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作者简介：张红梅，女，汉族，小教一级教师，本科，甘肃省天水市第二幼儿园，研究方向：美术教育。
摘 要：在幼儿园美术教育活动的组织与实施中，老师要做的是给孩子们创造一个宽松、自由的发挥空间，老师还要用智慧的语言引导技巧，激法孩子的创作兴趣和表现欲望。绘画形式和材料，对孩子来说只是他们表现和宣泄自己内心情感的工具，老师要引导孩子将要表现的事物形象深刻的融汇于心，给孩子机会和条件，让他们画出心中真切感受，这就是我们在教学中提倡的“无痕”教学。
关键词：观察是基础；体验；情感注入；探索新材料；正确评价
中图分类号：G61文献标志码：A文章编号：2095-9214（2016）12-0004-02
好多幼儿教师觉得幼儿园美术很好“教”，认为只有“教”，孩子才会画；认为“教”是老师的责任，很多老师经常给孩子们做范画，教技法，或则给孩子们画好形，只让孩子涂色，这样的教学，虽然孩子的绘画技法较为熟练，模仿能力强，但画面雷同，造型单一，没有孩子自己的思想和感情，画面缺乏童趣。这其实也违背了幼儿园美术活动的教学目标和方向。那么不“教”呢？面对全班孩子的信手涂抹，以及家长对孩子画的“很像”“和老师画的一模一样”的渴望，老师们又茫然了，教还是不教？范画作还是不作？这在幼儿园美术活动中一直存在着争议。而《3至6岁儿童学习与发展指南》中却明确指出：幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。那么，如何正确组织和实施幼儿园美术教育活动呢？在多年的探索和实践中，我进行了一些大胆尝试，取得了一些经验，探索了一条适合幼儿年龄特点的美术教育教学方法，现与大家分享一下：
一、幼儿园美术活动组织的方法
我觉得孩子天生就是画家，他们在绘画方面多多少少都有些天赋，就看老师和家长如何正确引导激发他们经行创作，而孩子的美术创作，其实就是无中生有，孩子心中的一些奇思妙想，这些内容和题材都是源于生活，又高于生活的，应该是一种无拘无束，天马行空。孩子们的想象力与创造力是教不出来，也学不出来的，它是一种自在、自发、自然的与生俱来的一种潜力，我们老师要做的，就是要给孩子们创造一个自由的、宽松的发挥想象的空间，用智慧的引导技巧，激法孩子的创作兴趣和表现欲望，让孩子们自信满满的去创造新形象，而此时，绘画形式和材料，只是孩子表现和发泄情感的工具，孩子将要画的内容融汇于心，画出他们心中的形象，这才是我们在教学中应该遵循并提倡的“无痕”教学。那么应该怎样引导孩子感受形象，怎样让孩子把自然物象融汇于心，成为孩子自己心中的形象呢？我认为应该从以下四个方面着手：第一，在感知中体验（在感知中体验包括：1、细致入微的观察引导；2、真切的体验引导；3、形象的语言引导；4、情感的注入）；第二，在探索中发现；第三，在创作中表现；第四，在欣赏中评价。
二、在感知中体验
1、细致入微的观察引导；2、真切的体验引导；3、形象的语言引导；4、情感的注入。
（一）细致入微的观察引导
观察是一切思维的基础，让孩子们对事物进行细致入微的观察，不断的丰富自己心中的事物形象，这就为自己创造新的事物形象打下好的基础。例如，在引导孩子观察树叶时，老师先提出问题：“树叶的形状都一样吗？”“树叶的颜色都一样吗？”“所有的树叶都是完整的吗？”“为什么有的树叶上有小洞洞呢？”孩子们带着问题去观察树叶，在这样的观察中，孩子们会启动自己的思维，天马行空的开始想象，一个个神奇的画面会慢慢的呈现在孩子们的心中：“树叶被虫子咬了，一定是很小的虫子咬的，因为洞洞很小，虫子是从树叶中间咬的，因为洞洞在中间！”“天气冷了，树叶离开了树妈妈，飘到地上来晒太阳了！”本来很笼统的画面，随这观察的深入慢慢的在孩子心中清晰起来。所以观察让孩子们拓宽了思维空间，观察让孩子拥有一双会发现的眼睛。
（二）在体验中引导
在美术教育活动中，多让孩子们用眼睛看一看，用耳朵听一听，用鼻子闻一闻，用小手摸一摸，通过身体的各种感官去体验，把观察到记忆形象内化为自己心中的形象。比如画树干，我让孩子们到室外去拥抱大树，触摸粗糙的树皮，用画纸拓印树皮，体验树干凹凸不平的质感和独特的纹理，孩子们对树干的真切感受在不断的近距离触碰中悄然而生，再回到教室画树干这一内容时，一个个画面既具体又形象，充满了生活情趣。
（三）语言引导
朗朗上口的儿歌，有意思的谜语，优美的散文，引人入胜的故事，生动形象的语言，会加深孩子对事物的认识和理解。比如小班级的美术活动《下雨了》一课的语言引导：“下雨了，下雨了，下小雨了，下一点，下两点，下三点，下了好多点；下雨了，下雨了，下大雨了，一条线，两条线，三条线，好多的线！”这种贴切形象的的语言引导，教给了孩子该怎样画的方法，下雨的情景和感受，随着老师形象的语言引导，在孩子心中慢慢生成，怎樣去画的说教以及老师笔的示范就显得很多余了。
（四）情感注入
让孩子把画看到的“视觉”，转化为画心中的“感觉”，情感注入是关键。比如大班美术活动《丹顶鹤的快乐生活》，我就先让孩子们欣赏丹顶鹤生活视频，让孩子们观察了解丹顶鹤的外形特征和生活习性，然后提问题，让孩子们想象“丹顶鹤如果来到幼儿园，会和小朋友们怎样相处？”“如果你自己就是一只丹顶鹤，你会在幼儿园做什么？怎样滑滑梯？怎样吃饭？”这样，孩子就会将丹顶鹤的形象内化于心，把丹顶鹤的形象和自己的情感交织在一起，然后画出自己的感受，完成与众不同的画面创作。
三、探索与发现
目前，多数幼儿园使用的绘画材料依旧是油画棒、水彩笔、绘画纸，但是这些材料已远远不能满足现在幼儿的兴趣和需求，所以，我园在幼儿美术教育的探索与实践中，不断挖掘多元化的材料，将其运用到美术教育中，收到了很好的教学效果。而且每种新材料在投入时，老师都不会立刻告诉孩子新材料的运用方法，而是让孩子自己先探索材料的用法和效果，而后老师再稍做引导，这样孩子会印象更深刻，兴趣更浓厚。我们近几年的绘画形式和投入的新材料有： （一）加宣纸上的画
加宣纸是比普通宣纸较厚些的宣纸，它可以用记号笔勾轮廓，用油画棒或水粉颜料等进行涂色，很容易掌握。具体步骤如下：（1）先用记号笔画出物体的轮廓。（2）再用油画棒涂色。（3）最后用毛笔蘸墨沿物体轮廓勾画，突出一种水墨的装饰效果。
（二）粉印版画
粉印版画一般选用吹塑纸或KT板做为材料。吹塑纸材质软而薄，造价相对较低且比较容易刻划，是最易被幼儿所接所掌握的版画。步骤：（1先在吹塑纸上勾出想要刻的图案。（2）再用铅笔直接在吹塑纸上刻，由于吹塑纸质地较软，铅笔划成凹痕，线条密集的地方，形成凹块。（3）最后就是印制了：用水粉笔或毛笔调水粉颜料填在吹塑纸上，然后将卡纸压印在吹塑纸上，固定好边缘，填一块色印一块色，逐一将画印完。
（三）纸浆画
纸浆质地柔软，可塑性强，安全无毒，无过于复杂的制作过程，原材料随处可见。孩子们通过学习制作纸浆画，使手眼脑都得到了锻炼，也使孩子对多种工具表达的探索兴趣有了抛砖引玉的积极作用。纸浆画需要的材料有：白色卫生纸、浓缩水粉颜料一套、白乳胶一瓶、镊子、盘子、瓷砖、玻璃板等。制作步骤：1.将卫生纸放入合适的容器里，加水搅拌成泥状，再添加浓缩水粉颜料和适量的白乳胶拌匀；2.在盘子或其他材料上画出要表现的内容；3.用镊子取出纸浆粘贴在勾画好的形象上。
（四）刮画
刮画纸是一种用任何工具都可以作画的纸，幼儿可以用牙签等工具在其上勾勒，便可展现出色彩斑谰的美丽图案，它可以培养幼儿学画的信心，增进幼儿作画的乐趣。刮画纸的制作：1.选用白色较厚的画纸，用油画棒有规律或无规律地平涂画面，直到画面全是色彩，把白纸覆盖住；2.选用黑色或其他深色把第一层颜色完全覆盖住；3.用牙签等在画面上作画，注意线条的粗细变化，如果画错了，用黑色平涂掉，重新再画。
四、创作与表现
我觉着孩子在进行绘画创作之前，要先细微的观察要画的事物形象，把要画的自然形象和内在的情感交织在一起，经过内心的碰撞、升华，而后去表现，那么这时再去画鸟，已不是自然界中的鸟，而是孩子心中之鸟，画树亦不是现实中的树，而是孩子心中之树，画境已不是真景，而是心中提炼幻化了的心中的大自然！所以，儿童绘画的表现只有注入情感，作品才会有童趣，才會有诗情画意。美术课堂才会不局限于画一副作品这一小范围，就会在精神的升华，人格的养成，才能达到大美育人的社会功效。例如上面说的大班美术活动《丹顶鹤的快乐生活》一课，先让孩子观察丹顶鹤的外形特征，然后老师用形象化的语言，引导孩子更深入的去看，去对比，去思考，去分析，引导孩子对丹顶鹤的特征作更深入更细微的了解，深化形象，然后通过想象，把孩子自己的情感转移到丹顶鹤身上，这样，丹顶鹤的形象就会成为孩子心中的自己，自己的喜怒哀乐就会通过丹顶鹤这一形象去抒发，去表现，去宣泄，这个过程就是创造。
五、儿童画的评价与欣赏
幼儿画画是没有目的的，他们凭性情、灵感、为好玩、为好奇而画画。所以孩子的画是纯真而可爱、烂漫而自然。儿童的世界和成人的世界是不同的，齐白石也说：“天真烂漫是吾师”；毕加索说：“我一生都在向孩子学习”！可见，大师们苦苦追求的纯真境界，恰恰是幼儿所特有的，应该说“儿童才是天生的艺术家！”
1、绘画没有标准，儿童绘画创作更无“对”“错”可言，“像”与“不像”的评价标准对幼儿来说是一场灾难，干扰了幼儿的绘画创作。正面的、积极的有针对性的评价对幼儿来说是十分重要的。
2、良好的自信心会引导孩子以一种积极、热情的心，去欣赏、观察、生活中美好的事物，体验生活、环境中艺术的美。这些美好的事物在幼儿的记忆里保留了下来。他们充分发挥丰富的想象和奇异的构思，用独有的个性化绘画语言，画出属于幼儿自己心中的画，并讲出自己绘画的内容。相互交流、评价同伴的作品，有效地培养了幼儿的记忆、联想、和发散性思维。
3、创造性的发展。孩子的自由表现，决定了儿童画的创造性。孩子是一个独立的个体，有着自己的喜、怒、哀、乐，有用画笔表达他们自己感受的强烈意愿和想法。就连临摹画，很多孩子都会有所“改动”，有所变化。这种“改动”，恰恰是儿童在无意识下的创作，这些创作正是培养孩子创造性发展最宝贵的源泉。因此我们对孩子的画应该加以肯定，绝不能以知识和理性去取代它。在一次美术活动中，我园小班幼儿小妍在画太阳的过程中将太阳涂成了绿色，我们都不理解，她讲述说这样的太阳感觉比较清凉。所以，我们不应以成人的思想和角度去看待幼儿的美术作品，多倾听幼儿在作品中表达的思想情感。
4、对幼儿的作品教师在欣赏的同时，以建议的方式进行指导，如对幼儿说：“如果你下次注意×××这幅画就会更漂亮，不信你下次试试！”这样建议性的语言，幼儿会更易于接受，孩子的画是其情感的宣泄，是其表达认知的手段，是孩子心灵的写照。儿童画其实就是儿童的“话”，孩子画画的目的不是为了出优秀作品，而是自己情感的表达，表达自己的喜怒哀乐，我们的有价值的肯定性评价无疑是让孩子更加能从中感受艺术，让孩子从中感受到艺术所带来的精神享受。孩子的世界是童画的世界，所以我们要懂童“话”！
（作者单位：甘肃省天水市第二幼儿园）
摘 要：在幼儿园美术教育活动的组织与实施中，老师要做的是给孩子们创造一个宽松、自由的发挥空间，老师还要用智慧的语言引导技巧，激法孩子的创作兴趣和表现欲望。绘画形式和材料，对孩子来说只是他们表现和宣泄自己内心情感的工具，老师要引导孩子将要表现的事物形象深刻的融汇于心，给孩子机会和条件，让他们画出心中真切感受，这就是我们在教学中提倡的“无痕”教学。
关键词：观察是基础；体验；情感注入；探索新材料；正确评价
中图分类号：G61文献标志码：A文章编号：2095-9214（2016）12-0004-02
好多幼儿教师觉得幼儿园美术很好“教”，认为只有“教”，孩子才会画；认为“教”是老师的责任，很多老师经常给孩子们做范画，教技法，或则给孩子们画好形，只让孩子涂色，这样的教学，虽然孩子的绘画技法较为熟练，模仿能力强，但画面雷同，造型单一，没有孩子自己的思想和感情，画面缺乏童趣。这其实也违背了幼儿园美术活动的教学目标和方向。那么不“教”呢？面对全班孩子的信手涂抹，以及家长对孩子画的“很像”“和老师画的一模一样”的渴望，老师们又茫然了，教还是不教？范画作还是不作？这在幼儿园美术活动中一直存在着争议。而《3至6岁儿童学习与发展指南》中却明确指出：幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。那么，如何正确组织和实施幼儿园美术教育活动呢？在多年的探索和实践中，我进行了一些大胆尝试，取得了一些经验，探索了一条适合幼儿年龄特点的美术教育教学方法，现与大家分享一下：
一、幼儿园美术活动组织的方法
我觉得孩子天生就是画家，他们在绘画方面多多少少都有些天赋，就看老师和家长如何正确引导激发他们经行创作，而孩子的美术创作，其实就是无中生有，孩子心中的一些奇思妙想，这些内容和题材都是源于生活，又高于生活的，应该是一种无拘无束，天马行空。孩子们的想象力与创造力是教不出来，也学不出来的，它是一种自在、自发、自然的与生俱来的一种潜力，我们老师要做的，就是要给孩子们创造一个自由的、宽松的发挥想象的空间，用智慧的引导技巧，激法孩子的创作兴趣和表现欲望，让孩子们自信满满的去创造新形象，而此时，绘画形式和材料，只是孩子表现和发泄情感的工具，孩子将要画的内容融汇于心，画出他们心中的形象，这才是我们在教学中应该遵循并提倡的“无痕”教学。那么应该怎样引导孩子感受形象，怎样让孩子把自然物象融汇于心，成为孩子自己心中的形象呢？我认为应该从以下四个方面着手：第一，在感知中体验（在感知中体验包括：1、细致入微的观察引导；2、真切的体验引导；3、形象的语言引导；4、情感的注入）；第二，在探索中发现；第三，在创作中表现；第四，在欣赏中评价。
二、在感知中体验
1、细致入微的观察引导；2、真切的体验引导；3、形象的语言引导；4、情感的注入。
（一）细致入微的观察引导
观察是一切思维的基础，让孩子们对事物进行细致入微的观察，不断的丰富自己心中的事物形象，这就为自己创造新的事物形象打下好的基础。例如，在引导孩子观察树叶时，老师先提出问题：“树叶的形状都一样吗？”“树叶的颜色都一样吗？”“所有的树叶都是完整的吗？”“为什么有的树叶上有小洞洞呢？”孩子们带着问题去观察树叶，在这样的观察中，孩子们会启动自己的思维，天马行空的开始想象，一个个神奇的画面会慢慢的呈现在孩子们的心中：“树叶被虫子咬了，一定是很小的虫子咬的，因为洞洞很小，虫子是从树叶中间咬的，因为洞洞在中间！”“天气冷了，树叶离开了树妈妈，飘到地上来晒太阳了！”本来很笼统的画面，随这观察的深入慢慢的在孩子心中清晰起来。所以观察让孩子们拓宽了思维空间，观察让孩子拥有一双会发现的眼睛。
（二）在体验中引导
在美术教育活动中，多让孩子们用眼睛看一看，用耳朵听一听，用鼻子闻一闻，用小手摸一摸，通过身体的各种感官去体验，把观察到记忆形象内化为自己心中的形象。比如画树干，我让孩子们到室外去拥抱大树，触摸粗糙的树皮，用画纸拓印树皮，体验树干凹凸不平的质感和独特的纹理，孩子们对树干的真切感受在不断的近距离触碰中悄然而生，再回到教室画树干这一内容时，一个个画面既具体又形象，充满了生活情趣。
（三）语言引导
朗朗上口的儿歌，有意思的谜语，优美的散文，引人入胜的故事，生动形象的语言，会加深孩子对事物的认识和理解。比如小班级的美术活动《下雨了》一课的语言引导：“下雨了，下雨了，下小雨了，下一点，下两点，下三点，下了好多点；下雨了，下雨了，下大雨了，一条线，两条线，三条线，好多的线！”这种贴切形象的的语言引导，教给了孩子该怎样画的方法，下雨的情景和感受，随着老师形象的语言引导，在孩子心中慢慢生成，怎樣去画的说教以及老师笔的示范就显得很多余了。
（四）情感注入
让孩子把画看到的“视觉”，转化为画心中的“感觉”，情感注入是关键。比如大班美术活动《丹顶鹤的快乐生活》，我就先让孩子们欣赏丹顶鹤生活视频，让孩子们观察了解丹顶鹤的外形特征和生活习性，然后提问题，让孩子们想象“丹顶鹤如果来到幼儿园，会和小朋友们怎样相处？”“如果你自己就是一只丹顶鹤，你会在幼儿园做什么？怎样滑滑梯？怎样吃饭？”这样，孩子就会将丹顶鹤的形象内化于心，把丹顶鹤的形象和自己的情感交织在一起，然后画出自己的感受，完成与众不同的画面创作。
三、探索与发现
目前，多数幼儿园使用的绘画材料依旧是油画棒、水彩笔、绘画纸，但是这些材料已远远不能满足现在幼儿的兴趣和需求，所以，我园在幼儿美术教育的探索与实践中，不断挖掘多元化的材料，将其运用到美术教育中，收到了很好的教学效果。而且每种新材料在投入时，老师都不会立刻告诉孩子新材料的运用方法，而是让孩子自己先探索材料的用法和效果，而后老师再稍做引导，这样孩子会印象更深刻，兴趣更浓厚。我们近几年的绘画形式和投入的新材料有： （一）加宣纸上的画
加宣纸是比普通宣纸较厚些的宣纸，它可以用记号笔勾轮廓，用油画棒或水粉颜料等进行涂色，很容易掌握。具体步骤如下：（1）先用记号笔画出物体的轮廓。（2）再用油画棒涂色。（3）最后用毛笔蘸墨沿物体轮廓勾画，突出一种水墨的装饰效果。
（二）粉印版画
粉印版画一般选用吹塑纸或KT板做为材料。吹塑纸材质软而薄，造价相对较低且比较容易刻划，是最易被幼儿所接所掌握的版画。步骤：（1先在吹塑纸上勾出想要刻的图案。（2）再用铅笔直接在吹塑纸上刻，由于吹塑纸质地较软，铅笔划成凹痕，线条密集的地方，形成凹块。（3）最后就是印制了：用水粉笔或毛笔调水粉颜料填在吹塑纸上，然后将卡纸压印在吹塑纸上，固定好边缘，填一块色印一块色，逐一将画印完。
（三）纸浆画
纸浆质地柔软，可塑性强，安全无毒，无过于复杂的制作过程，原材料随处可见。孩子们通过学习制作纸浆画，使手眼脑都得到了锻炼，也使孩子对多种工具表达的探索兴趣有了抛砖引玉的积极作用。纸浆画需要的材料有：白色卫生纸、浓缩水粉颜料一套、白乳胶一瓶、镊子、盘子、瓷砖、玻璃板等。制作步骤：1.将卫生纸放入合适的容器里，加水搅拌成泥状，再添加浓缩水粉颜料和适量的白乳胶拌匀；2.在盘子或其他材料上画出要表现的内容；3.用镊子取出纸浆粘贴在勾画好的形象上。
（四）刮画
刮画纸是一种用任何工具都可以作画的纸，幼儿可以用牙签等工具在其上勾勒，便可展现出色彩斑谰的美丽图案，它可以培养幼儿学画的信心，增进幼儿作画的乐趣。刮画纸的制作：1.选用白色较厚的画纸，用油画棒有规律或无规律地平涂画面，直到画面全是色彩，把白纸覆盖住；2.选用黑色或其他深色把第一层颜色完全覆盖住；3.用牙签等在画面上作画，注意线条的粗细变化，如果画错了，用黑色平涂掉，重新再画。
四、创作与表现
我觉着孩子在进行绘画创作之前，要先细微的观察要画的事物形象，把要画的自然形象和内在的情感交织在一起，经过内心的碰撞、升华，而后去表现，那么这时再去画鸟，已不是自然界中的鸟，而是孩子心中之鸟，画树亦不是现实中的树，而是孩子心中之树，画境已不是真景，而是心中提炼幻化了的心中的大自然！所以，儿童绘画的表现只有注入情感，作品才会有童趣，才會有诗情画意。美术课堂才会不局限于画一副作品这一小范围，就会在精神的升华，人格的养成，才能达到大美育人的社会功效。例如上面说的大班美术活动《丹顶鹤的快乐生活》一课，先让孩子观察丹顶鹤的外形特征，然后老师用形象化的语言，引导孩子更深入的去看，去对比，去思考，去分析，引导孩子对丹顶鹤的特征作更深入更细微的了解，深化形象，然后通过想象，把孩子自己的情感转移到丹顶鹤身上，这样，丹顶鹤的形象就会成为孩子心中的自己，自己的喜怒哀乐就会通过丹顶鹤这一形象去抒发，去表现，去宣泄，这个过程就是创造。
五、儿童画的评价与欣赏
幼儿画画是没有目的的，他们凭性情、灵感、为好玩、为好奇而画画。所以孩子的画是纯真而可爱、烂漫而自然。儿童的世界和成人的世界是不同的，齐白石也说：“天真烂漫是吾师”；毕加索说：“我一生都在向孩子学习”！可见，大师们苦苦追求的纯真境界，恰恰是幼儿所特有的，应该说“儿童才是天生的艺术家！”
1、绘画没有标准，儿童绘画创作更无“对”“错”可言，“像”与“不像”的评价标准对幼儿来说是一场灾难，干扰了幼儿的绘画创作。正面的、积极的有针对性的评价对幼儿来说是十分重要的。
2、良好的自信心会引导孩子以一种积极、热情的心，去欣赏、观察、生活中美好的事物，体验生活、环境中艺术的美。这些美好的事物在幼儿的记忆里保留了下来。他们充分发挥丰富的想象和奇异的构思，用独有的个性化绘画语言，画出属于幼儿自己心中的画，并讲出自己绘画的内容。相互交流、评价同伴的作品，有效地培养了幼儿的记忆、联想、和发散性思维。
3、创造性的发展。孩子的自由表现，决定了儿童画的创造性。孩子是一个独立的个体，有着自己的喜、怒、哀、乐，有用画笔表达他们自己感受的强烈意愿和想法。就连临摹画，很多孩子都会有所“改动”，有所变化。这种“改动”，恰恰是儿童在无意识下的创作，这些创作正是培养孩子创造性发展最宝贵的源泉。因此我们对孩子的画应该加以肯定，绝不能以知识和理性去取代它。在一次美术活动中，我园小班幼儿小妍在画太阳的过程中将太阳涂成了绿色，我们都不理解，她讲述说这样的太阳感觉比较清凉。所以，我们不应以成人的思想和角度去看待幼儿的美术作品，多倾听幼儿在作品中表达的思想情感。
4、对幼儿的作品教师在欣赏的同时，以建议的方式进行指导，如对幼儿说：“如果你下次注意×××这幅画就会更漂亮，不信你下次试试！”这样建议性的语言，幼儿会更易于接受，孩子的画是其情感的宣泄，是其表达认知的手段，是孩子心灵的写照。儿童画其实就是儿童的“话”，孩子画画的目的不是为了出优秀作品，而是自己情感的表达，表达自己的喜怒哀乐，我们的有价值的肯定性评价无疑是让孩子更加能从中感受艺术，让孩子从中感受到艺术所带来的精神享受。孩子的世界是童画的世界，所以我们要懂童“话”！
（作者单位：甘肃省天水市第二幼儿园）