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摘要：“名家瓷”的出现，让更多从事绘画创作的人员参与到陶瓷绘画中来，提升了陶瓷绘画的格调和水平。一般情况下，中国画的表现形式在陶瓷绘画上具有得天独厚的优势，在釉下五彩陶瓷绘画中呈现水彩效果是一件具有挑战性的工作。笔者通过自己的亲身实践，突破材料的限制，成功实现了釉下五彩的水彩效果，丰富了陶瓷绘画的表现形式，也为广大水彩画家从事“名家瓷”创作提供了技术参考。
关键词：釉下五彩 陶瓷绘画 水彩效果 探索 实践
陶瓷是中国人民的伟大创造，曾经风靡全世界，是中国十大国粹之一。在陶瓷上进行绘画原本是一种装饰，到后来从事绘画创作的专门人员投入到陶瓷绘画中来，出现了“名家瓷”，这时候的绘画就成为了主体。随着陶瓷绘画的进一步发展，越来越多的画家投入到陶瓷绘画中来，一般来说，中国画画家较多，水彩和油画家较少。
水彩画是中国人们喜闻乐见的一种绘画形式，水色淋漓是水彩画最大的特点，我一直从事水彩画创作，对水彩画也是情有独钟。笔者接触陶瓷绘画以后，想到的第一问题就是水彩画效果在陶瓷绘画上可以实现吗？如果可以，又通过什么样的方式来实现？为此，我进行了一些探索和思考，有一些心得体会，现在写出来，供有同样爱好的人參考。
1.陶瓷绘画的材料特性
釉下五彩的材料有自己的特性。在绘画的基底上，釉下五彩为瓷坯，其吸水性很强，颜色在瓷坯上很难有渗化效果。另外，瓷坯的质感与纸张也有比较大的区别。在颜料上，釉下五彩的颜料与绘画的颜料区别也较大。最大的区别在于其色彩，因为釉下五彩是要烧制的，在高温下其色彩要产生变化，比如说黑色的颜料在调色盘中是一个绿灰色，烧制以后变成黑色，其他的颜色也有不小的色差，所以在绘制的时候要在脑中想象出一个最终的效果，而这种效果对于初学者来说，是一大障碍。根据这些特点，中国画的表现方法在陶瓷上进行绘画是比较合适，一直以来，这种方式也是较为多见，效果也是比较好的。
2.水彩效果技法探索
2.1颜色的渗化
水彩画是一个对绘画材料要求比较高的画种，特别是纸张，要求有一定的吸水能力，主要依靠水分带动颜色在纸上渗化来产生效果，并且可以通过添加剂来调节颜色渗化的能力，产生更符合自己想法的效果，另外，水彩纸还要求纸质较结实，涂改不易起毛者为佳。瓷坯的特性是吸水性相当强，质地上不很结实。如何实现水分渗化，产生水彩效果呢？我尝试在瓷坯上不断加水，直到其不再吸进水为止，这时候瓷坯表面会积一些水，再把颜色画上去，可以产生自然渗化的效果。在画的过程中，如果出现水分干了，可以用喷壶补水，一直保持瓷坯湿润。在绘画时要注意的地方是，画前做好充分准备，因为瓷坯的不结实的特点决定了不能在上面反复去涂抹，必须果断用笔，下笔要轻，避免搅起底层的瓷土。
2.2画面的修改
水彩画的修改是比较难的，画上去的颜色干了以后很难去掉。那么在瓷坯上修改又有多大的余地呢？我尝试在干了的画面上继续修改，一种方式是在上面叠加，有点类似水彩画中的干画法，不同点在于水彩颜料是半透明的，底层颜色与上层颜色会有一个叠加的效果，陶瓷绘画颜料是不透明的，能覆盖，这种特性对于修改来说倒是不错的。另一种方式是喷湿了继续调整，因颜色的附着性比较差，所以这一步要非常小心，不要使用水笔去打湿画面，而要用喷壶喷雾来润湿画面，以免把前面的颜色都带起来。在湿底上做画同样也是要相当小心，这对于一个有水彩绘画基础的人来说，掌握这种分寸应该不成问题。
2.3留白技法的运用
在水彩画中，留白是一个非常重要的方面，水彩画留白方法很多，除直接留白外，还有撒水法、撒盐法、上蜡法、刀刮法、留白胶法等等，方法很多，统称为特殊技法。在瓷坯上这些方法还能用吗？用了会有效果吗？实践证明，撒水法是有一定效果的，但不如纸上明显，撒盐法、上蜡法使用起来效果不明显或有难度，留白胶的方法也是可以用的，但最有效的方法就是刀刮，所以其他方式的探索显得没有那么重要了。因陶瓷绘画颜料的附着力较差，呈粉状，再加上瓷坯也不是很结实，所以要想在瓷坯上刮落颜料出现白线是很容易的，常见的方法是使用牙签，牙签较尖，可画出细线，也可以卧下来画粗一点的线，当然，其他的工具也可以达到很好的效果，这要看使用者的习惯和需求了。
2.4颜色的自然衔接
在颜色的自然衔接方面，水彩画是有得天独厚的优势的，其魅力在很大程度上取决于颜色在纸面上的渗化产生的自然天成的效果，而在瓷板上进行绘画时，虽然可以趁湿进行，但其色彩融合的难度是很大，所以在瓷器绘画里面有一种独特的技法——分水，“分水”指通过较多的水分在瓷坯上，积水较厚的地方颜色较深，积水较薄的地方颜色较淡，通过瓷坯的倾斜来达到一种自然的变化效果，这种方法可以实现工笔似的效果，高效且有效。但这种方法的一个缺陷是只有一种颜色的深浅变化，当然可以通过多次分水产生色彩的变化。另一种方法是笔上融合，这是借鉴中国画的技法，在中国画中，可以通过笔根、笔腹、笔尖醮不同颜色，让颜色在笔上慢慢融合，解决了在瓷坯上颜色很难融合的问题，一笔上去就可以画出两个颜色或者三个颜色自然融合的效果。
2.5天空的表现
大面积天空的表现，面积较大的天空可以使用前面所说的在湿底上做画的方法来进行，也可以使用另外一种方法，用喷枪喷绘的方法，这种方法的优点是可以出现非常细腻的变化效果，方法可以参照一些喷绘的书籍。
结语
从前面的论述可以看出，釉下五彩想要实现水彩效果是可行的，但也是需要长时间的实践，不断积累经验，找到一套适合自己的方法，才能画出理想的效果。釉下五彩水彩效果的实现丰富了陶瓷绘画的形式。水彩画有很好的群众基础，把水彩效果应用到釉下五彩陶瓷绘画中是一件很有意义的事，它为水彩绘画作品的商业应用和“名家瓷”的创新发展提供了新的思路，促进地方经济的快速发展。
鱼戏之一 叶经文 瓷板画 60cm×60cm 鱼戏之二 叶经文 瓷板画 60cm×60cm
（本文为衡阳师范学院产学研用项目《釉下五彩陶瓷的纹样设计和绘制应用研究》的研究成果，项目编号16CXYY08）
关键词：釉下五彩 陶瓷绘画 水彩效果 探索 实践
陶瓷是中国人民的伟大创造，曾经风靡全世界，是中国十大国粹之一。在陶瓷上进行绘画原本是一种装饰，到后来从事绘画创作的专门人员投入到陶瓷绘画中来，出现了“名家瓷”，这时候的绘画就成为了主体。随着陶瓷绘画的进一步发展，越来越多的画家投入到陶瓷绘画中来，一般来说，中国画画家较多，水彩和油画家较少。
水彩画是中国人们喜闻乐见的一种绘画形式，水色淋漓是水彩画最大的特点，我一直从事水彩画创作，对水彩画也是情有独钟。笔者接触陶瓷绘画以后，想到的第一问题就是水彩画效果在陶瓷绘画上可以实现吗？如果可以，又通过什么样的方式来实现？为此，我进行了一些探索和思考，有一些心得体会，现在写出来，供有同样爱好的人參考。
1.陶瓷绘画的材料特性
釉下五彩的材料有自己的特性。在绘画的基底上，釉下五彩为瓷坯，其吸水性很强，颜色在瓷坯上很难有渗化效果。另外，瓷坯的质感与纸张也有比较大的区别。在颜料上，釉下五彩的颜料与绘画的颜料区别也较大。最大的区别在于其色彩，因为釉下五彩是要烧制的，在高温下其色彩要产生变化，比如说黑色的颜料在调色盘中是一个绿灰色，烧制以后变成黑色，其他的颜色也有不小的色差，所以在绘制的时候要在脑中想象出一个最终的效果，而这种效果对于初学者来说，是一大障碍。根据这些特点，中国画的表现方法在陶瓷上进行绘画是比较合适，一直以来，这种方式也是较为多见，效果也是比较好的。
2.水彩效果技法探索
2.1颜色的渗化
水彩画是一个对绘画材料要求比较高的画种，特别是纸张，要求有一定的吸水能力，主要依靠水分带动颜色在纸上渗化来产生效果，并且可以通过添加剂来调节颜色渗化的能力，产生更符合自己想法的效果，另外，水彩纸还要求纸质较结实，涂改不易起毛者为佳。瓷坯的特性是吸水性相当强，质地上不很结实。如何实现水分渗化，产生水彩效果呢？我尝试在瓷坯上不断加水，直到其不再吸进水为止，这时候瓷坯表面会积一些水，再把颜色画上去，可以产生自然渗化的效果。在画的过程中，如果出现水分干了，可以用喷壶补水，一直保持瓷坯湿润。在绘画时要注意的地方是，画前做好充分准备，因为瓷坯的不结实的特点决定了不能在上面反复去涂抹，必须果断用笔，下笔要轻，避免搅起底层的瓷土。
2.2画面的修改
水彩画的修改是比较难的，画上去的颜色干了以后很难去掉。那么在瓷坯上修改又有多大的余地呢？我尝试在干了的画面上继续修改，一种方式是在上面叠加，有点类似水彩画中的干画法，不同点在于水彩颜料是半透明的，底层颜色与上层颜色会有一个叠加的效果，陶瓷绘画颜料是不透明的，能覆盖，这种特性对于修改来说倒是不错的。另一种方式是喷湿了继续调整，因颜色的附着性比较差，所以这一步要非常小心，不要使用水笔去打湿画面，而要用喷壶喷雾来润湿画面，以免把前面的颜色都带起来。在湿底上做画同样也是要相当小心，这对于一个有水彩绘画基础的人来说，掌握这种分寸应该不成问题。
2.3留白技法的运用
在水彩画中，留白是一个非常重要的方面，水彩画留白方法很多，除直接留白外，还有撒水法、撒盐法、上蜡法、刀刮法、留白胶法等等，方法很多，统称为特殊技法。在瓷坯上这些方法还能用吗？用了会有效果吗？实践证明，撒水法是有一定效果的，但不如纸上明显，撒盐法、上蜡法使用起来效果不明显或有难度，留白胶的方法也是可以用的，但最有效的方法就是刀刮，所以其他方式的探索显得没有那么重要了。因陶瓷绘画颜料的附着力较差，呈粉状，再加上瓷坯也不是很结实，所以要想在瓷坯上刮落颜料出现白线是很容易的，常见的方法是使用牙签，牙签较尖，可画出细线，也可以卧下来画粗一点的线，当然，其他的工具也可以达到很好的效果，这要看使用者的习惯和需求了。
2.4颜色的自然衔接
在颜色的自然衔接方面，水彩画是有得天独厚的优势的，其魅力在很大程度上取决于颜色在纸面上的渗化产生的自然天成的效果，而在瓷板上进行绘画时，虽然可以趁湿进行，但其色彩融合的难度是很大，所以在瓷器绘画里面有一种独特的技法——分水，“分水”指通过较多的水分在瓷坯上，积水较厚的地方颜色较深，积水较薄的地方颜色较淡，通过瓷坯的倾斜来达到一种自然的变化效果，这种方法可以实现工笔似的效果，高效且有效。但这种方法的一个缺陷是只有一种颜色的深浅变化，当然可以通过多次分水产生色彩的变化。另一种方法是笔上融合，这是借鉴中国画的技法，在中国画中，可以通过笔根、笔腹、笔尖醮不同颜色，让颜色在笔上慢慢融合，解决了在瓷坯上颜色很难融合的问题，一笔上去就可以画出两个颜色或者三个颜色自然融合的效果。
2.5天空的表现
大面积天空的表现，面积较大的天空可以使用前面所说的在湿底上做画的方法来进行，也可以使用另外一种方法，用喷枪喷绘的方法，这种方法的优点是可以出现非常细腻的变化效果，方法可以参照一些喷绘的书籍。
结语
从前面的论述可以看出，釉下五彩想要实现水彩效果是可行的，但也是需要长时间的实践，不断积累经验，找到一套适合自己的方法，才能画出理想的效果。釉下五彩水彩效果的实现丰富了陶瓷绘画的形式。水彩画有很好的群众基础，把水彩效果应用到釉下五彩陶瓷绘画中是一件很有意义的事，它为水彩绘画作品的商业应用和“名家瓷”的创新发展提供了新的思路，促进地方经济的快速发展。
鱼戏之一 叶经文 瓷板画 60cm×60cm 鱼戏之二 叶经文 瓷板画 60cm×60cm
（本文为衡阳师范学院产学研用项目《釉下五彩陶瓷的纹样设计和绘制应用研究》的研究成果，项目编号16CXYY08）