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唱歌是小学音乐教学的主要内容，是最容易为学生所接受、喜爱、理解的一种艺术形式，是贯彻音乐教学目的的重要手段之一。在平时的教学中，我们发现，要教学生唱“会”一首歌并不难，但要唱“好”一首歌却不是一件容易的事。唱“会”了教材中的歌曲，只是完成了纸面上的作品，而要把一首歌唱“好”，教师必须在领会作曲者创作意图的基础上，根据自己的理解对歌曲进行艺术处理。同样的一首歌曲，所作的艺术处理不一样，其演唱出的效果也是不一样的。好的艺术处理，可较好地提示歌曲的思想性和艺术性，促使学生有感情地演唱，并能受到歌曲艺术形象的感染，进行审美教育。那么如何对歌曲进行艺术处理呢？笔者在多年的实践教学中，积累了一些相关经验，在此就教学中如何对歌曲进行艺术处理，谈几点看法。
一、从速度的快慢来处理歌曲
一首缓慢的曲子，带来的是柔和、安详的气氛，而快速的音乐则能使人活跃起来，或者处于紧张的状态中。速度在音乐表现上有明显的作用，是作曲家们极为重视的。在演唱歌曲的时候，如果没有将速度把握准，就会把歌曲唱砸。因此，我们必须根据歌曲内容的要求，把速度的快慢处理好。
例如学唱《小拜年》时，这首歌曲要用稍快的速度演唱，以表现春节时的热闹场面。如果把速度放慢，就会有悖于歌曲所表达的含义。
又如演唱《雪绒花》，它的旋律优美抒情，通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然、对生活的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福，因而要唱得稍慢一些。反之，就很难表达歌曲中所包含的深厚感情。
在处理歌曲的速度时，首先要从歌曲的内容需要出发，一般歌谱中均有标明。如无，则应根据歌曲情绪需要加以确定。
二、从力度的强弱来处理歌曲
力度也是音乐表现的一个重要手段。弱的声音，带有温柔、亲切、神秘的色彩；强的声音，则使人感到激动、振奋或是紧张。
唱歌时，有的学生容易出现大声地喊唱，目的是让老师觉得他唱得认真、带劲。殊不知，这样不但不能持久，而且歌也唱得不好，甚至会对嗓子造成极大的伤害。所以，教师在教学歌曲时要告知学生，强弱是在对比之下才表现出来的，一首歌或强或弱，或者有强有弱，都要根据歌曲内容的需要来决定。
例如，《折纸船》的最后一句宜采用渐强，表达两岸人民盼望祖国统一的美好愿望，从而把歌曲推向高潮。
歌曲《我们把祖国爱在心上》，最后结束音长达五拍，处理成渐弱的效果，以象征少先队员的歌声荡漾在神州大地，飞向祖国的四面八方。
又如歌曲《忆江南》，最后的结束句应该用什么样的力度来演唱呢？可以引导学生用渐慢渐弱结束法、渐慢渐强结束法来唱一唱进行体验。通过对比，学生可以发现用这两种方法演唱所表达的情感是不一样的。用渐慢渐弱结束法来演唱，表现了歌者对江南美景的赞美、热爱之情，而用渐慢渐强结束法演唱则表现了歌者对江南美景的留恋、回味之情。根据歌曲的内容，用渐慢渐弱结束法演唱结束句更为合适。
三、从声音的变化来处理歌曲
美学家叔本华认为：“音乐绝不同于其他艺术，其他艺术不过是观念的复写，观念不过是意志的时象化而已。音乐则是意志本身的复写，这就是音乐为什么特别能够有力地透入人心的原因。”叔本华的这一论述，指出了音乐与感情的本质关系。唱歌教学就应该把“情感”渗透到歌曲之中，歌曲中常常标有“欢快跳跃” “坚定有力” “优美抒情” “喜悦热情”等表情术语，这就是每首歌曲特定的情绪，而这种情感的变化更多时候是通过声音的变化来表现的。
演唱《我们美丽的祖国》这类歌颂党、歌唱祖国、赞美家乡的歌曲时，总是感情真挚而亲切，声音应优美、明亮、自豪，将对党、对祖国、对家乡的热爱之情尽情地表达出来。
演唱《共产儿童团歌》之类富于战斗性或进行曲式的歌曲时，要特别注意节奏准确，强弱分明，声音坚定有力，表达对胜利充满信心或精神抖擞，步伐整齐。
对歌唱我们幸福生活或者风趣的歌曲，因为它们的情绪都较轻松、愉快，演唱时大都轻巧、欢快、跳跃，喜悦热情，富有生活情趣。而优美抒情的歌曲，则应唱得优美、动听且圆润、流畅。
四、从演唱的形式来处理
歌曲的演唱形式有很多：齐唱、合唱、对唱、领唱、独唱等。这些不同的演唱方式，要依据歌曲内容的需要和曲调的特点来处理。
如在《我爱米兰》这首歌中，第一乐段可处理为领唱，第二乐段为齐唱，较好地表达借米兰来颂扬老师，表现了儿童对老师的热爱。
又如，另有些情绪欢快热烈、节奏明快的歌曲，如处理为轮唱，就很有效果像《白鸽》《竹马》，但要注意强弱拍子要分明。
综上所述，教师在教唱歌曲时，要对歌曲进行艺术处理，这样不但能帮助学生准确地理解作者的创作意图，而且能更深地了解歌曲所体现的艺术形象。通过这样的教学，大多数学生不再是随声附和地喊歌，而是有声有色、有情有感地唱歌，既唱出了歌曲的感情，得到了美的享受，也表达出了歌词的意义，达到了教学目的。同时，我们教师也要注重不断提高自己的音乐素养和演唱技能，这样才能深入理解歌曲的内涵，准确把握歌曲的情感，不但教“会”学生唱，而且能唱“好”歌曲。
一、从速度的快慢来处理歌曲
一首缓慢的曲子，带来的是柔和、安详的气氛，而快速的音乐则能使人活跃起来，或者处于紧张的状态中。速度在音乐表现上有明显的作用，是作曲家们极为重视的。在演唱歌曲的时候，如果没有将速度把握准，就会把歌曲唱砸。因此，我们必须根据歌曲内容的要求，把速度的快慢处理好。
例如学唱《小拜年》时，这首歌曲要用稍快的速度演唱，以表现春节时的热闹场面。如果把速度放慢，就会有悖于歌曲所表达的含义。
又如演唱《雪绒花》，它的旋律优美抒情，通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然、对生活的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福，因而要唱得稍慢一些。反之，就很难表达歌曲中所包含的深厚感情。
在处理歌曲的速度时，首先要从歌曲的内容需要出发，一般歌谱中均有标明。如无，则应根据歌曲情绪需要加以确定。
二、从力度的强弱来处理歌曲
力度也是音乐表现的一个重要手段。弱的声音，带有温柔、亲切、神秘的色彩；强的声音，则使人感到激动、振奋或是紧张。
唱歌时，有的学生容易出现大声地喊唱，目的是让老师觉得他唱得认真、带劲。殊不知，这样不但不能持久，而且歌也唱得不好，甚至会对嗓子造成极大的伤害。所以，教师在教学歌曲时要告知学生，强弱是在对比之下才表现出来的，一首歌或强或弱，或者有强有弱，都要根据歌曲内容的需要来决定。
例如，《折纸船》的最后一句宜采用渐强，表达两岸人民盼望祖国统一的美好愿望，从而把歌曲推向高潮。
歌曲《我们把祖国爱在心上》，最后结束音长达五拍，处理成渐弱的效果，以象征少先队员的歌声荡漾在神州大地，飞向祖国的四面八方。
又如歌曲《忆江南》，最后的结束句应该用什么样的力度来演唱呢？可以引导学生用渐慢渐弱结束法、渐慢渐强结束法来唱一唱进行体验。通过对比，学生可以发现用这两种方法演唱所表达的情感是不一样的。用渐慢渐弱结束法来演唱，表现了歌者对江南美景的赞美、热爱之情，而用渐慢渐强结束法演唱则表现了歌者对江南美景的留恋、回味之情。根据歌曲的内容，用渐慢渐弱结束法演唱结束句更为合适。
三、从声音的变化来处理歌曲
美学家叔本华认为：“音乐绝不同于其他艺术，其他艺术不过是观念的复写，观念不过是意志的时象化而已。音乐则是意志本身的复写，这就是音乐为什么特别能够有力地透入人心的原因。”叔本华的这一论述，指出了音乐与感情的本质关系。唱歌教学就应该把“情感”渗透到歌曲之中，歌曲中常常标有“欢快跳跃” “坚定有力” “优美抒情” “喜悦热情”等表情术语，这就是每首歌曲特定的情绪，而这种情感的变化更多时候是通过声音的变化来表现的。
演唱《我们美丽的祖国》这类歌颂党、歌唱祖国、赞美家乡的歌曲时，总是感情真挚而亲切，声音应优美、明亮、自豪，将对党、对祖国、对家乡的热爱之情尽情地表达出来。
演唱《共产儿童团歌》之类富于战斗性或进行曲式的歌曲时，要特别注意节奏准确，强弱分明，声音坚定有力，表达对胜利充满信心或精神抖擞，步伐整齐。
对歌唱我们幸福生活或者风趣的歌曲，因为它们的情绪都较轻松、愉快，演唱时大都轻巧、欢快、跳跃，喜悦热情，富有生活情趣。而优美抒情的歌曲，则应唱得优美、动听且圆润、流畅。
四、从演唱的形式来处理
歌曲的演唱形式有很多：齐唱、合唱、对唱、领唱、独唱等。这些不同的演唱方式，要依据歌曲内容的需要和曲调的特点来处理。
如在《我爱米兰》这首歌中，第一乐段可处理为领唱，第二乐段为齐唱，较好地表达借米兰来颂扬老师，表现了儿童对老师的热爱。
又如，另有些情绪欢快热烈、节奏明快的歌曲，如处理为轮唱，就很有效果像《白鸽》《竹马》，但要注意强弱拍子要分明。
综上所述，教师在教唱歌曲时，要对歌曲进行艺术处理，这样不但能帮助学生准确地理解作者的创作意图，而且能更深地了解歌曲所体现的艺术形象。通过这样的教学，大多数学生不再是随声附和地喊歌，而是有声有色、有情有感地唱歌，既唱出了歌曲的感情，得到了美的享受，也表达出了歌词的意义，达到了教学目的。同时，我们教师也要注重不断提高自己的音乐素养和演唱技能，这样才能深入理解歌曲的内涵，准确把握歌曲的情感，不但教“会”学生唱，而且能唱“好”歌曲。