90后报到

来源 :影视圈 | 被引量 : 0次 | 上传用户:vonke
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  影视圈中谁最红火?汤唯、章子怡、赵薇、杨幂、黄晓明、徐峥、吴秀波……看上去仿佛还是这些60、70、80后熟姐、萌叔们的天下。但一个行业的发展需要推陈出新,活力四射,娱乐圈应该是滋养新星的圣地。让我们关注“旧人”的同时,也为新人擎起一片天空。
  90后们责无旁贷要成为未来的“扛鼎”一辈,在这片“沃土”之中,显然有些新人已然“破土”而出,周冬雨、郑爽、林妙可等,他们恰逢其时,起点甚高,取得的成绩让同辈演员望尘莫及,无疑是90后中的幸运儿。
  但还有一部分年轻人,他们同样年纪不大,却个性实足,已在多部作品中小试身手,不仅演技可圈可点,粉丝也初具规模。加以时日,认真历练,他们就是未来主导娱乐江湖的一代。
  蒋劲夫,“萌主”炼成记'
  别看蒋劲夫出道以来只拍过三四部戏,但其受关注程度可是以N次方的速度增长。去年暑假一部《轩辕剑之天之痕》将他带入观众视野,并迅速被关注。殊不知这位校草级帅哥是今年才刚刚毕业的上戏高材生。私下里,他如邻家弟弟一般亲和,偶尔还有些小羞涩。蒋劲夫坦言自己有一点点内向,在陌生的环境中容易变得紧张拘束。正是这些小腼腆让他萌态百出,被粉丝们爱称为“夫仔”的他更被视为“90后新萌主”。
  蒋劲夫的演艺之路带着些许偶然色彩。别看他如玉面书生一般,却是个地地道道的体育健将,高中就读于久负盛名的长沙雅礼中学,篮球、短跑都是他的长项,百米速度可达11秒4左右,相当于国家二级运动员水平。原本希望靠体育成绩上大学的他,却在高三那年受了比较严重的伤,他曾因此而沮丧。当老天为你关上一扇门时一定会打开另一扇窗。于是他和同学一起报考上戏,居然以专业第一名的成绩被录取,顺理成章踏上了演艺之路。
  《轩辕剑》是他的第一部戏,一切都是新奇又新鲜的。当然,首次出演的紧张在所难免,但他坦言是自己幸运,遇到了胡歌、刘诗诗、唐嫣、林更新这样的超强班底,而且这些师哥师姐们给予了他很多帮助,让他得以尽快适应。
  有了这些有益的经验,拍摄起处女作电影《分手合约》自然顺畅了不少。尽管第一次和白百何搭戏,蒋劲夫也犹如小粉丝见到了大明星般紧张有压力,但这份无措很快就被合作的默契所取代。他饰演的毛毛是白百何所饰俏俏的男闺密。此闺密自然免不了拿来与闺密范本王小贱相提并论,“毛毛没有他那么犀利与直接,也没他那么多的经历,毛毛有点萌,是俏俏的小跟班”。
  毛毛作为史上安全系数最高的男密友,他的仗义为人,对朋友的体贴入微都与蒋劲夫颇为相似。但作为特殊人群,一些细微的言行举止还是有所差别,为了更准确地把握分寸,他特意到酒吧观察角色的特点,并在片场记录拍摄日记,力求让自己的表现更接地气。
  同在片中饰演李行的彭于晏也热衷于运动,遂与蒋劲夫结成“于夫组合”,常常结伴一起去健身,共同的爱好让两人在首度合作中便建立了深厚的友谊。目前此片票房已达1.5亿元。首部电影即能有如此佳绩,夫仔也为此兴奋不已。结束了电影的宣传,他继续赶拍公司的重头戏《步步惊情》,在同组刘松仁、吴奇隆等前辈的“点拨”下,蒋劲夫扮演起“高富帅”来有模有样。
  此番,他也是第二次与“诗爷”刘诗诗合作。虽然没有过多的对手戏,但他还是得到了“诗爷”不少照顾。“因为我脸上长了很多痘痘,诗诗给我好多面膜和乳液,让我好好保养皮肤。”同时,他还将卖萌进行到底,好吃的两人,更在剧组抢起了“吃货”的头衔。而生活中,夫仔也是个爱吃的家伙,有空就会烧上几个妈妈亲传的小菜,“只有当自己会做饭以后,才能体会妈妈的辛苦,烧一桌子菜其实是很累的,作为演员应该有这样的生活体验,感受生活的不易”。
  别看时常被众多粉丝追捧,他表示并不会受太大影响,生活中可以原原本本做回自己。他虽不希望被定义为偶像,却也深知自己阅历有限,有些角色还做不到完完全全还原。“演员不能只演一种戏,需要体验不同人生不同角色,表演要呈现的是真实自然,我要走到生活中去,感受其中的点滴,做像百何姐那样接地气的演员。”
  已经能独挡一面的蒋劲夫,作为90后新势力,无疑是幸运的。唐人电影向来以打造“男神”见长,胡歌、林更新是最好的例证。加之热播影视剧的锤炼,夫仔的未来星途璀璨。
  李沁,
  我在各样人生中穿行'
  出生于秀美的江南水乡,自幼学习昆曲,除温婉清新之外,李沁的气质里还蕴含着一丝古典的韵味。
  少年李沁无疑是幸运的,18岁得到李少红导演的眷顾,成为新版《红楼梦》里的薛宝钗,完成了从一名戏校学生到影视演员的转行。由于学习戏曲出身,她气质独特,很容易就走入了观众的视线。新《红楼梦》带给她很高的起点,但也让她在日后的演艺道路上倍感压力,毕竟不是表演系科班出身,但专注、认真可以让困难一一化解。专注于表演,认真感受角色,表演也不再是难以逾越的“大山”。2012年,一部《守望的天空》,让所有人看到了李沁的“蜕变”。
  剧中她演绎一位历尽磨难却性格坚强的姑娘葡萄,独自带着患有自闭症的哥哥和妹妹过活。一个90后,居然可以把“打不死的葡萄”演绎得至真至情,着实不是一件易事。作为独生子女的一代,李沁没有与哥哥妹妹共同生活的体验,尤其对于自闭症,更是无从了解,可以想象拍摄的困难与辛苦,她坦言有时候会濒临抓狂的边缘。
  原本她并没有信心演好此角,但导演的一再坚持与鼓励,让她克服了一个个障碍,“真的拍完,我才发现,人的承受力是无限大的,只要你心态好,一切都会过去”。剧本的真实感动了李沁,她又以真挚的表演感动了观众。对她而言,这次的尝试何尝不是一个转折,每一次经历都会在心底留下痕迹,葡萄之后,她更加自信。
  今年或许会成为李沁再度爆发的一年,《花开半夏》、《璀璨人生》、《有效期爱上你》、《千金归来》等几部作品将相继露面。对于角色,每一个她都精心揣摩,而《花开半夏》则是这其中最费心力的一个。   该剧改编自九夜茴的同名小说,是残酷青春里的一场纯爱,早在拍摄《红楼梦》时期,李沁就读过了这本小说,并被故事戳中,曾推荐给导演李少红。几年后,她终于有机会出演其中的夏如画。在李沁眼中,青春的爱情大多会留下伤口,即便好了也会残留下疤痕。如同她演这部戏,早已将故事深深印在心里,至今提起,依然能回想起那时的隐隐作痛。
  “戏开拍的时候,我还找不到感觉,因为刚从葡萄的状态里出来。而夏如画看起来就是很柔弱,很让人怜爱的样子,所以我压力很大,一到片场,就不断暗示自己就是夏如画,慢慢地,近一个月时间,我彻底进入了她的状态。我和林申的合作也越来越默契,那时只要盯着他,就有想哭的冲动。”
  既是同门师兄妹,又多次一起饰演情侣,说起李沁也很难绕开林申,他俩还是公认的最相配的荧屏情侣。对此李沁用“我和申哥太默契了”形容二人的关系。她坦陈自己的很多表演经验都是在跟林申合作时获取的。“他是个很个性的演员,不熟悉他的人感觉他有点冷,其实那只是表面。他是个很有想法的人,尤其是在表演方面。他平时特别注重观察生活,在表演时也喜欢推敲角色行为的逻辑性是否严谨。”
  很多人羡慕李沁的幸运,几年表演生涯,她说自己成熟了,也成长了,在积累的过程中内心更加坚定,找到了这个职业的意义。片约不断的她希望将来有机会饰演与自己反差极大的女杀手或女侠客。“做演员之前,我只有李沁这一种人生,但是现在我经历了葡萄的人生,经历了夏如画的人生,还将经历更多的人生……我的生命会因此更加丰富多彩。
  李沁的未来没有悬念,多样的角色成就了她日趋纯熟的演技,在同辈演员中可谓凤毛麟角。未来十年,她或许可以占领娱乐版图的头版头条。
  杨洋, 抛开俊美的外衣,展露质感的内在'
  杨洋是不折不扣的美少年,他在最好的时候遇到了最经典的贾宝玉。无数人记住了这个帅气斯文的少年郎。与那些染着头发、画着眼线的花样美男不同,杨洋的气质中还不乏清澈温润,军校出身,更赋予了他一份健康之美。
  系统学习了多年舞蹈,他对跳舞有着深厚的感情。在遇到《红楼梦》之前,他从未想过会演戏,而是全身心地沉醉在舞蹈的世界里。“当一听到音乐响起,然后用形体去表达,观众看着你,表演结束,闭幕的时候听到观众的尖叫和掌声,那种感觉跟演戏完全不同。”
  成为贾宝玉后,命运给杨洋展示了另外一片广阔天地,镜头里的人生五彩斑斓,表达他们的情感,感受另一番水乳交融,这让他觉得新奇有趣。尽管没有表演基础,经验欠缺,但聪明、努力有悟性,依然被所有人看好。恩师李少红与李小婉更是对他青睐有加,手把手传授技艺,扶持他一步一个脚印走稳每一步。当“红楼梦中人”们都开始积极投身其他角色时,他却还在演员的自我修养上专注了多时,他清楚台词、节奏对一个演员意味着什么。
  随后杨洋参与了电影《建党伟业》的拍摄,虽然戏份不多,但能与导演黄建新合作,与众多前辈演员学习,又是何等幸运。
  或许没有十全十美的人生。虽然事业起点甚高,但他也开始有纠结的困扰。宝玉让他收获的万千瞩目,却多少也成了他的束缚,随后的角色都免不了与宝玉比较一番。杨洋意识到,宝二爷只代表过去,唯有超越他,才能真正迎来另一番天地。
  于是他开始穿插于各色人物中,《小时代》中的Neil,《花开半夏》的校草陆元,《新洛神》中的曹植,《少年四大名捕》的无情……角色是否帅气貌美不再是他关注的重点,讲内心有质感才是他看中的关键。
  Neil是个疑似同性恋者,经常惹事生非,因为不想按照父亲铺就的路生活,所以故意把自己弄成叛逆的样子。杨洋首次演绎这样的人物,唯有用心琢磨角色才是迎接挑战的最佳方式,他坦言拍摄的过程非常过瘾,因为颠覆了此前所有的形象。
  演绎校草陆元他则驾轻就熟很多,毕竟大学时代他也是被围观的校草一枚,生活的轨迹多少都会有些相似之处,与李沁真正实现了首度合作,也注定这部戏于他而言是场难忘的经历。
  杨洋表示自己一直在尝试不同类型与风格,“只有拍了各种各样的角色,才知道自己最适合的是哪一款,实践本身就是最好的老师”。 待机会成熟,他更希望将工作重心向电影方面倾斜,因为喜欢在电影院看到自己的表演。未来,清宫戏与军旅题材是他最期待尝试的类型。听到原因或许你会大跌眼镜,前者因为头发剃光有型,而后者则是为了告慰自己的军人情结。
  一众角色演下来,杨洋称每部作品都像是自己的孩子一般,个个都是努力塑造的,他们使自己成长,所以每一个都非常珍惜。
  有才、有貌、有人帮、有运气,一路走来杨洋其实占尽了天时地利人和。但相对较低的媒体曝光率和辨识度不高的角色看似阻碍了他前进的步伐。随着上述几个高关注度角色的即将面世,相信他的人气会有大幅提升。此外,明确自己的定位,并执著于此,蛰伏几年,势必会迎来大爆发之日。
  徐璐,
  小荷已露尖尖角'
  徐璐这个名字或许会让多数人感觉陌生,但看到这张娇俏的小脸,你是不是已经想起了什么。这个刚满18岁的姑娘,已经相继和李少红、郑晓龙、张黎等大牌导演合作过,小小年纪却不容小觑。
  徐璐从四岁就开始学习舞蹈,2008年被李少红导演选中,出演新版《红楼梦》中少年薜宝琴一角时,她还不满14岁。这段经历对于她而言是段奇妙的机缘,“那个时候年幼懵懂,对拍戏没有任何概念,每天都很开心去片场,演完之后和大家一起玩游戏,我很感谢李少红导演把我领进这个圈子”。
  有心栽花花不开,无心插柳柳成荫,徐璐的演艺之路就在这样的机缘下开启。
  此后的日子,徐璐并没打算趁热打铁,转投影视圈,依然全情投入于自己的舞蹈专业。“我学了这么多年的舞蹈,将来就想当个舞蹈老师。但没想到,后来又陆续有人找我演戏,才真正开始了我的演戏生涯。”
  或许真的是天资卓越,幸运接连而至,她先后又被张黎与郑晓龙导演看中,出演年代战争戏《圣天门口》中萝莉范十足的小雪柠以及《甄嬛传》中甄嬛的妹妹甄玉娆。连她自己都没有想到,《甄嬛传》居然可以火成这个样子。
  回想当初拍摄的情景,徐璐表示面对那么多知多演员,会紧张,于是就乖乖地坐在一旁看着他们表演。剧中的玉娆可是伶牙俐齿,尤其与皇帝的对手戏最具看点。但徐璐称初见陈建斌紧张异常,“我连台词都不会说了,说得特别快,但跟他拍了一段戏后,知道他人真的很好,后面就不会有这么大的压力了”。
  接下来,她顺理成章地接演《像火花像蝴蝶》、《摩登女郎》、《爱在春天》等剧,部部都是响当当的作品。尤其是即将要在湖南卫视播出的《爱在春天》,徐璐饰演四朵金花之一的金露露。这部戏是俞灏明伤愈后的复出之作,从复拍之初就备受关注。“我第一次见到灏明是在咖啡馆,那个时候他戴了口罩,特别酷,也特别有礼貌。每当拍戏特别累的时候,他就带着我们high,他很乐观,心态特别好。”
  《爱在春天》是根据香港电视剧《我和春天有个约会》改编而成。徐璐饰演的金露露延续了老版的形象特色,个性率真,是四个女孩中最为幸运的一个。考虑到年龄的原因,她赋予了角色古灵精怪的一面,使人物更加俏皮可爱。
  拍摄此戏时,徐璐17岁,要演绎角色经历的几段波折情感,这可难为了小小年纪的她。“因为要从年轻演到老年,年纪跨度大,一开始我把握得不是特别好,老年的状态更难驾驭,要端着走,表情动作也不够自然。孙坚帮了我很多忙,每天会帮我缕人物关系。这部戏让我成长了不少。”
  吻戏也是道难以逾越的坎儿,尴尬在所难免,几番调整之后,总算可以坦然应对了。很多人预计她会因《爱在春天》而人气看涨,她却一副不谙世事的调调,“对我来说最重的是活在当下,走一步看一步,每天开开心心的,不要活得那么累,命中注定是你的就是你的,我不会勉强地去拥有不属于自己的东西”。
  谈及未来,她俏皮地表示梦想合作的男主角是像吴彦祖那样的帅哥。因为从小喜欢成龙,还想出演他的电影。“我以前上春晚的时候,他踩了我一脚,那双鞋我至今还留着呢。”一副小女孩的花痴状,也着实可爱。
  徐璐正如已露尖尖角的小荷 ,合作过强大的班底,参与了一些高知名度剧集的拍摄,已然拥有了不错的观众缘,但演技还略显稚嫩。还需要在不断积累中提升自己。未来若能演上几个定位精准,适合她年纪,且能够准确驾驭的角色,她注定会成为新一代演员中的佼佼者。
其他文献
凭借阳光帅气的外形,清新自然的气质,乐观开朗的个性,偶像彭于晏在娱乐圈行走了十年。当下一个十年开启的时候,他步入而立,仍难逃偶像之名。其实也无妨,偶像并非只有皮相,专业、努力、正能量爆棚,偶像也可以恒久。  更何况,他敢于在28岁 “高龄”挑战体操这一高难运动,8个月换来44寸胸肌;练习自由搏击每天挨上二三百拳,直至鼻子被打肿;学手语、练厨艺,为角色他创造了一个个奇迹,他的标签中又多了执著与坚守。
期刊
大数据,这个听上去与影视业风马牛不相及的概念,正在悄然改变着我们行业的生态。“没有人知道观众想要什么”,这一笼罩影视业的魔咒,在大数据时代似乎有了破解的可能。《纸牌屋》,最近全球大热的一档美剧,便宣告着这种改变的来临。  推出这部美剧的Netflix是美国一大视频网站,他们的工程师通过挖掘用户数据发现,喜欢BBC剧、导演大卫·芬奇和老戏骨凯文·史派西的用户存在交集,一部剧集如果同时满足这几个要素,
期刊
小清新是个越来越遭人嫌的词了。  小清新是一种音乐、文学和其他艺术表现风格的模糊界定,也是一种审视人世的心态和情绪观。最初秉承淡雅、自然、超脱、静谧的特点,存在于英国的Indie Pop(独立流行乐)音乐流派当中。那时,小清新风格不失为一种对六七十年代的〝重口味〞摇滚风格的对立和消解,一种对生活美好的重新发现和新鲜体验。  然而时至今日,小清新却更像是一种逃避现实的虚伪情绪。拜安妮宝贝、郭敬明所赐
期刊
剧组都是干啥的?  演戏的,  导戏的,  扛机器,化装的以及买盒饭的...  Director  Department  导演部门  Directing Team  导演组#  导演、执行导演、副导演、场记等  Description  描述#  导演:剧组大Boss、管理学专家。  主要负责:戏怎么拍。  基本素质:眼光好、演技好、体力好,抗压能力一级。  管理法则:该咆哮时就咆哮!  导演需
期刊
有关昆汀·塔伦蒂诺的影片,总能激起大众的热心解读,仁者见仁,狠者见狠,谁都能取到自己所需,以至公说公有理婆说婆有理,却因公婆不同理惹来诸多口角。所以,评价《被解救的姜戈》这样一部相关影评已经汗牛塞屋的片子,其实是有很大的风险的,容易被拍、被喷,但是,拍和喷,也是昆汀影片的标志性风格,动作与血浆,总是相辅相成的昆汀二元素,本文如果遭此待遇,也算适得其所。  都说昆汀是一位鬼才导演,说“鬼才知道他在想
期刊
照片上的这个女孩面容俏丽,给人邻家女孩的亲近感。她叫王鸣飞,做过歌手,出过唱片,演过电影,当过编剧,画过漫画,写过歌,出过书,还是导演……似乎文艺圈里的角色她都挨个尝试了个遍。然而相比于歌手和演员的身份,王鸣飞坦言自己更喜欢做导演。她今年公映了自己第一部电影作品《梦幻岛》,而电影于她而言,也像一座梦幻岛,盛放着她内心世界的所有想法。  电影,这个“为了让世界变得更漂亮”的存在,就是她的梦想。  有
期刊
《悲惨世界》全球票房超4亿美元,并收获了观众无数掌声与泪水。在第85届奥斯卡颁奖典礼上,这部电影一举摘得最佳女配角、最佳音响效果、最佳化妆3项大奖,但在中国上映后却遭观众冷落。一部家喻户晓的世界名著,一部新鲜出炉的奥斯卡获奖影片,又有多位大牌明星加盟,为何仍然水土不服?  @胡海泉(知名音乐人,“羽泉”组合成员):  新版《悲惨世界》不是歌舞片,是人类良知的绝唱。最后一幕,巴黎公社的烈士们全体复活
期刊
工会组织是好莱坞制片体系中至关重要的组成部分。在好莱坞早期发展过程中,以六大制片厂为代表的大电影公司逐渐占据了大部分的市场份额,利用其寡头垄断的地位对电影工作者的权益带来威胁。为了反抗欺压,电影工作者开始团结起来,组成了分别代表各个工种权益的工会,与代表投资者利益的制片人展开了旷日持久的争斗,造就了好莱坞电影业别具一格的生态。  线上线下——好莱坞工会的分别  总的来说,好莱坞的工会可以分为两类,
期刊
八年抗战,一场中华民族历史上规模最大、最为惨烈与悲壮的反侵略战争,正在通过我们的电视荧屏,为压力山大的中国人源源不断地提供着各种恶俗的笑料与段子,而且,似乎还将升级为全球笑话。  时下,吐槽抗日剧已成全民风尚。一张“手撕鬼子”的照片在网上疯传,血光四溅如天女散花;一个26岁的“横漂”史中鹏突然成了网络红人,因为他以“越猥琐越好”的绝招扮演日本兵,一天在不同剧组成功地死了8次。有好事者根据电视剧中我
期刊
在中国电视剧疯傻雷剧肆虐的当下,《娘要嫁人》这种平实、质朴,于无声处听惊雷的情怀剧受到冷遇,无疑是再正常不过的事情,但是这种正常恰恰反映出当下中国电视剧市场的极度不正常。真正走心,接地气的好剧,却斗不过那些天马行空,肆无忌惮的抗日、谍战雷剧,这显然是中国电视人的悲哀。  严歌苓女士几十年来的创作,无论小说还是影视作品,都在关注同一个母题,那就是大时代背景之下,中国女性或随波逐流,或奋起抗争的心灵史
期刊