主办单位：山东省歌舞剧院
　　地点：山东剧院会议室
　　时间：2008年1月16日上午9∶30—12∶00
　　
　　肖冬（山东歌舞剧院院长）：希望来自北京、上海、山东各地的音乐家、学者，能够对“顾冠仁作品音乐会”畅所欲言、各抒己见，共同促进我国民族器乐事业的繁荣发展。
　　周艺（山东省文化厅副厅长）：顾冠仁先生是我国当代民族器乐大师，他的作品既有浓郁民族风格，又有强烈时代气息，在国内外民乐界具有巨大影响。艺术贵在创新。他的作品题材广泛，创作技法精湛，有着高雅、细腻、深情的特色，聚集了舞台演出的人气。山东是一个文化底蕴比较深厚的省份，有着丰富的传统音乐遗产，这场音乐会在民乐创作方面为山东提供了值得学习与借鉴的宝贵经验。
　　张殿英（中国民族管弦乐学会副会长）：一场音乐会成功与否最终要看它有没有艺术感染力，我认为这是非常成功的音乐会。老一辈作曲家是我们民族的宝贵财富。他们能够在传统基础上有所出新、有所创造、有所发展。忽略传统文化的深厚根基是音乐创作中一种极端倾向。希望顾冠仁先生继续多创作更多深受广大人民群众喜爱的新作品。山东歌舞剧院民族乐团演奏水平应该说是很高的，顾先生作品的基本特色都反映出来了。如果弦乐再充实一些，这个乐队的音响效果将会更上一层楼。（张殿英还代表朴东生会长、刘文金副会长宣读了中国民族管弦乐学会的“贺词”。）
　　顾冠仁：感谢山东以极大盛情为我举办个人作品音乐会。我国专业民族管弦乐事业只有半个多世纪历程。作为一个作曲家，也就是起一块铺路石作用。音乐作品要经得住听众的检验，将来尽可能在历史上留下来一首、两首，这是我的真心话。民族管弦乐是很年轻的艺术品种，更需要我们不断地探索。首先要找到开拓创新与继承传统的结合点。我希望在自己的每一首作品中都有新的追求。音乐创作总是随着时代审美观念的发展在不断变化，当然，“出新”的分寸点怎么把握非常重要。我的立足点还是民族的、传统的基础，同时借鉴西洋音乐的长处。民乐创作应该了解各种乐器性能、特长，更需要了解我们民族的传统。专家意见对作曲家创作是十分重要的。只要生命不息，我对民族器乐的创作与追求将永不停止。
　　何占豪（上海音乐学院教授、作曲家）：我认为顾先生的音乐会有四点值得同行以及青年作曲家学习。一、学习顾先生勤奋、多产的音乐创作。我国年轻一代作曲家尤其应该学习这一点，现在这样的人才太少了；二、他的每一首作品都有特色，都有民族的、地方的、戏曲的或古典的特色。特色只能从千百年来我们前辈创造的传统中去学习，自己再创造发展。缺乏特色的作品寿命不长。反传统、反特色，此路不通；三、学习他对民族管弦乐深入细致的研究、掌握，我们祖先给我们创造了那么多民族乐器，我们首先要了解这些乐器的性能，进一步发掘它们的特色，再进行创作；四、学习顾先生的创新精神。顾先生是我国第一代专业民族管弦乐队中成长起来的作曲家。音乐创作既要借鉴西洋音乐的复调技法，又要不断追求民族语言的特色，重视对音乐民族元素与音乐民族特性的把握，在这样的基础上才能不断地追求创新。顾冠仁先生是我们这一代民族音乐创作的主要代表人物之一。
　　徐景新（上海音乐家协会副主席、一级作曲）：民族音乐应该扎根于民族传统，不断开拓创新，这是我们民族音乐发展的方向。我有这样一个观点，民族是我们纵的坐标，时代是横的坐标，只有抓住民族和时代的交叉点的作品，才能引起我们这个时代人们的共鸣。民族有民族的特性，时代有时代的发展，人们的审美情趣、艺术观念都随着时代在不断提高与发展。顾先生把握了这一点，深深扎根于民族民间音乐之中。从音乐会的整体布局来看，顾先生的曲目安排，说明他对民族民间音乐是非常有研究的，能够化为自己的语言重新创作、重新诠释。顾冠仁通过西洋作曲手法，把我们民族乐器的潜力发挥出来了。这样的探索精神确实可贵，这也是青少年学习民乐最好的教科书。音乐会如果说有什么缺陷，我觉得弦乐声部人数应该更多一些。
　　周成龙（上海龙韵音乐制作有限公司总监、作曲家）：我一直处在兴奋状态之中。山东歌舞剧院民族乐团接连开了两个作曲家的作品音乐会（指“刘文金作品音乐会”与“顾冠仁作品音乐会”），我很感欣慰，也很珍惜。这里有很好的文化厅领导，也有很好的剧院领导，都是搞民乐的。院长吹唢呐，团长打鼓。顾冠仁先生是南方民族音乐界一位代表人物。他的音乐会上海没有开起来，山东却开起来了，而且确实开得非常好。我对顾先生的音乐很熟悉，他用西洋音乐手法，很新颖的创作手法，用自己民族的语言抒发出来，听了让人振奋。音乐会上可以看到乐队有很好潜能，吹管乐和打击乐声部最为出色。演奏《花木兰》，琵琶独奏演员也很好，乐队协调性不错。弹拨乐和弦乐稍微薄弱一些，中低音的厚度不够，应予增强。民族乐队如何闯出自己的特色，哪几个声部应当特别强调？这些都是有关乐队建设与发展问题。
　　刘再生：顾冠仁民乐创作已经超越了他特定创作的范畴，在民族管弦乐如何更加多样化，风格与模式创新等方面都具有全局性意义。他的音乐创作，从旋律配器到民族音乐神韵的表现都有很高的艺术水准。民族音乐的基因，中国音乐语言元素是在漫长几千年时间中积累起来的，从他的民乐作品中都能找到传统的、具有中国元素的来源，这一点是相当有深度的。
　　于仲德 （原山东省音乐家协会主席、一级作曲、一级指挥）：来自北京和上海专家都对音乐会特色作了详细分析，我非常赞同。顾冠仁先生的作品，我60年代就有接触。山东歌舞剧院民族乐团的发展，应该‘以我为主，横竖结合’。所谓横，就是要横向联合，不能故步自封。我们应该走出去，请进来，民乐团的发展离不开好的作品。包括作品的引进、指挥家的引进，多进行相互交流，希望在现有基础上有一个更好的发展。这个乐团演奏员素质比较好，比较敬业，不浮躁，将来会有很好的前景。
　　张桂林（山东省音乐家协会主席）：山东民族管弦乐创作力量比较薄弱，这是我们所面临的大问题。人才优势的发挥是音乐文化事业发展的保证。从目前创作情况来看，有些实际问题需要解决。比如强势文化与弱势文化关系问题，如何让中国传统文化在新的历史条件下更为强大，要形成新的思路，这是在音乐创作中必须考虑的问题。传统永远不会消失。何占豪和陈钢的《梁祝》与顾冠仁先生的优秀民族器乐作品都已成为我国传统文化的一个组成部分。如何让我们民族的音乐文化更加强大，这是我们必须具备的意识，同时又是我们的责任。谢谢各位专家的发言。
　　
　　（压题图片：2008年1月15日山东歌舞剧院举办“顾冠仁作品音乐会”）
　　曲文静 山东师范大学音乐学院2005级硕士研究生
　　
　　（责任编辑 于庆新）