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【摘要】：一些声乐学习者与爱好者在演唱声乐作品的过程中，一味的追求音量的大小，高音能到哪里，音准对不对，没有去想作品表达的是什么。针对这些问题，我想有必要谈一谈美声演唱中感情把握的重要性。希望通过这篇文章，让广大的声乐学习者与爱好者能够重新认识所演唱的作品，养成良好的学习习惯与认真对待声乐作品的态度，让美声演唱艺术显得更为完美。
【关键词】：美声演唱;情感因素;情感把握
声乐，是用人声代替乐器的一种演奏形式，人们在演唱的过程中，总要有它的目的性。总结这些目的，我们不难发现，这些目的都有一个共同属性，演唱者不是直接再现事物的面貌，而是间接地表达自己内心对于这些实物的看法----感情。我国《乐记》中曾经提出“凡音之起，由心生也”，并且描述了音乐是怎样以不同的声音来表达悲哀、欢乐、喜悦、发怒、敬意、爱心等不同心情的。所以说音乐是情感的艺术。也就是说，美声演唱与抒发感情密切相关，没有感情抒发的美声演唱就像是没有骨架的人，失去了它所应有的支撑。那么怎样有感情的演唱一首作品;感情的把握与什么因素有关系;哪些因素直接或者间接地影响感情的把握。在这篇文章中，重点谈论的就是这些问题。
一、美声演唱中影响情感把握的因素有哪些
由以上可以看出，情感在美声演唱中占有很重要的位置，但是我们只知道感情因素很重要，那么美声演唱中影响感情把握的因素有哪些呢？我认为有以下几点。
（一）声乐技巧的因素
技巧可以说是音乐表演的基础条件，没有相对高超的技巧也就不可能有高水平的表演。著名的钢琴家、教育家拉赫玛尼诺夫曾经说：“对于想成为钢琴家的学生，第一要求便是技术熟练”一名演奏者或演唱者如果想要在艺术上得以充分表现，没有相对好的技巧是不可能的，艺术上的自由需要充分地运用技巧。一个不懂美声演唱技巧的人，只知道抒发自己的情感，而不知道怎么用聲音把情感抒发出来，往往出现的结果是，演唱者自己唱的异常投入，但是，听众根本不知道他唱的是什么。甚至有些演唱者能把自己唱哭了，听众却感觉莫名其妙。
（二）对作品写作背景的把握
时代所蕴含的情感是需要通过特殊的方式去体会的，因为不一样的历史背景会给人留下不同的感受，而不同的感受会缔造出不一样的宣泄方式， 反过来，不同的宣泄方式又奠定了不同的情感基层，因而要把握住歌曲的基本命脉才能把握好歌曲的情感基础。准确的把握作品的写作背景是我们把握作品情感的基础，通过对歌曲写作背景的了解，我们可以很快的断定这部作品应该以怎样的感情基调去演唱。在演唱的过程中，应该把自己融入到歌曲写作背景中，以主人公的身份去诠释这部作品。
在实际的学习过程中，不少同学拿着歌曲就开始唱。甚至连谱子都不是自己开的，有的听别的演唱者唱过，有的是下载的音频跟着学会去。总之，他们的目的只有一个，就是把歌曲的旋律唱会。我想，这样唱歌是丝毫没有意义的，因为对一首歌曲不了解，不知道歌曲的内涵，不知道歌曲的字里行间、旋律走动表达的是什么，这样唱歌注定表达不了作品所诠释的感情。即使把旋律唱会，又有什么意义呢？
（三）对感情的二次创造
什么是感情的二次创造呢？简而言之就是在日常生活中，把所遇到的各种感情的表达方式、情感流露、内心情绪……，都记在脑海中，在实际的美声演唱过程中，把这些情感因素巧妙的运用在演唱作品中，起到良好的表达效果。
一个演唱者要练就对歌词的理解能力与审美能力，就需要演唱者本身积累丰富的生活阅历。 因此，演唱者需要在平时的生活中细心体会与感受生活，逐渐沉淀自己的思想感情，以此来对歌曲进行二次创作奠定基础。 因为只有积累了丰富的经历，才能感悟到歌曲所蕴含的情感，最终让演唱者在表演中将自己的感悟融入其中，以此来更好的表达歌曲原始的情感态度。 如歌曲 《我的祖国》 ：“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”这首歌曲首句就描写了大自然的美景。我们在演唱的时候可以从大脑中提取你某一次去到河边玩耍，看到对面绿油油的麦田的景象，从而更加逼真的用歌声描绘画面，抒发情感。
（四）感情把握与歌唱语言的关系
歌唱时的语言表达对学习声乐者应视为重要的部分加以重视，歌唱的语言是与音乐紧密结合的艺术门类，同时结合歌曲的艺术处理，它能十分生动直观地刻画出丰富的音乐形象。在歌曲的演唱中，咬文吐字贯穿于歌曲全曲，歌唱艺术也就成了一门语言艺术，所以说，咬字吐字这种语言艺术是歌曲艺术的总体展现。那么如果演唱中吐字不清，不能把所要表达的语言交代清楚，不仅破坏了歌曲原作的艺术形象，歌唱的魅力也大打折扣，所以要想演艺出好的歌曲，必须在语言上加以训练。关于咬字吐字的训练，可以参考宋承宪先生的《歌唱咬字训练与十三辙》和邹昌海编著的《声乐艺术语言学》，这两本书对于歌唱中的咬文吐字技巧，做的详细的研究。
（五）情感把握与气息运用的关系
我们讲过美声演唱与语言的关系十分密切，大家知道我们日常生活中说话的时候都带有某种预期，特别是汉语，用一个词分别以不同的语气来说，就会产生不同的效果。实际上美声演唱中也常常是这样，一句歌词，如果气息用的好，那么就可以很巧妙地抒发出来逼真的感情，让听众感觉歌唱者唱的很动听，感情抒发很到位，甚至完全被歌曲打动，有种身临其境的感觉。但是如果不注意气息的运用，不能把握语气的变化，就会让听众感觉歌曲唱的很生硬，就像手机上的某款电子书播放软件，能把文字的内容用语音播放出来，但是，朗读电子书的不是真人，而是机器人智能识别汉字发音，仅仅把汉字的发音读了出来，没有语气得变化，我们听着也很生硬。同样的状况出现在歌唱中，仅仅是吧旋律唱了一遍，没有实际的内涵。
气息，简而言之就包含了两个方面的内容，呼气与吸气。在进行美声演唱时情感表达最主要的渠道就是调整演唱呼吸的方法或呼吸动作。呼吸是音乐表现的重要手段。歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏在很大程度上取决于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就成为了音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。演唱者在平常的训练中从吸气入手努力做出与歌曲所要表现的内容相同或相似的表情和情感动作。吸气的过程伴会伴随着情感意识的强化，这是因为吸气动作不仅带动口腔、胸腔、头腔等歌唱部位的打开和兴奋，而且还会在很大程度上触动歌唱者的情绪记忆以及情感把握，激起歌唱者的情感肢体动作和表情动作，为歌唱情感的实现创造了有利的条件。这些吸气富于情感，它们在深度和长度上都已具备了歌唱气息的需要，可以在歌唱时灵活自如的表达内心的情感。
结语：
以上是我们了解到的关于美声演唱的情感把握的主要因素，但是并不是所有因素都包括在内了。声乐表现中还有很多细节，都有可能是感情抒发的窗口。在实际的美声演唱中，我们应该在声乐技巧的支撑下，多去考虑感情的抒发，不断地探索歌曲的内涵与艺术境界，将各种情感因素灵活巧妙的运用，并把它们有机的结合起来，努力达到声情并茂的艺术境界。
参考文献：
[1]喻宜萱.喻宜萱声乐艺术[M].第一版.北京：人民音乐出版社， 2004年
[2]余笃刚.声乐艺术美学[M].第一版.北京：高等教育出版社， 1993年
[3]范晓峰.声乐美学导论[M].第一版.上海：上海音乐出版社，2004年
【关键词】：美声演唱;情感因素;情感把握
声乐，是用人声代替乐器的一种演奏形式，人们在演唱的过程中，总要有它的目的性。总结这些目的，我们不难发现，这些目的都有一个共同属性，演唱者不是直接再现事物的面貌，而是间接地表达自己内心对于这些实物的看法----感情。我国《乐记》中曾经提出“凡音之起，由心生也”，并且描述了音乐是怎样以不同的声音来表达悲哀、欢乐、喜悦、发怒、敬意、爱心等不同心情的。所以说音乐是情感的艺术。也就是说，美声演唱与抒发感情密切相关，没有感情抒发的美声演唱就像是没有骨架的人，失去了它所应有的支撑。那么怎样有感情的演唱一首作品;感情的把握与什么因素有关系;哪些因素直接或者间接地影响感情的把握。在这篇文章中，重点谈论的就是这些问题。
一、美声演唱中影响情感把握的因素有哪些
由以上可以看出，情感在美声演唱中占有很重要的位置，但是我们只知道感情因素很重要，那么美声演唱中影响感情把握的因素有哪些呢？我认为有以下几点。
（一）声乐技巧的因素
技巧可以说是音乐表演的基础条件，没有相对高超的技巧也就不可能有高水平的表演。著名的钢琴家、教育家拉赫玛尼诺夫曾经说：“对于想成为钢琴家的学生，第一要求便是技术熟练”一名演奏者或演唱者如果想要在艺术上得以充分表现，没有相对好的技巧是不可能的，艺术上的自由需要充分地运用技巧。一个不懂美声演唱技巧的人，只知道抒发自己的情感，而不知道怎么用聲音把情感抒发出来，往往出现的结果是，演唱者自己唱的异常投入，但是，听众根本不知道他唱的是什么。甚至有些演唱者能把自己唱哭了，听众却感觉莫名其妙。
（二）对作品写作背景的把握
时代所蕴含的情感是需要通过特殊的方式去体会的，因为不一样的历史背景会给人留下不同的感受，而不同的感受会缔造出不一样的宣泄方式， 反过来，不同的宣泄方式又奠定了不同的情感基层，因而要把握住歌曲的基本命脉才能把握好歌曲的情感基础。准确的把握作品的写作背景是我们把握作品情感的基础，通过对歌曲写作背景的了解，我们可以很快的断定这部作品应该以怎样的感情基调去演唱。在演唱的过程中，应该把自己融入到歌曲写作背景中，以主人公的身份去诠释这部作品。
在实际的学习过程中，不少同学拿着歌曲就开始唱。甚至连谱子都不是自己开的，有的听别的演唱者唱过，有的是下载的音频跟着学会去。总之，他们的目的只有一个，就是把歌曲的旋律唱会。我想，这样唱歌是丝毫没有意义的，因为对一首歌曲不了解，不知道歌曲的内涵，不知道歌曲的字里行间、旋律走动表达的是什么，这样唱歌注定表达不了作品所诠释的感情。即使把旋律唱会，又有什么意义呢？
（三）对感情的二次创造
什么是感情的二次创造呢？简而言之就是在日常生活中，把所遇到的各种感情的表达方式、情感流露、内心情绪……，都记在脑海中，在实际的美声演唱过程中，把这些情感因素巧妙的运用在演唱作品中，起到良好的表达效果。
一个演唱者要练就对歌词的理解能力与审美能力，就需要演唱者本身积累丰富的生活阅历。 因此，演唱者需要在平时的生活中细心体会与感受生活，逐渐沉淀自己的思想感情，以此来对歌曲进行二次创作奠定基础。 因为只有积累了丰富的经历，才能感悟到歌曲所蕴含的情感，最终让演唱者在表演中将自己的感悟融入其中，以此来更好的表达歌曲原始的情感态度。 如歌曲 《我的祖国》 ：“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”这首歌曲首句就描写了大自然的美景。我们在演唱的时候可以从大脑中提取你某一次去到河边玩耍，看到对面绿油油的麦田的景象，从而更加逼真的用歌声描绘画面，抒发情感。
（四）感情把握与歌唱语言的关系
歌唱时的语言表达对学习声乐者应视为重要的部分加以重视，歌唱的语言是与音乐紧密结合的艺术门类，同时结合歌曲的艺术处理，它能十分生动直观地刻画出丰富的音乐形象。在歌曲的演唱中，咬文吐字贯穿于歌曲全曲，歌唱艺术也就成了一门语言艺术，所以说，咬字吐字这种语言艺术是歌曲艺术的总体展现。那么如果演唱中吐字不清，不能把所要表达的语言交代清楚，不仅破坏了歌曲原作的艺术形象，歌唱的魅力也大打折扣，所以要想演艺出好的歌曲，必须在语言上加以训练。关于咬字吐字的训练，可以参考宋承宪先生的《歌唱咬字训练与十三辙》和邹昌海编著的《声乐艺术语言学》，这两本书对于歌唱中的咬文吐字技巧，做的详细的研究。
（五）情感把握与气息运用的关系
我们讲过美声演唱与语言的关系十分密切，大家知道我们日常生活中说话的时候都带有某种预期，特别是汉语，用一个词分别以不同的语气来说，就会产生不同的效果。实际上美声演唱中也常常是这样，一句歌词，如果气息用的好，那么就可以很巧妙地抒发出来逼真的感情，让听众感觉歌唱者唱的很动听，感情抒发很到位，甚至完全被歌曲打动，有种身临其境的感觉。但是如果不注意气息的运用，不能把握语气的变化，就会让听众感觉歌曲唱的很生硬，就像手机上的某款电子书播放软件，能把文字的内容用语音播放出来，但是，朗读电子书的不是真人，而是机器人智能识别汉字发音，仅仅把汉字的发音读了出来，没有语气得变化，我们听着也很生硬。同样的状况出现在歌唱中，仅仅是吧旋律唱了一遍，没有实际的内涵。
气息，简而言之就包含了两个方面的内容，呼气与吸气。在进行美声演唱时情感表达最主要的渠道就是调整演唱呼吸的方法或呼吸动作。呼吸是音乐表现的重要手段。歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏在很大程度上取决于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就成为了音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。演唱者在平常的训练中从吸气入手努力做出与歌曲所要表现的内容相同或相似的表情和情感动作。吸气的过程伴会伴随着情感意识的强化，这是因为吸气动作不仅带动口腔、胸腔、头腔等歌唱部位的打开和兴奋，而且还会在很大程度上触动歌唱者的情绪记忆以及情感把握，激起歌唱者的情感肢体动作和表情动作，为歌唱情感的实现创造了有利的条件。这些吸气富于情感，它们在深度和长度上都已具备了歌唱气息的需要，可以在歌唱时灵活自如的表达内心的情感。
结语：
以上是我们了解到的关于美声演唱的情感把握的主要因素，但是并不是所有因素都包括在内了。声乐表现中还有很多细节，都有可能是感情抒发的窗口。在实际的美声演唱中，我们应该在声乐技巧的支撑下，多去考虑感情的抒发，不断地探索歌曲的内涵与艺术境界，将各种情感因素灵活巧妙的运用，并把它们有机的结合起来，努力达到声情并茂的艺术境界。
参考文献：
[1]喻宜萱.喻宜萱声乐艺术[M].第一版.北京：人民音乐出版社， 2004年
[2]余笃刚.声乐艺术美学[M].第一版.北京：高等教育出版社， 1993年
[3]范晓峰.声乐美学导论[M].第一版.上海：上海音乐出版社，2004年