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我平时多听歌剧美声，华语流行歌手中，百听不厌的是邓丽君，然后是徐小凤、蔡琴、费玉清，现在又要加上一个：王维倩。王维倩的上海老歌唱得真是好，味道浓啊。
不过，这个王维倩是正宗美声科班出身的，毕业于上海音乐学院声乐系，师从中国声乐界的老前辈谢绍曾。许多人弄不明白，学美声唱法的王维倩，怎么会跨界去唱通俗的上海老歌呢？——千万别小看通俗唱法，有多少具备美声功底的歌唱家，在通俗领域却败下阵来。不是说想跨界，就能一步跨过去的，哪有这么简单。
王维倩从小读书成绩很好，初中高中都是无锡当地的名校，如果不是太想唱歌，并且已经有了一定的名气，以她当年的学习成绩，完全可以进其他名牌大学的。其实，在她的歌唱生涯中，最早接触的并不是美声歌剧，而是西方流行音乐，尤其是欧美电影中的歌曲插曲，熟到许多都能哼唱——现在看来，她后来跨界成功的底子，就是在那时打下的；那种独到的韵味，也就是在那时潜移默化形成的。更一脉相承的幸运是，她考进上海音乐学院声乐系后，在跟随谢绍曾教授学习期间，谢老经常告诫她：学美声，千万不要仅仅局限在美声，应该要有全方位的音乐视野。谢老鼓励王维倩要多听其他音乐，包括流行音乐、爵士乐。音乐没有高低之分，只有好与不好之别。许多年后的今天，王维倩依然对老师的教诲深为感慨：“像谢老师这样的从民国时期过来的通才，现在几乎找不到了；谢老师特别强调知识学问的融会贯通，胸怀开阔，没有门户之见，令我终身受益。”
当然，王维倩当时的主业还是美声，学习成绩相当突出，在校期间还得过奖学金一等奖，毕业以后进入了上海乐团、上海歌剧院，其醇厚而富有磁性的嗓音、生动的舞台形象，成为国内女中音领域中的佼佼者。1996年，她参加第七届全国青年歌手大奖赛专业组美声比赛，获优秀歌手奖；1998年参加文化部声乐新人新作比赛，获专业美声组优秀演唱奖。多年来，王维倩主演的歌剧有：《塞维利亚理发师》《卡门》《费加罗的婚礼》《女人心》等；2003年赴瑞士日内瓦参加“莫扎特艺术节”的演出，在世界首演的现代歌剧《赌命》中扮演女主角员外夫人；2008年赴芬兰、瑞典参加“萨沃林纳国际歌剧节”“朵哈拉国际艺术节”，再次主演《赌命》和《奥赛罗》中的角色，赢得当地媒体盛赞：“表演极其生动，声音十分温暖。”
这样的评价对王维倩是恰如其分的。我印象很深的一次，是去东方艺术中心看王维倩主演罗西尼《塞维利亚理发师》的排练，当即被她美妙的歌声感动，正式演出后，还写了一篇现场观感。当时执棒这部歌剧的意大利指挥家泽达（Zedda） 是一位著名的罗西尼专家，他对王维倩赞赏有加，建议她有机会去意大利深造。能得到西方专家的赞誉，对王维倩来说，已有多次了。在国内的女中音领域，王维倩已经做到了她的最好。但她总觉得不满足，她总会想起自己歌唱的“初始之心”——歌唱要真正感动人，就必须接地气，除了歌剧美声，还有其他路可以走吗？西洋歌剧，唱得再好，也是西洋文化，何况在此领域已有了太多的大腕名家。王维倩想走一条自己的路。她在思索，在寻找……
转机出现在2008年。
还在上海音乐学院求学期间，王维倩就利用业余时间，跟一帮同学外出演唱，学徐小凤几乎可以乱真，在圈内颇有名气。2008年初，一位多年未联系的同学辗转找到了王维倩，说作曲家陈钢想找一位歌手录制他父亲陈歌辛的上海老歌，问王维倩是否有兴趣。唱通俗歌曲，向来是王维倩的一大爱好，不过正经八百地唱，还要录制唱片，还是第一回。抱着试一试的心情，与陈钢见了面。陈钢听了王维倩的试唱，当即认可。就这样，王维倩到了广州的录音棚，录制她第一张流行发烧唱片《情歌天外来》。当时广州方面对在流行歌坛领域闻所未闻的王维倩，心中无底，以为要花相当长的周期录制。谁知王维倩上午赶到广州，下午就进了录音棚，一录之下，马上OK，一口气录了七八首，令录音师惊讶不已。第二天下午，王维倩又一鼓作气，顺利录完整张唱片，速度之快，出乎意料。当第二天王维倩回沪前，上海方面一开始还以为广州方面不满意王维倩，让她提早回沪呢。
命该王维倩勃发了。《情歌天外来》出版发行后，迅即引发了歌坛和媒体的轰动，一举成为跨界音乐领域的佼佼者，销量惊人。用陈钢的话来说：能想到会火，但没想到会这么火！从那以后，王维倩一发不可收，又陆续录制了《凤凰于飞》《摩登上海》《上海往事》（一、二、三、四）、《美丽的梦神》等系列唱片，她将上海的古典、现代、抒情、柔媚小资的情调和色彩演绎得委婉自如、活色生香、别有韵致，被誉为“上海的声音”，其中《上海往事》获“经典歌曲最佳演唱奖”、十大唱片奖、国际华语音乐联盟“华语金曲奖” 、“2015年度十大发烧唱片榜 年度最佳独唱专辑奖”。《摩登上海》《上海往事》同时入选香港发行的评选发烧人声和音乐最高荣誉的《2015CD圣经》。一个人的歌声能代表“上海的声音”，还有什么比这更“挺刮”的荣誉？
上海老歌兴起于上世纪的上半叶，在短短的二三十年中，仅有音响记载的就有八千多首，被称为“日出一首”，其影响力甚至流传到西方的流行音乐界。近些年来，上海老歌“重温旧梦”，焕发青春，不仅深得上海周边和港台市民的喜爱，而且还在世界华语地区广受欢迎。王维倩的歌声可谓正逢其时，她不仅在上海多次举办独唱音乐会，还在在纽约、美国大西洋城巨星剧场、香港文化中心、澳门文化中心、国家大剧院等举办音乐会，可以说唱到哪里，风靡到哪里，场场爆满，一票难求。正所谓“歌如其人”，2015年，风姿绰约的王维倩还被特聘为“海派旗袍文化大使”。实至名归。
王维倩的上海老歌为什么会独领风骚，原因多多。在我看来，除了声乐专业上的修为，更独到的是功夫在诗外。王维倩从小就练书法，现在也是每日必修的功课。她阅读面广，善交各路朋友，知识学问的储备量大。她的性格豁达开朗，看问题洞察力强，且非常人性化。她不多写作（也许我孤陋寡闻），但仅从她饶有趣味的微信文字中就透露出其特有的才情和性情。她还联袂众多的文化人士，精心策划推出了多个系列讲座，如“名人品上海”“美丽的上海”“她们和他们”等。她在喜马拉雅FM上所作的“海上明珠——漫谈上海老歌”，细声雅语，如数家珍，亲切自然，娓娓道来，优雅风趣性感松弛的主持风格迷煞人也。而当我与她聊起近来越来越入迷的瓦格纳，其独到的见解又令我惊讶不已——这是演唱柔情万种情意绵绵上海老歌的王维倩吗？这分明是女武神布伦希尔德！
所以啊，先有了她这个活色生香的人，才有了她活色生香的歌——上海老歌。因为她的这个人精彩有趣，所以她的歌声才会特别动人心弦。
不过，这个王维倩是正宗美声科班出身的，毕业于上海音乐学院声乐系，师从中国声乐界的老前辈谢绍曾。许多人弄不明白，学美声唱法的王维倩，怎么会跨界去唱通俗的上海老歌呢？——千万别小看通俗唱法，有多少具备美声功底的歌唱家，在通俗领域却败下阵来。不是说想跨界，就能一步跨过去的，哪有这么简单。
王维倩从小读书成绩很好，初中高中都是无锡当地的名校，如果不是太想唱歌，并且已经有了一定的名气，以她当年的学习成绩，完全可以进其他名牌大学的。其实，在她的歌唱生涯中，最早接触的并不是美声歌剧，而是西方流行音乐，尤其是欧美电影中的歌曲插曲，熟到许多都能哼唱——现在看来，她后来跨界成功的底子，就是在那时打下的；那种独到的韵味，也就是在那时潜移默化形成的。更一脉相承的幸运是，她考进上海音乐学院声乐系后，在跟随谢绍曾教授学习期间，谢老经常告诫她：学美声，千万不要仅仅局限在美声，应该要有全方位的音乐视野。谢老鼓励王维倩要多听其他音乐，包括流行音乐、爵士乐。音乐没有高低之分，只有好与不好之别。许多年后的今天，王维倩依然对老师的教诲深为感慨：“像谢老师这样的从民国时期过来的通才，现在几乎找不到了；谢老师特别强调知识学问的融会贯通，胸怀开阔，没有门户之见，令我终身受益。”
当然，王维倩当时的主业还是美声，学习成绩相当突出，在校期间还得过奖学金一等奖，毕业以后进入了上海乐团、上海歌剧院，其醇厚而富有磁性的嗓音、生动的舞台形象，成为国内女中音领域中的佼佼者。1996年，她参加第七届全国青年歌手大奖赛专业组美声比赛，获优秀歌手奖；1998年参加文化部声乐新人新作比赛，获专业美声组优秀演唱奖。多年来，王维倩主演的歌剧有：《塞维利亚理发师》《卡门》《费加罗的婚礼》《女人心》等；2003年赴瑞士日内瓦参加“莫扎特艺术节”的演出，在世界首演的现代歌剧《赌命》中扮演女主角员外夫人；2008年赴芬兰、瑞典参加“萨沃林纳国际歌剧节”“朵哈拉国际艺术节”，再次主演《赌命》和《奥赛罗》中的角色，赢得当地媒体盛赞：“表演极其生动，声音十分温暖。”
这样的评价对王维倩是恰如其分的。我印象很深的一次，是去东方艺术中心看王维倩主演罗西尼《塞维利亚理发师》的排练，当即被她美妙的歌声感动，正式演出后，还写了一篇现场观感。当时执棒这部歌剧的意大利指挥家泽达（Zedda） 是一位著名的罗西尼专家，他对王维倩赞赏有加，建议她有机会去意大利深造。能得到西方专家的赞誉，对王维倩来说，已有多次了。在国内的女中音领域，王维倩已经做到了她的最好。但她总觉得不满足，她总会想起自己歌唱的“初始之心”——歌唱要真正感动人，就必须接地气，除了歌剧美声，还有其他路可以走吗？西洋歌剧，唱得再好，也是西洋文化，何况在此领域已有了太多的大腕名家。王维倩想走一条自己的路。她在思索，在寻找……
转机出现在2008年。
还在上海音乐学院求学期间，王维倩就利用业余时间，跟一帮同学外出演唱，学徐小凤几乎可以乱真，在圈内颇有名气。2008年初，一位多年未联系的同学辗转找到了王维倩，说作曲家陈钢想找一位歌手录制他父亲陈歌辛的上海老歌，问王维倩是否有兴趣。唱通俗歌曲，向来是王维倩的一大爱好，不过正经八百地唱，还要录制唱片，还是第一回。抱着试一试的心情，与陈钢见了面。陈钢听了王维倩的试唱，当即认可。就这样，王维倩到了广州的录音棚，录制她第一张流行发烧唱片《情歌天外来》。当时广州方面对在流行歌坛领域闻所未闻的王维倩，心中无底，以为要花相当长的周期录制。谁知王维倩上午赶到广州，下午就进了录音棚，一录之下，马上OK，一口气录了七八首，令录音师惊讶不已。第二天下午，王维倩又一鼓作气，顺利录完整张唱片，速度之快，出乎意料。当第二天王维倩回沪前，上海方面一开始还以为广州方面不满意王维倩，让她提早回沪呢。
命该王维倩勃发了。《情歌天外来》出版发行后，迅即引发了歌坛和媒体的轰动，一举成为跨界音乐领域的佼佼者，销量惊人。用陈钢的话来说：能想到会火，但没想到会这么火！从那以后，王维倩一发不可收，又陆续录制了《凤凰于飞》《摩登上海》《上海往事》（一、二、三、四）、《美丽的梦神》等系列唱片，她将上海的古典、现代、抒情、柔媚小资的情调和色彩演绎得委婉自如、活色生香、别有韵致，被誉为“上海的声音”，其中《上海往事》获“经典歌曲最佳演唱奖”、十大唱片奖、国际华语音乐联盟“华语金曲奖” 、“2015年度十大发烧唱片榜 年度最佳独唱专辑奖”。《摩登上海》《上海往事》同时入选香港发行的评选发烧人声和音乐最高荣誉的《2015CD圣经》。一个人的歌声能代表“上海的声音”，还有什么比这更“挺刮”的荣誉？
上海老歌兴起于上世纪的上半叶，在短短的二三十年中，仅有音响记载的就有八千多首，被称为“日出一首”，其影响力甚至流传到西方的流行音乐界。近些年来，上海老歌“重温旧梦”，焕发青春，不仅深得上海周边和港台市民的喜爱，而且还在世界华语地区广受欢迎。王维倩的歌声可谓正逢其时，她不仅在上海多次举办独唱音乐会，还在在纽约、美国大西洋城巨星剧场、香港文化中心、澳门文化中心、国家大剧院等举办音乐会，可以说唱到哪里，风靡到哪里，场场爆满，一票难求。正所谓“歌如其人”，2015年，风姿绰约的王维倩还被特聘为“海派旗袍文化大使”。实至名归。
王维倩的上海老歌为什么会独领风骚，原因多多。在我看来，除了声乐专业上的修为，更独到的是功夫在诗外。王维倩从小就练书法，现在也是每日必修的功课。她阅读面广，善交各路朋友，知识学问的储备量大。她的性格豁达开朗，看问题洞察力强，且非常人性化。她不多写作（也许我孤陋寡闻），但仅从她饶有趣味的微信文字中就透露出其特有的才情和性情。她还联袂众多的文化人士，精心策划推出了多个系列讲座，如“名人品上海”“美丽的上海”“她们和他们”等。她在喜马拉雅FM上所作的“海上明珠——漫谈上海老歌”，细声雅语，如数家珍，亲切自然，娓娓道来，优雅风趣性感松弛的主持风格迷煞人也。而当我与她聊起近来越来越入迷的瓦格纳，其独到的见解又令我惊讶不已——这是演唱柔情万种情意绵绵上海老歌的王维倩吗？这分明是女武神布伦希尔德！
所以啊，先有了她这个活色生香的人，才有了她活色生香的歌——上海老歌。因为她的这个人精彩有趣，所以她的歌声才会特别动人心弦。