1934年，张大千画了一幅《绿柳鸣蝉图》。画上是一只大蝉俯趴在柳枝上，蝉头朝下，作欲飞状。齐白石见了这幅画便说：“大千此画谬矣！蝉趴在柳枝上，其头当永远朝上，绝对不能朝下。”张大千得知后，虽然没说什么，心中却不服气。
　　1939年，张大千到四川青城山写生。正值盛夏，住处附近的蝉声此起彼伏。张大千想起齐白石的说法，就跑到屋外仔细观察。只见大树上密密麻麻爬满了蝉，都是头朝上的。张大千想起齐白石的话，大为感佩。
　　1945年抗战胜利后，徐悲鸿夫妇在家中设宴，专门招待齐白石与张大千。饭后，徐悲鸿提议请齐、张二人合作一幅绘画作品，但要“反串”，即请齐白石画张大千擅長的荷花，而张大千则画齐白石拿手的虾，共同组成一幅画。张请齐先画，齐白石乘兴挥毫，用黑墨画了三片荷叶，用赭红画了两朵荷花。接着，张大千在齐白石的图上补绘了几只小虾，在荷叶下的水中嬉戏，动静结合，组成了一幅完整的作品。忽然，齐白石向张大千使了个眼色，把张拉到一边，红着脸悄悄说道：“大千先生，虾身只有六节哟﹗”张大千一听，有些疑惑，就在画面上又添了些水草与水纹，把节数不准确的虾身给盖了起来。
　　宴席散去，张大千回到旅舍后，马上派人买了一大篓河虾，仔细观察后发现，虾不论大小，其身子通通只有六节。此后，张大千更佩服齐白石的绘画功力了。
　　思考 画画时，张大千对齐白石从“不服气”到“感佩”到“更佩服”，表面服的是画技，其实服的是齐白石对艺术真实的坚守。画蝉画虾，齐白石没有给张大千一点“面子”，哪怕既是大腕又是师长，因为他坚守艺术的生命——真实。而一份坚守，既是艺术的要求，又是内心人格的外现。只有不惧威权，不畏外物，才能真正认真观察，从而沉浸其中，获得自己对艺术的真知。
　　实事求是，既是艺术标准，何尝不是做人的标准！