艺术家必须要关心这个世界，不是从前那种，躲进小楼自成一统。
　　我们的（艺术）大篷车，已经下去了38年了。我看到那些老乡们，跟咱们同吃、同住、同劳动、同唱、同哭。为什么我敢说要坚持下去，为什么我画一生，再画一辈子，都不会画重样的，因为我的腳就踏在这个土地上，我跟这样的人民在一起，同吃同住同哭。
　　
　　那时我走到陕北横山县，横山是个老革命根据地。我直接坐在土窝里看秦腔《霸王别姬》。上边的舞台铺一层高梁秆，放一层香烟盒子，再撒上一些土，铺一些高粱秆，铺上一些盒子，就在这上边唱戏。
　　这个条件也是够呛，一天也就是20块钱。二十来个人，就是靠着这些“兰花花”“四妹子”，靠这些老太太给他们贴饼子吃，这么养活自己的。
　　但是你再看艺术，化妆最粗糙的油彩，衣服破得这儿露着胳肢窝，这虞姬里面露着红背心，但他们唱得认真，大家也听得认真啊。我们一起唱、一起捏、一起画、一起写……我还向他们学舞蹈，向他们学一切，听他们讲故事。
　　这是哪个艺术家也设计不出来的片段。我一辈子画不重样的底气就在这，我在民间搜集的，就够我用好几辈子。
　　现在美术学院里的学生写生，都带着个照相机，丢人！别来照相，别来组合，别来电脑，那才叫真本事！我的构思本，这么一摞一摞一摞，比我高多了。每一本里面都是上千上万的、密密麻麻的。
　　我每画一个（新的形象）就是我走一步，假如说，真是走上一个高度，我就得这么走，绝对不能找捷径。
　　（韩美林，国家一级美术师，清华大学美术学院教授，奥运福娃设计者。）