仿佛命运的微妙平衡，生活总在给你一击致命伤后，再奉送一粒糖果，但必须在撑过致命的危险期后，才有资格品尝糖果的滋味。
　　剧情不压抑、不狗血
　　《乌云背后的幸福线》讲述了一对饱受精神问题折磨的男女主人公逐渐帮对方走出阴影，修复与亲人之间的关系，并试图重新面对生活的故事。布莱德利·库珀扮演的帕特，患有躁郁症，妻子偷腥跟人跑了，他还偏执相信自己的婚姻有救，詹妮弗·劳伦斯扮演的蒂芙尼，因为丈夫去世有性瘾症。这一对惨情人的相遇可以拍得很文艺范，但喜剧功底深厚的导演大卫·欧·拉塞尔安排的这一出“女追男”的戏码，每一次争吵、较劲都火花四溅。
　　影片戏剧结构简单，没有一点设计是关于情绪的渲染和高潮的涌现，但是整部影片，营造出一种“春风化雨，润物无声”的味道，在平铺直叙背后，使得影片最后男女主人公的相爱和对白变得温馨十足。特别是最后比赛那段舞蹈，两人已经完全融入了彼此，不光是动作的一致，每一个你来我往、情愫暗涌的表情都显得浓情默默，堪称本年度最完美的爱情片段。除了两名杰出的主演，一众配角演员也是各自各精彩，特别是老“戏骨”罗伯特·德尼罗，他的一系列迷信言行自然成为了一个个不大不小的笑点，与儿子看似简单又纠缠不清的父子关系让人唏嘘不已，最后他对着儿子流泪剖析自己不知道去表达关爱的一幕，轻而易举把他的高度从《拜见岳父大人》之类的爆米花喜剧中提升出来。片中每个人多少都有些毛病，被生活压力压出焦虑的邻居、强迫症又迷信的老爸，导演都用特有的喜感方式处理这些生活中的小疙瘩，使人觉得片中强迫、抑郁、暴躁情绪都是我们生活中的扩大版，十分贴近观众。
　　发自心底的笑意
　　大卫·欧·拉塞尔是一个喜剧功底很厚的导演。在他所有的作品里，即便是像《斗士》和《夺金三王》这样的纯爷们片也不乏一些轻松幽默的段子。而在《乌云幸福线》中，拉塞尔这回来了一次情感大爆发，把他熟练的镜头和机关枪式的对白完美的结合在了一起，让电影拥有极高的戏剧性。并且不同于老套的“约会电影”或是烂俗的R级喜剧，《乌云幸福线》试图摆脱由好莱坞在上世纪30年代所建立的类型片框架，拉塞尔在影片前段对角色的性格塑造堪称神来之笔。
　　大段大段的台词让观众一边对角色的性格有丰富的认识，一边又能很专注的进入到故事当中，基本上不会出戏。另外影片里有许多风格化的镜头，这些镜头也进一步的加强了电影的戏剧效果，让观众可以发自内心的大笑，而不是单纯的做面部表情。
　　詹妮弗·劳伦斯霸气十足
　　该片另一个得奖的热门奖项是最佳女主角：詹妮弗·劳伦斯。两年前，这位90后已经用自然内敛却打动人心的表演第一次提名奥斯卡影后，期间还有2012年的商业大片《饥饿游戏》，使她成为年轻人推崇的偶像。她的简历上不仅有独立佳作《冬天的骨头》、票房大卖的《饥饿游戏》和《x战警前传》，还有名利双收的《乌云背后的幸福线》，绝对是头脑冷静、星途无量的小妮子。
　　此次要塑造一位突陷困境的年轻寡妇，比布莱德利·库珀小15岁，因此，导演拉塞尔一度认为她过于年轻。即使第一人选安妮·海瑟薇因档期和《蝙蝠侠：黑暗骑士的崛起》冲突退出，蒂芙尼一角仍是影片三大问题人物中敲定得最晚的一个，先后试镜的女星究竟有多少，导演自己都不记得了。而劳伦斯通过试镜，在最后一刻成功说服导演，拉塞尔事后对《好莱坞报道者》说，劳伦斯表演起来“超越了她的年龄，可以看作20岁，也可以是30、40岁。”她极致、尖刻的语言把你堵得喘不过气，后面掩藏的细腻情感又让你为之动容，甚至和罗伯特·德尼罗对峙的一幕戏，也毫不怯场，霸气十足，产生的戏剧化学反应溢出银幕之外。值得一提的是，之前劳伦斯对跳舞一窍不通，经过舞指曼迪·摩尔为期两周的集训，最终得以成功演出，倒正好符合片中舞蹈比赛时两位主人公“及格万岁，多一分浪费”的参赛要求。
　　TIPS：
　　此类关注生活、表述情感的美式治愈系影片，观众都太不陌生，光片名都能说出一堆，而这类题材中的佳作，每每都散播出些许新的味道，令观者感同身受，从而获得心灵上的慰藉。这部《乌云背后的幸福线》有着可以预期的剧情，却也因其中的细节引发观众共鸣，其中的滋味大约是在酸涩中还带着点辛辣。