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“瞬息·永恒——卡地亚时间艺术展”在上海当代艺术博物馆讲述了一场关于时间的追求。7月到10月历时3个月的展览如同一次跨越时光的旅行，是卡地亚时间品牌全球艺术之旅的第28站。
此次展览的策展人是世界著名的设计师吉冈德仁，整个展览以一种娓娓道来的方式讲述了品牌的历史传承、风格演进、美学设计，为广大观众提供了探索卡地亚的时间文化的机会。这是一种叙述性设计思维之于展示空间的应用案例。那么如何来诠释展示空间中的叙述性思维呢？
叙述性设计的概念源起所谓“叙述”，多指文学作品中以恰当的形式对受众讲述或表达特定的内容。而“叙述性”设计正是参考了以上的提法，即依靠符号语言形成的造型来“讲述故事”。在这里，设计作品成为联系人类内心世界与外部世界的载体。叙述性设计是希望设计作品除了满足所谓的“使用功能”以外，也要满足设计的某些“表达功能”。可以讲述、赞美、回忆……一个设计师，在设计作品时，并不只是考虑“机能”问题的解决而已，更要考虑作品在机能考量之外还能不能传达一些“意涵”、能不能像文学作品一样，透过说故事的方法，而说服消费者、感动消费者。
作为一种设计思维模式，它的目的就是陈述设计作品，沟通使用者和作品。其类型主要有以下几类：
叙述思维——以主题叙事的方式来表达设计作品。其中会包含设计师对作品的认知和理解。包含在故事中的价值观就在透过说故事的形式对于使用者进行软性说服，将设计作品的隐喻效果加强。
感性思维——以如何增加设计作品的感染力为主要诉求，因为一件设计作品若是能够引起使用者的同理心即是成功。
创新思维——设计的构思发想若是能够把握创新的原则就可以让使用者耳目一新而且拥有创新的思维设计才是设计师所追求。
构思发展的过程中，重视主题选择及故事元素的物化，强调想象力与类比能力的培养才是叙述性思维模式的重点。
展示空间不同于其他满足人类需求的功能空间，展示空间也是信息空间。它是信息的物化，在最短的时间里要达成吸引、说服、记忆的过程，并要表达出空间的观念。叙述性设计方式是对空间要素全面掌握运用的体现。
主题是叙述性展示空间的基础，是展示最终效果的决定因素。对于空间的构思一定是基于主题展开的。在设计的初期阶段，必须把握空间的意图、目标。由此决定要叙述一个怎样的故事，把信息传达给观者并得到回馈。创造一种和谐的空间氛围。
拟定一个叙述的主题可以从以下三点去掌握：
突出行业特点——任何一个行业都有其特质的因素决定了受众对整个行业的判断，而这些因素正是设计师为展示空间设计时必须把握的，所谓的行业特征，正是这种符号化和意念化的表达。我们经常会看到一些企业为了标新立异夺人耳目，而离开了本行业的特色因素，表面看起来很热闹却直接影响到观者对于其专业性的判断。
强化产品卖点——短期商展的主要目的就是销售，企业打算通过参展来为新产品的上市聚集人气。这就要求设计师从产品本身找准卖点，其卖点往往是产品的使用舒适、内在质量、材料先进、结构合理或外观新颖等特征，然后将其提炼为主题。设计师就要有针对性地从展示空间的规划到空间的把握都围绕这个卖点来构建叙述方式。
体现品牌理念——对于品牌理念成型或者基本成型的企业，展示设计仅仅是其在一个特定时间空间中的延伸。因此，主题的拟定还需要有个连续贯穿的规划。通过相同的叙述建构以及变化的细节形成完整的诉求。
展示空间是四维空间，除了三维的信息元素以外还具有时间的维度，这也是为什么符号学在展示空间设计的应用中不仅仅只停留在静态与单语层面的原因。叙述性的模式运用了符号学的核心——叙述表达。
当我们从设计的主要内容，从设计对象的本质，分析出“叙述主题”，透过分析与联想找出主题之下的子题与题素，这题素如符号学理的“意素”，是物的表情，也是展示空间中的信息元素，而从主题到子题到题素的推理过程是搀和着设计者的“感情”与设计对象、设计需求的“条件”，是感性与理性的结合。接下来再将这些提炼出的子题、题素串联、叙述出来，形成完整的设计作品。
设计过程中可以借用叙述理论的起承转合或事理层层堆叠的方法；可以从文学的叙述理论借用说故事，以引人入胜的方法；还可以从音乐的作曲理论借用“主题”不断出现形成韵律感，借用主题的系统化成秩序感。
叙述性设计运用说故事的方法，一个场景、一个场景的建立，并考量参观者的参观动线与说故事者所欲传达的重点，由小至大、由浅至深，有次序关系、有高潮迭起的来建立空间场景。
首先，需要确立主题信息元素。确立元素首先是要寻找元素特质，对空间内容的基本信息进行选择和论证，找出区别于其他对手的信息特质。再将其和空间展示的动机及目的联系起来考虑，使这种独特性在理论上逐渐清晰和完整。例如在卫浴展中抓住水龙头的造型与水流的意向的联系、与鱼钩形似的特质，确立了水和鱼的符号意向，显得生动切题。
其次，确立信息的解读方式。寻找视角来分析和理解信息元素的内涵，通过独特的思维导向来规范信息的技术表现，使信息的差异通过具体的物化形式表现出来。其方法是，在明确了信息的差异之后，需要对信息的解读方式进行横向的比对，在此基础上确立一个具体的、物化的元素。
再者，是强化主题信息元素。当叙述主题被建立，叙述元素被物化后，需要着手强化元素。强化元素主要从三个方面入手：元素的系统化——展示的系统化是围绕展示的主题，对展示空间信息按照一定的思维导向进行梳理，使其成为特点统一、样式规范的有序的信息系列；元素的形象化，信息元素的很多内涵在没被观者接受以前都是抽象的概念，形象化就是使抽象的概念变成具体生动的图形或者符号，其作用是让观众直观地“看到”信息；元素的互动化——现代展示不仅通过各种载体传递信息元素，而且还利用受众对现场的期望值来组织交流活动，消除受众对信息的距离感。实际上展示最独特的魅力就在于它的现场感，因为在展示空间中，不仅只有展示的内容，同时参观的人也带来其他的信息，这种体验是鲜活的。
最后，传递主题信息元素。信息的传递是否有效主要靠受众对展示的反馈，因此展示的信息传播是和受众合作完成的，所以信息传递要留有余地。好的传递并不是一味无穷地展示自己，而是以启迪的方式来引导受众，要给受众留有思考的空间，同时思考还可以帮助记忆。
人原本就是故事逻辑的生物，但我们习惯以应付机器世界的数理推论，来阅读、发展我们生存的外在世界，导致今日许多现实生活中的谬误。叙述性设计方法颠覆此模式，调整我们的思考推论方式，将机械式逻辑思考回归到人本故事逻辑思考。叙述性设计使人们更加重视我们生活的这个环境，更加重视它们的感受，使人类能更好的与自然和谐共处。
此次展览的策展人是世界著名的设计师吉冈德仁，整个展览以一种娓娓道来的方式讲述了品牌的历史传承、风格演进、美学设计，为广大观众提供了探索卡地亚的时间文化的机会。这是一种叙述性设计思维之于展示空间的应用案例。那么如何来诠释展示空间中的叙述性思维呢？
叙述性设计的概念源起所谓“叙述”，多指文学作品中以恰当的形式对受众讲述或表达特定的内容。而“叙述性”设计正是参考了以上的提法，即依靠符号语言形成的造型来“讲述故事”。在这里，设计作品成为联系人类内心世界与外部世界的载体。叙述性设计是希望设计作品除了满足所谓的“使用功能”以外，也要满足设计的某些“表达功能”。可以讲述、赞美、回忆……一个设计师，在设计作品时，并不只是考虑“机能”问题的解决而已，更要考虑作品在机能考量之外还能不能传达一些“意涵”、能不能像文学作品一样，透过说故事的方法，而说服消费者、感动消费者。
作为一种设计思维模式，它的目的就是陈述设计作品，沟通使用者和作品。其类型主要有以下几类：
叙述思维——以主题叙事的方式来表达设计作品。其中会包含设计师对作品的认知和理解。包含在故事中的价值观就在透过说故事的形式对于使用者进行软性说服，将设计作品的隐喻效果加强。
感性思维——以如何增加设计作品的感染力为主要诉求，因为一件设计作品若是能够引起使用者的同理心即是成功。
创新思维——设计的构思发想若是能够把握创新的原则就可以让使用者耳目一新而且拥有创新的思维设计才是设计师所追求。
构思发展的过程中，重视主题选择及故事元素的物化，强调想象力与类比能力的培养才是叙述性思维模式的重点。
展示空间不同于其他满足人类需求的功能空间，展示空间也是信息空间。它是信息的物化，在最短的时间里要达成吸引、说服、记忆的过程，并要表达出空间的观念。叙述性设计方式是对空间要素全面掌握运用的体现。
主题是叙述性展示空间的基础，是展示最终效果的决定因素。对于空间的构思一定是基于主题展开的。在设计的初期阶段，必须把握空间的意图、目标。由此决定要叙述一个怎样的故事，把信息传达给观者并得到回馈。创造一种和谐的空间氛围。
拟定一个叙述的主题可以从以下三点去掌握：
突出行业特点——任何一个行业都有其特质的因素决定了受众对整个行业的判断，而这些因素正是设计师为展示空间设计时必须把握的，所谓的行业特征，正是这种符号化和意念化的表达。我们经常会看到一些企业为了标新立异夺人耳目，而离开了本行业的特色因素，表面看起来很热闹却直接影响到观者对于其专业性的判断。
强化产品卖点——短期商展的主要目的就是销售，企业打算通过参展来为新产品的上市聚集人气。这就要求设计师从产品本身找准卖点，其卖点往往是产品的使用舒适、内在质量、材料先进、结构合理或外观新颖等特征，然后将其提炼为主题。设计师就要有针对性地从展示空间的规划到空间的把握都围绕这个卖点来构建叙述方式。
体现品牌理念——对于品牌理念成型或者基本成型的企业，展示设计仅仅是其在一个特定时间空间中的延伸。因此，主题的拟定还需要有个连续贯穿的规划。通过相同的叙述建构以及变化的细节形成完整的诉求。
展示空间是四维空间，除了三维的信息元素以外还具有时间的维度，这也是为什么符号学在展示空间设计的应用中不仅仅只停留在静态与单语层面的原因。叙述性的模式运用了符号学的核心——叙述表达。
当我们从设计的主要内容，从设计对象的本质，分析出“叙述主题”，透过分析与联想找出主题之下的子题与题素，这题素如符号学理的“意素”，是物的表情，也是展示空间中的信息元素，而从主题到子题到题素的推理过程是搀和着设计者的“感情”与设计对象、设计需求的“条件”，是感性与理性的结合。接下来再将这些提炼出的子题、题素串联、叙述出来，形成完整的设计作品。
设计过程中可以借用叙述理论的起承转合或事理层层堆叠的方法；可以从文学的叙述理论借用说故事，以引人入胜的方法；还可以从音乐的作曲理论借用“主题”不断出现形成韵律感，借用主题的系统化成秩序感。
叙述性设计运用说故事的方法，一个场景、一个场景的建立，并考量参观者的参观动线与说故事者所欲传达的重点，由小至大、由浅至深，有次序关系、有高潮迭起的来建立空间场景。
首先，需要确立主题信息元素。确立元素首先是要寻找元素特质，对空间内容的基本信息进行选择和论证，找出区别于其他对手的信息特质。再将其和空间展示的动机及目的联系起来考虑，使这种独特性在理论上逐渐清晰和完整。例如在卫浴展中抓住水龙头的造型与水流的意向的联系、与鱼钩形似的特质，确立了水和鱼的符号意向，显得生动切题。
其次，确立信息的解读方式。寻找视角来分析和理解信息元素的内涵，通过独特的思维导向来规范信息的技术表现，使信息的差异通过具体的物化形式表现出来。其方法是，在明确了信息的差异之后，需要对信息的解读方式进行横向的比对，在此基础上确立一个具体的、物化的元素。
再者，是强化主题信息元素。当叙述主题被建立，叙述元素被物化后，需要着手强化元素。强化元素主要从三个方面入手：元素的系统化——展示的系统化是围绕展示的主题，对展示空间信息按照一定的思维导向进行梳理，使其成为特点统一、样式规范的有序的信息系列；元素的形象化，信息元素的很多内涵在没被观者接受以前都是抽象的概念，形象化就是使抽象的概念变成具体生动的图形或者符号，其作用是让观众直观地“看到”信息；元素的互动化——现代展示不仅通过各种载体传递信息元素，而且还利用受众对现场的期望值来组织交流活动，消除受众对信息的距离感。实际上展示最独特的魅力就在于它的现场感，因为在展示空间中，不仅只有展示的内容，同时参观的人也带来其他的信息，这种体验是鲜活的。
最后，传递主题信息元素。信息的传递是否有效主要靠受众对展示的反馈，因此展示的信息传播是和受众合作完成的，所以信息传递要留有余地。好的传递并不是一味无穷地展示自己，而是以启迪的方式来引导受众，要给受众留有思考的空间，同时思考还可以帮助记忆。
人原本就是故事逻辑的生物，但我们习惯以应付机器世界的数理推论，来阅读、发展我们生存的外在世界，导致今日许多现实生活中的谬误。叙述性设计方法颠覆此模式，调整我们的思考推论方式，将机械式逻辑思考回归到人本故事逻辑思考。叙述性设计使人们更加重视我们生活的这个环境，更加重视它们的感受，使人类能更好的与自然和谐共处。