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牛牛是百年不遇的音乐奇才,他能很快地进入音乐,自然而然地跟着音乐曲调的发展去发挥,使自己完全陷入到作曲家的音乐弧圈里,享受着作曲家的真实感受。
认识牛牛已经两年了,虽然他去过了西方好几个国家演奏, 大部分地方是我陪同的,但是我一直没有给他写过一篇报道文章,因为他毕竟还只是不到10岁的孩子，是否能成气候,还是个未知数。
中国的小莫扎特
2007年圣诞节前夕,笔者又陪他来到德国工业的心脏鲁尔区的大城市多特蒙德(DORTMUND)演出,他的演技极受德国听众的赞扬,我也是心悦诚服,该是提笔的时候了。多特蒙德日报2007年12月15日的头版中央刊载了一张大幅彩色照片,牛牛右手拿着德国制作的冰糖葫芦,左手扬起,满脸笑容地站在一棵圣诞树前向读者挥手。图上方的大标题是“中国的莫扎特来到多特蒙德”。我乍一读,吓了一跳,是不是太夸大了,但再好好思索,也觉得有他的道理。因为莫扎特(1756－1791)3岁起显露音乐才能,4岁跟父亲学习钢琴,5岁作曲,6岁又随父亲学小提琴,他先后到德国、比利时、法国、英国、荷兰、意大利等国演出,对他启发深远。牛牛也是3岁起显露音乐才能,4岁跟父亲学习钢琴, 9岁开始学小提琴,自6岁起先后在上海、北京、厦门、巴黎、汉堡、柏林、伦敦、纽约等地演出,极受欢迎,现在刚满10岁,师从上海音乐学院陈巍岭教授,就已经开始作曲了。牛牛愿意为我关爷爷谱写一曲,使我受宠若惊,当然非常高兴。
牛牛拿得下来吗?
誉满全德的”哈伦贝尔格出版集团“总裁哈伦贝尔格先生(HARENBERG)为了培育世界上的青少年音乐家,在多特蒙德市举办”第三代音乐家国际音乐节“(International Music festival of The Next Generation III)已经6年了,他先后为来自世界30个国家的300个年轻音乐家开了110场音乐会,其中有好几个是中国人。哈伦贝尔格先生年近古稀,即将把交接棒传递给后人,想开最后一场由他主持的闭幕式音乐会,笔者向他推荐牛牛,他竟然不假思索,一口答应了。我倒捏了一把汗,因为这场晚会分量很重,来宾都是行家,由他一人独奏,拿得下来吗?
由上海远程而来的牛牛真是好样的。就在他公开演出的前一天记者招待会上,他背弹了全套的柴可夫斯基钢琴第一协奏曲,把记者们全镇住了,拼命地鼓掌。国际记者招待会,笔者这一生不知参加过多少次,这次别开生面,记者鼓掌还是第一遭,我的一颗提着的心也随着落下了一半。
次日的演出在哈伦贝尔格中心的玻璃大楼里举行。笔者才知道,当晚还是德高望重的老哈伦贝尔格告别文坛的盛会,上下四层楼坐满了来自德国的各界名流。演出之前,不少来宾看了节目单后都在交头接耳,纷纷议论。节目单上写着:
莫扎特的《奏鸣曲D-Dur KV311》;舒曼的《变奏曲Sonate f-Moll op.14》和《蝴蝶op.2》; 普朗克(Poulenc 1899-1963) 的《那波里》;普罗柯菲耶夫(Prokofjew 1891-1953) 的《音乐瞬间-op.22 No.1-7》;储望华的《新疆随想曲》肖邦的《玛祖卡op.7 》;最后一个是理查· 施特劳斯(Schuett 1856-1933) 的《蝙蝠》。有几个曲目我都没听过,据他妈妈说,这些都是陈巍岭教授精心挑选、牛牛也很喜欢的曲子。遗憾的是,陈教授未能亲自前来参加这场精彩的音乐会。
德国是古典音乐的故乡,来的听众也不是等闲之辈,没想到这个小牛牛来到台上,左中右三鞠躬之后,不慌不忙地坐在椅子上,耐心地等到大厅完全安静下来后,他才举起了小手,按下第一个和音。一个10岁小孩,在众目睽睽之下,如此镇定冷静,令人难以置信。
中间休息20分钟,哈伦贝尔格先生几乎含着泪水把我拥抱起来。他说:“关教授,我真不知如何感谢您为好!您知道吗?我的不少朋友都事前责怪我太轻率,把一个自己并不了解的十岁的中国孩子请来开钢琴独奏会,牛牛如令大家失望,我也会很难堪。现在,个个夸赞,觉得这么一个孩子,弹得这么好,简直不可思议,纷纷跑来向我祝贺。太谢谢您了。我会对您的友谊,终生难忘。”我的回答也很干脆:“您的胆子的确够大的。我也很紧张。”说罢,我们两人都哈哈大笑起来。
小牛牛获得最高礼遇
这个小牛牛真够争气,下半场他更运用自如,两只小手在键盘上飞舞,尤其最后一个圆舞曲,他那两手不知哪里来的神力,在他弹到f f f三个加强音的最后一个音阶时,似乎全楼都在振动。这个玻璃大厅是立体通天的,声音可直捅十八层楼之顶,当牛牛高起右手,按下最后的一个和声,脚踏板延长了长音的寿命,让它慢慢逝去,全场屏住呼吸,直等到他收起余音。这时全场爆发出了热烈的掌声和欢呼声,接着纷纷站起来为他喝彩,经久不息。德国观众的热情友好是出名的。钢琴独奏会笔者听得多了,但是全体起立鼓掌是最高的礼遇,是不多见的。更何况面向一个才10岁的中国孩子。小牛牛站在台上,穿着紧身的大礼服,打着蝴蝶结,既可爱又自信,频频鞠躬向大家致谢,我的那颗心终于完全放下了。牛牛妈妈施志丽事后问笔者为什么会那么激动,笔者回答说:“我是个’牧’牛人啊!难道你不激动?”她摇摇头说:“不!我已经习惯了。”我知道,这不是真话,不然,她为什
么整场躲在后台偷听着,牛牛的父亲张长峰则坐在二楼第一排,用摄影机拍摄着激动人心的场面。
牛牛又加弹了几个曲子,柴可夫斯基的《四只小天鹅》、中国作曲家王建中的《浏阳河》和瓦格纳的《爱之死》。尤其是《爱之死》,一般钢琴家不敢问津,但他弹得得心应手。每当众人拍手,牛牛谢幕两次后,又立即坐在钢琴前准备弹下一个曲子,那种可爱的样子,引得全场忍俊不禁。可爱的牛牛弹上了瘾,他还想再加演两个曲子,被我劝止住了。我认为适可而止,最多再弹最后一个,把它献给哈伦贝尔格先生作为答谢,这样结束最为圆满。应该是哪一个曲子呢?妻子建议,德国人最为骄傲的作曲家是巴赫(Bach),也最能考验一个钢琴家的水平。牛牛愿意弹巴赫的哥德贝堡变奏曲(Goldberg Variations),他甚至想把一套三十段都弹下来。我们认为余兴未尽而归比什么都好,已经有主见的牛牛,最后被大家说服,只弹两段作为结束。
更接近作曲家的创作原意
一个孩子,能够一气背弹如此众多的作品,最后还加弹大家熟悉的巴赫的变奏曲,几乎使听众疯狂了。读者们!你们可以想象,音乐会后的冷餐会牛牛受欢迎的场面了。一位上了年纪的德国老人向笔者表示怀疑地说:“一个成人演奏家也应该专心致志地攻几个作曲家的作品才是正道,更何况这么小小年纪的牛牛,掌握那么多不同作曲家的作品,能深入吗?何况他又不了解欧洲,能理解吗?”
”第三代音乐家国际音乐节“的组织者和主持人、德国科隆音乐学院的钢琴教授布朗先生作了最好的回答:“很多人会认为牛牛年纪那么小,又不懂西方的文化,怎能弹好西方的作品。我认为,即便欧洲10岁的孩子,又能懂得多少西方文化?牛牛技术纯熟,脑子内没有像成年人那样,受许多框框限制和杂念的干扰。牛牛自己说他弹任何人的作品,都跟着自己的感觉走。牛牛弹奏时,完全忘我地投入,我觉得,他的演奏比成年人更接近作曲家的创作原意。”
笔者完全认同他的看法。听了牛牛无数次的演奏会,笔者觉得,他在技术上已过关,无须太过担忧。牛牛的记忆力,来自先天,识谱能力像一个摄影机,脑子近似一个活电脑,只要弹上一两遍,就能完全随心所欲地“扫描”下来。真的和幼时的莫扎特一样。现在他已经能熟背四五十个钢琴协奏曲了。牛牛并非一般的孩子,说他有天分是不够的。他是一个百年不遇的音乐奇才,他能很快地进入音乐,他好像有一种特异功能,可以把作曲家写作时的音乐感受附到自己的身上,用不着什么理性,就可以自然而然地跟着音乐曲调的发展去发挥。牛牛在弹琴时,会忘了周围,忘了自己,两眼有时看着上方,使自己完全陷入到作曲家的音乐弧圈里,享受着作曲家的真实感受,然后不自觉地把他们内心的感觉通过键盘表达出来。这种现象也只会在一个极有灵性的、单纯的10岁的孩子身上发生。随着年龄的增长和成熟,这种灵性会逐渐减少。
一位在国际乐坛上极富盛名、不希望我提他名字的犹太教授很斩钉截铁地对笔者说:“牛牛将来的发展会是一个成功的作曲家兼指挥家。钢琴则是辅助的。”笔者相信这一说。
作者关愚谦简介：文学博士、作家，德国汉堡大学教授，德中文化交流协会会长。
认识牛牛已经两年了,虽然他去过了西方好几个国家演奏, 大部分地方是我陪同的,但是我一直没有给他写过一篇报道文章,因为他毕竟还只是不到10岁的孩子，是否能成气候,还是个未知数。
中国的小莫扎特
2007年圣诞节前夕,笔者又陪他来到德国工业的心脏鲁尔区的大城市多特蒙德(DORTMUND)演出,他的演技极受德国听众的赞扬,我也是心悦诚服,该是提笔的时候了。多特蒙德日报2007年12月15日的头版中央刊载了一张大幅彩色照片,牛牛右手拿着德国制作的冰糖葫芦,左手扬起,满脸笑容地站在一棵圣诞树前向读者挥手。图上方的大标题是“中国的莫扎特来到多特蒙德”。我乍一读,吓了一跳,是不是太夸大了,但再好好思索,也觉得有他的道理。因为莫扎特(1756－1791)3岁起显露音乐才能,4岁跟父亲学习钢琴,5岁作曲,6岁又随父亲学小提琴,他先后到德国、比利时、法国、英国、荷兰、意大利等国演出,对他启发深远。牛牛也是3岁起显露音乐才能,4岁跟父亲学习钢琴, 9岁开始学小提琴,自6岁起先后在上海、北京、厦门、巴黎、汉堡、柏林、伦敦、纽约等地演出,极受欢迎,现在刚满10岁,师从上海音乐学院陈巍岭教授,就已经开始作曲了。牛牛愿意为我关爷爷谱写一曲,使我受宠若惊,当然非常高兴。
牛牛拿得下来吗?
誉满全德的”哈伦贝尔格出版集团“总裁哈伦贝尔格先生(HARENBERG)为了培育世界上的青少年音乐家,在多特蒙德市举办”第三代音乐家国际音乐节“(International Music festival of The Next Generation III)已经6年了,他先后为来自世界30个国家的300个年轻音乐家开了110场音乐会,其中有好几个是中国人。哈伦贝尔格先生年近古稀,即将把交接棒传递给后人,想开最后一场由他主持的闭幕式音乐会,笔者向他推荐牛牛,他竟然不假思索,一口答应了。我倒捏了一把汗,因为这场晚会分量很重,来宾都是行家,由他一人独奏,拿得下来吗?
由上海远程而来的牛牛真是好样的。就在他公开演出的前一天记者招待会上,他背弹了全套的柴可夫斯基钢琴第一协奏曲,把记者们全镇住了,拼命地鼓掌。国际记者招待会,笔者这一生不知参加过多少次,这次别开生面,记者鼓掌还是第一遭,我的一颗提着的心也随着落下了一半。
次日的演出在哈伦贝尔格中心的玻璃大楼里举行。笔者才知道,当晚还是德高望重的老哈伦贝尔格告别文坛的盛会,上下四层楼坐满了来自德国的各界名流。演出之前,不少来宾看了节目单后都在交头接耳,纷纷议论。节目单上写着:
莫扎特的《奏鸣曲D-Dur KV311》;舒曼的《变奏曲Sonate f-Moll op.14》和《蝴蝶op.2》; 普朗克(Poulenc 1899-1963) 的《那波里》;普罗柯菲耶夫(Prokofjew 1891-1953) 的《音乐瞬间-op.22 No.1-7》;储望华的《新疆随想曲》肖邦的《玛祖卡op.7 》;最后一个是理查· 施特劳斯(Schuett 1856-1933) 的《蝙蝠》。有几个曲目我都没听过,据他妈妈说,这些都是陈巍岭教授精心挑选、牛牛也很喜欢的曲子。遗憾的是,陈教授未能亲自前来参加这场精彩的音乐会。
德国是古典音乐的故乡,来的听众也不是等闲之辈,没想到这个小牛牛来到台上,左中右三鞠躬之后,不慌不忙地坐在椅子上,耐心地等到大厅完全安静下来后,他才举起了小手,按下第一个和音。一个10岁小孩,在众目睽睽之下,如此镇定冷静,令人难以置信。
中间休息20分钟,哈伦贝尔格先生几乎含着泪水把我拥抱起来。他说:“关教授,我真不知如何感谢您为好!您知道吗?我的不少朋友都事前责怪我太轻率,把一个自己并不了解的十岁的中国孩子请来开钢琴独奏会,牛牛如令大家失望,我也会很难堪。现在,个个夸赞,觉得这么一个孩子,弹得这么好,简直不可思议,纷纷跑来向我祝贺。太谢谢您了。我会对您的友谊,终生难忘。”我的回答也很干脆:“您的胆子的确够大的。我也很紧张。”说罢,我们两人都哈哈大笑起来。
小牛牛获得最高礼遇
这个小牛牛真够争气,下半场他更运用自如,两只小手在键盘上飞舞,尤其最后一个圆舞曲,他那两手不知哪里来的神力,在他弹到f f f三个加强音的最后一个音阶时,似乎全楼都在振动。这个玻璃大厅是立体通天的,声音可直捅十八层楼之顶,当牛牛高起右手,按下最后的一个和声,脚踏板延长了长音的寿命,让它慢慢逝去,全场屏住呼吸,直等到他收起余音。这时全场爆发出了热烈的掌声和欢呼声,接着纷纷站起来为他喝彩,经久不息。德国观众的热情友好是出名的。钢琴独奏会笔者听得多了,但是全体起立鼓掌是最高的礼遇,是不多见的。更何况面向一个才10岁的中国孩子。小牛牛站在台上,穿着紧身的大礼服,打着蝴蝶结,既可爱又自信,频频鞠躬向大家致谢,我的那颗心终于完全放下了。牛牛妈妈施志丽事后问笔者为什么会那么激动,笔者回答说:“我是个’牧’牛人啊!难道你不激动?”她摇摇头说:“不!我已经习惯了。”我知道,这不是真话,不然,她为什
么整场躲在后台偷听着,牛牛的父亲张长峰则坐在二楼第一排,用摄影机拍摄着激动人心的场面。
牛牛又加弹了几个曲子,柴可夫斯基的《四只小天鹅》、中国作曲家王建中的《浏阳河》和瓦格纳的《爱之死》。尤其是《爱之死》,一般钢琴家不敢问津,但他弹得得心应手。每当众人拍手,牛牛谢幕两次后,又立即坐在钢琴前准备弹下一个曲子,那种可爱的样子,引得全场忍俊不禁。可爱的牛牛弹上了瘾,他还想再加演两个曲子,被我劝止住了。我认为适可而止,最多再弹最后一个,把它献给哈伦贝尔格先生作为答谢,这样结束最为圆满。应该是哪一个曲子呢?妻子建议,德国人最为骄傲的作曲家是巴赫(Bach),也最能考验一个钢琴家的水平。牛牛愿意弹巴赫的哥德贝堡变奏曲(Goldberg Variations),他甚至想把一套三十段都弹下来。我们认为余兴未尽而归比什么都好,已经有主见的牛牛,最后被大家说服,只弹两段作为结束。
更接近作曲家的创作原意
一个孩子,能够一气背弹如此众多的作品,最后还加弹大家熟悉的巴赫的变奏曲,几乎使听众疯狂了。读者们!你们可以想象,音乐会后的冷餐会牛牛受欢迎的场面了。一位上了年纪的德国老人向笔者表示怀疑地说:“一个成人演奏家也应该专心致志地攻几个作曲家的作品才是正道,更何况这么小小年纪的牛牛,掌握那么多不同作曲家的作品,能深入吗?何况他又不了解欧洲,能理解吗?”
”第三代音乐家国际音乐节“的组织者和主持人、德国科隆音乐学院的钢琴教授布朗先生作了最好的回答:“很多人会认为牛牛年纪那么小,又不懂西方的文化,怎能弹好西方的作品。我认为,即便欧洲10岁的孩子,又能懂得多少西方文化?牛牛技术纯熟,脑子内没有像成年人那样,受许多框框限制和杂念的干扰。牛牛自己说他弹任何人的作品,都跟着自己的感觉走。牛牛弹奏时,完全忘我地投入,我觉得,他的演奏比成年人更接近作曲家的创作原意。”
笔者完全认同他的看法。听了牛牛无数次的演奏会,笔者觉得,他在技术上已过关,无须太过担忧。牛牛的记忆力,来自先天,识谱能力像一个摄影机,脑子近似一个活电脑,只要弹上一两遍,就能完全随心所欲地“扫描”下来。真的和幼时的莫扎特一样。现在他已经能熟背四五十个钢琴协奏曲了。牛牛并非一般的孩子,说他有天分是不够的。他是一个百年不遇的音乐奇才,他能很快地进入音乐,他好像有一种特异功能,可以把作曲家写作时的音乐感受附到自己的身上,用不着什么理性,就可以自然而然地跟着音乐曲调的发展去发挥。牛牛在弹琴时,会忘了周围,忘了自己,两眼有时看着上方,使自己完全陷入到作曲家的音乐弧圈里,享受着作曲家的真实感受,然后不自觉地把他们内心的感觉通过键盘表达出来。这种现象也只会在一个极有灵性的、单纯的10岁的孩子身上发生。随着年龄的增长和成熟,这种灵性会逐渐减少。
一位在国际乐坛上极富盛名、不希望我提他名字的犹太教授很斩钉截铁地对笔者说:“牛牛将来的发展会是一个成功的作曲家兼指挥家。钢琴则是辅助的。”笔者相信这一说。
作者关愚谦简介：文学博士、作家，德国汉堡大学教授，德中文化交流协会会长。