在当今多元语境下，漆画作为中国的传统工艺，富有东方神韵之美的一门独立的画种呈现出多元发展的面貌，随着世界潮流的涌进，漆画与其他各画种之间的交互碰撞正在推动漆画艺术的不断向前发展。从而带动更多的当代艺术家去关注这门新兴文化艺术产业，尝试用新材料、新媒介去发现漆之美。漆艺工作者在继承传统工艺上不断创新，用自己的聪明才智创作出更新的漆艺作品，探究更多漆画内在的魅力。目前，随着漆画创作团队的日益扩大，漆画作品的风格呈现出多样发展的面貌，漆画的表现形式不仅仅局限于架上绘画，它已经从平面走向立体，从具象走向抽象，从个别走向群体。漆画创作的团队正在逐渐扩大，漆艺工作者正在用饱满的热情投入到这项事业中。中国的漆画正在向着更高的水平发展。诚然，从目前的创作形式上看，当代漆画之美已经渗透在每一幅作品之中，这需要我们用敏锐的眼光去观察、去发现，使之成为我们创作的动机来源。如何能够更好的诠释当代漆画的形式美，以及如何能够发现当代漆画的内在美已经成为目前每一位漆画爱好者所共同探讨的话题。
　　一、外在形式美
　　纵观当代漆画，形式语言处于最基本的层次，因为任何一门艺术首先都是以形式的形态存在于我们的生活之中，缺少形式语言，作品无从谈起，更不用说其内涵表达了。从每一位艺术家的作品形式上看，风格迥异、层出不穷，从视觉领域上给予我们耳目一新的感觉，刺激我们的视神经的同时带给我们很多思考。无论从作品题材还是从作品角度上来说，艺术作品都呈现出多元发展的艺术格局，形式上的创新不仅表现在形式语言上，还表现在色彩语言、材料语言上，因为每一幅作品，每一位艺术家都是在通过一种形式表达向我们传达其作品的深层含义，我们要从外在形式的表现上更进一步看出作者的本意，这就需要我们首先具有慧眼，能够发现艺术之美。其次从色彩表现上来看，漆黑是漆画里最沉稳雅致的颜色，就如同宣纸的白，简单朴素，正确合理的运用好这种颜色更加有利于我们的创作，大漆的颜色温蕴厚重，搭配化学漆调和成其他多种色彩，使得画面色调丰富多彩，从而这种形式美油然而生，我们在欣赏作品的同时不禁赞叹颜色的高贵典雅。最后从材料表现上来说，漆画集聚了各种综合材料，它打破了油画、国画等其它画种的局限，因为漆是天然的粘合剂，它可以和任何材料融合，在当代艺术中，漆画击破一种传统的材料绘画，它可以和自然界中任何天然的材料有机结合，创新出一种特殊的肌理效果，前提是要恰当的运用在作品画面中，找到一种适合的材料表现方式，使之成为一种最好的综合材料表现方法。这需要每一位艺术家提炼概括其作品，从而找到适合的方式去传达外在形式上的艺术美。
　　二、内在含蓄美
　　传统漆画深沉，含蓄，富有千年文化底蕴，承载着每一位漆艺工作者的精心修炼的成果。漆画的内在含蓄美主要表现就是在材料的运用上，材料与技法的碰撞上中偶然之间擦出的奇妙火花。漆画的绘制技法多种多样，绘制过程漫长而复杂，但是在制作过程中定会找到乐趣所在，各种技法的穿插运用，材料与技法之间的相互融合，在制作上漆画遵循的是一种先加后减，首先是颜色与材料的层层叠加，然后通过磨显，磨显的过程其实也是绘画的过程，因为需要我们合理控制其中画面效果，不能够平均对待画面中的艺术效果，当一幅完整的漆画呈现在我们面前时，我们为之惊叹其中的内在美，这种内在美就是温文尔雅、质朴天然的漆与各种材料的有机结合，是天人合一的有机结合，是偶然因素与精细绘制的有机结合，是在不断的尝试与创新中发现的一种美感，这种从技术和心灵上产生的美带给我们的是一种观念上的创新、思想上的开放、视觉上的享受，艺术上的熏陶。由于漆画的材料属性比较特殊，其间的偶然性因素很多，这就使得漆画作者在创作每一幅漆画作品的时候需要深入考究、探索和发现其中未知的可能性，发现内在美的灵魂。漆画具有更为可贵的地方就是其内在包容性，它兼并吸收其他绘画元素和形式的同时，走出一条适合漆画艺术家创作的道路，从而吸引到越来越多的艺术工作者投入到漆画创作的队伍中，因为他们对这种漆之美产生浓厚的兴趣，他们想要一探究竟其中内在的奥秘，打开艺术创作的灵感和思维。
　　漆画，一个将各种画种融会贯通的现代绘画艺术，一个承载千年历史悠久文化的传统艺术，一个孕育现代人智慧结晶的当代艺术，正在以它崭新的面貌走向艺术的高峰，引领我们走在时代前端。漆画之美不容置疑，它富有东方之神韵，是东方文化的精髓。如今，漆画已经从传统的漆工艺逐渐走向富有灵魂的现代艺术。当代漆画艺术也是在学习和借鉴传统工艺的基础上形成的。纵观历年的漆画作品展，不难发现，每一位艺术家都极尽全力创作出带有浓郁漆味的作品，这种漆味是代表漆画特色的艺术品。作为一位漆画艺术爱好者，我们秉承传统，开拓创新，把漆画这种艺术精神发扬广大，相信漆画艺术的明天会更加美好辉煌。
　　（作者简介：魏雪婷，女，硕士，安徽人，华东师范大学，专业：美术学 现当代艺术。）