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《中学语文课程标准》明确指出:“语文具有重要的审美功能,在语文教学中应关注学生的情感发展,让学生受到美的熏陶,培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣,培养审美感知和审美创造的能力。”由此可见,语文课堂与美有着千丝万缕的关系,而我们语文教师要做的便是真正展现语文课堂的美,让学生在语文课堂中感受美、体验美,理解美,鉴赏美,进而创造美。如何才能做到这些呢?语文教学中,教师们是怎样站在美育的高度,深入挖掘教材蕴含的美的因素,让美流淌在语文课堂呢?
一、巧用导入,引导学生感受美
精妙的导语能够调节学生的心理,激发学生强烈的兴趣,引导学生进入五彩缤纷的语文课堂。富有经验的教师很重视导语的设计,他们善于抓住学生的兴趣点,“投石激浪”,往往瞬间就可勃发学生热情。
导语可以是一段引人入胜的语言,可以是一段轻松明快的音乐,可以是一幅优美宜人的画面,可以是一个蕴含哲理的故事等。
例如:笔者在执教《将进酒》时,开篇是这样设计的:
在中国文学史上,“酒”可以说是留下了千古美名。古往今来,许多文人都与酒结下了不解之缘。其中有位伟大的诗人因为他的诗写的独绝千古而获得了“诗仙”称号,而且也因为他的酒而留下了“酒仙”的美名,他就是李白。那么李白是如何使他的酒和他的诗完美地结合在一起,又怎样将感情倾注于其中的呢?今天我们就通过一首诗来走进李白,就是他的《将进酒》。
这个导入,老师用充满激情的语言,启发了学生的想象,调动了学生的情感,使他们提前步入有关诗酒的境界中,强烈地吸引学生参与审美教学活动。又如在《琵琶行》中,上课之前可以给同学们放一段琵琶曲,从音乐中,体悟白居易这个大家在描写音乐时的大手笔,让学生先感受美、体味美。也可以播放古筝名曲《高山流水》一段,了解“摔琴谢知音”历史佳话。从而引入白居易和琵琶女因音乐而结为知音的话题,进而引出主题“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”。音乐与心灵发生碰撞,在不知不觉中,把握诗歌的重点,提起学生们的兴趣。
适宜的情境可以唤起相应的情感,在这样一种情境中师生都可能进入一种忘我的状态。教师全身心地投入,学生则以一种愉悦的心态接受了丰富的知识以及感情的熏陶,潜移默化,学生的审美能力自然而然地就得到了提高。
二、深情诵读,引导学生体验美
朗读是惟一不可替代的融通语言和精神的言语学习方法,朗读者必须披文以入情,表情以达意。著名教育家叶圣陶也曾说:“美读就是把作者的感情在读的时侯传达出来。”这告诉我们诵读要美,重要的不仅是技巧,更重要的是情感,是读者与作者心灵的相通。教师要引导学生读进去——用自己的思想感情去读,又要指导学生读出来——把对作者思想感情的感受恰当地表达出来。只有真正做到与作者同欢娱共悲切,才能情出肺腑,才能体验美的情感。教师要运用课文中所蕴含的真挚的情感,扣击学生心灵,激起他们和作者情感上的共鸣。
例如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的豪放之情、王维《山居秋暝》的淡雅闲情、鲁迅《纪念刘和珍君》的悲愤之情,学生们都应该好好把握,方能读出味来。文章的感情并不单一时,朗读者更需留心,如郁达夫《故都的秋》清静中寄悲凉、莫泊桑《项链》同情中喻讽刺等等。而读《荷塘月色》则适于配乐,音乐的旋律配上深情的朗诵,就更感人至深了。
如何才能更有效地激起学生强烈的共鸣呢?一定得让学生反复读,在读中去领悟语文的一切。
另外,应引导学生采用多种形式去朗读。如跟读,配乐朗读,分角色朗读,竞技性朗读,集体诵读,重点句吟读等,在朗读中品味课文,体验艺术魅力。
诵读是优化形象思维和审美感悟的过程和手段,只有通过诵读,并在诵读过程中融入阅读主体的审美理想和审美积淀,才能达到晓其义、明其旨、悟其情、得其辞的境界;才会有文思如流注入笔端、鲜明形象翩然而至、深邃义旨豁然心会的境况。
三、体会形象,引导学生理解美
高尔基说:“文学是人学。”文学作品是作者在纷繁的自然、社会生活基础上,经过观察、思考、选择,按照美的规律、通过塑造美的形象来反映生活的。在现行的中学语文教材中,文学作品占有很大的比例,运用作品中优美的自然环境、典型人物的高大形象进行审美教育,具有得天独厚的优势。
文学作品中的人物形象能唤起学生对美好的追求和对丑恶的憎恨,产生巨大的艺术感召力,使他们的思想得到净化,进而升华至精神美的境界。如《巴黎圣母院》中敲钟人伽西莫多,他虽然外貌奇丑,又聋又跛,却忠诚勇敢、纯结高尚、爱憎分明,成为作品中正义的化身、美的化身。即使是丑的形象,也是对学生进行审美教育的好教材,把金钱看得比父女之情、夫妻之情更甚的葛朗台;吝啬到舍不得一根灯草的严贡生;残忍狠毒要从活人身上割下一磅肉的夏洛克,这些人物形象也都浓缩了作家的审美观。教师要引导学生深入地发掘这些形象,使他们学习真、善、美,鞭挞假、丑、恶,树立正确的审美观,从而培养他们优良的品格和坚强的意志。
四、品味语言,引导学生鉴赏美
语言是文章的基本材料,语言美是语文教材所选课文的特征之一。文章美的语言主要指准确、形象的语言,这种语言也是有很强的感染力的。在语文课堂教学中通过细致品味文章美的语言,可以陶冶思想情感,进行审美教育。如朱自清的《荷塘月色》有这样的句子:“叶子本是肩并肩密密地挨着……”一个“挨”字,不仅使荷叶人格化,而且活脱脱地画出了一群穿着短裙的少女形象。多美呀!“月光……泻在这一片叶子和花上。”动词锤炼得很形象,一个“泻”字点活了月光,又托出了一个在月光照耀下的水气朦胧的境界。再如汪曾祺的《金岳霖先生》中一句“他把右手伸进后脖领,捉出了一个跳蚤,捏在手指里看看,甚为得意。”文段中“伸进”“捉出”“捏在”三个动词准确地描写出了金先生捉跳蚤的过程,“看看”则是对“战果”的观察,“得意”是对胜利的自我愉悦。这些动作描写和神态描写,活脱脱地刻画出了金先生不拘小节的憨态,可敬里多了一份可爱。教学中,引导学生细细品味这些精美的语言,自然能使他们受到美的熏陶。高中语文教材中有许多这样的美文,如余光中的《听听那冷雨》、郁达夫的《江南的冬天》等,这些文章语言朴实清新,精美生动,读来令人陶醉其中,余味无穷,自然是引导学生品读的佳作。 发掘文中的语言美还要关注修辞手法的恰当运用,因为这也是使文章语言更见活力、情趣盎然的重要因素。如朱自清的《春》中就运用了许多精彩动人的修辞手法,把春天的景物写活了。写地上的野花“像眼睛,像星星”,不但写出了满地的野花,而且描绘出闪闪发光轻轻摆动的绚丽色彩。“东风来了,春天的脚步近了。”把春天当作人写,赋予春天以感情和生命,把无形的春天写得具体、生动。再如宗璞的《紫藤萝瀑布》中“仿佛在流动,在欢笑,在不停地生长”一句,和“香气似乎也是淡紫色的,梦幻一般轻轻地笼罩着我”一句,调动沟通各种感觉,更真切、更完整、更具体地把作者的感受借文字传达给了读者,如梦如幻,清新灵动,意味隽永。
要充分发掘文中的语言美,使学生受到美的感染,树立健康的审美情趣和审美标准,提高学生的审美能力,从而满怀激情追求美。
五、放飞想象,引导学生创造美
薛有庆在《新课程呼唤美的语文》一文中所说:“语文是美神维纳斯断臂的浮想联翩……”语文教学,不能仅局限于学生感知美、品味美、鉴赏美,还应该在教学中以作品直接描述的形象作为诱导,激发学生展开联想和想象的翅膀,进行美的创造。
指导学生透过语言文字的表象,把已经感知的材料进行加工改造,创造出新的图景、新的形象。
例如苏轼的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》,下片中有这样的句子“夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。”作者在梦中回到了故乡,在那里,与自己的爱侣重逢。这里作者描绘了一个朴实、感人而又美好的场景——“小轩窗,正梳妆”。作者以这样一个常见而难忘的场景表达了爱侣在自己心目中的永恒的印象。但东坡笔力的奇崛之处还在下边两句——“相顾无言,唯有泪千行”!终于见到了让他魂牵梦绕的妻子,没有卿卿我我,没有共诉衷肠,而是“相顾无言,唯有泪千行”,给人留下广阔空间:如果让他们说说话,他们会说什么呢?据此,指导学生加入想象,以第一人称苏轼的口吻进行描写。学生进行这样的练习,既训练了学生的想象力,又能使作品的审美效应得到强化,从而帮助学生达到从感受美到创造美的完美境界。
总之,美育是一种情感教育,是以美育人。语文教学应该把美育贯穿于整个教学活动之中,引导学生去感受美、体验美、理解美、鉴赏美、创造美,使学生的人格、气质在潜移默化中得到发展和完善,从而在现实生活中追求更高层次的美。
一、巧用导入,引导学生感受美
精妙的导语能够调节学生的心理,激发学生强烈的兴趣,引导学生进入五彩缤纷的语文课堂。富有经验的教师很重视导语的设计,他们善于抓住学生的兴趣点,“投石激浪”,往往瞬间就可勃发学生热情。
导语可以是一段引人入胜的语言,可以是一段轻松明快的音乐,可以是一幅优美宜人的画面,可以是一个蕴含哲理的故事等。
例如:笔者在执教《将进酒》时,开篇是这样设计的:
在中国文学史上,“酒”可以说是留下了千古美名。古往今来,许多文人都与酒结下了不解之缘。其中有位伟大的诗人因为他的诗写的独绝千古而获得了“诗仙”称号,而且也因为他的酒而留下了“酒仙”的美名,他就是李白。那么李白是如何使他的酒和他的诗完美地结合在一起,又怎样将感情倾注于其中的呢?今天我们就通过一首诗来走进李白,就是他的《将进酒》。
这个导入,老师用充满激情的语言,启发了学生的想象,调动了学生的情感,使他们提前步入有关诗酒的境界中,强烈地吸引学生参与审美教学活动。又如在《琵琶行》中,上课之前可以给同学们放一段琵琶曲,从音乐中,体悟白居易这个大家在描写音乐时的大手笔,让学生先感受美、体味美。也可以播放古筝名曲《高山流水》一段,了解“摔琴谢知音”历史佳话。从而引入白居易和琵琶女因音乐而结为知音的话题,进而引出主题“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”。音乐与心灵发生碰撞,在不知不觉中,把握诗歌的重点,提起学生们的兴趣。
适宜的情境可以唤起相应的情感,在这样一种情境中师生都可能进入一种忘我的状态。教师全身心地投入,学生则以一种愉悦的心态接受了丰富的知识以及感情的熏陶,潜移默化,学生的审美能力自然而然地就得到了提高。
二、深情诵读,引导学生体验美
朗读是惟一不可替代的融通语言和精神的言语学习方法,朗读者必须披文以入情,表情以达意。著名教育家叶圣陶也曾说:“美读就是把作者的感情在读的时侯传达出来。”这告诉我们诵读要美,重要的不仅是技巧,更重要的是情感,是读者与作者心灵的相通。教师要引导学生读进去——用自己的思想感情去读,又要指导学生读出来——把对作者思想感情的感受恰当地表达出来。只有真正做到与作者同欢娱共悲切,才能情出肺腑,才能体验美的情感。教师要运用课文中所蕴含的真挚的情感,扣击学生心灵,激起他们和作者情感上的共鸣。
例如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的豪放之情、王维《山居秋暝》的淡雅闲情、鲁迅《纪念刘和珍君》的悲愤之情,学生们都应该好好把握,方能读出味来。文章的感情并不单一时,朗读者更需留心,如郁达夫《故都的秋》清静中寄悲凉、莫泊桑《项链》同情中喻讽刺等等。而读《荷塘月色》则适于配乐,音乐的旋律配上深情的朗诵,就更感人至深了。
如何才能更有效地激起学生强烈的共鸣呢?一定得让学生反复读,在读中去领悟语文的一切。
另外,应引导学生采用多种形式去朗读。如跟读,配乐朗读,分角色朗读,竞技性朗读,集体诵读,重点句吟读等,在朗读中品味课文,体验艺术魅力。
诵读是优化形象思维和审美感悟的过程和手段,只有通过诵读,并在诵读过程中融入阅读主体的审美理想和审美积淀,才能达到晓其义、明其旨、悟其情、得其辞的境界;才会有文思如流注入笔端、鲜明形象翩然而至、深邃义旨豁然心会的境况。
三、体会形象,引导学生理解美
高尔基说:“文学是人学。”文学作品是作者在纷繁的自然、社会生活基础上,经过观察、思考、选择,按照美的规律、通过塑造美的形象来反映生活的。在现行的中学语文教材中,文学作品占有很大的比例,运用作品中优美的自然环境、典型人物的高大形象进行审美教育,具有得天独厚的优势。
文学作品中的人物形象能唤起学生对美好的追求和对丑恶的憎恨,产生巨大的艺术感召力,使他们的思想得到净化,进而升华至精神美的境界。如《巴黎圣母院》中敲钟人伽西莫多,他虽然外貌奇丑,又聋又跛,却忠诚勇敢、纯结高尚、爱憎分明,成为作品中正义的化身、美的化身。即使是丑的形象,也是对学生进行审美教育的好教材,把金钱看得比父女之情、夫妻之情更甚的葛朗台;吝啬到舍不得一根灯草的严贡生;残忍狠毒要从活人身上割下一磅肉的夏洛克,这些人物形象也都浓缩了作家的审美观。教师要引导学生深入地发掘这些形象,使他们学习真、善、美,鞭挞假、丑、恶,树立正确的审美观,从而培养他们优良的品格和坚强的意志。
四、品味语言,引导学生鉴赏美
语言是文章的基本材料,语言美是语文教材所选课文的特征之一。文章美的语言主要指准确、形象的语言,这种语言也是有很强的感染力的。在语文课堂教学中通过细致品味文章美的语言,可以陶冶思想情感,进行审美教育。如朱自清的《荷塘月色》有这样的句子:“叶子本是肩并肩密密地挨着……”一个“挨”字,不仅使荷叶人格化,而且活脱脱地画出了一群穿着短裙的少女形象。多美呀!“月光……泻在这一片叶子和花上。”动词锤炼得很形象,一个“泻”字点活了月光,又托出了一个在月光照耀下的水气朦胧的境界。再如汪曾祺的《金岳霖先生》中一句“他把右手伸进后脖领,捉出了一个跳蚤,捏在手指里看看,甚为得意。”文段中“伸进”“捉出”“捏在”三个动词准确地描写出了金先生捉跳蚤的过程,“看看”则是对“战果”的观察,“得意”是对胜利的自我愉悦。这些动作描写和神态描写,活脱脱地刻画出了金先生不拘小节的憨态,可敬里多了一份可爱。教学中,引导学生细细品味这些精美的语言,自然能使他们受到美的熏陶。高中语文教材中有许多这样的美文,如余光中的《听听那冷雨》、郁达夫的《江南的冬天》等,这些文章语言朴实清新,精美生动,读来令人陶醉其中,余味无穷,自然是引导学生品读的佳作。 发掘文中的语言美还要关注修辞手法的恰当运用,因为这也是使文章语言更见活力、情趣盎然的重要因素。如朱自清的《春》中就运用了许多精彩动人的修辞手法,把春天的景物写活了。写地上的野花“像眼睛,像星星”,不但写出了满地的野花,而且描绘出闪闪发光轻轻摆动的绚丽色彩。“东风来了,春天的脚步近了。”把春天当作人写,赋予春天以感情和生命,把无形的春天写得具体、生动。再如宗璞的《紫藤萝瀑布》中“仿佛在流动,在欢笑,在不停地生长”一句,和“香气似乎也是淡紫色的,梦幻一般轻轻地笼罩着我”一句,调动沟通各种感觉,更真切、更完整、更具体地把作者的感受借文字传达给了读者,如梦如幻,清新灵动,意味隽永。
要充分发掘文中的语言美,使学生受到美的感染,树立健康的审美情趣和审美标准,提高学生的审美能力,从而满怀激情追求美。
五、放飞想象,引导学生创造美
薛有庆在《新课程呼唤美的语文》一文中所说:“语文是美神维纳斯断臂的浮想联翩……”语文教学,不能仅局限于学生感知美、品味美、鉴赏美,还应该在教学中以作品直接描述的形象作为诱导,激发学生展开联想和想象的翅膀,进行美的创造。
指导学生透过语言文字的表象,把已经感知的材料进行加工改造,创造出新的图景、新的形象。
例如苏轼的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》,下片中有这样的句子“夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。相顾无言,惟有泪千行。”作者在梦中回到了故乡,在那里,与自己的爱侣重逢。这里作者描绘了一个朴实、感人而又美好的场景——“小轩窗,正梳妆”。作者以这样一个常见而难忘的场景表达了爱侣在自己心目中的永恒的印象。但东坡笔力的奇崛之处还在下边两句——“相顾无言,唯有泪千行”!终于见到了让他魂牵梦绕的妻子,没有卿卿我我,没有共诉衷肠,而是“相顾无言,唯有泪千行”,给人留下广阔空间:如果让他们说说话,他们会说什么呢?据此,指导学生加入想象,以第一人称苏轼的口吻进行描写。学生进行这样的练习,既训练了学生的想象力,又能使作品的审美效应得到强化,从而帮助学生达到从感受美到创造美的完美境界。
总之,美育是一种情感教育,是以美育人。语文教学应该把美育贯穿于整个教学活动之中,引导学生去感受美、体验美、理解美、鉴赏美、创造美,使学生的人格、气质在潜移默化中得到发展和完善,从而在现实生活中追求更高层次的美。