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追寻关于酒的文化，你会发现，为了它更好地存在，好些人会为了它而钟情一生。“游乎四海之外”的酒神精神在中西方都是一种自由的艺术形态。大国工匠胡镇兆为酒设计出极富中华美感的酒柜并名扬北美；家世显赫的百万商人威廉·科赫（William I. Koch）组建了一个拥有前所未有的广度和水准的酒窖；作为一名限量发行的威士忌典籍的撰写者——山姆·西蒙斯（Sam Simmons），为我们讲述每一杯威士忌背后的传奇故事。请干了杯中酒，向他们致敬。
中国“独醉”匠心
“大国工匠”一词，曾是关于一国硬件文化的热议话题。且不说重现了传统手工艺人精益求精的好品味，放在新时代，它更代表了一种锐意进取的职业精神。作为本土家具设计的先驱者，宁波市第一位工艺家具领域的工艺美术大师、浙江镇海人胡镇兆设计的极富中华美感的酒柜远销北美，充分地发挥了作为一位酒神艺术家的“独醉”匠心。
东西碰撞之美
胡镇兆由传统手工艺入手，设计与制作齐头并进，并将西方审美与中国古典家具文化相融合，不久后设计出琳琅满目的中国风特色啤酒柜，早在80年代就在北美作为极富盛名的奢侈品流通于市场：有以彩石镶嵌为代表的中国风酒柜、千姿百态的木雕风酒柜、螺钿镶嵌的古典风酒柜，还有描金漆画的民族风酒柜，一度被刊登在北美报刊上，美名曰：“East meet west”。
在加拿大，几乎家家户户都有酒柜，这是北美洲国家的生活文化所在，胡镇兆也正是明白这一点，就带上自身的全套工艺，到当地指导中国传统工艺家具设计，做新产品试制。80年代的加拿大就拥有比当时的中国先进20年技术的流水生产线，国土面积上33%的森林覆盖率可以出产最优质的胡桃木及枫木板材作为家具原料，胡镇兆与同事胡建能结合中国传统家具式样，采用了多种中国传统工艺：木雕、骨嵌（牛骨为主）、螺钿嵌、彩石、漆画等，既传统又入时，有很强的实用性，一时间，中国、工艺、家具、明式风等字样风靡了整个北美家具市场。
胡镇兆介绍，这些产品在制作中大胆采用了新工艺。外表是中国传统工艺饰面，内部改良为适合机器流水线生产加工的样式。其中，橱壳在加拿大生产，雕刻、手绘、门板和面子板等主要工艺在国内由东阳、青田、宁波等地完成。由于路途遥远，这趟家具的制作单是运输就长达3个月，算上加工的时间，总的生产工期每批需要半年。
颜值&技艺担当
能经得住时间考验的柜子，到底是经过怎样的精心炮制而成的？胡镇兆提到的第一点，就是认识木料，学习取料，他走进的第一个车间就是制材车间，即锯原木的地方。甬式家具最基本的根底便是懂木料特性。选好了木材，就要开始习练做木模，木模制造是机械制造过程中的重要组成部分，设备更新、机器制造，都离不开木模。生产一部机器，先由设计师画出全套图纸后，得由木模工做出机器的内外实体形状，做出机器。一个好的木模师可以弥补设计师的缺憾，无论是坦克、大炮中的主件都得先做成木模，因此，技术顶尖的木模师非常受人尊敬。
在实际操作中，胡镇兆发现，木模师将纸上之图变成实物，不但要精通图纸，懂机械加工知识，还要有空间想象力。这绝对是一个挑战。于是，胡镇兆主动给自己加压，学起了机械制图、铸造工艺等。从制材取料到设计试制各类家具，然后触类旁通进一步跨行深入钻研机械行业的木模制造，从传统民间工艺美术再到机械制造领域的精密木模工艺学，等等，每一项他都孜孜矻矻，潜心钻研，达到业内的顶尖水平。“无它，我只是认真了。”胡镇兆说。
六年的木匠手工艺打底，配上多年机械制图的基础，胡镇兆的家具设计变得更为凝重洗练，带上了鲜明的传统文化烙印。他尤其推崇明式家具，认为明式家具在设计中相当优秀，在现代化的柜子制作中，胡镇兆非常注意与时代相结合：抽屉制作不能放在视平线以上；橱门宽度不能超过深度；家具比例要符合黄金分割，更美；门不能太长、太高，翘出要变形，避免2米以上的门等等，门道实在太多了。此外，好材料用到正面，木板有花纹不能把花纹倒过来。大花纹小花纹都要精挑，几十年的老师傅有时也会出现木纹花纹混拼的错误。
“海量”艺术家
设计酒柜，与酒结缘，融通中西。生活上的胡镇兆，与酒更是如影随形。胡镇兆好酒，他有一天五斤黄酒、两斤白酒的海量。他还是一位音乐发烧友，家里的环绕立体声组合音响配有七十多个喇叭，连座位底下都是音箱。
如今，这名影响了古典家具设计行业格局的老头儿隐居市井。他说，不求经济利益最大化，但求岁月磨练而就、追求极致的手艺精神能发扬光大。而那份对于艺术的执着与追求，胡镇兆早已传承给了女儿——中国美术学院博士、上海大学美术学院副教授的胡建君身上。“吾家有女颜如玉，吾家有女才如斯。”一念及此，胡镇兆微微一笑。
威廉·科赫私藏珍酿
威廉·科赫（William I. Koch）身上的标签有很多，比如家世显赫的百万商人，喜欢冒险的航行者，但最吸精的，得归功于他那一整个地下酒窖的惊天阵容。他是一个狂热的艺术和美酒收集者，这对于美酒爱好者来说，是一个不容小觑的力量。
一酒窖的惊奇 当我们步入威廉·科赫的酒窖，让我们惊讶的是，这成千上万瓶酒代表了威廉·科赫不到一半的美酒收藏，威廉·科赫说：“我最新统计是43000瓶”。事实上，在过去的几十年里，威廉·科赫已经组建了一个拥有前所未有的广度和水准的酒窖，里面摆满了一些从20世纪最备受推崇的美酒珍宝，特别是被他称为最神圣的、天赐的勃艮第和波尔多。
佳酿丛集之旅
说起与美酒结缘的年轻时代，威廉·科赫称当时是一个威奇托的当地人，在麻省理工学院启发了他对葡萄酒的敏锐触觉，但当时竟然一发不可收拾，在本科的时候不幸患上了酗酒和肝炎的毛病，让他远离了酒精好几年。
休整一段时间后，威廉·科赫发现他似乎又能重新触碰美酒，因此他神圣的“品酒旅程”真诚而笨拙地开始了。“我父亲喜欢去高档餐厅，意外地教会了我关于食物的好品味。”他解释说。他以此道应用于对葡萄美酒的品尝之中，发现他真正喜欢的葡萄酒是如拉菲庄和柏图斯。“当我有一点点钱的时候，”威廉·科赫说：“我想要把这些都存在家里。当我得到更多的钱，我开发了一种特级葡萄酒的品鉴并最终组装这个巨大的收集。”
酒，艺术与情怀
有些葡萄酒威廉·科赫最珍视：“品尝着极好的法国酒，你可以品尝到葡萄酒商放入当中的爱和关怀。”他说。他是一个涉猎极广的品酒专家，会迅速把一种艺术类比反映到对美酒爱好者的分类当中，如果有人问他喜欢波尔多还是勃艮第，他会觉得是在问他喜欢莫奈还是毕加索，“我两种都喜欢，波尔多葡萄酒更多的是一种男子气，更有力量。勃艮第是更复杂的，精致而复杂。”
他还是一个极妙的艺术收藏者，2005年在波士顿美术博物馆的展览，科赫以珍贵的罗马文物和作品为特色，伴随着很多莫奈、雷诺阿、塞尚、毕加索、马蒂斯，莫迪里阿尼和Arp的作品。那为什么要售出将近一半美酒收藏？“我75岁了。”科赫回答道，“出售后我还剩下大约23000瓶，要喝完的话还得再活100年。”
致臻如一，向手工致敬
手工之物各不相同，匠人之心却总有共同之处。作为威士忌典籍的撰写者，被喻为“威士忌博士”的苏格兰百富全球品牌大使——山姆·西蒙斯（Sam Simmons）博士，是一位倍受尊敬的威士忌专家，他不仅是一名英国文学博士，同时是国际组织苏格兰麦芽威士忌协会的品鉴选择小组成员、爱丁堡大学生命之水协会的主席和桂冠诗人。他曾主持并举办过数次品鉴会和威士忌之旅，同时撰写和教授苏格兰威士忌的历史，也是威士忌行业里最有声望的评审委员会成员。山姆博士于2008年加入威廉格兰父子洋酒公司，担任苏格兰百富美国区品牌大使，并于2010年担任了苏格兰百富单一纯麦威士忌全球品牌大使。
P=PHOENIX LIFESTYLE
P：在你看来，一件作品或者一个人，要达到怎样的境界才能被称为致臻如一？
Dr. Sam Simmons：匠人对手工的坚持与领悟，凭的是一颗坚守致臻如一的手工匠心。一生只专注于一件事情，并把事情做到极致，就如苏格兰百富酿酒大师大卫·斯图尔特先生，用53年光阴来精益求精，打造致臻如一的稀世珍品。
P：与威士忌结缘是怎样的一个过程？
Dr. Sam Simmons：我在苏格兰爱丁堡攻读英国文学博士时，因为一次偶然的机会让我对威士忌产生了极大的兴趣。
P：据说你在读文学博士的时候，英国文学研究方面已经出类拔萃，这对你研究威士忌知识有帮助吧？
Dr. Sam Simmons：是的，对文学的研究的确有助于我了解威士忌知识，也为我日后撰写威士忌的历史打下了重要的基础。文学博士毕业之后，我满怀对威士忌的热情，加入了威士忌交易所，并成为苏格兰大麦威士忌协会的第一位协会大使。随后，以笔名“威士忌博士”在网上的威士忌博客中发布品鉴笔记和威士忌历史。
P：你探索的单一纯麦世界的旅程拥有怎样的心得？
Dr. Sam Simmons：苏格兰百富双桶12年是我买的第一瓶单一纯麦威士忌，正是这瓶威士忌向我展示了威士忌可以是如此的平易近人、口感丰富、层次纷繁和回味无穷，并且能够在现代社会找到一款手工制作的酒品让我印象颇深。
P：在你世界威士忌探索之旅中，都担任过哪些职务？
Dr. Sam Simmons：担任过Best in Glass Award（最佳杯中物奖）和IWSC（国际葡萄酒与烈酒大赛）评审委员会的评委。2013年，受邀获得“苏格兰双耳执杯者”荣誉。
匠心独到的手工匠人，倾尽一生，以致臻技艺折服世人。对手工经久的坚持，倾入的是个体一生的情感。苏格兰百富单一纯麦威士忌，传承了120多年的五大完整手工传统，酿造出基调丰富、层次完整、拥有不可复制的独特风味的单一纯麦威士忌。正如Sam Simmons博士所说：“品一杯酒在于用心去感受酒液在口腔中迸发出的各种风味集合，感受每一杯酒背后的故事。对于苏格兰百富而言，每一杯酒，每一滴酒液都是手工智慧的结合，每一次的品鉴时刻，心中都会燃起一份感动情怀，这是属于自己的品鉴时光。”
中国“独醉”匠心
“大国工匠”一词，曾是关于一国硬件文化的热议话题。且不说重现了传统手工艺人精益求精的好品味，放在新时代，它更代表了一种锐意进取的职业精神。作为本土家具设计的先驱者，宁波市第一位工艺家具领域的工艺美术大师、浙江镇海人胡镇兆设计的极富中华美感的酒柜远销北美，充分地发挥了作为一位酒神艺术家的“独醉”匠心。
东西碰撞之美
胡镇兆由传统手工艺入手，设计与制作齐头并进，并将西方审美与中国古典家具文化相融合，不久后设计出琳琅满目的中国风特色啤酒柜，早在80年代就在北美作为极富盛名的奢侈品流通于市场：有以彩石镶嵌为代表的中国风酒柜、千姿百态的木雕风酒柜、螺钿镶嵌的古典风酒柜，还有描金漆画的民族风酒柜，一度被刊登在北美报刊上，美名曰：“East meet west”。
在加拿大，几乎家家户户都有酒柜，这是北美洲国家的生活文化所在，胡镇兆也正是明白这一点，就带上自身的全套工艺，到当地指导中国传统工艺家具设计，做新产品试制。80年代的加拿大就拥有比当时的中国先进20年技术的流水生产线，国土面积上33%的森林覆盖率可以出产最优质的胡桃木及枫木板材作为家具原料，胡镇兆与同事胡建能结合中国传统家具式样，采用了多种中国传统工艺：木雕、骨嵌（牛骨为主）、螺钿嵌、彩石、漆画等，既传统又入时，有很强的实用性，一时间，中国、工艺、家具、明式风等字样风靡了整个北美家具市场。
胡镇兆介绍，这些产品在制作中大胆采用了新工艺。外表是中国传统工艺饰面，内部改良为适合机器流水线生产加工的样式。其中，橱壳在加拿大生产，雕刻、手绘、门板和面子板等主要工艺在国内由东阳、青田、宁波等地完成。由于路途遥远，这趟家具的制作单是运输就长达3个月，算上加工的时间，总的生产工期每批需要半年。
颜值&技艺担当
能经得住时间考验的柜子，到底是经过怎样的精心炮制而成的？胡镇兆提到的第一点，就是认识木料，学习取料，他走进的第一个车间就是制材车间，即锯原木的地方。甬式家具最基本的根底便是懂木料特性。选好了木材，就要开始习练做木模，木模制造是机械制造过程中的重要组成部分，设备更新、机器制造，都离不开木模。生产一部机器，先由设计师画出全套图纸后，得由木模工做出机器的内外实体形状，做出机器。一个好的木模师可以弥补设计师的缺憾，无论是坦克、大炮中的主件都得先做成木模，因此，技术顶尖的木模师非常受人尊敬。
在实际操作中，胡镇兆发现，木模师将纸上之图变成实物，不但要精通图纸，懂机械加工知识，还要有空间想象力。这绝对是一个挑战。于是，胡镇兆主动给自己加压，学起了机械制图、铸造工艺等。从制材取料到设计试制各类家具，然后触类旁通进一步跨行深入钻研机械行业的木模制造，从传统民间工艺美术再到机械制造领域的精密木模工艺学，等等，每一项他都孜孜矻矻，潜心钻研，达到业内的顶尖水平。“无它，我只是认真了。”胡镇兆说。
六年的木匠手工艺打底，配上多年机械制图的基础，胡镇兆的家具设计变得更为凝重洗练，带上了鲜明的传统文化烙印。他尤其推崇明式家具，认为明式家具在设计中相当优秀，在现代化的柜子制作中，胡镇兆非常注意与时代相结合：抽屉制作不能放在视平线以上；橱门宽度不能超过深度；家具比例要符合黄金分割，更美；门不能太长、太高，翘出要变形，避免2米以上的门等等，门道实在太多了。此外，好材料用到正面，木板有花纹不能把花纹倒过来。大花纹小花纹都要精挑，几十年的老师傅有时也会出现木纹花纹混拼的错误。
“海量”艺术家
设计酒柜，与酒结缘，融通中西。生活上的胡镇兆，与酒更是如影随形。胡镇兆好酒，他有一天五斤黄酒、两斤白酒的海量。他还是一位音乐发烧友，家里的环绕立体声组合音响配有七十多个喇叭，连座位底下都是音箱。
如今，这名影响了古典家具设计行业格局的老头儿隐居市井。他说，不求经济利益最大化，但求岁月磨练而就、追求极致的手艺精神能发扬光大。而那份对于艺术的执着与追求，胡镇兆早已传承给了女儿——中国美术学院博士、上海大学美术学院副教授的胡建君身上。“吾家有女颜如玉，吾家有女才如斯。”一念及此，胡镇兆微微一笑。
威廉·科赫私藏珍酿
威廉·科赫（William I. Koch）身上的标签有很多，比如家世显赫的百万商人，喜欢冒险的航行者，但最吸精的，得归功于他那一整个地下酒窖的惊天阵容。他是一个狂热的艺术和美酒收集者，这对于美酒爱好者来说，是一个不容小觑的力量。
一酒窖的惊奇 当我们步入威廉·科赫的酒窖，让我们惊讶的是，这成千上万瓶酒代表了威廉·科赫不到一半的美酒收藏，威廉·科赫说：“我最新统计是43000瓶”。事实上，在过去的几十年里，威廉·科赫已经组建了一个拥有前所未有的广度和水准的酒窖，里面摆满了一些从20世纪最备受推崇的美酒珍宝，特别是被他称为最神圣的、天赐的勃艮第和波尔多。
佳酿丛集之旅
说起与美酒结缘的年轻时代，威廉·科赫称当时是一个威奇托的当地人，在麻省理工学院启发了他对葡萄酒的敏锐触觉，但当时竟然一发不可收拾，在本科的时候不幸患上了酗酒和肝炎的毛病，让他远离了酒精好几年。
休整一段时间后，威廉·科赫发现他似乎又能重新触碰美酒，因此他神圣的“品酒旅程”真诚而笨拙地开始了。“我父亲喜欢去高档餐厅，意外地教会了我关于食物的好品味。”他解释说。他以此道应用于对葡萄美酒的品尝之中，发现他真正喜欢的葡萄酒是如拉菲庄和柏图斯。“当我有一点点钱的时候，”威廉·科赫说：“我想要把这些都存在家里。当我得到更多的钱，我开发了一种特级葡萄酒的品鉴并最终组装这个巨大的收集。”
酒，艺术与情怀
有些葡萄酒威廉·科赫最珍视：“品尝着极好的法国酒，你可以品尝到葡萄酒商放入当中的爱和关怀。”他说。他是一个涉猎极广的品酒专家，会迅速把一种艺术类比反映到对美酒爱好者的分类当中，如果有人问他喜欢波尔多还是勃艮第，他会觉得是在问他喜欢莫奈还是毕加索，“我两种都喜欢，波尔多葡萄酒更多的是一种男子气，更有力量。勃艮第是更复杂的，精致而复杂。”
他还是一个极妙的艺术收藏者，2005年在波士顿美术博物馆的展览，科赫以珍贵的罗马文物和作品为特色，伴随着很多莫奈、雷诺阿、塞尚、毕加索、马蒂斯，莫迪里阿尼和Arp的作品。那为什么要售出将近一半美酒收藏？“我75岁了。”科赫回答道，“出售后我还剩下大约23000瓶，要喝完的话还得再活100年。”
致臻如一，向手工致敬
手工之物各不相同，匠人之心却总有共同之处。作为威士忌典籍的撰写者，被喻为“威士忌博士”的苏格兰百富全球品牌大使——山姆·西蒙斯（Sam Simmons）博士，是一位倍受尊敬的威士忌专家，他不仅是一名英国文学博士，同时是国际组织苏格兰麦芽威士忌协会的品鉴选择小组成员、爱丁堡大学生命之水协会的主席和桂冠诗人。他曾主持并举办过数次品鉴会和威士忌之旅，同时撰写和教授苏格兰威士忌的历史，也是威士忌行业里最有声望的评审委员会成员。山姆博士于2008年加入威廉格兰父子洋酒公司，担任苏格兰百富美国区品牌大使，并于2010年担任了苏格兰百富单一纯麦威士忌全球品牌大使。
P=PHOENIX LIFESTYLE
P：在你看来，一件作品或者一个人，要达到怎样的境界才能被称为致臻如一？
Dr. Sam Simmons：匠人对手工的坚持与领悟，凭的是一颗坚守致臻如一的手工匠心。一生只专注于一件事情，并把事情做到极致，就如苏格兰百富酿酒大师大卫·斯图尔特先生，用53年光阴来精益求精，打造致臻如一的稀世珍品。
P：与威士忌结缘是怎样的一个过程？
Dr. Sam Simmons：我在苏格兰爱丁堡攻读英国文学博士时，因为一次偶然的机会让我对威士忌产生了极大的兴趣。
P：据说你在读文学博士的时候，英国文学研究方面已经出类拔萃，这对你研究威士忌知识有帮助吧？
Dr. Sam Simmons：是的，对文学的研究的确有助于我了解威士忌知识，也为我日后撰写威士忌的历史打下了重要的基础。文学博士毕业之后，我满怀对威士忌的热情，加入了威士忌交易所，并成为苏格兰大麦威士忌协会的第一位协会大使。随后，以笔名“威士忌博士”在网上的威士忌博客中发布品鉴笔记和威士忌历史。
P：你探索的单一纯麦世界的旅程拥有怎样的心得？
Dr. Sam Simmons：苏格兰百富双桶12年是我买的第一瓶单一纯麦威士忌，正是这瓶威士忌向我展示了威士忌可以是如此的平易近人、口感丰富、层次纷繁和回味无穷，并且能够在现代社会找到一款手工制作的酒品让我印象颇深。
P：在你世界威士忌探索之旅中，都担任过哪些职务？
Dr. Sam Simmons：担任过Best in Glass Award（最佳杯中物奖）和IWSC（国际葡萄酒与烈酒大赛）评审委员会的评委。2013年，受邀获得“苏格兰双耳执杯者”荣誉。
匠心独到的手工匠人，倾尽一生，以致臻技艺折服世人。对手工经久的坚持，倾入的是个体一生的情感。苏格兰百富单一纯麦威士忌，传承了120多年的五大完整手工传统，酿造出基调丰富、层次完整、拥有不可复制的独特风味的单一纯麦威士忌。正如Sam Simmons博士所说：“品一杯酒在于用心去感受酒液在口腔中迸发出的各种风味集合，感受每一杯酒背后的故事。对于苏格兰百富而言，每一杯酒，每一滴酒液都是手工智慧的结合，每一次的品鉴时刻，心中都会燃起一份感动情怀，这是属于自己的品鉴时光。”