【摘要】艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁，是指不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容，在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为Lied；在法国，与之同类的歌曲被称为Melodie；流传到中国，被译为“艺术歌曲”，中国的艺术歌曲是结合了西方艺术歌曲的技巧和中国民族艺术文化的内涵。不断推进中国艺术歌曲在声乐教学中的发展是非常有价值的，这不仅能够弘扬民族文化，而且可以提高学生的音乐综合素质。本文主要分析了中国艺术歌曲在声乐教学中的应用价值，以提高中国艺术歌曲在声乐教学中的应用效果。
　　【关键词】中国艺术歌曲；声乐教学；应用价值
　　【中图分类号】J616 【文献标识码】A
　　现代艺术歌曲在中国的发展大致可分为两个时期。一是“五四新文化运动”以后，艺术歌曲传入中国之初，艺术歌曲就在很高的起点上的到发展，以萧友梅、吴梦非等为代表的一些音乐家得音乐教师在蔡元培倡导美育思想的影响下，在全国各地先后组建了一些新型乐团。冼星海继聂耳之后，以更广阔的题材、更多样的体裁和更丰富的艺术手段，谱写了大量富有艺术性的歌曲，从不同侧面反映了中国民族解放和人民革命的现实。二是新中国成立后，尤其改革开放以来，我国的艺术歌曲创作空前繁荣。新时期的作曲家郑秋枫、施光南等创作了一大批脍炙人口的艺术歌曲。
　　一、弘扬中国传统文化
　　中国艺术歌曲是结合了西方艺术歌曲的技巧和中国民族艺术文化的内涵，它不是照搬、照抄西方艺术歌曲，而是通过相关技艺把中国传统艺术完美地展现出来，是民族文化的体现。创作中国艺术歌曲时，通常会大量运用中国古代的诗词歌赋等元素，包括了诗经、唐诗宋词等，而且实践证明，效果非常好，中国艺术歌曲也成为了我国文化传承的重要载体。因此，在声乐教学中如果推广中国艺术歌曲，可以促使学生更好、更多的去了解中国传统文化，进而去弘扬我国民族文化。同时，中国的艺术歌曲中很多都会含有强烈的民族精神，这是艺术家们在创作时，把浓烈的民族精神融入到了作品中，这样在声乐教学过程中，这些艺术作品能有效地感染学生，让学生深刻体会和弘扬伟大的中国民族精神。
　　二、培养音乐感知能力
　　中国的艺术歌曲也是一种音乐表现形式，它结合了西方文化和中国民族文化，体现了西方艺术歌曲的创作技巧和东方古典的韵律节奏，并融入了作曲家浓烈的情感，充分展现了我国传统文化之美。因此，在当下的声乐教学中，加强中国艺术歌曲教学内容的引入，可以极大地培养学生的音乐感知能力，学生从中国艺术歌曲中，不仅能感受到西方艺术的技巧，而且能感受到中国传统文化的丰富，在学习中国艺术歌曲的过程中，学生可以身临其境，和中国音乐大师进行精神上的交流，有效提高音乐感知能力，增强音乐综合素养。
　　三、提高学生歌唱能力
　　一场完美视听盛宴的呈现，是需要表演者通过高超的技艺诠释艺术的内涵，中国艺术歌曲也是需要表演者通过自身技巧、形象等技艺，把其中优美韵律和丰富内涵表现出来的。在现在普遍的声乐教学中，为了提高学生的音乐歌唱水平，通常情况下都会使用意大利语中的A、E、I、O、U等五个音准来进行发音训练，但是由于大多数学生对意大利文化、语言等都不了解，而普通话中又没有这五个字母的发音，因此给学生上声乐课带来了很多困难。如果声乐教学中更多地学习中国艺术歌曲，那么情况就大不一样了，因为中国艺术歌曲基本上都是各民族、各地区的方言特征的结合，学生练习起来非常方便，不会有不熟悉的感觉。同时由于中国艺术歌曲的特点，包括调式较少、结构简单、内容丰富、朗朗上口等，非常适合初学者进行发音学习，也为学生进一步学习提供了多种选择。所以，在进行中国艺术歌曲的演唱时，学生的其他歌唱能力也会得到较大提升，包括民族歌曲、流行歌曲的演唱等。
　　四、结束语
　　本文主要是分析中国艺术歌曲在声乐教学中的应用价值，包括了弘扬中国传统文化、培养音乐感知能力和提高学生歌唱能力。可以说，中国艺术歌曲就是我国艺术文化的宝藏之一，应该引起声乐教学老师的注意，在今后的教学中，應该更多地引入中国艺术歌曲的教学内容，提高学生的音乐综合素养。实践教学证明，中国艺术歌曲在声乐教学的推进过程中还存在着一些问题，但相信通过广大师生的共同能力，中国艺术歌曲一定能够在声乐教学中取得非常好的效果，取得更大的成绩。
　　参考文献
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