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2011年9月12～18日，巴黎家居装饰博览会的组织方首次推出以设计为主题的展览周，这是继伦敦、纽约、米兰、东京和莫斯科之后，巴黎首次推出的一种遍布城市各个街区的大规模活动。
巴黎设计周在时间上的安排非常合理。在巴黎创意之都的旗帜下，设计周紧随巴黎家居装饰博览会（Maison & Objet），与9月的家庭和时装秀相呼应，并在遗产日的号召下达到高潮。巴黎不仅是高级时装的发源地，还有着精细的工艺和设计，从夏洛特·派瑞安德到让·米歇尔·弗兰克、菲利普·斯塔克罗，再到Ronan & Erwan Bouroullec，巴黎有着一流的国际性展览场地和主要旅游目的地的优势。设计周首次亮相即刻吸引了大批专业人士，爱好者及好奇的观众。
2011年9月首届设计周期间，巴黎接待了约10万名参观者和3500名来自世界各地的记者。包括8000个国际设计师，涉及娱乐、设计、饮食、时尚、装饰、艺术和新闻等领域的近100家机构和商家参与这次活动，例如在香榭丽舍大街区，就有雪铁龙汽车公司、咖啡馆、餐馆、酒店、家具店和室内装饰等商家参与。2012年的巴黎设计周，150个场馆对外开放，250位参展商将在现场与专业人士和爱好者们进行交流，有约十万专业人士出席展览。
作为巴黎设计周的组织者，巴黎家具装饰博览会（Maison & Objet）举办的展会同时也是设计周的亮点。博览会致力于与中小企业的紧密合作，为设计、生活艺术、家具家装市场提供了位于时尚潮流最前沿的展品。2011年，博览会举办了户外/室内设计板块，在7号展馆展出。展区净面积达7000平方米，吸引了上百个法国及国际品牌。除展出上乘的户外家具、设计和创意，还有容器、照明器具、户外厨具以及不可或缺的户外家居设备的配件，如喷泉、靠垫、遮阳伞、纱帐、甚至包括茶室。而所有这些展商或者以个体的身份或者以集体的形式参加地区或者各专业展会。他们的产品是对市场需求最完整的诠释，充分回应了业内专业人士，特别是法国及国际买家们的需求。
Now ！ le off（现在！关闭）展同样是设计师和展商及观众不可错过的的中心点。针对年轻设计师的展览在第一届设计周上取得了空前的成功，吸引了11000名观众来发现来自法国及其它欧洲国家的艺术天才，推出的80位新兴设计师，其中大部分利用这个平台开拓了他们的职业生涯。2012年，有近100名的设计师参加Now ！ le off展来施展自己的创作才华。
哈佛商学院教授罗布·奥斯汀指出：“当商业变得更为依赖知识来创造价值时，工作也变得更像是艺术。”也就意味着，创意产业孕育着巨大的商机。走在巴黎的大街上，处处能够感受到创意为经济带来的价值。巴黎有克里斯汀·迪奥、香奈儿、华伦天奴等时装品牌，所有最如雷贯耳的设计都在这里云集。在香榭丽舍大街LV总店，来自世界各地的人们，排队购买价值4000～10000元的皮具用品。
可以看出，设计作品的附加值非常高，这不仅依赖于科技、艺术等创新。法国政府投入巨资支持研发、强有力的知识产权保护法、法国政府还鼓励研发机构与企业合作将科研成果与生产结合，这些也是重要原因。设计周与商业的完美结合是巴黎设计周的一大特点。9月期间，创意在巴黎随处可见，而由此带来的经济利益也不可小觑。据悉，巴黎一年营业额的40%都是在9月和12月阶段完成的，设计周的影响可见一斑。有人这样评价巴黎设计周，“在巴黎的时候，品牌都忙个不停，在那里，大家都忙着下订单。”这是其它设计周眼红而不可及的。
除了商业性，巴黎设计周的包容性也为世人所称道。很多亚洲设计师都是通过巴黎的时装秀走向自己的舞台，而巴黎设计不仅体现在服装设计方面。在巴黎设计周期间，Merci专展出了命名为“SUGAO”的日本名品展，无论设计还是展品摆放的位置都十分精致。展览的特殊之处，一在其房屋设计：穿过Merci店中央的庭院，进入大堂，人们抬头就可以看到透明的顶窗玻璃上钓着无数用红色橡胶做的小鱼，阳光从顶窗玻璃透下来，就像无数条鱼冲向蔚蓝的天空，寓意一种美好希望；一在其展品：所有的展品都可出售，而所得收益全部捐献给日本大地震之后的重建。
巴黎设计周同时具备文化性和商业性，非常专业又面向消费者。2012年巴黎设计周的开放，旨在更好地满足人们的期望。除了博览会场馆，巴黎市内许多设计师的创意店也参加了这次的巴黎设计周，拿着设计周专门设计的小册子，就可以按照小地图的指示去每一家小店去踩点。在巴黎一年中最繁忙的商业周期到来之前，巴黎“创意之都”允许访客参观探索整个创作过程。这并不是说不注重知识产权，巴黎场馆展位前“请勿拍照！”的标识也成为“独特一景”。为了方便来自世界各地记者的采访，主办方准备了写有“媒体记者，可以拍照”字样的黄色“通行证”。然而，作为中国的媒体记者，即使佩带了“通行证”，还是有很多参展商对拍照说“No！”，这从一个侧面反映出法国人对产权的重视和保护。
除了陈列室、设计画廊、艺术画廊、概念店、建筑和设计公司、文化机构、酒店和餐厅等各个创意区的行程，今年的设计周推荐了艺术与设计、设计和建筑、最新设计、数码科技设计和革新、设计在法国、巴黎设计周之Doolittle儿童设计、食品与设计、移动和运动等不同的主题路线，参观路线分布在巴黎各主要街区，观众可根据自己的兴趣来选择。
巴黎设计周在时间上的安排非常合理。在巴黎创意之都的旗帜下，设计周紧随巴黎家居装饰博览会（Maison & Objet），与9月的家庭和时装秀相呼应，并在遗产日的号召下达到高潮。巴黎不仅是高级时装的发源地，还有着精细的工艺和设计，从夏洛特·派瑞安德到让·米歇尔·弗兰克、菲利普·斯塔克罗，再到Ronan & Erwan Bouroullec，巴黎有着一流的国际性展览场地和主要旅游目的地的优势。设计周首次亮相即刻吸引了大批专业人士，爱好者及好奇的观众。
2011年9月首届设计周期间，巴黎接待了约10万名参观者和3500名来自世界各地的记者。包括8000个国际设计师，涉及娱乐、设计、饮食、时尚、装饰、艺术和新闻等领域的近100家机构和商家参与这次活动，例如在香榭丽舍大街区，就有雪铁龙汽车公司、咖啡馆、餐馆、酒店、家具店和室内装饰等商家参与。2012年的巴黎设计周，150个场馆对外开放，250位参展商将在现场与专业人士和爱好者们进行交流，有约十万专业人士出席展览。
作为巴黎设计周的组织者，巴黎家具装饰博览会（Maison & Objet）举办的展会同时也是设计周的亮点。博览会致力于与中小企业的紧密合作，为设计、生活艺术、家具家装市场提供了位于时尚潮流最前沿的展品。2011年，博览会举办了户外/室内设计板块，在7号展馆展出。展区净面积达7000平方米，吸引了上百个法国及国际品牌。除展出上乘的户外家具、设计和创意，还有容器、照明器具、户外厨具以及不可或缺的户外家居设备的配件，如喷泉、靠垫、遮阳伞、纱帐、甚至包括茶室。而所有这些展商或者以个体的身份或者以集体的形式参加地区或者各专业展会。他们的产品是对市场需求最完整的诠释，充分回应了业内专业人士，特别是法国及国际买家们的需求。
Now ！ le off（现在！关闭）展同样是设计师和展商及观众不可错过的的中心点。针对年轻设计师的展览在第一届设计周上取得了空前的成功，吸引了11000名观众来发现来自法国及其它欧洲国家的艺术天才，推出的80位新兴设计师，其中大部分利用这个平台开拓了他们的职业生涯。2012年，有近100名的设计师参加Now ！ le off展来施展自己的创作才华。
哈佛商学院教授罗布·奥斯汀指出：“当商业变得更为依赖知识来创造价值时，工作也变得更像是艺术。”也就意味着，创意产业孕育着巨大的商机。走在巴黎的大街上，处处能够感受到创意为经济带来的价值。巴黎有克里斯汀·迪奥、香奈儿、华伦天奴等时装品牌，所有最如雷贯耳的设计都在这里云集。在香榭丽舍大街LV总店，来自世界各地的人们，排队购买价值4000～10000元的皮具用品。
可以看出，设计作品的附加值非常高，这不仅依赖于科技、艺术等创新。法国政府投入巨资支持研发、强有力的知识产权保护法、法国政府还鼓励研发机构与企业合作将科研成果与生产结合，这些也是重要原因。设计周与商业的完美结合是巴黎设计周的一大特点。9月期间，创意在巴黎随处可见，而由此带来的经济利益也不可小觑。据悉，巴黎一年营业额的40%都是在9月和12月阶段完成的，设计周的影响可见一斑。有人这样评价巴黎设计周，“在巴黎的时候，品牌都忙个不停，在那里，大家都忙着下订单。”这是其它设计周眼红而不可及的。
除了商业性，巴黎设计周的包容性也为世人所称道。很多亚洲设计师都是通过巴黎的时装秀走向自己的舞台，而巴黎设计不仅体现在服装设计方面。在巴黎设计周期间，Merci专展出了命名为“SUGAO”的日本名品展，无论设计还是展品摆放的位置都十分精致。展览的特殊之处，一在其房屋设计：穿过Merci店中央的庭院，进入大堂，人们抬头就可以看到透明的顶窗玻璃上钓着无数用红色橡胶做的小鱼，阳光从顶窗玻璃透下来，就像无数条鱼冲向蔚蓝的天空，寓意一种美好希望；一在其展品：所有的展品都可出售，而所得收益全部捐献给日本大地震之后的重建。
巴黎设计周同时具备文化性和商业性，非常专业又面向消费者。2012年巴黎设计周的开放，旨在更好地满足人们的期望。除了博览会场馆，巴黎市内许多设计师的创意店也参加了这次的巴黎设计周，拿着设计周专门设计的小册子，就可以按照小地图的指示去每一家小店去踩点。在巴黎一年中最繁忙的商业周期到来之前，巴黎“创意之都”允许访客参观探索整个创作过程。这并不是说不注重知识产权，巴黎场馆展位前“请勿拍照！”的标识也成为“独特一景”。为了方便来自世界各地记者的采访，主办方准备了写有“媒体记者，可以拍照”字样的黄色“通行证”。然而，作为中国的媒体记者，即使佩带了“通行证”，还是有很多参展商对拍照说“No！”，这从一个侧面反映出法国人对产权的重视和保护。
除了陈列室、设计画廊、艺术画廊、概念店、建筑和设计公司、文化机构、酒店和餐厅等各个创意区的行程，今年的设计周推荐了艺术与设计、设计和建筑、最新设计、数码科技设计和革新、设计在法国、巴黎设计周之Doolittle儿童设计、食品与设计、移动和运动等不同的主题路线，参观路线分布在巴黎各主要街区，观众可根据自己的兴趣来选择。