论文部分内容阅读
THE OWNERS
Snarkitecture是一家位于纽约的建筑、室内设计、跨学科艺术工作室,由当代艺术家Daniel Arsham(左)和建筑师Alex Mustonen(右)共同创立。Snarkitecture取自诗人Lewis Carroll的《斯纳克的狩猎》,诗中描述了一趟不可思议的发现之旅,这也意味着Snarkitecture的设计充满实验性,专注于对日常材料、结构和制作程序的重新诠释,以带来非凡的、充满想象与未知的体验和感受。
在日本东京,有着时尚潮流地标之称的涩谷名所Shibuya PARCO自2016年起开始翻新,历经三年的改造, 终于在去年末重新开门迎客。以Fashion、Art & Culture、Entertainment、Food和technology五大元素为主题,在集合了192间店铺的商场建筑内,由知名设计团队Snarkitecture携手Poggy、Medicom Toy以及NANZUKA Gallery打造的2G以极具设计感的陈设和多元化的共享空间脱颖而出,成为造访Shibuya PARCO时必须驻足的标志性商铺。为此,我们特地与Snarkitecture团队进行了一次线上对话,并将2G 项目背后的设计巧思与灵感来源分享给你。
Q:你曾参与过一些和时尚品牌、艺术画廊以及日本设计师的合作项目,那么这次和潮流名所2G的合作项目是如何促成的?
A:这次和2G的合作是一次完美的“Snarkitecture式”的演绎——参与其中的都是我们曾经合作过的伙伴和品牌,尤其是Poggy和Shinji,我们已经认识很久了。
Q:你会如何评价翻新后的涩谷PARCO?你觉得最令你惊喜的部分是什么?
A:当我真正亲眼看到新PARCO的时候,我被这家坐落于涩谷地区最繁华地带的巨型店铺集群深深震撼。我们对2G的空间很满意,品牌的共享空间也使得2G更加特别;同时,我对新的Disk Union唱片店印象深刻,它在低楼层;Nintendo的店铺也十分令我惊喜。
Q:2G店铺的核心概念是什么?你和Nanzuk以及Medicom Toy共事的经历如何?
A:我们知道将三家独立的零售店铺同时置于一个共享空间中会是一个不小的挑战,所以我们的第一个尝试是如何将店铺内的空间分隔与融合。在与Nanzuka、Medicom以及Poggy的合作中,我们提出了一个设计方案,是将展厅作为一个独立的向后的空间,Poggy和Medicom分别置于店铺的两侧。前半部空间,我们在摆放商品的区域外设置了一个拱形的混凝土方块,将店铺入口一分为二,并作为一个Pop-up形式的空间使用,用于特殊发布的商品、联名产品以及最新款式的商品展示。在店铺内,四周都用码好的混凝土块作为墙壁,形成了规整的纹理。在Poggy部分的一侧,我们使用了软垫作为装饰,而在Medicom的部分,我们使用了金属材质的装饰。两张巨大的展示桌从店铺的中心部分向后延伸,顶部的灯箱引导着顾客穿过这个空间,达到后部Nanzuka的展示空间。
Q:与其他街头服饰零售商相比,2G店铺试图向人们表达怎样的理念,带来怎样意料之外的购物体验?街头文化和流行文化又如何启发了Snarkitecture的设计?
A:这三位了不起的合作伙伴——Poggy、Medicome Toy以及Nanzuka Gallery的携手,丰富了2G店铺的内容,给这个概念带来了很多真实的呈现;其价值在于,使得2G更為灵活的同时,也为Pop-up活动等方式提供了更多的可能,既可以将之作为一家独立的店铺,也可以作为一个更大的零售空间的延伸。不论是流行文化还是街头文化,我们所设计的空间其实只是一个文化的框架,Poggy、Medicom以及Nanzuka都能往框架里随意填充内容,通过这些内容,我们的设计才能逐步构筑起购物的“环境”。
Q:在这个项目中,你在材料的选择、设计以及施工上遇到过什么挑战吗?是怎么解决的?
A:在前半部分的Pop-up场地设置出一个混凝土制成的拱形方块是一个不小的挑战,我们必须让它在没有接缝的情况下完成浇筑。
Q:去年,Snarkitecture与BLAcKRAINBOW Agency共同完成了一个BE@RBRICK项目的设计,为何在最后,你们没有选择用标志性的蚀刻,而是使用了打印的方式来呈现腐蚀的效果?
2G Studio
2gtokyo.com
线上商店:Kaeru.parco.jp/shop/detail/shop000025878/地址:涩谷Parco 2F,涩谷区字田川町15-1,东京
A:我们很乐意制作一个使用雕刻技术的BE@RBRICK版本,2014年我们曾经试图制作过一个该版本的BE@RBRICK;而我们去年与BLACKRAINBOW的合作则是希望该产品能更容易获取。
Q:由于疫情原因,2G暂时停止了营业,这次的社交隔离对你的工作产生了怎样的影响?你的生活发生了怎样的改变?有没有获得什么的灵感?
A:和世界上的大部分人一样,我们现在已经转移到了线上工作。作为一个很重视“合作”的机构,我们真的很怀念在工作室里的时光,我们也惊讶于线上工作带给我们的方式上的改变。生活上,一切都改变了,但我们也得以有时间来重新思考当下的生活以及对未来的构想。