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摘要:学前儿童美术类课程是学前教育体系的一门重要课程。在素质教育理念下,学前儿童美术教育教学的开展,不仅要重视学生学前儿童美术课程技能、知识的掌握,更要重视学生艺术素养、审美能力、鉴赏水平的提升,培养优秀幼教人才,进而提升我国学前教育质量。因此,研究学前儿童美术教育十分必要,不仅是学前儿童美术类专业学生未来发展的需要,也是学前儿童美术教育改革的需要,更是我国幼教事业走可持续发展道路的需要。基于此,本文提出了学前儿童美术教育教学的措施。
关键词:学前教育;学前儿童;美术教育;教学措施
随着社会经济的不断发展,人民生活水平不断提高,社会对教育越来越重视,尤其对学前教育非常关注,因为学前教育是孩子们的启蒙教育,从孩子出生起到六岁他们会以惊人的速度在学习和成长,这期间会经历约三十多种敏感期,每一种敏感期都关乎未来的学习、生活甚至是价值观与人生观。所以学龄前的教育关系到他们今后长期的学习生涯的习惯养成以及学习态度的形成有着很大的影响。这也就意味着幼儿教师在美术教学方面要有良好的状态和水准,以及专业的幼儿启蒙引导方式和方法,这样才能更好地完成教学任务,达到很好的教学效果。此外,国家政策也大力支持和发展公办幼儿园,积极扶持民办幼儿园,可见国家和社会对学前教育的高度重视和支持力度。美术教育是这个阶段教育的难点,也是重点,学生在学习美术的过程中不断培养自己的审美能力,锻炼创造力和想象力,非常有利于学生的成长。
一、树立科学的评价意识
教师对学生的绘画作品要树立具体问题具体分析的意识,对于学生的绘画作品的优点和不足都要明确地指出。在指出时要时刻注意自己的语调语气和语言,做到表扬时既要让孩子感受到自己的优点同时又不满足于这一时的小成绩;批评时只针对存在的问题,让孩子意识到这些小问题只要通过自己的努力都可以得到很大的提升,这也考验教师的专业知识和绘画功底,同时考验教师作为专业引导者的素质水平。对学生绘画的优点具体指出,对优点和不足都给出相应的可行性意见,优秀的地方可以更优秀,不足的地方可以进行改进。教师在美术教育过程中,不仅是自己单方面的评价,还要多听取孩子自己的意见,鼓励他们勇于发言表达自己的想法,大胆地对老师的评价提出自己的疑问和困惑,通过师生之间的互动可以增进相互的了解,建立良好的师生关系,在良好的教学氛围中学习。
二、培养儿童的绘画兴趣,鼓励创作创新
兴趣是最好的老师。在学校学习的过程中,教师要重视学生美术兴趣的培养,可以通过让学生参与画展和自己选择、使用绘画工具来进行。让儿童在画展参观的过程中潜移默化地培养美术素养和绘画作品欣赏能力,在接触了真实的优秀画作和多样的绘画工具后,学生自然会生发强烈的兴趣,并想要去尝试绘画,进行自我创作。教师在学生初次绘画时一定要给予足够的鼓励和正确的指导,让学生第一次绘画就充满信心,发自内心地去喜欢,去坚持主动学习。同时对于学龄前的幼儿来说,他们对绘画有着与生俱来的亲近与喜爱之情,特别是5岁左右的孩子,正处于绘画的敏感期,可以说他们对画画有着极大的兴趣,因为这些兴趣是天生的,所以更需要后天教师和家长的耐心与细心引导才能发扬他们的兴趣点朝着正确的方向发展。在兴趣的指引下,给孩子们更多自我发挥的空间,让他们在欣赏名画和观察实际物体的基础之上进行自己观念里的创作,也许在一个三岁小朋友的绘画里,一个歪歪曲曲的闭合线条就代表着他所观察到的复杂的内容,这个时候无论是教师还是家长都要耐心的听他讲完,这份耐心就是对孩子创造力最好的保护和培养。
三、循序渐进教学法
学习是一个由简到繁,循序渐进的过程,美术的学习更是如此。由于学前教育的特殊性,学生的理解能力受年龄的限制,所以教师在进行美术教学的过程中要从比较简单的绘画技巧和练习开始,耐心教学并及时解答学生问题,多鼓励学生进行绘画创作,让学生自己去感受美术的魅力和乐趣,并逐渐爱上美术课。对于幼儿来说最初的美术教育就是让他们感受色彩,教师可以准备尽可能多的颜色笔供学生们在图画纸上绘画,让他们感受不同的色彩带来的视觉冲击;進而用颜料,让学生们尝试将不同颜色的颜料进行混合得到新的颜色,这个过程会让学生感觉到更多的新奇,激发他们的探索和求知欲,同时形成自己对颜色的喜好。总之教师的教学进度要符合学生的学习规律和特点,慢慢地增加学习的难度和深度,让学生有接受的过程,教学跨度不宜过大,但是也要不断地深入,以完成教学目标,让学生学有所得。
四、建立合理的幼师考核机制
由于幼师在校学习的时间有限,学习的内容丰富复杂,导致幼师对自己专业的知识掌握不牢固,教学的能力也没有得到充分的训练,在进入实际的教学课堂后收效就不容乐观了。这就需要学校方面对幼师进行严格要求,在校学习期间多主动的去探求美术教育的相关知识,不断丰富自己的美术专业技巧,不能因为自己面对的学生群体年龄小,零起点就自我懈怠,对自己要求降低。学校层面需要建立合理的幼师定期考核机制,对幼师的专业知识和教学实践都要考核,督促教师不断更新自己的知识库,在教学实践的过程中不断自我鞭策,进行改进。专业知识和教学实践的考核要进行评分评优,表彰出色的教师,鞭策暂时落后的教师,鼓励他们向优秀的教师请教学习,这样在教师层面形成了相互竞争和合作的局面,督促教师对自己严格要求,从而从教师层面保证完成学前儿童美术教学的任务。
五、对学生进行生活中的美术教育
美术课程不仅在教室中,在田野、操场、湖边等任何地方都可以。在课中老师对学生进行发问,比如:天上的这片云是什么形状的,怎样发挥自己的想象把它画得更加生动,学生就会根据老师的问题去想象。引导学生去发现生活与身边美好的事物,去捕捉生活中的美丽瞬间,从而因美术提高对生活的体验层次,进一步提升对美术的兴趣。
总结
学前儿童美术教育是一个需要长期探索和不断改进的领域,这一发展过程需要学生、家长、教师、学校、社会的相互理解和配合。教师要不断学习和提升自己,扎实掌握美术教学的专业知识,自己也要进行美术作品,不断改进画作,并熟练掌握绘画技巧。学生可以在美术学习和培养的过程中修养身心,提高自己的审美能力和鉴赏力,为今后的学习和生活产生深远的积极影响。在进行美术教学时,要摒弃传统的落后的教学理念,不断更新教学的资源和观念,尊重学生的个性和想象力,对学生的学习进行科学的评价,呵护每个孩子热爱学习,热爱美术的心,共同为学前儿童美术教育做出努力。
参考文献
[1] 陶云丽.浅谈学前儿童美术教育的重要性[J].新课程(上),2017(05):5.
[2] 马倩雯.浅析学前儿童美术教育及其教学方法[J].科教文汇(中旬刊),2017(08):101-103.
关键词:学前教育;学前儿童;美术教育;教学措施
随着社会经济的不断发展,人民生活水平不断提高,社会对教育越来越重视,尤其对学前教育非常关注,因为学前教育是孩子们的启蒙教育,从孩子出生起到六岁他们会以惊人的速度在学习和成长,这期间会经历约三十多种敏感期,每一种敏感期都关乎未来的学习、生活甚至是价值观与人生观。所以学龄前的教育关系到他们今后长期的学习生涯的习惯养成以及学习态度的形成有着很大的影响。这也就意味着幼儿教师在美术教学方面要有良好的状态和水准,以及专业的幼儿启蒙引导方式和方法,这样才能更好地完成教学任务,达到很好的教学效果。此外,国家政策也大力支持和发展公办幼儿园,积极扶持民办幼儿园,可见国家和社会对学前教育的高度重视和支持力度。美术教育是这个阶段教育的难点,也是重点,学生在学习美术的过程中不断培养自己的审美能力,锻炼创造力和想象力,非常有利于学生的成长。
一、树立科学的评价意识
教师对学生的绘画作品要树立具体问题具体分析的意识,对于学生的绘画作品的优点和不足都要明确地指出。在指出时要时刻注意自己的语调语气和语言,做到表扬时既要让孩子感受到自己的优点同时又不满足于这一时的小成绩;批评时只针对存在的问题,让孩子意识到这些小问题只要通过自己的努力都可以得到很大的提升,这也考验教师的专业知识和绘画功底,同时考验教师作为专业引导者的素质水平。对学生绘画的优点具体指出,对优点和不足都给出相应的可行性意见,优秀的地方可以更优秀,不足的地方可以进行改进。教师在美术教育过程中,不仅是自己单方面的评价,还要多听取孩子自己的意见,鼓励他们勇于发言表达自己的想法,大胆地对老师的评价提出自己的疑问和困惑,通过师生之间的互动可以增进相互的了解,建立良好的师生关系,在良好的教学氛围中学习。
二、培养儿童的绘画兴趣,鼓励创作创新
兴趣是最好的老师。在学校学习的过程中,教师要重视学生美术兴趣的培养,可以通过让学生参与画展和自己选择、使用绘画工具来进行。让儿童在画展参观的过程中潜移默化地培养美术素养和绘画作品欣赏能力,在接触了真实的优秀画作和多样的绘画工具后,学生自然会生发强烈的兴趣,并想要去尝试绘画,进行自我创作。教师在学生初次绘画时一定要给予足够的鼓励和正确的指导,让学生第一次绘画就充满信心,发自内心地去喜欢,去坚持主动学习。同时对于学龄前的幼儿来说,他们对绘画有着与生俱来的亲近与喜爱之情,特别是5岁左右的孩子,正处于绘画的敏感期,可以说他们对画画有着极大的兴趣,因为这些兴趣是天生的,所以更需要后天教师和家长的耐心与细心引导才能发扬他们的兴趣点朝着正确的方向发展。在兴趣的指引下,给孩子们更多自我发挥的空间,让他们在欣赏名画和观察实际物体的基础之上进行自己观念里的创作,也许在一个三岁小朋友的绘画里,一个歪歪曲曲的闭合线条就代表着他所观察到的复杂的内容,这个时候无论是教师还是家长都要耐心的听他讲完,这份耐心就是对孩子创造力最好的保护和培养。
三、循序渐进教学法
学习是一个由简到繁,循序渐进的过程,美术的学习更是如此。由于学前教育的特殊性,学生的理解能力受年龄的限制,所以教师在进行美术教学的过程中要从比较简单的绘画技巧和练习开始,耐心教学并及时解答学生问题,多鼓励学生进行绘画创作,让学生自己去感受美术的魅力和乐趣,并逐渐爱上美术课。对于幼儿来说最初的美术教育就是让他们感受色彩,教师可以准备尽可能多的颜色笔供学生们在图画纸上绘画,让他们感受不同的色彩带来的视觉冲击;進而用颜料,让学生们尝试将不同颜色的颜料进行混合得到新的颜色,这个过程会让学生感觉到更多的新奇,激发他们的探索和求知欲,同时形成自己对颜色的喜好。总之教师的教学进度要符合学生的学习规律和特点,慢慢地增加学习的难度和深度,让学生有接受的过程,教学跨度不宜过大,但是也要不断地深入,以完成教学目标,让学生学有所得。
四、建立合理的幼师考核机制
由于幼师在校学习的时间有限,学习的内容丰富复杂,导致幼师对自己专业的知识掌握不牢固,教学的能力也没有得到充分的训练,在进入实际的教学课堂后收效就不容乐观了。这就需要学校方面对幼师进行严格要求,在校学习期间多主动的去探求美术教育的相关知识,不断丰富自己的美术专业技巧,不能因为自己面对的学生群体年龄小,零起点就自我懈怠,对自己要求降低。学校层面需要建立合理的幼师定期考核机制,对幼师的专业知识和教学实践都要考核,督促教师不断更新自己的知识库,在教学实践的过程中不断自我鞭策,进行改进。专业知识和教学实践的考核要进行评分评优,表彰出色的教师,鞭策暂时落后的教师,鼓励他们向优秀的教师请教学习,这样在教师层面形成了相互竞争和合作的局面,督促教师对自己严格要求,从而从教师层面保证完成学前儿童美术教学的任务。
五、对学生进行生活中的美术教育
美术课程不仅在教室中,在田野、操场、湖边等任何地方都可以。在课中老师对学生进行发问,比如:天上的这片云是什么形状的,怎样发挥自己的想象把它画得更加生动,学生就会根据老师的问题去想象。引导学生去发现生活与身边美好的事物,去捕捉生活中的美丽瞬间,从而因美术提高对生活的体验层次,进一步提升对美术的兴趣。
总结
学前儿童美术教育是一个需要长期探索和不断改进的领域,这一发展过程需要学生、家长、教师、学校、社会的相互理解和配合。教师要不断学习和提升自己,扎实掌握美术教学的专业知识,自己也要进行美术作品,不断改进画作,并熟练掌握绘画技巧。学生可以在美术学习和培养的过程中修养身心,提高自己的审美能力和鉴赏力,为今后的学习和生活产生深远的积极影响。在进行美术教学时,要摒弃传统的落后的教学理念,不断更新教学的资源和观念,尊重学生的个性和想象力,对学生的学习进行科学的评价,呵护每个孩子热爱学习,热爱美术的心,共同为学前儿童美术教育做出努力。
参考文献
[1] 陶云丽.浅谈学前儿童美术教育的重要性[J].新课程(上),2017(05):5.
[2] 马倩雯.浅析学前儿童美术教育及其教学方法[J].科教文汇(中旬刊),2017(08):101-103.