相比收藏家，人们熟知姚谦更多的是因为他的歌词，我也不例外。但在与他经过一番深谈之后，我才发现真正有智慧的人，其爱好与才能，往往都是相通的。正如爱因斯坦拉得一手小提琴，达·芬奇也是一名科学巨匠一样，姚谦的涉猎十分广泛，他对于绘画和文字始终保持着初见时的那份热情。
　　当文化艺术逐渐成为生活中的一部分，人自然也会变得越来越平和沉静。虽然因为行程的原因，我没有机会与姚谦面对面地交谈，但从字里行间中却依旧能被他的人格魅力所深深打动。我想，人们常说的“文如其人”，应该就是这样吧。
　　“艺术的收藏提升了我的阅读能力”
　　《财富堂》：您对艺术品有什么阶段性的门类爱好？
　　姚谦：这和我的阅读有关。我在大学时就开始读美术史了，那时候对巴黎画派，印象画派都很感兴趣，但是年轻时买不起，后来经济基础好了才开始购买。对美术史的喜爱也让我对20世纪初的华人艺术家的经历很好奇，那时候他们大多在日本、法国留学，虽受西方画派的影响，但又能从中找到自己的风格，所以有很长一段时间我都在收集他们的作品，即便是市场不熟悉的艺术家，我也会买。从2002年起我开始了北京、台湾的双城生活，这让我对当代艺术有了深刻的了解。特别是大陆的当代艺术，受英国、德国的影响比较大，这应该和早年的旅日艺术家学习印象派绘画有一定的关系。所以我现在对当代艺术会有比较多的关注，收集的作品也主要是为了支持那些人品和创作能力都很强的艺术家。
　　《财富堂》：令您起意拍下一幅画的因素会有哪些？
　　姚谦：对待每一件有意向收藏的作品，我都会先查资料，做一些初步的判断；随后再对照自己的收藏体系是否需要这幅画，是否能买得起；最后我会考虑寻找一个合适的位置来安放它。如果这些条件都能满足，我就会尽量去争取拍得这件作品。
　　《财富堂》：平均每天大概会花多少时间在阅读和了解与艺术品相关的资讯？
　　姚谦：平均2-4个小时不等。但坦白说这几年我的阅读速度变慢了，一来是因为视力大不如前，二来是现在很多书籍都能在电脑上看，所以书本的阅读相对减少了很多。而且最近我对电影方面的书籍很感兴趣，所以注意力也就分散了。我的阅读分类里，有三分之一都是与美术有关。如果正值拍卖季时期，我就会把大部分精力都放在这些书籍上，因为需要查资料，做大量的研究。我是少数几个会在拿到图录后，把文字都看完的人，所以拍卖行都比较怕我，因为我会看得很仔细，还会找资料对照，指正其中的错误。
　　不随波逐流，找寻自己的收藏方向
　　《财富堂》：是否还清晰记得首次拍到一幅画的情形？
　　姚谦：我不是有钱人，每一件作品都是经过深思熟虑，花费了大量的时间和金钱，所以我都记得。第一张收藏的作品是台湾艺术家、生物学家刘奇伟先生的《斑马》。
　　《财富堂》：您收藏艺术的途径有哪些？
　　姚谦：我一般都是先从画廊开始，在一手市场以合理价格选到好作品的机会比较多。真正热爱艺术的人不会只用投资的角度去评估艺术，通过质量好的画廊，去选择支持坚持创作的优秀艺术家，会成就一个很好的市场局面。而如果是画廊买不到的东西，我就会通过二手市场来买，比如拍卖行，在那里会让我有机会收藏到原本买不起的作品。还有就是博览会，不过我并不是很喜欢在那里买画，那里经常聚集了很多人，就像一个party，一个卖场，这会让我怀疑自己的头脑是否还是清醒的，因此我去那里的主要目的是为了快速了解美术现状，认识新的艺术家和画廊，从而更好地理清自己的收藏体系。
　　《财富堂》：每年的春秋大拍都会去各地参加么？一般选择哪几家去？
　　姚谦：应该会选择苏富比和佳士得的拍卖会。我不划分地域，除了常去的香港以外，伦敦、纽约、巴黎，甚至在米兰的苏富比我都拍过作品。我还因为阅读东南亚美术史，而关注那些国家的艺术品，我应该是第一个参加新加坡苏富比、佳士得拍卖会的台湾人，甚至是第一个收藏印尼、越南绘画的华人。
　　《财富堂》：是否也很喜欢西方艺术家的作品，觉得他们的画与目前国内当代艺术创作风格与内容有什么不同么？
　　姚谦：我有许多喜欢的西方艺术家，比如柴姆·苏丁，他是巴黎画派的代表人物。我收藏了一张他的作品，非常当代和表现主义，是很本能的绘画，这点我很喜欢。还有很多人我叫不上名字，我还是会比较偏重绘画本身，而不仅是针对那些有名的艺术家的作品。我觉得西方当代艺术的表达更有独创性，能创造出自己的语言；对事物也有自己独特的视角，会让我觉得眼前一亮。当然国内的状况也在变得越来越好，这两年我很喜欢艺术家王光乐的作品，他有自己的观点，能够不受外界的影响，而且创作也是有根据的，能够建立一套自己的体系。
　　《财富堂》：能聊聊您最喜欢的三位艺术家吗？
　　姚谦：真不能告诉你我最喜欢的艺术家是谁。但是我曾经想过，如果我有足够多的钱，我会去买柴姆·苏丁，马克·夏加尔，阿梅代奥·莫迪里阿尼的作品，目前我只拥有苏丁的一幅画。我还特别喜欢一个犹太艺术家，他是以色列人，上世纪50、60年代的时候和赵无极等早期的抽象派艺术家一起在法国，不过后来又回到了具象画派，他的绘画在很多细节上都蕴含着诗意。我特别喜欢他，但他很冷门，我不能告诉你他的名字。
　　（不过在我们的再三追问下，姚谦还是说出了三位艺术家的名字）目前应该是王光乐，犹太艺术家和柴姆·苏丁吧！不过我心目中最喜欢的前三名总是经常在变的，所以也说不准的啦。
　　“文化艺术是一个很有力量的平台！”
　　《财富堂》：每当细细欣赏一幅画时，脑海中是否会涌现出某段相关的音乐呢？
　　姚谦：在看艺术品的时候，脑海中可能会浮现出一些文字和声音的描述，有时也会带有一些旋律，但这都是很随性的，要看当下的心境。前段时间我还去中国美术馆参观了洪宁的个展，他的好几幅作品都能让我联想到音乐，我从几年前就开始收藏他的作品，他这次的展览也非常棒。
　　《财富堂》：在音乐圈里，是否有同好者可以交流艺术品与收藏？
　　姚谦：音乐圈好像没有太多的交流。娱乐圈会有一些，比如蔡康永，但其实我们很少会聚在一起交流心得。以前年轻的时候，我总是会嘲笑他收藏的艺术品都偏怪异，恐怖，很难看懂。不过最近几年，我发现他越来越支持年轻艺术家，并开始关注当代艺术品，我觉得这特别好。
　　《财富堂》：开始关注和收藏艺术品之后，生活发生了怎样的改变？
　　姚谦：现在很难说有什么改变了，已经成为了一种习惯。刚开始的时候收藏让我在阅读上有一些改变，关于美术史的阅读更加深刻，我会去找一些冷门的，理论性较强的书籍来阅读。另外一点的影响体现在我的音乐工作上，我曾经试过将当代艺术品引入专辑的包装上，也取得了比较好的反响。
　　《财富堂》：是否因为有些艺术品给予您不少写作歌词的灵感呢？某些画面、气氛或联想，使得您突然写出跳脱当下的作品来？
　　姚谦：艺术品比较少，文字和电影的影响会更容易一些。我在阅读时并不是外界所认为的那样感性，我会看许多蕴涵理性逻辑、哲学和心理学方面的书籍，这点在美术的相关阅读上是比较凸显的。
　　《财富堂》：阅读您的书，发现您经常会将不同行业的人做类比，这是您的一个习惯吗？
　　姚谦：我经常会把文字和音乐，美术和音乐进行对照，这算是我的个人乐趣吧。比如我最近正好在看某个人的作品，就会让我产生一些联想。我从小就觉得音乐，美术，文字的功能是胜过语言的，它们更容易向外界表达出内心的感受和情感。
　　《财富堂》：在娱乐行业里头，人们如果彼此赠送礼物，会是艺术品，还是奢侈品？
　　姚谦：更多的人会偏重于送奢侈品或是一些精工细物。我送艺术品的前提是，对方和我有相似的阅读喜好，对艺术品背后所表达的情感能够感同身受。比如我就曾经送给刘若英一幅唐海文的水彩画。
　　《财富堂》： 作为热爱艺术又很感性的一员，对于年华流逝您是如何感怀的？
　　姚谦：我觉得不管是否喜欢艺术，每个人对于年华逝去都会有一些感想。但我觉得文学、电影、美术、音乐等艺术作品就像是一个入口，一种记录，能让人在重温时再次接近于当时的那种感动，很神奇也很有力量。