插花，指将剪切下来的植物枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工，重新配置成一件精致完美、富有诗情画意，能再现大自然和生活之美的艺术品。是一种以“花”为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、简、篮、盆等七大花器内营造无穷奥妙的一种盆景类花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。在古代，插花与“焚香”“点茶”“挂书”同称四艺，受到众多文人雅士的喜爱。
　　
　　学会欣赏插花
　　
　　插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。欣赏插花艺术还需要有恰当的方法，如同欣赏绘画、书法、雕塑等作品一样，是一种静态的欣赏，需要有一定时间的驻足停留，对每件作品细细欣赏，凝视静观整体造型以及每个花枝形姿色韵的美，进而揣摩回味其意境的美，领略作者的情感体感，从而引起自己的情感共鸣。若是走马观花地浏览作品，就无法用心去感受作品的美，也自然不能真正领略到插花艺术的美，获得深层的美感。
　　静观插花作品还必须选择合适的视距与视角。通常根据作品大小决定观赏的视距，一般距作品1.5～3米的距离，面对作品的主视面为宜。视角的选择要根据作品的造型和摆放的位置而定，大多数作品都以平视为主，部分下垂式造型作品必须摆放在视线以上的高处，因此须仰视欣赏才能看到作品的最佳观赏面。另有部分水平式造型的作品，适宜摆放在视线以下的茶几上或其他低矮处，才能获得最佳效果。另外。还特别需要强调的是，欣赏插花作品时不可以随意移动或手摸作品，因为它们都是清新鲜活的植物材料，又是轻轻地固定在一起的，随便触摸，容易变动其位置，影响造型与美观。
　　
　　◇整体效果
　　插花作品直观性可视性都很强，而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果，也就是说观众第一眼常常能看出作品整体形象(形体)的优劣。它包括造型尺寸是否合理稳定，花材结合、容器的搭配等是否合理优美，整体色彩是否和谐，等等。这些方面的综合状况，构成作品的整体效果。因此，可以说这是品评插花作品最直观的视觉效果。
　　
　　◇构图造型效果
　　这是形态美的主要标志之一。它主要包括造型是否优美生动或别致新颖，是否符合构图原理，花材组合是否得体，各种技巧运用是否合理娴熟(如稳定感、层次感、节奏感等)。
　　
　　◇主题表现
　　这是构成作品思想美、意境美的重要标志，也常常是体现作品是否有创意、内容题材是否深刻新颖、命题是否贴切、意境是否深邃隽永、能否引人回味遐想的重要依据，特别是在东方插花艺术作品中被视为作品的灵魂，最能引发受众的美感与情思活动。
　　
　　 ◇设色效果
　　主要看整体色彩的搭配，即花材之间的色彩搭配，花材与容器之间色彩的搭配，以及作品与周围环境色彩的关系，是否协调美观，是否符合色彩学的原理。插花设色无论是华丽多彩或浅淡素雅，均以和谐为标准。
　　
　　◇技巧运用
　　主要看构图中剪截、捆绑、包扎，花材固定，花插花泥的掩盖技巧，是否处理得干净利落及其熟练程度。
　　
　　自己动手来插花
　　
　　对插花鉴赏有一定认识后，您是不是也想自己动手制作一些插花艺术品呢?下面，就让我们来看看最常见的几种插花艺术吧——
　　
　　◇万类霜天竞自由
　　造型花表现手法着重于造型原理之创作，强调花材现有的形色或姿态。
　　花材：莲蓬、黄金乌、玫瑰、白掌、夕雾草、水仙百合、星点木、高山羊齿、绿萝叶。
　　花器：水盘。
　　花型：造型花。
　　
　　◇心香逐遥岑
　　运用插花艺术手法，表现线条之美，纤细的枝叶随风摇曳，飘然若仙，给人以生命的活力与柔情似水的美感。
　　花材：雪柳、玫瑰、康乃馨、千日红、高山羊齿、绿萝叶。
　　花器：竹筒。
　　花型：写景花。
　　
　　◇德艺双馨
　　表现自然生态之美，如居高临下、由近窥远、以高垂视、阔远孤居、幽林夹缝、前仆后继、左右逢源等七景，是中华花艺写景花之代表作。
　　花材：大叶仙矛、香水百合、洋桔梗、黄莺、八角金盘。
　　花器：水盘。
　　花型：写景花。