论文部分内容阅读
中国是诗词的泱泱大国，古今诗词像一条婉蜒绵长的大川，源远流长，亘古未绝。河面时而风光旖旎，时而波起浪涌，倘徉其间，能感受诗境词情的至美。
一首优美的诗词应当是至性至情的自然流露，不应当有丝毫做作。阅读、欣赏古代诗词是一种情感熏陶过程。读者通过对古代诗词的鉴赏，感情得到升华，情操得到陶冶，自然而然地融入诗词意境中。古代诗词之所以能经受时间考验，在文学长河中熠熠生辉，一个重要的原因就是诗词表现了人类永恒的主题——情。阅读、欣赏古代诗词，把握此情，当是理解诗词的关键。唐代白居易在《与元九书》中直言：“诗者，根情，苗言，华声，实义。”感情是诗词的基础，没有感情的诗词，不能打动人心，也不能流传久远。中学语文中的古诗词给欣赏者展现了一幅幅生动感人的情感画卷：爱情、友情、亲情……诗词或慨感情恩怨，或抒国难家仇，或讴历史烟云……诗词用情这条线索将时空连接，使欣赏者思接千载、视通万里，充分展开形象思维的翅膀。阅读《湘夫人》，将分享一个幽婉动人的美丽神话传说，那种对爱情的渴望，使人怦然心动；《短歌行》反复咏叹渴望招纳贤才的急切心情，使人由衷赞叹诗人那种建功立业的抱负和乐观进取的人生态度；《将进酒》那种大江巨浪无可遏止的情感波澜，让人尽情地体会诗人洒脱豪迈的情怀；《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”那种生离死别的爱情悲剧，使人掩卷长叹。
《蒹葭》是一首情歌，其表现内容、情思和意境在粗犷质朴的《秦风》中别具格调。诗歌着力描写了对意中人的憧憬、追求和失望、怅惘的心情。阅读欣赏《蒹葭》，把握这种情感是理解诗歌内容的关键。仅从诗章中变化的几个字词的揣摩分析中，便可感受到主人公情感的丰富真切。“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”，绝非机械地重复，而是景物有变化，时间有推移，情节有发展，感情有起伏，主人公对“伊人”思念之真情油然而生。
诗词鉴赏是一种审美愉悦过程，读者在潜移默化中把握诗词的美感，体会诗词特有的魅力。贺拉斯强调诗歌应该具有教化与审美的二重功效，“诗人的愿望应该给人以益处和乐趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助。”语文教材从所选的有限的诗词篇目中，我们仍然可以认识诗歌之美：朴素之美、中和之美、芙蓉出水之美、蕴藉含蓄之美、沉着痛快之美、阳刚之美、阴柔之美、空灵之美、逼真之美……在具体诗词中，这些特点都有不同程度的体现。因而，把握好它们的审美特质，显得十分必要，有助于欣赏者真正体味到诗歌的美学韵味。
从诗歌的审美特质看，《诗经》多具有北方(黄河流域一带)纯真、朴实和悍健的特点，而《楚辞》主要具有南方(长江流域一带)奔放、热情和悱恻缠绵的特点。“结庐在人境，而无车马喧。闻君何能尔?心远地自偏。”身在人间而心游物外，将尘世的喧嚣、烦恼抛却脑后，在世外桃源寻找理想人世。陶渊明回到自然怀抱，唱出“久在樊笼里，复得返自然”“采菊东篱下，悠然见南山。”用朴实之美的圣水荡涤人的世俗魂灵。后代不少诗人沿着陶氏这条美学之路走过来，如李白、王维、孟浩然、白居易、柳宗元等。
古诗词中不少诗篇讴歌山水田园的如画之美、雄奇之美，“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”(刘禹锡《望洞庭》)、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人？”(张若虚《春江花月夜》)仅撷唐诗几束观之，欣赏者便可在如画的意境里享受优美、雄奇的境界。
宗白华先生认为，从魏晋开始，中国人的美感经验已从“错采镂金”之美转到“初出芙蓉”之美，至唐代从陈子昂到李白，就进入一个精神上更高的境界，也就是“清水出芙蓉”的境界。李白的诗表现的是普遍的人情、人性与自然的美，真切平易，散发出一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”之美。
宋词是别一种抒情诗体。宋词之雅，从美学品性上来看，即是阴柔美的世界。即便是开创豪放词的苏轼、辛弃疾，也创制出大量刚柔并济的柔美佳作。而苏轼、周邦彦所展开的词的文人化的流变，到了南宋更向婉约、典雅、精致的方向发展。近、现代诗坛，不少诗词承继着这种婉约、典雅风韵。“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”(戴望舒《雨巷》)，诗歌营造出“像梦一般地凄婉迷茫”的审美意境，透露出婉约情愫与典雅意趣。
诗词只有在吟诵啸哦中，才能把那种情感意境淋漓尽致地表现出来。诗词朗诵重在把握其中的节奏韵律和情感，而古人很早就注意节奏韵律的运用。“断竹，续竹，飞土，逐内”传说是作于黄帝时的歌辞，尽管音调节奏还比较单纯，但也显示出对押韵、对仗等形式美的有意识的追求。
中国古代诗歌是诗、乐、舞的结合。体现古代诗歌从它产生时就可以用来歌唱入乐，无论四言诗、楚辞还是乐府诗，以至后来的近体诗、词曲等都能琅琅上口，有一种韵律美。尤其是词，更具有高度韵律感，是诗歌与音乐的完美组合。即使诗歌与音乐分离以后，诗歌不断转化为诵诗，仍然保留着诗歌的音乐美。近体诗在句数、字数、平仄、用韵等方面都有一定的格局；词通常是按谱填词，合乐歌唱。这些形式上的特征，决定了诗词节奏和谐，富有韵律感，更适宜朗诵。根据这一特点，突出诗词朗诵应是提高鉴赏能力的一个重要保证。
（宦 婧，江苏徐州市第十二中学）
一首优美的诗词应当是至性至情的自然流露，不应当有丝毫做作。阅读、欣赏古代诗词是一种情感熏陶过程。读者通过对古代诗词的鉴赏，感情得到升华，情操得到陶冶，自然而然地融入诗词意境中。古代诗词之所以能经受时间考验，在文学长河中熠熠生辉，一个重要的原因就是诗词表现了人类永恒的主题——情。阅读、欣赏古代诗词，把握此情，当是理解诗词的关键。唐代白居易在《与元九书》中直言：“诗者，根情，苗言，华声，实义。”感情是诗词的基础，没有感情的诗词，不能打动人心，也不能流传久远。中学语文中的古诗词给欣赏者展现了一幅幅生动感人的情感画卷：爱情、友情、亲情……诗词或慨感情恩怨，或抒国难家仇，或讴历史烟云……诗词用情这条线索将时空连接，使欣赏者思接千载、视通万里，充分展开形象思维的翅膀。阅读《湘夫人》，将分享一个幽婉动人的美丽神话传说，那种对爱情的渴望，使人怦然心动；《短歌行》反复咏叹渴望招纳贤才的急切心情，使人由衷赞叹诗人那种建功立业的抱负和乐观进取的人生态度；《将进酒》那种大江巨浪无可遏止的情感波澜，让人尽情地体会诗人洒脱豪迈的情怀；《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”那种生离死别的爱情悲剧，使人掩卷长叹。
《蒹葭》是一首情歌，其表现内容、情思和意境在粗犷质朴的《秦风》中别具格调。诗歌着力描写了对意中人的憧憬、追求和失望、怅惘的心情。阅读欣赏《蒹葭》，把握这种情感是理解诗歌内容的关键。仅从诗章中变化的几个字词的揣摩分析中，便可感受到主人公情感的丰富真切。“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”，绝非机械地重复，而是景物有变化，时间有推移，情节有发展，感情有起伏，主人公对“伊人”思念之真情油然而生。
诗词鉴赏是一种审美愉悦过程，读者在潜移默化中把握诗词的美感，体会诗词特有的魅力。贺拉斯强调诗歌应该具有教化与审美的二重功效，“诗人的愿望应该给人以益处和乐趣，他写的东西应该给人以快感，同时对生活有帮助。”语文教材从所选的有限的诗词篇目中，我们仍然可以认识诗歌之美：朴素之美、中和之美、芙蓉出水之美、蕴藉含蓄之美、沉着痛快之美、阳刚之美、阴柔之美、空灵之美、逼真之美……在具体诗词中，这些特点都有不同程度的体现。因而，把握好它们的审美特质，显得十分必要，有助于欣赏者真正体味到诗歌的美学韵味。
从诗歌的审美特质看，《诗经》多具有北方(黄河流域一带)纯真、朴实和悍健的特点，而《楚辞》主要具有南方(长江流域一带)奔放、热情和悱恻缠绵的特点。“结庐在人境，而无车马喧。闻君何能尔?心远地自偏。”身在人间而心游物外，将尘世的喧嚣、烦恼抛却脑后，在世外桃源寻找理想人世。陶渊明回到自然怀抱，唱出“久在樊笼里，复得返自然”“采菊东篱下，悠然见南山。”用朴实之美的圣水荡涤人的世俗魂灵。后代不少诗人沿着陶氏这条美学之路走过来，如李白、王维、孟浩然、白居易、柳宗元等。
古诗词中不少诗篇讴歌山水田园的如画之美、雄奇之美，“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”(刘禹锡《望洞庭》)、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人？”(张若虚《春江花月夜》)仅撷唐诗几束观之，欣赏者便可在如画的意境里享受优美、雄奇的境界。
宗白华先生认为，从魏晋开始，中国人的美感经验已从“错采镂金”之美转到“初出芙蓉”之美，至唐代从陈子昂到李白，就进入一个精神上更高的境界，也就是“清水出芙蓉”的境界。李白的诗表现的是普遍的人情、人性与自然的美，真切平易，散发出一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”之美。
宋词是别一种抒情诗体。宋词之雅，从美学品性上来看，即是阴柔美的世界。即便是开创豪放词的苏轼、辛弃疾，也创制出大量刚柔并济的柔美佳作。而苏轼、周邦彦所展开的词的文人化的流变，到了南宋更向婉约、典雅、精致的方向发展。近、现代诗坛，不少诗词承继着这种婉约、典雅风韵。“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”(戴望舒《雨巷》)，诗歌营造出“像梦一般地凄婉迷茫”的审美意境，透露出婉约情愫与典雅意趣。
诗词只有在吟诵啸哦中，才能把那种情感意境淋漓尽致地表现出来。诗词朗诵重在把握其中的节奏韵律和情感，而古人很早就注意节奏韵律的运用。“断竹，续竹，飞土，逐内”传说是作于黄帝时的歌辞，尽管音调节奏还比较单纯，但也显示出对押韵、对仗等形式美的有意识的追求。
中国古代诗歌是诗、乐、舞的结合。体现古代诗歌从它产生时就可以用来歌唱入乐，无论四言诗、楚辞还是乐府诗，以至后来的近体诗、词曲等都能琅琅上口，有一种韵律美。尤其是词，更具有高度韵律感，是诗歌与音乐的完美组合。即使诗歌与音乐分离以后，诗歌不断转化为诵诗，仍然保留着诗歌的音乐美。近体诗在句数、字数、平仄、用韵等方面都有一定的格局；词通常是按谱填词，合乐歌唱。这些形式上的特征，决定了诗词节奏和谐，富有韵律感，更适宜朗诵。根据这一特点，突出诗词朗诵应是提高鉴赏能力的一个重要保证。
（宦 婧，江苏徐州市第十二中学）