因为喜欢艺术的缘故，所以对于创作的艺术家们也充满了好奇，总觉得通过艺术品，好的艺术家也是很好的老师。经常从艺术家的作品里看到了我以前没有看到的世界、体会到了以前不曾明白的道理、开发了以前没有想过的想法。这十年来我也藉由对艺术爱好而有机会认识了几位艺术家。不敢自称是他们的好友，但是有缘相见总是带着景仰和学习的心，自然收获也不少。
　　 这次我想介绍给大家的是一位艺术家朋友——洪凌，在我眼里他是一位很特别的人。他出生在北方却有着南方人的身材与相貌；他学习过国画，却总以油画作为主要的创作方式。如同他总是这么形容自己：“一个南北人不东、不西，不确定。”
　　 我是从2005年开始接触到他的作品，当时对于他的人完全地不了解，只能从作品中猜测，而他的作品大都是描述风景，鲜少有人物的存在。他的风景画透着国画的诗意，却有着油画厚重的肌理；诗意是抽象的，他却以具象的笔触生动地描绘了出来。可以看得出他对大自然的尊敬，带着都市人的情怀。有时画面拥挤斑斓，但是却充满着流通的空气；有时画面空旷而苍茫，却涌现浓浓的情绪。我不是他的粉丝热烈地追踪着他的创作，但是每回机缘巧合看到了，还是会忍不住在他画作前停留很长的时间。他的画作充满了当代混搭的气息，与这个时代其他华人艺术家的作品很不相同。
　　 终于有机会认识他本人，更是证实了我这样的看法，他的人与他的作品非常地一致，那是一种诚实的气质，是艺术家最重要的精神。几次与他见面大多数都是在众多朋友聚会之时，有时在他画展的会场，有时在餐桌上。大部分的时间，他都是以一位老朋友的姿态，与大家并肩而聊，谈的都是生活家常，除非有人提出艺术上的话题，他不会主动地往那个方向聊。这与其他高谈阔论自己艺术主张的艺术家也不一样。一旦谈起来他也都是以浅显易懂的大白话说着，不会故弄玄虚，也没有标新立异的标榜言论。但是一路往下聊下去，他总是能侃侃而谈解决了许多别人不易理解的疑惑，在亲切的言辞里可以感受到他对于创作上的自信。许多此刻艺术圈争论的话题，早在多年以前他已经思考和寻找了属于自己的答案，所以谈起来特别从容。
　　 其实在朋友之间，我们都是以享受的态度分享他生活上的哲学，他是一个把万物和谐融于一身的人，对什么都不排斥，在他生活中许多实践后的心得都是可以分享的精神上的文化宝物。他的朋友大部分都去过他在黄山的家，感受到他精神部分的丰满，同时最让大家尊敬的是，他吃遍全世界美食，并且拥有三级厨师执照的经验。记得有一回他在餐桌上跟我们说起了安徽名菜——臭桂鱼，听得我向往无限，对于华人烹饪文化更是五体投地。
　　 说起他在黄山的家，虽然我没有去过，却在许多媒体上看过那座房子的介绍。那是一座皖南建筑，完全是融于这片土地的一座有机建筑物，如同自然生长在那片土地上的生物。这一座楼阁庭院，是他每天一早起来游逛的地方。他总认为人和树木是相通灵气的，每次回去北京一阵子再回来，这些植物就显得病恹恹了。这座居所没有现代化设备，没有电视机，没有计算机，甚至方圆数里没有娱乐场所。周围住的都是乡民，他和他们在这里安静地居住。他在这里创作，和大自然融为一体，得到大自然的滋养与安慰。这么一住也二十年了。果然在他的创作中，没有大多数艺术家所描绘的愤怒与压力，是一种平和——来自大自然的平和。
　　 在席间听到他与朋友们在非洲旅游的故事，听说他总是旅行成员里最气定神闲的一位，每到一个地方总是自在平和地融入，很快地就能发现那里的微妙与美好。我总是静静地听着朋友们与他之间的对话，安静地学习属于洪凌辽阔而自由的胸怀，每一回都像拾获了宝物一样被他感染。■