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从一名室内空间设计工作者到从事商业品牌及展览工作，再到创办“创乐会”这样一个基于创意设计的创新组织平台。彭强可谓是一个典型的集创意者、创作者、创业者三者为一体的跨界人士。
对于自己的职业，彭强有着独特的理解，他将其分成四块：四分之一是跨界设计师，四分之一是创意策划人，四分之一是产品创客，最后四分之一是想成为创意的玩家。对于彭强来说，最理想的职业状态是能成为一个创意的跳跃者，跃过创意的春夏秋冬。
很多人可能会觉得彭强的这种职业想法十分不靠谱，但是彭强却觉得这没什么不好。他一直希望自己能找到一个点来平衡商业和艺术的两端，链接最优秀最有热情的创意人，为客户做跨界的解决方案，同时也打造独特调性极具个性的创意品牌产品，而“创乐会”正是彭强寻找出的平衡二者的黄金切割点。
结缘创意，创办“创乐会”
彭强初次来北京是在十六年前，但从他来北京的第一天起，他的身边就充满着很多有想法的朋友：有做设计的，有玩音乐的，有玩艺术的，有拍电影的，有写诗的，有做销售和小生意的，甚至还有研究易经的。
那时候他们住在中央美院附近的乡村里，没有电视，没有电脑，更没有现在的手机，每天最多的时间就是在不断的交流、辩论和思想碰撞。这样的日子差不多持续了3年，在这短暂的三年中，彭强从周围朋友们的想法和经历中学习到了很多东西。也就是从这时开始，彭强与创意结下了深深的不解之缘。
2000年到2002年两年，彭强做了两年的室内空间设计相关工作，从2002年开始到2008年则一直从事商业品牌及展览行业，这段时间的工作为他之后创办“创乐会”积累了丰富的经验。2008年之后，彭强似乎做得事情杂乱无章，但其实他一直在为打造一个围绕设计行业的创意系统做准备，而彭强认为要实现这个想法，最有效的方式就是打造团队，成立公司。
于是，彭强在2006年创办了自己的团队，并以展览展示和室内设计及施工服务为主业。随着国内设计行业的进一步发展以及团队本身的日渐成熟，他们着眼于展览展示行业，尝试了创意的交叉和跨界，协同了不同专业领域内的合伙人。在所进行的一系列的项目中，他们以展览展示为基础，先后尝试了商业空间设计、室内设计、产品设计、建筑设计、影片制作、数字多媒体和品牌策划一系列的跨界创意设计项目。
在这一系列的工作中，彭强慢慢打开了视野，扩充和丰富了人脉及资源。但同时也碰到了各种各样的问题，彭强逐渐发现自己的团队有着很大的不可突破的局限性。于是，在2014年，彭强重组了自己的团队及组织形式，确立了以品牌策划和设计为主要核心业务，同时也开始打造了基于创意设计的创新组织平台——创乐会，一个以体验创意乐趣，担当创意传播职责，试图通过自己的努力使创意文化传播并流行开来的团体。
当问及为何要创办“创乐会”这样一个基于创意设计的创新组织平台时，彭强提到了一个叫安金磊的人，这个人在河北当农民，但他可不是一般的农民，他是彭强的老师，一个可以称得上农业禅学家的人。安金磊有着一套“农业禅”的种田方式，用易经的天人合一，顺其自然的智慧来种地。他解释的有机是“让田里所有的动物和植物都有机会活下去”。
而作为平台的发起者，彭强觉得他就是在种这样一块田。在“创乐会”这块创意田中，所有人的创新想法都能有机会活下去。对于普通大众来说，创意是虚无缥缈的东西，但在“创乐会”中，人们可以围绕自己的兴趣及体验随时发起活动，聚集志同道合的人，共同去体验创意的乐趣，并留下有意思的作品。
除此之外，彭强他们还希望能够通过“创乐会”这个平台为设计师们提供各种有利条件，让设计师们能够更好地进行工作，并使设计师的规模逐渐发展起来。
因为如今做创意做设计需要创意、设计、技术和项目管理的系统支持，这个系统不是一两个人来完成，需要一个大的平台。比如，在德国有一个做博物馆的团队，8位核心团队成员里面只有一个设计师，其他人都是社会学家、行为学家等等，所以他们提供的方案都是系统性的方案。而在国内，实际上这些都是设计师在做，比较割裂，所以建立类似“创乐会”这样一个有机的系统是非常必要、也是非常有意义的。
让创意流行起来
“创乐会”的名字来自于创意的乐趣，是要打造一个创客生态圈：围绕创客（创意者，创作者，创业者）的生活方式和生活态度链接受众形成的创意生活圈。对于“创乐会”，彭强最大的愿景就是让创意流行起来，而具体如何去做，彭强也有着清晰的目标。
首先，彭强希望能通过这个平台，将看展览、逛展厅、游博物馆之类的文化活动变成大家都能接受的热门生活方式。
目前很多人都觉得大部分的商业展览很无趣，没有任何的体验感，而大部分的展厅和博物馆也是千篇一律，没有太多的欲望去观看。但在“创乐会”上，通过集合大家的创意想法去进行办展或观展之类的活动，让这些展览变得好玩起来，从而促使大家去参与其中，并体验到乐趣，久而久之将看展览，逛展厅，游博物馆之类的文化活动当作一个体验趣味的生活方式。
其次，彭强他们一直旨在将打造属于设计师们的商业模式、工作模式和合作模式，在“创乐会”这个创意平台上的所有创意人、设计师和艺术家们以及发起参与活动的普通大众们，彭强都希望他们之间能产生互相促进的合力，通过聚合大家的能量，一起打通创意的任督二脉，为迎接中国创意最好的时代来临做好准备。
再次，彭强希望能通过“创乐会”，运用创意的力量将中国一些优秀的品牌展现到大众面前，甚至是世界面前，从而提升国内品牌的价值，让我们的国货也可以直面LV、爱马仕、法拉利、苹果、宜家等的竞争。虽然这个目标还很遥远，但是彭强相信，中国会逐渐出现很多真正有价值的品牌，它们会带着我们中国人的美学和价值观走向世界。
在“创乐会”创办的这些年里，彭强他们发起了许多有趣的活动，旨在让人们通过这些活动中体验创意的乐趣，逐渐使创意在人们的生活中流行起来。如：发起取名自诗经中“桃之夭夭，灼灼其华”谐音的桃咬之旅。该旅行的核心精神是“自然”和“自由”，逃离城市，去那些有花有果的乡村，与这些美好事物亲密接触。
对于自己的职业，彭强有着独特的理解，他将其分成四块：四分之一是跨界设计师，四分之一是创意策划人，四分之一是产品创客，最后四分之一是想成为创意的玩家。对于彭强来说，最理想的职业状态是能成为一个创意的跳跃者，跃过创意的春夏秋冬。
很多人可能会觉得彭强的这种职业想法十分不靠谱，但是彭强却觉得这没什么不好。他一直希望自己能找到一个点来平衡商业和艺术的两端，链接最优秀最有热情的创意人，为客户做跨界的解决方案，同时也打造独特调性极具个性的创意品牌产品，而“创乐会”正是彭强寻找出的平衡二者的黄金切割点。
结缘创意，创办“创乐会”
彭强初次来北京是在十六年前，但从他来北京的第一天起，他的身边就充满着很多有想法的朋友：有做设计的，有玩音乐的，有玩艺术的，有拍电影的，有写诗的，有做销售和小生意的，甚至还有研究易经的。
那时候他们住在中央美院附近的乡村里，没有电视，没有电脑，更没有现在的手机，每天最多的时间就是在不断的交流、辩论和思想碰撞。这样的日子差不多持续了3年，在这短暂的三年中，彭强从周围朋友们的想法和经历中学习到了很多东西。也就是从这时开始，彭强与创意结下了深深的不解之缘。
2000年到2002年两年，彭强做了两年的室内空间设计相关工作，从2002年开始到2008年则一直从事商业品牌及展览行业，这段时间的工作为他之后创办“创乐会”积累了丰富的经验。2008年之后，彭强似乎做得事情杂乱无章，但其实他一直在为打造一个围绕设计行业的创意系统做准备，而彭强认为要实现这个想法，最有效的方式就是打造团队，成立公司。
于是，彭强在2006年创办了自己的团队，并以展览展示和室内设计及施工服务为主业。随着国内设计行业的进一步发展以及团队本身的日渐成熟，他们着眼于展览展示行业，尝试了创意的交叉和跨界，协同了不同专业领域内的合伙人。在所进行的一系列的项目中，他们以展览展示为基础，先后尝试了商业空间设计、室内设计、产品设计、建筑设计、影片制作、数字多媒体和品牌策划一系列的跨界创意设计项目。
在这一系列的工作中，彭强慢慢打开了视野，扩充和丰富了人脉及资源。但同时也碰到了各种各样的问题，彭强逐渐发现自己的团队有着很大的不可突破的局限性。于是，在2014年，彭强重组了自己的团队及组织形式，确立了以品牌策划和设计为主要核心业务，同时也开始打造了基于创意设计的创新组织平台——创乐会，一个以体验创意乐趣，担当创意传播职责，试图通过自己的努力使创意文化传播并流行开来的团体。
当问及为何要创办“创乐会”这样一个基于创意设计的创新组织平台时，彭强提到了一个叫安金磊的人，这个人在河北当农民，但他可不是一般的农民，他是彭强的老师，一个可以称得上农业禅学家的人。安金磊有着一套“农业禅”的种田方式，用易经的天人合一，顺其自然的智慧来种地。他解释的有机是“让田里所有的动物和植物都有机会活下去”。
而作为平台的发起者，彭强觉得他就是在种这样一块田。在“创乐会”这块创意田中，所有人的创新想法都能有机会活下去。对于普通大众来说，创意是虚无缥缈的东西，但在“创乐会”中，人们可以围绕自己的兴趣及体验随时发起活动，聚集志同道合的人，共同去体验创意的乐趣，并留下有意思的作品。
除此之外，彭强他们还希望能够通过“创乐会”这个平台为设计师们提供各种有利条件，让设计师们能够更好地进行工作，并使设计师的规模逐渐发展起来。
因为如今做创意做设计需要创意、设计、技术和项目管理的系统支持，这个系统不是一两个人来完成，需要一个大的平台。比如，在德国有一个做博物馆的团队，8位核心团队成员里面只有一个设计师，其他人都是社会学家、行为学家等等，所以他们提供的方案都是系统性的方案。而在国内，实际上这些都是设计师在做，比较割裂，所以建立类似“创乐会”这样一个有机的系统是非常必要、也是非常有意义的。
让创意流行起来
“创乐会”的名字来自于创意的乐趣，是要打造一个创客生态圈：围绕创客（创意者，创作者，创业者）的生活方式和生活态度链接受众形成的创意生活圈。对于“创乐会”，彭强最大的愿景就是让创意流行起来，而具体如何去做，彭强也有着清晰的目标。
首先，彭强希望能通过这个平台，将看展览、逛展厅、游博物馆之类的文化活动变成大家都能接受的热门生活方式。
目前很多人都觉得大部分的商业展览很无趣，没有任何的体验感，而大部分的展厅和博物馆也是千篇一律，没有太多的欲望去观看。但在“创乐会”上，通过集合大家的创意想法去进行办展或观展之类的活动，让这些展览变得好玩起来，从而促使大家去参与其中，并体验到乐趣，久而久之将看展览，逛展厅，游博物馆之类的文化活动当作一个体验趣味的生活方式。
其次，彭强他们一直旨在将打造属于设计师们的商业模式、工作模式和合作模式，在“创乐会”这个创意平台上的所有创意人、设计师和艺术家们以及发起参与活动的普通大众们，彭强都希望他们之间能产生互相促进的合力，通过聚合大家的能量，一起打通创意的任督二脉，为迎接中国创意最好的时代来临做好准备。
再次，彭强希望能通过“创乐会”，运用创意的力量将中国一些优秀的品牌展现到大众面前，甚至是世界面前，从而提升国内品牌的价值，让我们的国货也可以直面LV、爱马仕、法拉利、苹果、宜家等的竞争。虽然这个目标还很遥远，但是彭强相信，中国会逐渐出现很多真正有价值的品牌，它们会带着我们中国人的美学和价值观走向世界。
在“创乐会”创办的这些年里，彭强他们发起了许多有趣的活动，旨在让人们通过这些活动中体验创意的乐趣，逐渐使创意在人们的生活中流行起来。如：发起取名自诗经中“桃之夭夭，灼灼其华”谐音的桃咬之旅。该旅行的核心精神是“自然”和“自由”，逃离城市，去那些有花有果的乡村，与这些美好事物亲密接触。