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“莺莺，你的情绪还不到位，咱们重新拍！”前些天，湖北大学新闻传播学院 15级新闻班和播音主持班的学生们出没于武汉的各个公园，正完成“古代文学作品选”的作业。任课教师薛梅为了既令学生加深对文学的理解，又能灵活运用专业技能，便“联姻”古典文学和新闻传播学，要求学生以四大名著、《牡丹亭》《西厢记》《窦娥冤》等经典作品为蓝本，结合专业所学的摄影、后期剪辑制作知识，自编自演自拍 10分钟视频短剧。
原汁原味还是恶搞戏说？
3月28日上午，武汉青山公园的长廊上阳光盈盈，《三国演义》小组十二个成员拖着行李箱，扛着摄像机器，准备上演“献貂蝉”故事片段，即“李肃向王允提出献貂蝉的计谋，想引得董卓吕布虎狼相争”。
拍摄前，小组成员深夜开会，对剧本创造进行了两次激烈的讨论。是要将晦涩难懂的文言文直接照搬下来，还是颠覆传统，反其道而行之？经过轮番口水战，导演王允（恰好与书中的人重名）综合了各方的意见：“我们不对剧情进行大的改编，可以写成白话文，但必须加入我们自身的理解。”
尘埃落定后，王允用一周时间开始了剧本改编。2700字的剧本虽然字数不多，却详细批注了每个人的动作、神态，放大了人物的心理状态，王允说：“我想不动声色地揭露人物的复杂情绪，体现他们命运的悲剧色彩。”
比如在写城府不深、喜形于色的吕布时，他用大量接地气的语言和具体的动作塑造了一个自己心中的吕布——“吕布看貂蝉看到痴迷，忘了接貂蝉的酒杯，面露尴尬地说‘啊，这……额……’；他如痴如醉地听貂蝉弹琴，忽地拍手说‘好！哈哈，好啊，小姐的琴声美，人更美，天下无双啊，哈哈哈’；吕布娶貂蝉得逞后，面露喜色‘哦哈哈哈哈’，快步受小婿一拜！ ’”
此外，王允还站在女性的角度，对貂蝉流露出了深刻的同情。譬如在吕布与貂蝉相见的一幕中，罗贯中是站在男权角度上的，原著中的貂蝉毫无自我意识，也没有心里的挣扎，单纯地听封建家长的安排，“艳妆而出，送酒与布，眉来眼去，秋波送情”。王允则有意减少了貂蝉轻浮的一面，一字未提“暗送秋波”，甚至两人互相对视时，“貂蝉失神将酒溢出”，体现了她内心的不情不愿，对自我的珍视。为了突出貂蝉的书卷气，王允还为其增添了一个“弹琴”的事件。
在拍摄时，出演貂蝉的同学许钰斌也表示感受了到貂蝉并不是麻木顺从的。比如表演在面对吕布的一幕时，貂蝉“面露犹豫之色，惶恐行礼，面露忧愁”，更加引人同情。“貂蝉打动人心的是她那被压抑、被物化的女性命运，她那无法得到自由和救赎的绝望，也就是现代文学中所说的人类的普遍命运。”
“梦回莺啭，乱煞年光遍……人立……人立小庭深院……下一句唱词是什么？……哦，炷尽……沉烟，抛残绣线……然后呢？恁……恁……恁今春关情似去年。”女主杜丽娘身穿连衣裙，频频忘词，多次重拍。在武汉生物工程学院的花园里，本应悱恻哀恸的《牡丹亭》剧组有些哭笑不得。
虽然薛梅老师每次上课讲到精彩处总会忍不住来一段唱词，且唱得犹如天籁，但抽中此题，大家还是倒吸了一口冷气，觉得接到了难度最高的剧本。因为大量文白夹杂的唱词很难被记住，古典诗句也很拗口，所以主角一时无人问津，拍摄被无限期延长。最终，张微临危受命，抱着赶鸭子上架的心态接下任务，并将唱词换成韵味悠长的念白配音。谁知没背几句，就要到原定的开拍时间了，眼看下午的上课时间越来越近。
有人提议：“要不这样，女
28 China Campus
主角可以只张着嘴，做出讲话的样子，不用念正确的台词，后期配上就行，这样拍摄一会儿就完成了。”然而在唱词上的“大跃进”，就会让制作后期的同学成为苦工。“当时每天都满课，只得天天熬夜剪辑、合成、配音、加字幕，尤其是配音，太让人崩溃了。”这时导演开始了反思：“不认真准备，即使拍摄完了，我们也不会有什么文学上的收获，岂不是违背初衷？”
拍摄一时陷入僵局，“重新准备派”和“敷衍了事派”争论不休。轮到张微发言时，她表示还是要尊重文学，必须先认真准备再拍摄，不能本末倒置。既然主演如此表态，众人便开始风风火火地分工合作，有人查《牡丹亭》的思想主旨，有人总结作者和时代背景，有人做课件，一起理解这出剧的深层含义。张微则担起最重要的责任，开始一句一句研究唱词，全力背诵。小组集中总结研究成果时，共同观看了昆曲版本，新闻系的女生们才理解了汤显祖的“至情论”，一位女生感叹道：“我才明白困于幽闺的杜丽娘在游园那一刻看到的百花美景时多么震惊，以至于让她恍然意识到自己的青春受到多么严酷的压迫，最后因情而死、为情而生，正是反映了她心灵的觉醒啊！”
时间越来越紧迫，可大家有了底气便也不慌不忙。春雨如丝之日，大家为摄像机打上伞，继续拍摄“游园惊梦”这一片段。张微没有再结结巴巴，而是真正化身为杜丽娘，衣裳华丽动人，眼神却流淌着无尽的落寞与哀伤。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”张微呜咽着念出这段话时，眼睛发红，鼻子发酸。众人在雨里一起为这位“因情成梦，因梦成我”的丽娘感慨万千。
统一主题还是各抒理念？
在4月28日的“戏曲单元”总结课上，各小组的作业被再次放映。古文课教师薛梅总是别出心裁：“现在我为每人发一颗糖，吃完后请用糖纸投票，得票最多的小组将获得最高学分，还可在同学开的小商店领取 15元零食。 ”最终，《西游记之女儿国》戳到了观众的笑点，一举夺冠。
《西游记之女儿国》小组成员胡维佳说：“我们班女生特别多，小组就决定索性出演女儿国的内容。”导演刘兆炜原本对《西游记》主题的理解是“正邪斗争”说，一心想美化师徒四人，同时丑化妖魔就这样，大家带着各自的理解，一起完成了《西游记之女儿国》。五幕剧剪辑流畅，画面衔接自然，片头片尾制作用心，创意十足。最后，大家还兴致勃勃观看了花絮，达到欢乐的顶点。对此，薛老师表示：“你们很好地塑造了一个童话的世界，这是最具个性的一部作品。”
鬼怪，让两类角色势不两立，以显出戏剧性。“你的认知太狭隘了！一眼让人看出自己是妖精的妖精不是好妖精！ ”负责化妆和提供道具服装的同学们纷纷拍案而起，认为神魔小说《西游记》里的妖怪反映的是真实世界里人们遭遇的苦难，演员不必打扮得过于戏剧化和丑恶凶狠。其他成员也不认可导演的理念，而是脑洞大开，对各自的角色都有新鲜的理解。在吵吵嚷嚷中，导演只得删去剧本里的动作、神态描写，只保留原著台词，留下足够多的空间让大家自由发挥。
出演“孙悟空”的同学李子煜戴着厚厚的眼镜，一抹齐齐整整的刘海，称自己是个“心猿”，要充分表现自己纯粹的心态。剧中，他不是那个假正经的正面英雄，有时候也会嘲笑怀孕的师弟：“八戒八戒别慌！有道是瓜熟自落！将来在你肚子上戳个窟窿，窟窿里会生出个胖娃娃来的！哈哈哈哈！”
“唐僧”则表示：“我觉得《西游记》是一本滑稽小说，不用讲什么大道理，于是想把自己往常谨小慎微、一本正经的高大形象颠覆一下，把自己拉下神坛，用方言演得搞笑一点。”也因此，剧中的他竟然头戴纸质僧帽，以浓郁的荆州地方口音说道：“贫僧唐三藏参见陛下。”由于过分激动，还把“东土大唐”说成了“冻土大唐”，引来哄堂大笑。
“求亲？给谁求亲啊？是不是给我啊！”八戒流着口水，挤眉弄眼，毫不掩饰地表达自己的羡慕之情：“嘿嘿，师父好运气啊！”出演八戒的同学认为八戒的食欲和色欲正是反映了人的正常需要。“沙僧”的扮演者则“演技惊人”，因为整场戏下来他毫无存在感，成功地被所有人都忽略了。长发斯文的他对此莞尔一笑，说自己只是个无产者，没有话语权，所以演得低调。
责任编辑：曹晓晨
原汁原味还是恶搞戏说？
3月28日上午，武汉青山公园的长廊上阳光盈盈，《三国演义》小组十二个成员拖着行李箱，扛着摄像机器，准备上演“献貂蝉”故事片段，即“李肃向王允提出献貂蝉的计谋，想引得董卓吕布虎狼相争”。
拍摄前，小组成员深夜开会，对剧本创造进行了两次激烈的讨论。是要将晦涩难懂的文言文直接照搬下来，还是颠覆传统，反其道而行之？经过轮番口水战，导演王允（恰好与书中的人重名）综合了各方的意见：“我们不对剧情进行大的改编，可以写成白话文，但必须加入我们自身的理解。”
尘埃落定后，王允用一周时间开始了剧本改编。2700字的剧本虽然字数不多，却详细批注了每个人的动作、神态，放大了人物的心理状态，王允说：“我想不动声色地揭露人物的复杂情绪，体现他们命运的悲剧色彩。”
比如在写城府不深、喜形于色的吕布时，他用大量接地气的语言和具体的动作塑造了一个自己心中的吕布——“吕布看貂蝉看到痴迷，忘了接貂蝉的酒杯，面露尴尬地说‘啊，这……额……’；他如痴如醉地听貂蝉弹琴，忽地拍手说‘好！哈哈，好啊，小姐的琴声美，人更美，天下无双啊，哈哈哈’；吕布娶貂蝉得逞后，面露喜色‘哦哈哈哈哈’，快步受小婿一拜！ ’”
此外，王允还站在女性的角度，对貂蝉流露出了深刻的同情。譬如在吕布与貂蝉相见的一幕中，罗贯中是站在男权角度上的，原著中的貂蝉毫无自我意识，也没有心里的挣扎，单纯地听封建家长的安排，“艳妆而出，送酒与布，眉来眼去，秋波送情”。王允则有意减少了貂蝉轻浮的一面，一字未提“暗送秋波”，甚至两人互相对视时，“貂蝉失神将酒溢出”，体现了她内心的不情不愿，对自我的珍视。为了突出貂蝉的书卷气，王允还为其增添了一个“弹琴”的事件。
在拍摄时，出演貂蝉的同学许钰斌也表示感受了到貂蝉并不是麻木顺从的。比如表演在面对吕布的一幕时，貂蝉“面露犹豫之色，惶恐行礼，面露忧愁”，更加引人同情。“貂蝉打动人心的是她那被压抑、被物化的女性命运，她那无法得到自由和救赎的绝望，也就是现代文学中所说的人类的普遍命运。”
“梦回莺啭，乱煞年光遍……人立……人立小庭深院……下一句唱词是什么？……哦，炷尽……沉烟，抛残绣线……然后呢？恁……恁……恁今春关情似去年。”女主杜丽娘身穿连衣裙，频频忘词，多次重拍。在武汉生物工程学院的花园里，本应悱恻哀恸的《牡丹亭》剧组有些哭笑不得。
虽然薛梅老师每次上课讲到精彩处总会忍不住来一段唱词，且唱得犹如天籁，但抽中此题，大家还是倒吸了一口冷气，觉得接到了难度最高的剧本。因为大量文白夹杂的唱词很难被记住，古典诗句也很拗口，所以主角一时无人问津，拍摄被无限期延长。最终，张微临危受命，抱着赶鸭子上架的心态接下任务，并将唱词换成韵味悠长的念白配音。谁知没背几句，就要到原定的开拍时间了，眼看下午的上课时间越来越近。
有人提议：“要不这样，女
28 China Campus
主角可以只张着嘴，做出讲话的样子，不用念正确的台词，后期配上就行，这样拍摄一会儿就完成了。”然而在唱词上的“大跃进”，就会让制作后期的同学成为苦工。“当时每天都满课，只得天天熬夜剪辑、合成、配音、加字幕，尤其是配音，太让人崩溃了。”这时导演开始了反思：“不认真准备，即使拍摄完了，我们也不会有什么文学上的收获，岂不是违背初衷？”
拍摄一时陷入僵局，“重新准备派”和“敷衍了事派”争论不休。轮到张微发言时，她表示还是要尊重文学，必须先认真准备再拍摄，不能本末倒置。既然主演如此表态，众人便开始风风火火地分工合作，有人查《牡丹亭》的思想主旨，有人总结作者和时代背景，有人做课件，一起理解这出剧的深层含义。张微则担起最重要的责任，开始一句一句研究唱词，全力背诵。小组集中总结研究成果时，共同观看了昆曲版本，新闻系的女生们才理解了汤显祖的“至情论”，一位女生感叹道：“我才明白困于幽闺的杜丽娘在游园那一刻看到的百花美景时多么震惊，以至于让她恍然意识到自己的青春受到多么严酷的压迫，最后因情而死、为情而生，正是反映了她心灵的觉醒啊！”
时间越来越紧迫，可大家有了底气便也不慌不忙。春雨如丝之日，大家为摄像机打上伞，继续拍摄“游园惊梦”这一片段。张微没有再结结巴巴，而是真正化身为杜丽娘，衣裳华丽动人，眼神却流淌着无尽的落寞与哀伤。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”张微呜咽着念出这段话时，眼睛发红，鼻子发酸。众人在雨里一起为这位“因情成梦，因梦成我”的丽娘感慨万千。
统一主题还是各抒理念？
在4月28日的“戏曲单元”总结课上，各小组的作业被再次放映。古文课教师薛梅总是别出心裁：“现在我为每人发一颗糖，吃完后请用糖纸投票，得票最多的小组将获得最高学分，还可在同学开的小商店领取 15元零食。 ”最终，《西游记之女儿国》戳到了观众的笑点，一举夺冠。
《西游记之女儿国》小组成员胡维佳说：“我们班女生特别多，小组就决定索性出演女儿国的内容。”导演刘兆炜原本对《西游记》主题的理解是“正邪斗争”说，一心想美化师徒四人，同时丑化妖魔就这样，大家带着各自的理解，一起完成了《西游记之女儿国》。五幕剧剪辑流畅，画面衔接自然，片头片尾制作用心，创意十足。最后，大家还兴致勃勃观看了花絮，达到欢乐的顶点。对此，薛老师表示：“你们很好地塑造了一个童话的世界，这是最具个性的一部作品。”
鬼怪，让两类角色势不两立，以显出戏剧性。“你的认知太狭隘了！一眼让人看出自己是妖精的妖精不是好妖精！ ”负责化妆和提供道具服装的同学们纷纷拍案而起，认为神魔小说《西游记》里的妖怪反映的是真实世界里人们遭遇的苦难，演员不必打扮得过于戏剧化和丑恶凶狠。其他成员也不认可导演的理念，而是脑洞大开，对各自的角色都有新鲜的理解。在吵吵嚷嚷中，导演只得删去剧本里的动作、神态描写，只保留原著台词，留下足够多的空间让大家自由发挥。
出演“孙悟空”的同学李子煜戴着厚厚的眼镜，一抹齐齐整整的刘海，称自己是个“心猿”，要充分表现自己纯粹的心态。剧中，他不是那个假正经的正面英雄，有时候也会嘲笑怀孕的师弟：“八戒八戒别慌！有道是瓜熟自落！将来在你肚子上戳个窟窿，窟窿里会生出个胖娃娃来的！哈哈哈哈！”
“唐僧”则表示：“我觉得《西游记》是一本滑稽小说，不用讲什么大道理，于是想把自己往常谨小慎微、一本正经的高大形象颠覆一下，把自己拉下神坛，用方言演得搞笑一点。”也因此，剧中的他竟然头戴纸质僧帽，以浓郁的荆州地方口音说道：“贫僧唐三藏参见陛下。”由于过分激动，还把“东土大唐”说成了“冻土大唐”，引来哄堂大笑。
“求亲？给谁求亲啊？是不是给我啊！”八戒流着口水，挤眉弄眼，毫不掩饰地表达自己的羡慕之情：“嘿嘿，师父好运气啊！”出演八戒的同学认为八戒的食欲和色欲正是反映了人的正常需要。“沙僧”的扮演者则“演技惊人”，因为整场戏下来他毫无存在感，成功地被所有人都忽略了。长发斯文的他对此莞尔一笑，说自己只是个无产者，没有话语权，所以演得低调。
责任编辑：曹晓晨