然而有一点是无庸置疑的，那就是，他们引起了中国美术多元倾向的发展，把西方艺术历史性的发展变为中国美术不同群体的共时性的纷争。而几十年的经验也说明，横向联系、横向比较、横向移植、横向吸收，极大地促进了中国油画的自我更新和自我超越。谁也不可否认，对世界艺术特别是现代艺术和其表达方式的选择，使我们的油画艺术具有打破文化封闭和民族心理的隔膜的力量，能表达整体人类的心态以及人生历史的基本问题，能够和世界艺术寻找到更多的共同语言。
中国油画必须扎根本土，具有鲜明的时代特色
“穷则变，变则通，通则久”，去芜存精，不断改善规则是人类文明的基本法则。保持文化血统的纯洁性只是一个童话，反对接受其他民族先进事物的民族，通过历史的经验证明是错误的。作为当代油画家必须要反思自身的现状，必须认真研究究竟中国油画应当怎样去发展，怎样在民族传统文化与现代西方文化的碰撞中去寻找和发掘它的内在活力，使它在汲取外来文化的积极因素中求得新的发展，这是我们每一位创作者都应积极面对的问题。此外，要真正创造出有民族特色、民族气派的中国油画，还必须使油画艺术具有充足的时代精神，油画家们还必须深入到我们所生存的时代生活中，扎根于实实在在的生活的土壤，切实感受广大群众的生存状态，关注现实生活中的各种问题，体会群众的思想、情感，体会他们的喜、怒、哀、乐，从中去获得切实的精神的体验，获得具有时代特色的创造的感悟。只有这样才能解决当前我们油画艺术中的“精神性”弱化的问题。只要中国的油画家有了这个自觉性，并且在掌握外来文化精华与发扬中华优秀文化的融会创造中，能有足够的自尊、自信、自强和自立的精神，中国油画创作才能够走向繁荣。
当代中国油画要通过现代的形态来体现中国传统民族文化精神
通过国内和国际艺术思潮曲折发展的历史经验证明，艺术对精神性的追求是艺术发展的内在原因。没有健康的、高尚的精神，便没有好的艺术，没有崇高的、系统的、伟大的思想，便没有伟大的艺术作品。真正的大艺术家都是思想家，真正好的艺术品都不仅能养目，而且更能给人们以情感的交流、心灵的净化、思想的启迪。中国传统民族文化由儒、道、释三大哲学体系构成，其中包含了东方的思想精髓，虽然释学是外来的，但进入中国后便成为了具有中国文化特征的宗教，与儒、道学有着许多相近或相通的观点，使其成为了中华文化的重要组成部分。儒、道、释三大哲学体系极大地影响着中华文化的形成和发展，并继而构成了中华民族的传统精神，产生了具有东方特征的民族审美精神和价值观念。所以，要使中国油画具有自己的审美特征，就要从中华民族传统文化精神里确立审美取向和价值标准，只有认识和理解了中国传统民族文化精神，并用现代观念去判断和表现，我们才能构建中国油画独立体系。传统的民族文化精神是一个综合的精神形态，这需要从本质上去认识，并必须以当代中国文化为背景去分析及有机结合，使其成为现代的精神形态。这种以中国传统文化精神为依据，以油画形式来表现，以现代观念为判断的精神形态，就是体现民族性和具有中国审美特征的中国当代油画的审美形态，因此，当代中国油画的价值观念应确立在以现代的形态来体现中国传统民族文化精神的基点上。
新时期以来，我们可以感受到艺术思潮开放、多元的格局从解冻、复苏到昌盛，一路攀升，中国油画的创作，不仅日益成熟，而且日益理性。人们不再盲从于意识形态的指挥，不再陶醉于西方绘画技巧的锤炼，不再狂欢于后现代的渲泻，不再听命于理论界的左右，而是学会用自己的头脑、自己的感觉来分析、判断作品的是非曲直。中国油画固然是从西方引进的艺术，但经过在中国民族这块五千年文化统的沃士中百年的吸收融合，已经成为中国当代文化的重要部分，从内容到形式与西方油画有着很大的区别。很多中国油画家，特别是以中国的大山大水为题材的风景画家，他们的作品中所体现的山水精神和写意理念正是从传统中国画中吸取养分的，表现出具有中国民族特色的中国油画。中国油画家到国际参展，外国友人能够一眼看出是中国的油画，哪怕是不同风格的油画家，也会被认为是中国油画家的不同阶段，可见，一中国油画已经和中国古典美学精神以及中国当代社会生活、民族情感、人文理念、审美情趣水乳交融，随着理性的进一步自觉，一个积极、向上的中国油画的创作新时期一定会呈现出崭新的风貌。