论文部分内容阅读
摘要：动画是一种让人们喜闻乐见的视觉娱乐形式，它是一门假定性的艺术，更容易直观表现和抒发人们的情感，扩展人类的想象力和创造力，把不可能实现的一切事物转化为现实。如今动画艺术在世界各国都呈现了蓬勃发展之势，其故事内容表现民族文化的内涵已成为各国动画创作所追求的艺术目标。民族化动画作品的创作离不开对本民族文化深厚的感情和全面的理解，更是宣扬本民族精神内涵的文化形式。
关键词：动画 民族精神
一、民族精神对动画艺术创作的重要性
（一）民族精神的定义
民族精神是反映在长期历史进程和积淀中形成的民族意识、民族文化、民族习俗、民族信仰、民族价值观念和追求等共同特质，是指民族传统文化中维系、协调、指导、推动民族生存和民族发展的精髓思想，是一个民族赖以生存、共同生活、共同发展的核心与灵魂。民族精神是一个民族在历史长期发展当中所孕育而成的精神样态。
（二）民族精神为动画艺术创作指引方向
每个国家独特的民族文化与意识的表达是其民族艺术的核心。其创作者观察生活的眼光，选择题材的角度、理解问题的方法和独特的表达方式，都取决于其所属民族的独特文化心理素质与审美意识，促进艺术作品从内容到形式的民族化。动画是依靠想象力来创作的艺术形式。而动画作品中所蕴含的民族精神就是这无边想象力的方向，它是一部动画创作的基石和强有力的艺术支撑，将使一部动画片拥有生命与灵魂。一个国家的民族精神在不同的角度和层面潜移默化地影响着其艺术作品的创作。动画艺术家们在制作一部拥有民族灵魂作品的同时，都会将其国家的民族精神和自身的艺术哲学思想注入其中，将夸张的造型、动感的画面和无边的想象力变为自己民族的化身，通过优美的画面语言向世人展示和表达一个民族人文精神的魅力。
二、民族精神对动画艺术创作的影响
由于每一个国家和民族都拥有自己独特的民族特点和艺术传承，他们所展现出来的艺术哲学和人文艺术思想就会有所不同，即便是同一题材和内容也会因为艺术家们拥有各自不同的民族背景而制作出截然不同的动画影片。可以说蕴含在动画中的艺术哲学思想和人文精神直接影响了一部动画影片的艺术风格。
三、动画艺术与民族精神的融合
（一）中国动画——意境中的影像艺术
中国动画有着悠久历史，早在上个世纪20年代就已经拥有了自己的动画作品。中国动画的萌芽时期并没有专业的制作团队，所有动画影片的制作都是由万世三兄弟来完成的。在这个时期中国动画产业模式并没有完全的形成，所有的动画制作也都是以爱好与兴趣来进行的。建国以后随着国家对动画的重视，中国动画的艺术创作模式便逐渐形成，动画中所体现出来的人文精神也逐渐展现出来。《大闹天宫》应该说是中国动画的一面旗帜，在这部影片中也展现出中国动画中特有的艺术形式与哲学思想，影片当中的主角孙悟空不仅仅是一个简单的卡通形象，他已经成为代表着劳苦大众的一个“英雄”，他伸张正义、心地善良、向往自由、热爱自己的花果山。当有外敌对他进行压迫的时候，他英勇无畏，在他的眼中没有任何可怕的势力可以阻止他对自由的向往和执著。在整部影片当中他是中国人民的标志，对恐怖的封建制度、压迫的强权敢于说不。在他的身上体现出来的优点，都是中国人民身上所拥有的。他向世人传达出了一种中国人特有的民族精神，中国人不畏强权，反帝反封建意志坚强。
（二）日本动画——热血与钢铁的混合体
日本是现今世界上最大的动画制作国，在日本的动画影片当中热血动画是最为主流的动画影片类型。在这一类的动画影片当中，角色们总是用各种各样的手段来完成自己的目标，甚至流血牺牲也在所不惜，这样的情节感动了无数的青少年。但是这样的故事背后却蕴含着日本立国的武士道精神，在这种精神的驱动下，任何的目標都是必须要达成的，如果不能达成仿佛人生就失去了存在的意义。而在它充满力量的同时也充满了日本民族的危机哲学和掠夺思想。
（三）美国动画——快乐与浪漫的艺术
美国动画影片中真、善、美总是充满了整部影片，恶人也是非常的鲜明，这与基督教作为美国社会的主导哲学思想有着很大的关系。在美国影片当中每一个人都有着自己的心灵空间，没有血腥的杀戮，任何人都有生存和选择的权利，甚至一个穷凶极恶的人在死去的时候都会用一种比较含蓄的方式来进行，这样的安排都和美国人对人生的哲学感悟密不可分。反面人物总是被冥冥中的上帝惩罚，同时美国动画片中的个人主义、崇尚自由、快乐、浪漫与坚定的民族精神影响着美国动画艺术的创作。
四、结语
一部动画片关键在于它所拥有的不仅仅是华丽的造型与画面，更重要的是故事中所蕴含的民族文化与人文精神。的确，每部动画片中都应蕴藏着一个缩小的人类世界，都应包含着极为丰富的人文精神和人文关怀。当我们的心灵与其相触碰之时，那共鸣的火花便会不自觉地迸发，我们也就自然而然为之所动了。从以上几个例子不难看出，要想创作出一部优秀的、有血有肉的、有灵魂的动画作品仅仅了解故事是不行的，还要更深层次地去了解故事背后国家的民族文化与人文精神，否则将是一部空洞、乏味而没有生机的失败作品。
关键词：动画 民族精神
一、民族精神对动画艺术创作的重要性
（一）民族精神的定义
民族精神是反映在长期历史进程和积淀中形成的民族意识、民族文化、民族习俗、民族信仰、民族价值观念和追求等共同特质，是指民族传统文化中维系、协调、指导、推动民族生存和民族发展的精髓思想，是一个民族赖以生存、共同生活、共同发展的核心与灵魂。民族精神是一个民族在历史长期发展当中所孕育而成的精神样态。
（二）民族精神为动画艺术创作指引方向
每个国家独特的民族文化与意识的表达是其民族艺术的核心。其创作者观察生活的眼光，选择题材的角度、理解问题的方法和独特的表达方式，都取决于其所属民族的独特文化心理素质与审美意识，促进艺术作品从内容到形式的民族化。动画是依靠想象力来创作的艺术形式。而动画作品中所蕴含的民族精神就是这无边想象力的方向，它是一部动画创作的基石和强有力的艺术支撑，将使一部动画片拥有生命与灵魂。一个国家的民族精神在不同的角度和层面潜移默化地影响着其艺术作品的创作。动画艺术家们在制作一部拥有民族灵魂作品的同时，都会将其国家的民族精神和自身的艺术哲学思想注入其中，将夸张的造型、动感的画面和无边的想象力变为自己民族的化身，通过优美的画面语言向世人展示和表达一个民族人文精神的魅力。
二、民族精神对动画艺术创作的影响
由于每一个国家和民族都拥有自己独特的民族特点和艺术传承，他们所展现出来的艺术哲学和人文艺术思想就会有所不同，即便是同一题材和内容也会因为艺术家们拥有各自不同的民族背景而制作出截然不同的动画影片。可以说蕴含在动画中的艺术哲学思想和人文精神直接影响了一部动画影片的艺术风格。
三、动画艺术与民族精神的融合
（一）中国动画——意境中的影像艺术
中国动画有着悠久历史，早在上个世纪20年代就已经拥有了自己的动画作品。中国动画的萌芽时期并没有专业的制作团队，所有动画影片的制作都是由万世三兄弟来完成的。在这个时期中国动画产业模式并没有完全的形成，所有的动画制作也都是以爱好与兴趣来进行的。建国以后随着国家对动画的重视，中国动画的艺术创作模式便逐渐形成，动画中所体现出来的人文精神也逐渐展现出来。《大闹天宫》应该说是中国动画的一面旗帜，在这部影片中也展现出中国动画中特有的艺术形式与哲学思想，影片当中的主角孙悟空不仅仅是一个简单的卡通形象，他已经成为代表着劳苦大众的一个“英雄”，他伸张正义、心地善良、向往自由、热爱自己的花果山。当有外敌对他进行压迫的时候，他英勇无畏，在他的眼中没有任何可怕的势力可以阻止他对自由的向往和执著。在整部影片当中他是中国人民的标志，对恐怖的封建制度、压迫的强权敢于说不。在他的身上体现出来的优点，都是中国人民身上所拥有的。他向世人传达出了一种中国人特有的民族精神，中国人不畏强权，反帝反封建意志坚强。
（二）日本动画——热血与钢铁的混合体
日本是现今世界上最大的动画制作国，在日本的动画影片当中热血动画是最为主流的动画影片类型。在这一类的动画影片当中，角色们总是用各种各样的手段来完成自己的目标，甚至流血牺牲也在所不惜，这样的情节感动了无数的青少年。但是这样的故事背后却蕴含着日本立国的武士道精神，在这种精神的驱动下，任何的目標都是必须要达成的，如果不能达成仿佛人生就失去了存在的意义。而在它充满力量的同时也充满了日本民族的危机哲学和掠夺思想。
（三）美国动画——快乐与浪漫的艺术
美国动画影片中真、善、美总是充满了整部影片，恶人也是非常的鲜明，这与基督教作为美国社会的主导哲学思想有着很大的关系。在美国影片当中每一个人都有着自己的心灵空间，没有血腥的杀戮，任何人都有生存和选择的权利，甚至一个穷凶极恶的人在死去的时候都会用一种比较含蓄的方式来进行，这样的安排都和美国人对人生的哲学感悟密不可分。反面人物总是被冥冥中的上帝惩罚，同时美国动画片中的个人主义、崇尚自由、快乐、浪漫与坚定的民族精神影响着美国动画艺术的创作。
四、结语
一部动画片关键在于它所拥有的不仅仅是华丽的造型与画面，更重要的是故事中所蕴含的民族文化与人文精神。的确，每部动画片中都应蕴藏着一个缩小的人类世界，都应包含着极为丰富的人文精神和人文关怀。当我们的心灵与其相触碰之时，那共鸣的火花便会不自觉地迸发，我们也就自然而然为之所动了。从以上几个例子不难看出，要想创作出一部优秀的、有血有肉的、有灵魂的动画作品仅仅了解故事是不行的，还要更深层次地去了解故事背后国家的民族文化与人文精神，否则将是一部空洞、乏味而没有生机的失败作品。