摘 要：当前初中音乐社团已经成为中学音乐教育阶段的主要课外音乐实践活动形式之一，对培养学生学习音乐的兴趣起着积极有效的推动作用，可以开阔学生的视野，加快他们在音乐领域探索的步伐，使学生感受到音乐的独特魅力，尤其对于感受本民族音乐文化、培养学生的民族认同感、民族荣誉感和爱国情怀都将起到巨大的推动作用。本文以初中音乐社团发展研究为视角，结合初中相关社团活动信息，以传统音乐文化的传承教育为主题，对初中音乐社团发展进行了研究，以期实现音乐文化的传承和发扬。
　　关键词：文化传承 初中音乐 音乐社团
　　DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2021.11.023
　　教育改革明确了音乐活动的教学价值。因此教师不仅要在音乐课上传授音乐知识，更应该在课外生活营造浓郁的音乐氛围，进行有效的音乐熏陶，让孩子们能够参与到各级各类音乐文化活动中，使课外音乐活动以第二课堂形式有效存在，增强学生的学习兴趣和综合素质。同时面对当前不同的教育改革，其共同点是从不同地区、不同层面来重申和侧重在教学中民族文化的交融与应用，把它当作增强学生综合素养的重点步骤。
　　一、文化传承背景下初中音乐社团活动开展现状
　　首先，站在学生的角度来说，大部分中学学生喜欢音乐以及与音乐相关的音乐社团，有很多学生都喜欢声乐社团与舞蹈社团，器乐社团就不那么受欢迎了，说明相较于更高要求与标准的器乐来说，跳舞、唱歌相对来说显得简单且有趣，也是大多数学生都会喜欢的社团类型。
　　此外，学生对传统民族乐器的了解不足，对民间音乐缺少兴趣，在一定程度上反映了很多学校并不重视传统音乐的发展。此外，大部分学生在课余时间以及社会活动中也很少关注传统音乐文化的情况，由此可见，还是有相当一部分同学不喜欢传统音乐，因此在音乐社团中如何让传统音乐更有趣味性地展开是教师们应该格外关注的问题。
　　其次，站在教师的角度来说，教师认为传统音乐歌曲和器乐的学习对学生学业和将来的就业帮助不大，初中生的音乐审美能力与当今时代的发展有着重要关系，新时代的青少年也对传统音乐不感兴趣;还有一些教师认为由于自己在音乐教学中对于传统音乐的认知水平有限，所以传统音乐本身在教学过程中存在一定局限性。教师认为，由于平时的音乐授课准备过程中负担太重，时间和精力都不允许，所以疏于对传统音乐教学精心编排。在一定程度上限制了文化传承。大部分教师表示，音乐教学是发展社团音乐活动的基本，它的教学状况也对发展社团音乐活动有着直接影响，并且关系着整个学校的音乐教育。社团音乐活动补充和延伸了课堂音乐教学，学校和教师都有责任鼓励学生对音乐进行积极参与，以便更好获得直接体验。社团活动对拓展学生的音乐实践能力起到了推动作用，两者相辅相成、相得益彰，学校和教师只有将两者很好地结合起来，才能使学生更加充分地感受到音乐的魅力。
　　第三，站在家长的角度来说，大部分家长对于素质教育相比之前发生了变化，都希望自己的孩子能够得到体、智、德、美全方面发展，所以家长还是非常支持孩子参加自己喜欢的音乐社团活动的。但是，也有个别家长认为参加音乐社团活动会影响孩子学习，尤其是学习成绩不拔尖的家长，更认为大部分时间精力应当放在学习上。此外，大部分家长对传统音乐的传承问题还未给予一定重视，主要是因为家长自身对于传统音乐的兴趣不高，另一方面，家长认为我国传统艺术在学习上具有较高的门槛，自己的孩子参加音乐社团活动并不能真正提高音乐技能。
　　二、文化传承背景下初中音乐社团活动开展的重要意义
　　初中音乐社团是学校在课外活动实践的体现，该社团模式是面向学校学生而展开的，其活动内容是不依托固定的教学大纲和计划，但仍有条理进行。音乐社团之所以存在并延续，是因为音乐爱好者需要一个学校官方认定的活动场所，通过教师教授的方式和学生不断练习的过程，完成教育方针及政策的贯彻。依据学生的需求，在教师间接或者直接的帮助下，达成教育活动的目的。作为初中时期的音乐社团，主要注重学生音乐兴趣的培养，丰富初中学生的精神世界，提高音乐的欣赏能力。在学生进行音乐知识交流的时候，提高沟通水准，促进同学关系的良性发展，树立审美观的同时，学习了本领。
　　其次，我国民间艺术传承离不开学校教育活动，将文化传承理念融入初中音乐社团活动，是一种新的发展走向，不仅承袭了民间艺术，也使得学生们的校园生活丰富多彩。组建传统音乐艺术社团，在理解传统民间艺术历史起源和表现方式的同时，激发学生的兴趣，鼓励与倡导同学踊跃学习民间艺术，作为文化传承者，促进我国民间艺术在全球化音乐背景与潮流下稳定发展下去。
　　三、初中音乐社团传承传统音乐文化的策略
　　1.转变音乐教育理念，增強传承传统音乐文化意识
　　当今社会大家都更加重视文化的多元化发展，并且为多元化发展采取相应的措施。例如以前都是应试教育，但是随着思想觉悟的提高，大家觉得素质教育才是重中之重。多元文化包含传统音乐文化，所以应该将其加入中学音乐课程中。学校教育中传承民族文化是非常重要的，对于学校音乐教育来说，传承中华民族的传统音乐文化是重要任务之一。例如，学校为音乐社团训练提供必要的资金支持，包括设置固定的场所、重视音乐社团排练工作、提升教师对音乐社团的负责程度等，为了传统音乐更好地发展，实现文化教育的多元化，将传统音乐列为学生必学课程是具有可行性的，并且还可以从多方面培养国家栋梁。
　　2.创新教学方法，为音乐社团奠定基础
　　为了传统音乐可以更好地传承，选择一个合适的传承方式是非常重要的，我们不仅要注意传统文化的内容，还需要知道如何正确学习传统文化。“口传心授”就是一个非常好的传承方式，双方之间心意互通，可以更好地理解传统音乐。可以通过唱歌或者演奏的方式，一方面强调直觉的整体把握，又强调传承双方之间的心灵沟通，通过直接唱、奏，通过言语的和非言语的交流，使继承者加强对音乐的领悟，达到共鸣。
　　关于“心授”的方法源自古代，至今已有上千年历史，中国演奏大部分都是采取“心授”的方式。教师在提高自身能力的同时，也要担负起传承的责任，将“口传心授”的方式一代代传承下去。不仅如此，还不能墨守成规，而要根据时代的变迁，结合当下先进的多媒体，对“口传心授”进行创新，不断用于教学中，这样才能更好地弘扬优秀传统文化。
　　3.发挥家长的作用，为传承传统音乐文化提供支持
　　学校教育不仅要教师努力，而是需要教师和家长共同投入。教师和家长共同教育学生，有利于学生更好地发展。每次学生在社团参加活动的表现，教师都要如实告知家长，希望家长在家时不要懈怠，依旧让孩子利用周末时间练习，保证孩子可以在演出时不失误，也可以促进学校音乐活动的圆满完成。同时，学校在举办活动之前，可以提前告知家长，希望家长可以观看，并且提出一些建议。
　　其次，家长对于民族音乐的喜爱程度和家庭对于音乐氛围的塑造在一定程度上影响了下一代对传统文化的传承。所以，作为家长需要提升对传统音乐的兴趣和传承意识。这时学校需要与家长进行沟通与交流，促使家长对传统音乐增加兴趣，并进行知识和技能的学习，从而理解文化传承的内涵。在家长提升自己后，也能为孩子树立榜样，家长懂得了音乐传承的概念，可以通过日常交流，和孩子讨论演奏技能，共同感受传统音乐的魅力。同时，孩子也可以在循循善诱下学习民族乐器，更牢固地掌握乐理知识，并转化为自己的音乐素养，从而提升自身的综合素质。
　　总之，教师需要高度重视民族音乐文化的继承与传播，以利于更好地保留和发扬民族文化和民族精神，进而彰显民族精神和文化自信。因此，对初中音乐社团能否长期开展的问题进行深入探索和全面分析特别重要。只有探索其根源，才能从根本上避免学生面临的问题，让学生能够长期稳定地参加社团学习，通过学习而有所成效。
　　参考文献：
　　[1] 季红《胶东大鼓在初中音乐教学中的应用研究》，《北方音乐》2020年第15期。
　　[2] 冯伟《论社团活动激发农村学校初中生音乐学习兴趣及音乐素养的提升策略》，《新课程》2019年第7期。