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摘要：中西方存在很大的文化差异，这种文化差异在服饰设计上体现的尤为明显。本文从中西方服饰文化入手，阐述了中西方在服装设计方面的差异。中国人对服装重装饰之美，讲究和环境的和谐；西方人多注重服装造型之美，讲究和环境的对比。中国服装的制作时静态的，多以平裁为主；西方服装的制作是动态的，多以立裁为主。
关键词：中西方；服装设计；差异
衣食住行，作为人类的生活基本需要，主要指的是人在生存发展的过程中对某种目标所产生的欲望和要求，欲望从根本上来说是一种心理现象。按照美国心理学家马斯洛的需求理论，人类的需求分为五个层面：生理需求，安全需求，社交需求，自尊需求和自我实现需求。这是一种由低到高的需求概念，基本上概括了从物质需求到精神需求的全部。因而，服装在人类的各个层次需求上都拥有着重要的地位。
人类的服饰，主要是为了满足蔽体遮羞、护身御寒和美观装饰三个方面的需要。服装中蔽体遮羞、护身御寒，实际上很早已得到了基本的解决。在人类服饰文化中，真正起到重要推动作用的，是人类心目中朦胧的审美意识，对于服装与文明的起源提供了重要的线索。它推动着几千年来人们服饰的不断更新。
一、中国服饰设计特点
中国服饰设计思想里，服饰的审美与传统的文化有着密切的联系，华夏祖先认为礼仪之大为夏，服饰之美为华，在华夏文化中，衣冠是礼仪之规，把礼仪和服饰视为民族之范，与道德密切相连。当我国的服饰艺术融入了礼仪教化，伦理道德，宗教训诫的内容以后，逐渐摆脱了具象，表象的束缚，形成了独特的意象艺术。
1.中国注重追求精神功能，强调表现人的精神，气质，神韵之美，不强调服装与形体之间的关系。
2.中国古代的服装在造型上重视二维空间效果，我们在学习平裁时，会发现，古代中国的衣裳多是由此缝制而来，肩部承受着整件上装，为主要的支撑点，不强调服装与人体各个部位保持一致，不注重人体的曲线美。这样使得人体与衣料之间空隙较大，显得很宽松。其造型就像中国画的笔情墨趣，取其宽松随意式，顺应了形残而神全的写意体系，服饰的各个部分还有其特定的含义。
3.中国服饰并不是很注重款式，往往有森严的等级观念，因而很是注重服装的面料、图案以及工艺。例如我国的传统服装，无论在什么年代，都很喜欢描龙画风，不仅表达吉祥如意，而且还是身份的象征。
4.中国服饰文化属于一元文化的范畴，具有大一统的观念，个体着装也要融入群体着装意识中去，通过服饰的造型观念强化整个的精神。一般来讲，宽大，随和，飘逸是中国传统服装的基本元素。
二、西方服饰设计特点
服装在西方则被看为是人体艺术的一部分，毕达哥拉斯直接用数和比例来研究人体，根据他说提出的黄金分割律，对于后来的服装设计有着深远影响。对于人体工效学的不断进步，对于人体生理上的合规律性研究，形成了强调胸围，腰围，臀围的写实服装风格。
1.西方的服装以表现人的人体美为前提。意大利的女装设计师施爱帕尔里认为，服装设计应当犹如建筑，雕塑般的空间和立体感，强调三维空间效果，因而服装被称为软雕塑
2.在结构处理上，以立裁为主，西方礼服往往有很多的露肩，露背的处理，必须要求最大限度的合体，使身体和衣料之间的空隙极小，追求的就是人体的曲线美，根据不同的时期要求，去强调夸张人体的不同部位，如，胸，腰，臀等。
3.西方的服装讲究服装的外轮廓线，并注重整体表现的准确性。常常会对肩部，胸部，腰部，臀部进行有意识的强调，夸张，突出性的区别。西服上的垫肩强调了男性的刚毅和健壮。鲸骨支撑的长裙强化夸张女性的臀部。
16世纪文艺复兴时期，人们追求人的个体，反对宗教对人的束缚。人们开始通过服装表现人体形体，曲线美，表现男女性别差异的服装为了一种流行。男子下衣紧裹肢体，上衣宽大雄伟，显示男子的阳刚霸气之美。女子则强调细腰丰胸，以及肥臀，上衣袒胸低领，下裙呈现倒扣的钟式造型，凸显出女子的娇媚。18世纪的紧身具和裙撑，更是对女子腰部采取了过分的夸张态度。
4.在结构处理上，为了剪裁得体发明了收省，通过各种省裥，衬垫，压缩等工艺来体现人类的曲线美。做立裁时，要先贴好那么多的分割线就可以看出其重要性。西方服装的造型观念带来了服装形态的变异性，丰富性，复杂性和创新性。
5.西方服装文化属于多元文化，突出的是个性，反对相同类似的服装，更加强调独特的风格和对自我价值的实现与肯定。在制作创意装中，通过天马行空的想象，我们可以深深的感受到服装的魅力。
三、中西服饰设计差异
某种意义上来讲，东方是讲人与人的关系，西方是讲人与物的关系，阿拉伯国家是讲人与神的关系。例如，通过对于我国少数民族服饰的了解，可以发现，在不同地理环境、不同人文风俗的影响，服饰是有所区别的。那么，服装作为人类精神文化的载体，除了实用外，当然也是人类思想意识的外化表达形式之一。人类的知识，经验，信仰，价值观，风俗习惯，心理，审美情趣以及社会角色等等，都积淀在服饰上，使服饰成为人类社会文化的心理表征。
中国的服饰文化和西方的服饰文化，在相当长得的一段时间里，是在相互独立的环境中各自形成的文化体系。二者无论在文化思想领域、审美取向、价值观形成等方面，还是在服装的造型、工艺以及面料选择上都有着巨大差异。
总的来说，中国人的服装行为注重自我的调节，相对较为保守，缺少变化；西方人的服装行为注重自我表演，相对比较开放，有较多的变革。阿拉伯国家，较多的人具有宗教信仰背景，往往会遮挡较多，来表达自己的忠贞和对人的尊重。
中国人对服装重装饰之美，讲究和环境的和谐；西方人多注重服装造型之美，讲究和环境的对比。中国人对服装穿着价值的认识和对美的理解，并不注重式样的造型和结构组合方面的变化，而是非常注意在平面的衣片上，如何做图案的铺陈和各类工艺的点缀。西方的服装呈现动态状的空间造型，所以奥格尔称服装为走动的建筑。
中式的服装材料多以丝绸为主，中国是著名的丝绸王国，丝绸制衣，柔软轻滑，通气性好，夏天凉快不贴体，冬天保暖不压身。西方服装材料以毛呢为主，因为西方国家在过去，多以狩猎游牧生活为主，毛纺和毛织发展迅速。
中式服装的制作时静态的，多以平裁为主。衣片的衣缝连接多以直线为主，衣片中间不做任何的收省和分割组合，衣片多为整片，成衣后，造型整齐。西方服装的制作是动态的，多以立裁为主。服装造型上追求体积感和律动感，衣缝线条自然流畅，曲线为主，造型饱满，顺滑，充满活力和动感。
纵观中外服装文化的发展历程，不同服饰文化之间的交融会越来越频繁，相互渗透并融合，观念上更是取长补短，因而差异正在不断减淡。服装的世界是绚丽多彩的，随着社会的发展，这个世界不断被赋予新的内涵。
四、小结
由于不同地域文化的差异，导致中西服饰在设计理念与外观上存在着很大的差异，但是随着经济全球化趋势加强，民族间融合促进了中西方服饰设计上的融合。因此我们不应该盲目追求两者谁更有在设计上胜一筹，而是思考如何在全球化冲击下使两者保持着民族性与特征。（作者单位：广西工程职业学院）
参考文献：
[1]郑茜，姚艳菊针织面料性能对服装设计和制作的影响[J]国际纺织导报2005
[2]张榕蓉，试论中国传统图案在现代标志设计中的传承与发展[D]，清华大学，2004
[3]张大超，论中西文化传统与社会生态的差异与整合[J]莆田学院学报2003
关键词：中西方；服装设计；差异
衣食住行，作为人类的生活基本需要，主要指的是人在生存发展的过程中对某种目标所产生的欲望和要求，欲望从根本上来说是一种心理现象。按照美国心理学家马斯洛的需求理论，人类的需求分为五个层面：生理需求，安全需求，社交需求，自尊需求和自我实现需求。这是一种由低到高的需求概念，基本上概括了从物质需求到精神需求的全部。因而，服装在人类的各个层次需求上都拥有着重要的地位。
人类的服饰，主要是为了满足蔽体遮羞、护身御寒和美观装饰三个方面的需要。服装中蔽体遮羞、护身御寒，实际上很早已得到了基本的解决。在人类服饰文化中，真正起到重要推动作用的，是人类心目中朦胧的审美意识，对于服装与文明的起源提供了重要的线索。它推动着几千年来人们服饰的不断更新。
一、中国服饰设计特点
中国服饰设计思想里，服饰的审美与传统的文化有着密切的联系，华夏祖先认为礼仪之大为夏，服饰之美为华，在华夏文化中，衣冠是礼仪之规，把礼仪和服饰视为民族之范，与道德密切相连。当我国的服饰艺术融入了礼仪教化，伦理道德，宗教训诫的内容以后，逐渐摆脱了具象，表象的束缚，形成了独特的意象艺术。
1.中国注重追求精神功能，强调表现人的精神，气质，神韵之美，不强调服装与形体之间的关系。
2.中国古代的服装在造型上重视二维空间效果，我们在学习平裁时，会发现，古代中国的衣裳多是由此缝制而来，肩部承受着整件上装，为主要的支撑点，不强调服装与人体各个部位保持一致，不注重人体的曲线美。这样使得人体与衣料之间空隙较大，显得很宽松。其造型就像中国画的笔情墨趣，取其宽松随意式，顺应了形残而神全的写意体系，服饰的各个部分还有其特定的含义。
3.中国服饰并不是很注重款式，往往有森严的等级观念，因而很是注重服装的面料、图案以及工艺。例如我国的传统服装，无论在什么年代，都很喜欢描龙画风，不仅表达吉祥如意，而且还是身份的象征。
4.中国服饰文化属于一元文化的范畴，具有大一统的观念，个体着装也要融入群体着装意识中去，通过服饰的造型观念强化整个的精神。一般来讲，宽大，随和，飘逸是中国传统服装的基本元素。
二、西方服饰设计特点
服装在西方则被看为是人体艺术的一部分，毕达哥拉斯直接用数和比例来研究人体，根据他说提出的黄金分割律，对于后来的服装设计有着深远影响。对于人体工效学的不断进步，对于人体生理上的合规律性研究，形成了强调胸围，腰围，臀围的写实服装风格。
1.西方的服装以表现人的人体美为前提。意大利的女装设计师施爱帕尔里认为，服装设计应当犹如建筑，雕塑般的空间和立体感，强调三维空间效果，因而服装被称为软雕塑
2.在结构处理上，以立裁为主，西方礼服往往有很多的露肩，露背的处理，必须要求最大限度的合体，使身体和衣料之间的空隙极小，追求的就是人体的曲线美，根据不同的时期要求，去强调夸张人体的不同部位，如，胸，腰，臀等。
3.西方的服装讲究服装的外轮廓线，并注重整体表现的准确性。常常会对肩部，胸部，腰部，臀部进行有意识的强调，夸张，突出性的区别。西服上的垫肩强调了男性的刚毅和健壮。鲸骨支撑的长裙强化夸张女性的臀部。
16世纪文艺复兴时期，人们追求人的个体，反对宗教对人的束缚。人们开始通过服装表现人体形体，曲线美，表现男女性别差异的服装为了一种流行。男子下衣紧裹肢体，上衣宽大雄伟，显示男子的阳刚霸气之美。女子则强调细腰丰胸，以及肥臀，上衣袒胸低领，下裙呈现倒扣的钟式造型，凸显出女子的娇媚。18世纪的紧身具和裙撑，更是对女子腰部采取了过分的夸张态度。
4.在结构处理上，为了剪裁得体发明了收省，通过各种省裥，衬垫，压缩等工艺来体现人类的曲线美。做立裁时，要先贴好那么多的分割线就可以看出其重要性。西方服装的造型观念带来了服装形态的变异性，丰富性，复杂性和创新性。
5.西方服装文化属于多元文化，突出的是个性，反对相同类似的服装，更加强调独特的风格和对自我价值的实现与肯定。在制作创意装中，通过天马行空的想象，我们可以深深的感受到服装的魅力。
三、中西服饰设计差异
某种意义上来讲，东方是讲人与人的关系，西方是讲人与物的关系，阿拉伯国家是讲人与神的关系。例如，通过对于我国少数民族服饰的了解，可以发现，在不同地理环境、不同人文风俗的影响，服饰是有所区别的。那么，服装作为人类精神文化的载体，除了实用外，当然也是人类思想意识的外化表达形式之一。人类的知识，经验，信仰，价值观，风俗习惯，心理，审美情趣以及社会角色等等，都积淀在服饰上，使服饰成为人类社会文化的心理表征。
中国的服饰文化和西方的服饰文化，在相当长得的一段时间里，是在相互独立的环境中各自形成的文化体系。二者无论在文化思想领域、审美取向、价值观形成等方面，还是在服装的造型、工艺以及面料选择上都有着巨大差异。
总的来说，中国人的服装行为注重自我的调节，相对较为保守，缺少变化；西方人的服装行为注重自我表演，相对比较开放，有较多的变革。阿拉伯国家，较多的人具有宗教信仰背景，往往会遮挡较多，来表达自己的忠贞和对人的尊重。
中国人对服装重装饰之美，讲究和环境的和谐；西方人多注重服装造型之美，讲究和环境的对比。中国人对服装穿着价值的认识和对美的理解，并不注重式样的造型和结构组合方面的变化，而是非常注意在平面的衣片上，如何做图案的铺陈和各类工艺的点缀。西方的服装呈现动态状的空间造型，所以奥格尔称服装为走动的建筑。
中式的服装材料多以丝绸为主，中国是著名的丝绸王国，丝绸制衣，柔软轻滑，通气性好，夏天凉快不贴体，冬天保暖不压身。西方服装材料以毛呢为主，因为西方国家在过去，多以狩猎游牧生活为主，毛纺和毛织发展迅速。
中式服装的制作时静态的，多以平裁为主。衣片的衣缝连接多以直线为主，衣片中间不做任何的收省和分割组合，衣片多为整片，成衣后，造型整齐。西方服装的制作是动态的，多以立裁为主。服装造型上追求体积感和律动感，衣缝线条自然流畅，曲线为主，造型饱满，顺滑，充满活力和动感。
纵观中外服装文化的发展历程，不同服饰文化之间的交融会越来越频繁，相互渗透并融合，观念上更是取长补短，因而差异正在不断减淡。服装的世界是绚丽多彩的，随着社会的发展，这个世界不断被赋予新的内涵。
四、小结
由于不同地域文化的差异，导致中西服饰在设计理念与外观上存在着很大的差异，但是随着经济全球化趋势加强，民族间融合促进了中西方服饰设计上的融合。因此我们不应该盲目追求两者谁更有在设计上胜一筹，而是思考如何在全球化冲击下使两者保持着民族性与特征。（作者单位：广西工程职业学院）
参考文献：
[1]郑茜，姚艳菊针织面料性能对服装设计和制作的影响[J]国际纺织导报2005
[2]张榕蓉，试论中国传统图案在现代标志设计中的传承与发展[D]，清华大学，2004
[3]张大超，论中西文化传统与社会生态的差异与整合[J]莆田学院学报2003