编者按：国产动画片的票房一路高涨，间接见证了我国动画产业制作水准在逐步提升，但观众的基数大也是一个不能忽略的因素。在庞大的动画制作产业中，还有很多隐患，如制作粗糙、产销倒挂等。无论是中小学，还是高等院校，这些培养中国未来动漫制作人的摇篮，也并非“万事俱备，只欠学生”，随着信息技术的发展，动漫的制作和传播更加便利，认识到不足，及时完善，及时改进未为晚矣。
　　各抒己见，为动漫教学献计献策
　　制定有效的学习策略很必要
　　课堂学习时间有限，自身学习能力有差异，这都会导致部分学生无法跟上学习节奏，渐渐被落下来。尽管教师通过管理平台，可以了解到这些学生的任务完成情况，但一对多的尴尬境况，还是使个别学生被忽略了。此外，学生缺乏自我导向的学习策略，也使得一次次任务都慢半拍，最终在有限的时间里无法体验到完整的学习过程，导致习得的知识和技能零散、不成体系，为后续的学习埋下了隐患。我在讲授新知识、新技能时，常常会发现不少学生不及时练习、巩固新内容，而是纠结在之前未完成的任务上，这就错失了最佳学习时机，等再去练习，已经不知道该如何下手了。因此，帮助学生掌握有效的学习策略是非常必要的。
　　请给予动画教学更多重视
　　在高中阶段，由于升学压力的存在，动画教学属于一个边缘内容。从课程设置来看，动画教学仅仅是高中信息科技选修模块“设计与创作”的一个子内容，是可选可不选的。这样的状况，也使得学生学而无趣，教师教无动力。渐渐地，人们忽略了动画创作对学生想象力、创造力、设计力和表达力方面的挖掘。从课时安排上来看，动画教学虽然安排了16个课时，每周2个课时，但还是非常紧张。学生学习投入的时间不充分，知识和技能就会搁浅，想象的效果无法达到，自信心就会不足。因此，请给予动画教学更多重视，建议开发校本课程，以拓展课、社团活动的形式，教授Flash动画。也可以培养小老师，在班级建立学习共同体，以转变教师一对多的尴尬境地，同时也培养了学生的自主学习能力。
　　动漫教学需教师、家长、企业多方关注
　　首先，如何使设计的课程和编写的教材吸引学生、引导他们主动学习，并在实践中找到解决问题的方法是教师面临的问题，但上升到课程设计和教材编写层面上，教师有时候就鞭长莫及了。其次，对于现阶段学生自控力不强的问题，教师、学校、家长应及时沟通、协作，共同解决。家长要关注孩子的成长，教师也要关注课程的细节，从改变传统的教学模式到构建“互联网 教学”的新模式，需要在教学内容上做出一系列的改变。再次，没有完整的教学体系的学校不在少数，如教师团队的专业发展滞后，将直接导致学生的所学不能与社会需求接轨，使学生毕业后不得不进行后期培训或者转行。但如果采用校企合作的方式，让在企业一线的项目团队教师与学校的学生进行交流教学，建立起完整的教学体系，并通过互联网的模式进行教学。定期向学校发放企业做的项目，让学生参与制作，零距离接触商业项目，这样的效果将好得多。
　　从自身做起，做力所能及的事
　　由于定格动画课程不属于国家级课程，没有统一的课程标准和教材，各校在开设该课程时也采用了不同的方式，有些学校只是将此内容在课堂上进行蜻蜓点水式的介绍，也有一些学校将此内容纳入到综合实践课程、校本课程或课后辅导班中，还有一些做得比较好的学校将此内容作为学校的一项特色。其实，在中小学开展动漫知识的普及具有极其广阔的发展空间，我们不能坐等上级部门的课程改革，一些开展较好的学校可以对课程进行梳理，然后总结自己的经验，开发校本教材，一些有愿望开展的学校可以多向有经验的学校取经，在实践中边学习边探索边开发。
　　定格动画课程需要教师有一定的美术基础，如做剪纸动画需要平面造型能力，偶类动画需要有一定的立体造型能力，在实际的动画拍摄过程中我们要懂得构图、色彩、光线等多种因素，所以定格动画课程对教师的要求应该是比较高的。目前各校现有的师资很少有动漫专业出身的，一般是学校美术教师或信息技术教师担任，这些教师在专业知识上都有自己的强项但也有自己的不足，我们希望能够通过教师们的自习弥补自己的弱项，也希望相关部门多为这些教师组织一些培训，给教师们提供更多的学习机会，只有教师的素质有了提高，学生们的作品才可能在质量上更上一层楼。
　　在学习拍摄定格动画的前期对硬件要求一般很低，但随着课程的深入往往需要购置一些专用的设备，对环境的要求也会变得高一些。例如，要有一个较为封闭的拍摄空间和灯光来保证拍摄的质量；在拍摄器材上最好有一个能和计算机同步的单反相机及固定相机的三角架，如果有条件还可以购置专业的滑轨来表现移动镜头的效果；在角色的制作上如果有可能还可以利用专业模具制作带骨架的硅胶人偶等。如果学校不具备上述的条件，起码可以为学生提供诸如高清摄像头、台灯、超轻粘土这样的材料，花费不算很高，一般学校都可以承担，从拍摄效果上也不会差得太多。
　　期待专家的引领
　　无论哪种形式的动漫创作，都需要较雄厚的硬件条件作为支撑。但解决了硬件问题，并不代表动漫创作就能很顺利地开展了。
　　小学生学习动漫课程，核心价值是什么，是带领优秀学生收获更多的高端动漫作品？还是让每位学生都享受课程学习的乐趣？另外，教学内容也很难把握。怎样把剧本创作、脚本绘制、漫画技术、动漫技巧等糅合成一门基础课程？该教学生些什么？怎么去教？诸如此类的问题都让小学教师绞劲了脑汁，却不能得到一个满意的答案。虽然，我在动漫课程教学中不断实践、思考，但终究不能摆脱——The more a man learns， the more he sees his ignorance.这一“魔咒”。例如，基于校本课程的特点，孩子每学年都要流动，同一个班里会出现两三个层面的进度，怎样更好地兼顾各个层面的教学？动漫学习对孩子各方面素养提升有较大帮助，但同时，招生门槛也较高，怎样能让更多的普通孩子享受动漫学习的快乐？动漫创作费时较多，创作过程相对枯燥，有没有更好的寓教于乐的方法？期待更多的专家予以引领！
　　坚定信心，扫除漫画教学障碍
　　众所周知，在中考、高考的强大压力下，一切与之不能直接关联的事物，都是可以忽略不计的。漫画教学在中小学属于副科，一些有才华的学生怕影响主科的学习，只能放弃进一步学习漫画，最多将其作为一种爱好而已。同时，师资力量的匮乏，也成为阻碍漫画教学开展的拦路虎。
　　因此，要更好地开展漫画教学，就需要学校切实减轻中小学生的课业负担，使学生有时间学习他们感兴趣的知识；还需多与家长沟通，使家长接受并支持这门新课程；加大动漫教学资源的投入，如购置绘画板、数码相机等专业设备，购买动漫教学专业图书；加大对教师的培训，定期请有经验的专家利用网络或现场授课的方式进行培训，满足动漫教师知识多样化的需求。动漫教学的开展有许多困难，也有许多机遇。我想只要老师们感兴趣，愿意付出，多思考、多钻研，就一定会为动漫教学开辟出一片崭新的天地。