论文部分内容阅读
摘 要：本文从“三杀”，论述笔者在晋剧传统保留剧目《杀庙》中饰演韩琪的体会，希望能对戏剧表演者有些许帮助借鉴之处。
关键词：晋剧;《杀庙》;
中图分类号：J617.5 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-11-00-01
引言
《杀庙》是传统戏《秦香莲》中的一折，全国许多的剧种都上演这出戏。上世纪九十年代， 享有“天下第一杀”美誉的著名雁剧演员杨仲义老师为我排导了该剧。我作为一个晋剧演员，酷爱晋剧事业，多年来，边实践、边揣摩，功夫不负有心人 ，该剧不仅成为我的代表作品之一，也成为了阳泉市晋剧院久演不衰的保留剧目。
一、《杀庙》的剧情家喻户晓。
宋朝，陈世美招为驸马 ，结发妻子秦香莲携带儿女沿路乞讨、上京寻夫，不料，陈为邀恩宠抛却糟糠，并命其下韩琪追杀妻儿。故事情节并不曲折 ，但韩琪身上所折射出的‘真、善、美’和身存大义的高风亮节在民间广为流传。戏曲是一门表演艺术，其出发点和基本点都是表现人的，无论哪个剧种、何种风格，都是通过典型创造，给人以美感与启迪的“这一个”，这是被众多戏剧理论家阐述、也是被多年来的戏剧实践所证明的。如何能把韩琪塑造好，这是我给自己提出的首要问题。为此 ，我反复观看了杨老师的录像资料，还向京剧、秦腔等不同剧种的《杀庙》进行了学习，可以说他们各有千秋，都从不同的角度展现出各自剧种的特点 。京剧身段讲究 、表演大气、不温不火恰到好处，人物性格刻画明显，但此剧在该剧种中仅作为过场戏 ，并没有浓墨重彩地挖掘 人物内心发展的脉络;秦腔等地方戏火爆炽烈，很有剧场气氛，但此表演手段运用在晋剧上，似乎会有‘戏不够 、激情凑’、游离于人物脉搏之外的过火表演。
二、通过仔细阅读剧本、分析人物、反复斟酌，并结合多年来的演出、学习，经过一番掰开、揉碎的梳理，我认为韩琪形象的成败关键在于“三杀”。一杀. 韩琪作为驸马府的差使，受过陈驸马的知遇之恩，“滴水之恩，当涌泉相报”，对于驸马的差遣，惟命是从。他的第一次上场，运用了圆场、翻身、跺泥等程式化表演手段，一招一式、有的放矢、干净利索、急缓有致，表现了人物匆匆行事的急切心理，而后踹门进庙 ，看到秦香莲母子，不容分说，抽刀便杀，完成‘左削、右削、涮腰’等砍杀动作。几组造型协调、从容、配合默契，着力给观众一个 ‘惊、险、怕’的感受 ，
1、一杀仅仅是个铺垫，韩琪的表演分寸、层次和对人物把握的火候很重要，舞台节奏不能太紧，否则会 造成戏曲中不顾剧中人物性格、一味地“满足”一些观众口味的弊病，那样就成了艺术上的失败。
2、二杀. 秦香莲唱：“陈世美太薄幸，一朝富贵昧良心;为招驸马邀恩宠 ，弃了糟糠结皇亲;今天斩草来除根，我便是他的结发人。”韩琪闻此言，如雷击顶，他没想到恩公竟是如此狠毒之人，更没想到 自己差点作了助纣为虐的帮凶 。这是本剧的“戏核”，也是该剧着力渲染的高潮。一邊是恩公要刀上验血红 ，另一边是善良的秦香莲母子苦苦哀求之声，韩琪前思后忖、左右为难、欲杀不忍、不杀不能，运用“蹉步、抖髯、甩髯”等一系列外化程式技巧动作，表现人物内心的纠结和强烈的矛盾。这些地方我又特别注意对人物分寸的把握，技术性较强的动作极具观赏性，运用得当对人物会起到推波助澜、画龙点睛之效，但技术毕竟是一种补充，过犹不及。如果无克制地卖弄，就会造成本末倒置 、舍本逐末的后果，给人以“故弄技巧”的感觉。真正的表演应该是‘内紧外松’、‘内心充实’、‘从简到繁’，最终达到‘由繁到简’，那才是艺术的至高境界。
3、三杀. 秦香莲唱：“要杀杀我一人命，留我儿我女 ，还求壮士发 善心”。言凿凿、意切切，字字如针扎着韩琪的心，“怎么办？是杀… 是放…”，这里我运用了晋剧传统程式技巧髯扣功，铿锵的打击乐中右手抓甩髯--左手接--向上顺势抓右耳髯和中髯--急速向下划一圈，这组难度较大、亦刚亦柔、一气呵成的技巧动作，成为该剧的看点，突出了北方剧种的火爆，恰如其分地表现了韩琪心中正义与邪恶翻江倒海般的较量。髯口的运用补充和提升了‘戏’这就突出了技巧的价值。欲动先静，接下来我刻意做了一个短暂的停顿，台上台下屏住呼吸，台上母子三人和台下无数三度创作聚焦在韩琪一人身上。此时无声胜有声，这种积蓄像是咆哮江水决堤前的控制，又似万人难挡的大山顷刻崩塌。终于在强烈的击乐声中托刀360度僵尸，自刎一死，慷慨赴义，杀身成仁。实现了韩琪完美品质的升华。每演至此，观众总是报以经久不停的掌声，正所谓“戏无技不惊人，戏无理不服人，戏无情不动人”。
三、最后说一下观众的口头禅“杀气，吹胡子，瞪眼，跺台板”，演员过多地使用力量不应该是它的最正确解释。杀气是一种外化，是内心殷实的外在表象，演员的功力和文化素养和它有千丝万缕的联系。此外塑造韩琪要懂得舞台节奏的控制，否则势必造成‘紧’的错误，杀得美才是最高境界。
四、结语
艺无止境 ，推翻、再推翻也是艺术发展的必经之路。以上为我 塑造《杀庙》中韩琪的点滴体会，有不至之处，愿与同仁们商榷。
关键词：晋剧;《杀庙》;
中图分类号：J617.5 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2014）-11-00-01
引言
《杀庙》是传统戏《秦香莲》中的一折，全国许多的剧种都上演这出戏。上世纪九十年代， 享有“天下第一杀”美誉的著名雁剧演员杨仲义老师为我排导了该剧。我作为一个晋剧演员，酷爱晋剧事业，多年来，边实践、边揣摩，功夫不负有心人 ，该剧不仅成为我的代表作品之一，也成为了阳泉市晋剧院久演不衰的保留剧目。
一、《杀庙》的剧情家喻户晓。
宋朝，陈世美招为驸马 ，结发妻子秦香莲携带儿女沿路乞讨、上京寻夫，不料，陈为邀恩宠抛却糟糠，并命其下韩琪追杀妻儿。故事情节并不曲折 ，但韩琪身上所折射出的‘真、善、美’和身存大义的高风亮节在民间广为流传。戏曲是一门表演艺术，其出发点和基本点都是表现人的，无论哪个剧种、何种风格，都是通过典型创造，给人以美感与启迪的“这一个”，这是被众多戏剧理论家阐述、也是被多年来的戏剧实践所证明的。如何能把韩琪塑造好，这是我给自己提出的首要问题。为此 ，我反复观看了杨老师的录像资料，还向京剧、秦腔等不同剧种的《杀庙》进行了学习，可以说他们各有千秋，都从不同的角度展现出各自剧种的特点 。京剧身段讲究 、表演大气、不温不火恰到好处，人物性格刻画明显，但此剧在该剧种中仅作为过场戏 ，并没有浓墨重彩地挖掘 人物内心发展的脉络;秦腔等地方戏火爆炽烈，很有剧场气氛，但此表演手段运用在晋剧上，似乎会有‘戏不够 、激情凑’、游离于人物脉搏之外的过火表演。
二、通过仔细阅读剧本、分析人物、反复斟酌，并结合多年来的演出、学习，经过一番掰开、揉碎的梳理，我认为韩琪形象的成败关键在于“三杀”。一杀. 韩琪作为驸马府的差使，受过陈驸马的知遇之恩，“滴水之恩，当涌泉相报”，对于驸马的差遣，惟命是从。他的第一次上场，运用了圆场、翻身、跺泥等程式化表演手段，一招一式、有的放矢、干净利索、急缓有致，表现了人物匆匆行事的急切心理，而后踹门进庙 ，看到秦香莲母子，不容分说，抽刀便杀，完成‘左削、右削、涮腰’等砍杀动作。几组造型协调、从容、配合默契，着力给观众一个 ‘惊、险、怕’的感受 ，
1、一杀仅仅是个铺垫，韩琪的表演分寸、层次和对人物把握的火候很重要，舞台节奏不能太紧，否则会 造成戏曲中不顾剧中人物性格、一味地“满足”一些观众口味的弊病，那样就成了艺术上的失败。
2、二杀. 秦香莲唱：“陈世美太薄幸，一朝富贵昧良心;为招驸马邀恩宠 ，弃了糟糠结皇亲;今天斩草来除根，我便是他的结发人。”韩琪闻此言，如雷击顶，他没想到恩公竟是如此狠毒之人，更没想到 自己差点作了助纣为虐的帮凶 。这是本剧的“戏核”，也是该剧着力渲染的高潮。一邊是恩公要刀上验血红 ，另一边是善良的秦香莲母子苦苦哀求之声，韩琪前思后忖、左右为难、欲杀不忍、不杀不能，运用“蹉步、抖髯、甩髯”等一系列外化程式技巧动作，表现人物内心的纠结和强烈的矛盾。这些地方我又特别注意对人物分寸的把握，技术性较强的动作极具观赏性，运用得当对人物会起到推波助澜、画龙点睛之效，但技术毕竟是一种补充，过犹不及。如果无克制地卖弄，就会造成本末倒置 、舍本逐末的后果，给人以“故弄技巧”的感觉。真正的表演应该是‘内紧外松’、‘内心充实’、‘从简到繁’，最终达到‘由繁到简’，那才是艺术的至高境界。
3、三杀. 秦香莲唱：“要杀杀我一人命，留我儿我女 ，还求壮士发 善心”。言凿凿、意切切，字字如针扎着韩琪的心，“怎么办？是杀… 是放…”，这里我运用了晋剧传统程式技巧髯扣功，铿锵的打击乐中右手抓甩髯--左手接--向上顺势抓右耳髯和中髯--急速向下划一圈，这组难度较大、亦刚亦柔、一气呵成的技巧动作，成为该剧的看点，突出了北方剧种的火爆，恰如其分地表现了韩琪心中正义与邪恶翻江倒海般的较量。髯口的运用补充和提升了‘戏’这就突出了技巧的价值。欲动先静，接下来我刻意做了一个短暂的停顿，台上台下屏住呼吸，台上母子三人和台下无数三度创作聚焦在韩琪一人身上。此时无声胜有声，这种积蓄像是咆哮江水决堤前的控制，又似万人难挡的大山顷刻崩塌。终于在强烈的击乐声中托刀360度僵尸，自刎一死，慷慨赴义，杀身成仁。实现了韩琪完美品质的升华。每演至此，观众总是报以经久不停的掌声，正所谓“戏无技不惊人，戏无理不服人，戏无情不动人”。
三、最后说一下观众的口头禅“杀气，吹胡子，瞪眼，跺台板”，演员过多地使用力量不应该是它的最正确解释。杀气是一种外化，是内心殷实的外在表象，演员的功力和文化素养和它有千丝万缕的联系。此外塑造韩琪要懂得舞台节奏的控制，否则势必造成‘紧’的错误，杀得美才是最高境界。
四、结语
艺无止境 ，推翻、再推翻也是艺术发展的必经之路。以上为我 塑造《杀庙》中韩琪的点滴体会，有不至之处，愿与同仁们商榷。