这组照片是我在情绪风光摄影上的一次探索，为了表达宁静空灵的主题我采用了黑白形式的方形构图。照片采用彩色和黑白哪种形式，有时会使我很纠结，我觉得黑白更适合表现抽象一些的主题，因为利用黑白影调，可以充分表现影像的精神潜质。美国摄影家路易斯·卡斯特涅达曾说过：“当彩色照片能为你赚钱时，它只是你口袋里的钱币，而黑白图片却是你创作上的精神食粮。”黑白色调中的灰色调特别是亮灰色调是极其珍贵的，我喜欢用灰色构筑画面。
　　情绪化的风景
　　也许受早年绘画经历的影响，对用摄影画面表达情绪和思想有着一种天然喜好。早期受到摄影器材和技术的束缚无法表达内心的感受是一件很苦闷的事情，数码摄影的诞生给了我艺术摄影更大的空间。我努力尝试着创作一些充满个性色彩，表达心境情绪的照片，我觉得任何视觉艺术都是为了有个性的表达，情绪化的风景就是如此。
　　托物言志，借景抒情，含蓄表达
　　创新是艺术永久的生命力。风光艺术摄影停留在简单再现的层面不能不说是一种遗憾，通过眼中的表象表达我内心的不同情绪和感受，用含蓄的摄影语言描绘深邃的意境，是我情绪化风光摄影的一种探索和追求。有时其他姊妹艺术也是我摄影借鉴学习的对象，经常在听一首曲子时便完成了一个拍摄构想。
　　前期和后期一脉相承
　　前期和后期都是为了完成我的“想法”。前期拍摄我会使用RAW格式，采用相机的中性模式，色彩空间选择AdobeRGB 1998模式，为后期处理留下足够的空间。PS是突破摄影原有语言束缚的有效手段，在完成精美画质方面也有巨大的作用。但照片表达什么主题是我在前期需要明确的，后期PS只是在完善和强化我当时的情绪及感受。前期是“道”，后期是“术”，对我来说，两者缺一不可。