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摘要：古诗词是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨的明珠，它凝炼含蓄的语言，深邃的意境，浓郁的情感倍受人们的喜爱。古诗词的教学意义在于让学生了解中国古代文化，热爱并吸收中国古代文化中的精髓。
关键词：创作情境、引导诵读、读出语感、体会情感、品味意境。
古诗词是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨的明珠，它凝炼含蓄的语言，深邃的意境，浓郁的情感倍受人们的喜爱。当人们恣肆徜徉于古诗词的广阔天地中，不仅会享受到古典文化的醇美，也会让自己浮躁的灵魂得到深深地净化。古诗词教学是职中语文教学的组成部分。我们应该怎样有效地进行古诗词教学？怎样才能让学生去领悟古诗词的意境？ “情境教学”在古诗词教学中的作用就显得尤为突出了。
一、创作情境，解读背景。
古诗词作为华夏文明传承的重要依托，是语文课程中各阶段都要学习的重要内容。古诗词本身是文化的积淀，承载着中华民族的悠久的历史与辉煌，更是现代人了解古人的思想、情志、文化的依托。古诗词的学习，最大的难点是如何让学生更深入地接近作者的思想感情。一篇作品的情感基调与作家的思想感情是分不开的，每一首古诗词的创作都有其特殊的背景，这与作者所处时代、生活经历、文化底蕴密切相关。在学习古诗词之前学生很有必要弄清古诗词的创作背景，这样在学习时便有了先知先觉。因此在教学中，教师要想准确地把握古诗词的含义，把握诗人在诗词中表达的思想主旨，就应在课前做好充分的积累和准备。教学时有侧重点的讲解相关的历史朝代背景以及作者生平佚事。比如教师可以通过多媒体手法将当时的历史状况、社会动态展示出来。再比如在介绍作者时，教师要改变传统的介绍方法，而是补充一些生动的史料，并且把这些史料加以整理，以故事创设情境，生动形象、绘声绘色地把这些艺术化的故事讲给学生，从而激发学生的兴趣，调动其学习古诗词的积极性。
背景资料的补充是为了拉近学生与诗人的距离，帮助学生架起与诗人思想相契合的桥梁，为学习铺垫知识。追溯古诗词创作的历史背景，不仅有助于学生确定学习一首古诗词的情感基调，还可以帮助学生更深刻地理解诗意，更进一步走进作者的思想和情感世界，从而加深古诗词学习的意蕴。
二、创作情境，引导诵读。
古诗词的教学意义在于让学生了解中国古代文化，热爱并吸收中国古代文化中的精髓。古诗词的语言精炼，辞采华美，音律和谐，是富有音乐性的语言艺术，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，因而特别适合诵读。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，提高文化素养，都显得至关重要。
1、引导诵读，读出语感。
古诗词语言节奏鲜明，抑扬顿挫，富于变化，吟咏起来朗朗上口，悦耳动听，给读者圆润流畅的韵律美感。初读阶段老师引导学生要读准字音，读出诗词的节奏、韵律，读出语气，不仅字正腔圆、有板有眼，而且一气呵成，字断而气不断。教师的示范诵读，是对语言品味的导向。教师读的水平一定要高，语气的轻重、语调的变化、节奏的快慢把握得要有张有弛，要充满感染力，要声情并茂，既传韵，又传情。每次读的目的要不同，节奏、语感，情感的表达也应不同，或是鲜明对比，或是层层深化，要体现出教师的文化底蕴、语言艺术，竟而唤起学生读的激情。
2、引导诵读，体会情感。
古诗词蕴含了诗人丰富的情感体验，古人的悲欢离合、喜怒哀乐无不流溢于古诗词之作中。教学时，引导学生追寻诗词背后蕴涵的情感，体验情感之美，是古诗词教学的重中之重。古代诗人各有特征，每个诗人的性格不同，经历各异，因而诗词中就流露出不同的思想情感，感悟它们我们就可以体味世间人生百味。诵读是引导学生充分感知诗词，体会情感的重要手段。
教学时教师必须把握好古诗词以“文字”传情这一特点，引导学生反复诵读。教师要求学生诵读时一定要掌握诗词的感情基调，学会运用恰如其分的声音和语调进行表情诵读，同时在表情、音调、节奏上要给学生加以点拨。比如李白的《梦游天姥吟留别》作者以夸张的手法描绘出现瑰丽辉煌的“梦境”，抒发了对名山仙境的向往，表现出对权贵的蔑视及对现实处境的不满。我要求学生诵读时音调既要舒缓优美，热情奔放又要低沉慷慨，节奏要有轻重缓急，要表达出作者的磅礴的气势及旷达浪漫的精神。以情带读，读中悟情，才能准确、完整、动人地展示出诗词中的形象，表达出作者的情感。
3、引导诵读，品味意境。
有人说读诗词的最高境界就是领悟诗词的意境。意境是指蕴含在特定形象之中而又不局限于这一形象所给予人们的艺术感受，是情与景契合交融而产生的一种艺术境界。古诗词的情致意蕴含而不露，隐而不显，幽深微妙，耐人寻味。因而古诗词教学，最关键的是如何引领学生走入诗词的意境中，体会诗人的内心世界。古诗词精妙的语言、独特的韵味、深远的意境是“品”出来的，学会对语言的品味是古诗词教学的特色。
例如：李白的《将进酒》，诗人感情的大起大落是这首诗显著的特点，诗人的情感由悲转喜，转狂放，转激愤，再转狂放，最后归结于“万古愁”。诵读时要求学生顺应着诗人感情的变化来选择不同的声调，要注意诗中节奏的变化，再配上优美的背景音乐——古琴声中教师的范读感情浓郁，深深地感染了学生，引领着学生开始吟诵，时而高亢、时而低沉、时而激昂、时而舒缓、随着一步步诵读的展开，师生沉浸在诗文所营造的意境之中，他们仿佛听到李白放声高歌，似乎看到诗人把冲天的激愤之情化作豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁。学生在一次次的诵读中体验着情感、深化着情感，逐步地由感动到感悟：诗人消极的外衣下裹着是一颗渴望积极用世的壮士热心，李白悲而能壮，哀而不衰，极愤慨而又极豪放，表面是在感叹人生易老，内里则在感叹怀才不遇。在古诗词的教学中，引导学生走进古诗词的意境之法还有许多，只要我们营造出浓浓的情感氛围，在学生的内心深处形成“情境”，促使他们沉浸在诗文所营造的意境中，在这样的意境的感染之下，去读、去品，学生才能真正体会到诗人的内心世界，才能真正地体味到古诗词的意蕴之美。
总之，古典诗词是我们伟大民族五千年灿烂文化的结晶，是我们的宝贵财富。
在教学中，我们要教给学生读诗词的方法，引导学生去发现古诗词的美，享受古诗词的美。
（作者单位:河北省石家庄市学前教育中等专业学校）
关键词：创作情境、引导诵读、读出语感、体会情感、品味意境。
古诗词是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨的明珠，它凝炼含蓄的语言，深邃的意境，浓郁的情感倍受人们的喜爱。当人们恣肆徜徉于古诗词的广阔天地中，不仅会享受到古典文化的醇美，也会让自己浮躁的灵魂得到深深地净化。古诗词教学是职中语文教学的组成部分。我们应该怎样有效地进行古诗词教学？怎样才能让学生去领悟古诗词的意境？ “情境教学”在古诗词教学中的作用就显得尤为突出了。
一、创作情境，解读背景。
古诗词作为华夏文明传承的重要依托，是语文课程中各阶段都要学习的重要内容。古诗词本身是文化的积淀，承载着中华民族的悠久的历史与辉煌，更是现代人了解古人的思想、情志、文化的依托。古诗词的学习，最大的难点是如何让学生更深入地接近作者的思想感情。一篇作品的情感基调与作家的思想感情是分不开的，每一首古诗词的创作都有其特殊的背景，这与作者所处时代、生活经历、文化底蕴密切相关。在学习古诗词之前学生很有必要弄清古诗词的创作背景，这样在学习时便有了先知先觉。因此在教学中，教师要想准确地把握古诗词的含义，把握诗人在诗词中表达的思想主旨，就应在课前做好充分的积累和准备。教学时有侧重点的讲解相关的历史朝代背景以及作者生平佚事。比如教师可以通过多媒体手法将当时的历史状况、社会动态展示出来。再比如在介绍作者时，教师要改变传统的介绍方法，而是补充一些生动的史料，并且把这些史料加以整理，以故事创设情境，生动形象、绘声绘色地把这些艺术化的故事讲给学生，从而激发学生的兴趣，调动其学习古诗词的积极性。
背景资料的补充是为了拉近学生与诗人的距离，帮助学生架起与诗人思想相契合的桥梁，为学习铺垫知识。追溯古诗词创作的历史背景，不仅有助于学生确定学习一首古诗词的情感基调，还可以帮助学生更深刻地理解诗意，更进一步走进作者的思想和情感世界，从而加深古诗词学习的意蕴。
二、创作情境，引导诵读。
古诗词的教学意义在于让学生了解中国古代文化，热爱并吸收中国古代文化中的精髓。古诗词的语言精炼，辞采华美，音律和谐，是富有音乐性的语言艺术，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，因而特别适合诵读。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，提高文化素养，都显得至关重要。
1、引导诵读，读出语感。
古诗词语言节奏鲜明，抑扬顿挫，富于变化，吟咏起来朗朗上口，悦耳动听，给读者圆润流畅的韵律美感。初读阶段老师引导学生要读准字音，读出诗词的节奏、韵律，读出语气，不仅字正腔圆、有板有眼，而且一气呵成，字断而气不断。教师的示范诵读，是对语言品味的导向。教师读的水平一定要高，语气的轻重、语调的变化、节奏的快慢把握得要有张有弛，要充满感染力，要声情并茂，既传韵，又传情。每次读的目的要不同，节奏、语感，情感的表达也应不同，或是鲜明对比，或是层层深化，要体现出教师的文化底蕴、语言艺术，竟而唤起学生读的激情。
2、引导诵读，体会情感。
古诗词蕴含了诗人丰富的情感体验，古人的悲欢离合、喜怒哀乐无不流溢于古诗词之作中。教学时，引导学生追寻诗词背后蕴涵的情感，体验情感之美，是古诗词教学的重中之重。古代诗人各有特征，每个诗人的性格不同，经历各异，因而诗词中就流露出不同的思想情感，感悟它们我们就可以体味世间人生百味。诵读是引导学生充分感知诗词，体会情感的重要手段。
教学时教师必须把握好古诗词以“文字”传情这一特点，引导学生反复诵读。教师要求学生诵读时一定要掌握诗词的感情基调，学会运用恰如其分的声音和语调进行表情诵读，同时在表情、音调、节奏上要给学生加以点拨。比如李白的《梦游天姥吟留别》作者以夸张的手法描绘出现瑰丽辉煌的“梦境”，抒发了对名山仙境的向往，表现出对权贵的蔑视及对现实处境的不满。我要求学生诵读时音调既要舒缓优美，热情奔放又要低沉慷慨，节奏要有轻重缓急，要表达出作者的磅礴的气势及旷达浪漫的精神。以情带读，读中悟情，才能准确、完整、动人地展示出诗词中的形象，表达出作者的情感。
3、引导诵读，品味意境。
有人说读诗词的最高境界就是领悟诗词的意境。意境是指蕴含在特定形象之中而又不局限于这一形象所给予人们的艺术感受，是情与景契合交融而产生的一种艺术境界。古诗词的情致意蕴含而不露，隐而不显，幽深微妙，耐人寻味。因而古诗词教学，最关键的是如何引领学生走入诗词的意境中，体会诗人的内心世界。古诗词精妙的语言、独特的韵味、深远的意境是“品”出来的，学会对语言的品味是古诗词教学的特色。
例如：李白的《将进酒》，诗人感情的大起大落是这首诗显著的特点，诗人的情感由悲转喜，转狂放，转激愤，再转狂放，最后归结于“万古愁”。诵读时要求学生顺应着诗人感情的变化来选择不同的声调，要注意诗中节奏的变化，再配上优美的背景音乐——古琴声中教师的范读感情浓郁，深深地感染了学生，引领着学生开始吟诵，时而高亢、时而低沉、时而激昂、时而舒缓、随着一步步诵读的展开，师生沉浸在诗文所营造的意境之中，他们仿佛听到李白放声高歌，似乎看到诗人把冲天的激愤之情化作豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁。学生在一次次的诵读中体验着情感、深化着情感，逐步地由感动到感悟：诗人消极的外衣下裹着是一颗渴望积极用世的壮士热心，李白悲而能壮，哀而不衰，极愤慨而又极豪放，表面是在感叹人生易老，内里则在感叹怀才不遇。在古诗词的教学中，引导学生走进古诗词的意境之法还有许多，只要我们营造出浓浓的情感氛围，在学生的内心深处形成“情境”，促使他们沉浸在诗文所营造的意境中，在这样的意境的感染之下，去读、去品，学生才能真正体会到诗人的内心世界，才能真正地体味到古诗词的意蕴之美。
总之，古典诗词是我们伟大民族五千年灿烂文化的结晶，是我们的宝贵财富。
在教学中，我们要教给学生读诗词的方法，引导学生去发现古诗词的美，享受古诗词的美。
（作者单位:河北省石家庄市学前教育中等专业学校）