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摘要：随着经济的发展，我国国民的素质也不断提高。国家与个人都越来越重视教育，越来越重视人才的综合素质。学习钢琴不仅可以提升个人修养，还可以提升个人综合素质。因此，越来越多的人开始学习钢琴。在学习钢琴的过程中，学习者不仅要学习教师的演奏技巧，还要学习如何独立完成一次钢琴演奏。
关键词：钢琴演奏 表演意识 舞台表演心理素质
演奏前对钢琴乐谱的细致研读、演奏过程中平和的心态以及演奏完成后对此次演奏的思考共同构成了一次完整的钢琴演奏。演奏者与观众的直接交流是在演奏过程中完成的，而交流的好与坏不仅与演奏者的演奏水平有关，还与演奏者的舞台表演意识有关。在音乐会或大型的比赛中，演奏者往往会呈现出紧张、焦虑的状态。[1]心理学家认为，紧张是机体应付外界刺激的一种准备。有了这种准备，机体便具備了应付瞬息万变的力量，但是长时间的紧张则会使机体丧失平衡，失去应付刺激的能力。所以，演奏者的舞台表演意识是一次钢琴演奏成功与否的关键。
一、演奏前的准备事宜
一个人会出现紧张、焦虑等情绪是因为对未知的恐惧与不安以及不自信。当演奏者对一首曲子的熟悉程度与他对自己名字的熟悉程度相同时，相信即使是在维也纳金色大厅演奏，也不会出现过度紧张的情况。因此，每个演奏者都需具备扎实的钢琴功底、熟练的演奏技巧和弹奏技术。演奏者将乐谱理解透彻是具备扎实钢琴功底的第一步。当演奏者能熟练地把握作品的风格并能感知作者的情感时，演奏者就理解了此作品。当演奏者能把作品的风格与作者的感情通过钢琴演奏传递给听众时，演奏者就熟练地掌握了此作品。而演奏的最高境界是在熟练掌握乐谱的前提下，建立自己对作品的独特理解与感情，使别人的作品变成带有自己风格的作品。
二、舞台表演意识的培养
第一，提高心理素质。心理素质是一个很宽、很广的词，而我们今天主要谈的是提高钢琴演奏者在舞台表演时的心理素质。[2]首先，钢琴老师在钢琴教学中要给予学生充足的鼓励，多肯定学生，不能因为存在一些问题就全盘否定学生，使学生对钢琴演奏丧失自信心。拥有自信心是提高心理素质的基础，很多钢琴演奏者之所以会在演奏过程中出现紧张、焦虑的情绪，是因为对自己的信心不足，对自己的定位不准确。在平常的练习中，演奏者要不断积累经验，不断解决在演奏中遇到的问题，这样在舞台上演奏时就不会出现过度紧张的情况。不论在演奏过程中遇到什么问题都一定要冷静，在上台演奏前要做好准备，以平和的心态对待成功与失败，做到胜不骄，败不馁。
第二，提高演奏技能。想要完美地演绎一首曲子，需要不断提高肢体的协调性与手指的灵活性。钢琴弹奏最重要的就是演奏者手指的独立性与灵活性。因此，演奏者要进行大量的练习，提高手指的灵活程度。钢琴演奏者可以多观看与学习名家的指法，加之自己的理解，转变为自己的指法，提高演奏技能。[3]随着科技的迅速发展，大屏幕应用到了钢琴演奏中，观众可以直接看见演奏者的表情。因此，要求演奏者在演奏中注重表情渲染，将表情与乐曲的情感高度融合，使听众更加容易地进入曲子、理解曲子、感受作者的情感。
第三，提高自己的适应能力。演奏者的心理状态容易受到外界环境的影响，在舞台上演奏就像是进行一场考试，身和心都处在比较敏感的状态，一点点小的状况都会被无限放大，使自己无法正常地完成演奏。这时候就需要钢琴演奏者把日常的钢琴练习当作在舞台上的钢琴演奏，每一次都怀着激动、紧张、虔诚的心情，不断熟悉在舞台上的感觉。熟悉了之后，演奏者就不会再出现手足无措的现象。在正式演奏前，演奏者可以去舞台观察一下，了解一下舞台的布局，熟悉一下演奏环境，确保舞台表演效果。
综上所述，每一名钢琴演奏者的演奏经历都不同，所获得的经验也不同，我们要积极地面对与解决遇到的问题，不再被动地去解决问题，而要主动地去思考、化解问题。钢琴演奏者流露出的情感影响着观众的情感，在演奏过程中，钢琴演奏者需先感动自己、自己所表达出的感情，继而感染每一位观众。钢琴演奏者要不断提高自己的舞台表演意识，在演奏过程将自己的思想感情与作品的风格相融合，传递出具有感情的音乐，与听众更好地交流，实现思想上的共鸣。
参考文献：
[1]曾艺. 钢琴演奏者的心理分析与心理调控[J]. 黄河之声，2015 （11）.
[2]陈盼. 浅谈钢琴演奏的基本技巧[J]. 关爱明天，2016（01）.
[3]吴超， 胡杨. 钢琴演奏中舞台表演意识的研究培养[J]. 音乐时空，2016（02）.
（作者简介：兴忠，男，本科，内蒙古阿拉善盟群众艺术馆，中级职称，研究方向：钢琴演奏）（责任编辑 王芳）
关键词：钢琴演奏 表演意识 舞台表演心理素质
演奏前对钢琴乐谱的细致研读、演奏过程中平和的心态以及演奏完成后对此次演奏的思考共同构成了一次完整的钢琴演奏。演奏者与观众的直接交流是在演奏过程中完成的，而交流的好与坏不仅与演奏者的演奏水平有关，还与演奏者的舞台表演意识有关。在音乐会或大型的比赛中，演奏者往往会呈现出紧张、焦虑的状态。[1]心理学家认为，紧张是机体应付外界刺激的一种准备。有了这种准备，机体便具備了应付瞬息万变的力量，但是长时间的紧张则会使机体丧失平衡，失去应付刺激的能力。所以，演奏者的舞台表演意识是一次钢琴演奏成功与否的关键。
一、演奏前的准备事宜
一个人会出现紧张、焦虑等情绪是因为对未知的恐惧与不安以及不自信。当演奏者对一首曲子的熟悉程度与他对自己名字的熟悉程度相同时，相信即使是在维也纳金色大厅演奏，也不会出现过度紧张的情况。因此，每个演奏者都需具备扎实的钢琴功底、熟练的演奏技巧和弹奏技术。演奏者将乐谱理解透彻是具备扎实钢琴功底的第一步。当演奏者能熟练地把握作品的风格并能感知作者的情感时，演奏者就理解了此作品。当演奏者能把作品的风格与作者的感情通过钢琴演奏传递给听众时，演奏者就熟练地掌握了此作品。而演奏的最高境界是在熟练掌握乐谱的前提下，建立自己对作品的独特理解与感情，使别人的作品变成带有自己风格的作品。
二、舞台表演意识的培养
第一，提高心理素质。心理素质是一个很宽、很广的词，而我们今天主要谈的是提高钢琴演奏者在舞台表演时的心理素质。[2]首先，钢琴老师在钢琴教学中要给予学生充足的鼓励，多肯定学生，不能因为存在一些问题就全盘否定学生，使学生对钢琴演奏丧失自信心。拥有自信心是提高心理素质的基础，很多钢琴演奏者之所以会在演奏过程中出现紧张、焦虑的情绪，是因为对自己的信心不足，对自己的定位不准确。在平常的练习中，演奏者要不断积累经验，不断解决在演奏中遇到的问题，这样在舞台上演奏时就不会出现过度紧张的情况。不论在演奏过程中遇到什么问题都一定要冷静，在上台演奏前要做好准备，以平和的心态对待成功与失败，做到胜不骄，败不馁。
第二，提高演奏技能。想要完美地演绎一首曲子，需要不断提高肢体的协调性与手指的灵活性。钢琴弹奏最重要的就是演奏者手指的独立性与灵活性。因此，演奏者要进行大量的练习，提高手指的灵活程度。钢琴演奏者可以多观看与学习名家的指法，加之自己的理解，转变为自己的指法，提高演奏技能。[3]随着科技的迅速发展，大屏幕应用到了钢琴演奏中，观众可以直接看见演奏者的表情。因此，要求演奏者在演奏中注重表情渲染，将表情与乐曲的情感高度融合，使听众更加容易地进入曲子、理解曲子、感受作者的情感。
第三，提高自己的适应能力。演奏者的心理状态容易受到外界环境的影响，在舞台上演奏就像是进行一场考试，身和心都处在比较敏感的状态，一点点小的状况都会被无限放大，使自己无法正常地完成演奏。这时候就需要钢琴演奏者把日常的钢琴练习当作在舞台上的钢琴演奏，每一次都怀着激动、紧张、虔诚的心情，不断熟悉在舞台上的感觉。熟悉了之后，演奏者就不会再出现手足无措的现象。在正式演奏前，演奏者可以去舞台观察一下，了解一下舞台的布局，熟悉一下演奏环境，确保舞台表演效果。
综上所述，每一名钢琴演奏者的演奏经历都不同，所获得的经验也不同，我们要积极地面对与解决遇到的问题，不再被动地去解决问题，而要主动地去思考、化解问题。钢琴演奏者流露出的情感影响着观众的情感，在演奏过程中，钢琴演奏者需先感动自己、自己所表达出的感情，继而感染每一位观众。钢琴演奏者要不断提高自己的舞台表演意识，在演奏过程将自己的思想感情与作品的风格相融合，传递出具有感情的音乐，与听众更好地交流，实现思想上的共鸣。
参考文献：
[1]曾艺. 钢琴演奏者的心理分析与心理调控[J]. 黄河之声，2015 （11）.
[2]陈盼. 浅谈钢琴演奏的基本技巧[J]. 关爱明天，2016（01）.
[3]吴超， 胡杨. 钢琴演奏中舞台表演意识的研究培养[J]. 音乐时空，2016（02）.
（作者简介：兴忠，男，本科，内蒙古阿拉善盟群众艺术馆，中级职称，研究方向：钢琴演奏）（责任编辑 王芳）