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摘要:G20文艺晚会促进了各国的经济文化和政治的交流,并向世人展现了中国传统文化,将中西方音乐相结合表达了我国一向崇尚和平相处的对外交流策略,G20文艺晚会将整个峰会推向了一个制高点。
关键词:G20 政治 和平共处 音乐文化
二十国集团(G20)领导人第十一次峰会于2016年9月4至5日在中国杭州成功举办,国家主席习近平出席并发表讲话,确定此次峰会的主题是“构建创新、活动、联动、包容的世界经济”。G20峰会的目的是让世界经济走上强劲、可持续、平衡、包容增长之路。
为期两天的峰会集中讨论了世界经济、发展、民生等重大问题,为将来世界政治、经济走向指明了方向。4日晚,为我们带来了一场震撼的文艺晚会。杭州是一座历史名城,历代文人墨客的必游之地,其风韵集中代表了中国人心目中的“江南水乡”。该晚会由张艺谋担任总导演,整场演出在西湖水面进行,是国内首次在户外水上舞台举办实景演出的大型交响音乐会,晚会除了向世界介绍江南美景,还向各成员国展现中国的经济发展。夜幕降临,平静的水面仿佛向世界诉说着中国自古以来宣扬的“和平共处”理念,远处的石桥则寓意着峰会的举办是为世界各国搭建起一座友谊的桥梁。整场晚会的音乐是由中国国家交响乐团杭州爱乐乐团演奏,由著名指挥家李心草执棒。晚会既表达了东道主的心声,也为G20峰会增添了不同的色彩。
晚会以《春江花月夜》开场。该曲是中国十大古典名曲之一。琵琶清脆悦耳的声音与西湖水波粼粼完美结合,将古典美和江南美融为一体。琵琶中的各种技法让中央民族乐团琵琶独奏演员、演奏家赵聪演绎得淋漓尽致,湖面上的舞者和人声伴奏,荷花与树叶交相辉映,一副美轮美奂的画面展现在人们面前。第二首《采茶舞曲》被称作江南最美的民间小调。同样是琵琶演奏,两首作品之间的连接惟妙惟肖。杭州盛产龙井茶,采茶、品茶也是中国古老而传统的文化。采茶舞曲的音乐更加欢快,似乎在向人们讲述采茶的乐趣和满载而归的喜悦心情,全曲最终在琵琶的优美旋律中结束,给人意犹未尽的效果。这两首作品都充分的表现了中国艺术的古典之美,向G20成员国展现了中国文化的博大精深,推介了中国的茶文化及中国传统乐器的美妙音色。
接下来第三曲《美丽的爱情传说》是由梁祝改编,最早《梁祝》是以越剧的形式向大家呈现的。越剧是中国五大戏剧之一,也是流传最广的剧种,极具江南灵秀之气。后来1959年由陈刚、何占豪作曲,形成了现在人们熟悉的小提琴协奏曲《梁祝》。虽然采用了西方的创作技法进行表达,但是梁祝的音乐素材来源于民间越剧,可以看出许多音乐创作的源泉都来自于民族音乐,说明民族的就是世界的,让更多的国家能够了解到这样如此伟大的爱情传说来自于中国这片土地。第四曲《高山流水》则讲述的是伯牙与钟子期知音难寻的故事,笔者认为G20峰会文艺晚会中《高山流水》最让人震撼的是古琴与大提琴的配合,《高山流水》是古琴中的名曲,也是中国古老的传统文化,而大提琴则是西洋乐器。虽同是弦乐但是地域不同,两者的完美配合正是向世人说明中国是一个具有开放思想和时代性的国家,坚持和平友好相处,同时也吸收借鉴其他国家的优秀音乐文化。乐曲中穿插着鼓点的强烈节奏感与中国功夫的有力动作,弘扬了中华民族传统文化。
如果将晚会做一个简单的划分,可以说上半场以民族音乐为主,把中国文化的精髓向人们展示,下半场的曲目则更偏向世界名曲。
下半場第一曲是由俄罗斯作曲家柴可夫斯基创作的《天鹅湖》,在舞蹈中加入了全息影像,利用干涉和衍射的原理,使事物具有真实的视觉效应。运用全息的投影技术也是告诉世界,我国不仅从文化到科技都在不断地进步、创新和发展。当熟悉的音乐再次响起时,统一的步伐在水面上溅起美丽的水花;从艺术的角度来看,芭蕾舞演员在水上的表演真实还原了天鹅的行为,这样的形式更容易让大众理解和接受,使这部作品再次受到关注。虽然在水上表演人们各持己见,但艺术需要不断地创新,我们需要正能量的艺术,想让高雅艺术走进千家万户,就要放低姿态,迎合大众的需要,成为广大人民喜爱的艺术表现方式,同时也要引领大众对艺术作品的鉴赏。只有这样的艺术之路才能越走越远。同样许多的艺术行走在消亡的边缘,说明只有在不断地创新和发展中艺术才能得以成长,张艺谋导演这次将芭蕾舞在水中表演的大胆尝试更多的应该为他称赞。
紧接着响起的是由法国作曲家德彪西创作的《月光》,由毕业于法国巴黎国立高等音乐学院的中国钢琴家吴牧野演奏,德彪西是印象派的鼻祖,作品意境朦胧,旋律优美。乐曲响起时镜头从桥洞下缓缓移动,形成了视觉和听觉的完美结合。琴身在水面和灯光的作用下像是一汪清泉,钢琴安静的响起,似乎不忍心打扰这美丽安静的夜色,缥缈如梦的意境在人的脑海中不停游荡。这充分体现了中西方文化的交流与融合,中国自古保持谦虚的态度,以开放的思想和包容的态度面对世界各国。中国的许多钢琴家如郎朗、李云迪、陈萨都非常注重中西方音乐的交流。因此作为G20各成员国无论从经济、政治、文化都要做到相互交流和学习。
接下来一首《我和我的祖国》由我国著名男中音歌唱家廖昌永和8岁的小女孩徐子淇共同演绎,童声的稚嫩清脆与男中音厚实坚定的音色描绘出一片祥和的景象,这里的祖国代表G20峰会所有成员国组成的大国,各个成员国之间相互包容,形成共同发展的美好蓝图。蕴意着对祖国的无限热爱,对美好明天的向往。
一首《难忘的茉莉花》道出了“上有天堂,下有苏杭”的美丽景象。不同地区的茉莉花曲调也不同。早在普契尼的歌剧《图兰朵》里就能听到茉莉花熟悉的旋律,这表明中国的音乐艺术在很早之前就和世界有着密切的联系,但是后来人们耳熟能详的则是江苏的茉莉花。这次G20文艺晚会中将《茉莉花》全新创作更是让世人耳目一新,雷佳的深情演绎,银铃般的歌声将一切绘成一幅美丽的画卷。
整场晚会的最后一首曲目贝多芬作曲的《欢乐颂》,音乐响起,镜头拉向全景,音乐的恢宏磅礴与杭州整个夜景融为一体,G20字幕缓缓升起,一片美好和谐的景象映入眼帘。贝多芬的音乐向来描述坚强不息的意志,在命运面前绝不屈服的傲骨。将欢乐颂第九交响曲作为全场最后一曲也有其内在含义。国家的经济、政治、文化、民生等都要不断的发展,即使障碍重重也不能在困难面前低头,要“扼住命运的喉咙”,心中有目标并为此不停地努力和奋斗着。使经济更好更快的增长,解决百姓的民生问题,使百姓安居乐业,真正的达到一个和谐的世界。
虽然整场晚会落下了帷幕,但是各个国家领导人的情谊一直紧紧联系在一起,就像峰会的标志一样,在各国之间架起一座充满友谊的桥梁,达到全球经济增长,共创美好未来。音乐是另一种表达情感的方式,晚会中不断出现中西方音乐的融合,也充分说明了中国树立对外友好的社交态度,采纳各国有价值的想法,同时也不失本我的态度。为了中国乃至世界的美好明天我们一起努力!
关键词:G20 政治 和平共处 音乐文化
二十国集团(G20)领导人第十一次峰会于2016年9月4至5日在中国杭州成功举办,国家主席习近平出席并发表讲话,确定此次峰会的主题是“构建创新、活动、联动、包容的世界经济”。G20峰会的目的是让世界经济走上强劲、可持续、平衡、包容增长之路。
为期两天的峰会集中讨论了世界经济、发展、民生等重大问题,为将来世界政治、经济走向指明了方向。4日晚,为我们带来了一场震撼的文艺晚会。杭州是一座历史名城,历代文人墨客的必游之地,其风韵集中代表了中国人心目中的“江南水乡”。该晚会由张艺谋担任总导演,整场演出在西湖水面进行,是国内首次在户外水上舞台举办实景演出的大型交响音乐会,晚会除了向世界介绍江南美景,还向各成员国展现中国的经济发展。夜幕降临,平静的水面仿佛向世界诉说着中国自古以来宣扬的“和平共处”理念,远处的石桥则寓意着峰会的举办是为世界各国搭建起一座友谊的桥梁。整场晚会的音乐是由中国国家交响乐团杭州爱乐乐团演奏,由著名指挥家李心草执棒。晚会既表达了东道主的心声,也为G20峰会增添了不同的色彩。
晚会以《春江花月夜》开场。该曲是中国十大古典名曲之一。琵琶清脆悦耳的声音与西湖水波粼粼完美结合,将古典美和江南美融为一体。琵琶中的各种技法让中央民族乐团琵琶独奏演员、演奏家赵聪演绎得淋漓尽致,湖面上的舞者和人声伴奏,荷花与树叶交相辉映,一副美轮美奂的画面展现在人们面前。第二首《采茶舞曲》被称作江南最美的民间小调。同样是琵琶演奏,两首作品之间的连接惟妙惟肖。杭州盛产龙井茶,采茶、品茶也是中国古老而传统的文化。采茶舞曲的音乐更加欢快,似乎在向人们讲述采茶的乐趣和满载而归的喜悦心情,全曲最终在琵琶的优美旋律中结束,给人意犹未尽的效果。这两首作品都充分的表现了中国艺术的古典之美,向G20成员国展现了中国文化的博大精深,推介了中国的茶文化及中国传统乐器的美妙音色。
接下来第三曲《美丽的爱情传说》是由梁祝改编,最早《梁祝》是以越剧的形式向大家呈现的。越剧是中国五大戏剧之一,也是流传最广的剧种,极具江南灵秀之气。后来1959年由陈刚、何占豪作曲,形成了现在人们熟悉的小提琴协奏曲《梁祝》。虽然采用了西方的创作技法进行表达,但是梁祝的音乐素材来源于民间越剧,可以看出许多音乐创作的源泉都来自于民族音乐,说明民族的就是世界的,让更多的国家能够了解到这样如此伟大的爱情传说来自于中国这片土地。第四曲《高山流水》则讲述的是伯牙与钟子期知音难寻的故事,笔者认为G20峰会文艺晚会中《高山流水》最让人震撼的是古琴与大提琴的配合,《高山流水》是古琴中的名曲,也是中国古老的传统文化,而大提琴则是西洋乐器。虽同是弦乐但是地域不同,两者的完美配合正是向世人说明中国是一个具有开放思想和时代性的国家,坚持和平友好相处,同时也吸收借鉴其他国家的优秀音乐文化。乐曲中穿插着鼓点的强烈节奏感与中国功夫的有力动作,弘扬了中华民族传统文化。
如果将晚会做一个简单的划分,可以说上半场以民族音乐为主,把中国文化的精髓向人们展示,下半场的曲目则更偏向世界名曲。
下半場第一曲是由俄罗斯作曲家柴可夫斯基创作的《天鹅湖》,在舞蹈中加入了全息影像,利用干涉和衍射的原理,使事物具有真实的视觉效应。运用全息的投影技术也是告诉世界,我国不仅从文化到科技都在不断地进步、创新和发展。当熟悉的音乐再次响起时,统一的步伐在水面上溅起美丽的水花;从艺术的角度来看,芭蕾舞演员在水上的表演真实还原了天鹅的行为,这样的形式更容易让大众理解和接受,使这部作品再次受到关注。虽然在水上表演人们各持己见,但艺术需要不断地创新,我们需要正能量的艺术,想让高雅艺术走进千家万户,就要放低姿态,迎合大众的需要,成为广大人民喜爱的艺术表现方式,同时也要引领大众对艺术作品的鉴赏。只有这样的艺术之路才能越走越远。同样许多的艺术行走在消亡的边缘,说明只有在不断地创新和发展中艺术才能得以成长,张艺谋导演这次将芭蕾舞在水中表演的大胆尝试更多的应该为他称赞。
紧接着响起的是由法国作曲家德彪西创作的《月光》,由毕业于法国巴黎国立高等音乐学院的中国钢琴家吴牧野演奏,德彪西是印象派的鼻祖,作品意境朦胧,旋律优美。乐曲响起时镜头从桥洞下缓缓移动,形成了视觉和听觉的完美结合。琴身在水面和灯光的作用下像是一汪清泉,钢琴安静的响起,似乎不忍心打扰这美丽安静的夜色,缥缈如梦的意境在人的脑海中不停游荡。这充分体现了中西方文化的交流与融合,中国自古保持谦虚的态度,以开放的思想和包容的态度面对世界各国。中国的许多钢琴家如郎朗、李云迪、陈萨都非常注重中西方音乐的交流。因此作为G20各成员国无论从经济、政治、文化都要做到相互交流和学习。
接下来一首《我和我的祖国》由我国著名男中音歌唱家廖昌永和8岁的小女孩徐子淇共同演绎,童声的稚嫩清脆与男中音厚实坚定的音色描绘出一片祥和的景象,这里的祖国代表G20峰会所有成员国组成的大国,各个成员国之间相互包容,形成共同发展的美好蓝图。蕴意着对祖国的无限热爱,对美好明天的向往。
一首《难忘的茉莉花》道出了“上有天堂,下有苏杭”的美丽景象。不同地区的茉莉花曲调也不同。早在普契尼的歌剧《图兰朵》里就能听到茉莉花熟悉的旋律,这表明中国的音乐艺术在很早之前就和世界有着密切的联系,但是后来人们耳熟能详的则是江苏的茉莉花。这次G20文艺晚会中将《茉莉花》全新创作更是让世人耳目一新,雷佳的深情演绎,银铃般的歌声将一切绘成一幅美丽的画卷。
整场晚会的最后一首曲目贝多芬作曲的《欢乐颂》,音乐响起,镜头拉向全景,音乐的恢宏磅礴与杭州整个夜景融为一体,G20字幕缓缓升起,一片美好和谐的景象映入眼帘。贝多芬的音乐向来描述坚强不息的意志,在命运面前绝不屈服的傲骨。将欢乐颂第九交响曲作为全场最后一曲也有其内在含义。国家的经济、政治、文化、民生等都要不断的发展,即使障碍重重也不能在困难面前低头,要“扼住命运的喉咙”,心中有目标并为此不停地努力和奋斗着。使经济更好更快的增长,解决百姓的民生问题,使百姓安居乐业,真正的达到一个和谐的世界。
虽然整场晚会落下了帷幕,但是各个国家领导人的情谊一直紧紧联系在一起,就像峰会的标志一样,在各国之间架起一座充满友谊的桥梁,达到全球经济增长,共创美好未来。音乐是另一种表达情感的方式,晚会中不断出现中西方音乐的融合,也充分说明了中国树立对外友好的社交态度,采纳各国有价值的想法,同时也不失本我的态度。为了中国乃至世界的美好明天我们一起努力!