浅析美术馆对公众的影响

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  摘 要:随着当今经济政治的发展,艺术也越来越多的进入人们的生活,公众对于美术教育的需求也越来越强烈,我国为了促进人的全面发展,大力推行素质教育,而艺术教育则是素质教育中的一个重要内容。通过有效的艺术教育,公众的审美能力,审美意识提高了可以促进公众的全面发展。本文以美术馆为例,来分析美术馆对于公众的教育功能。
  关键词:美术馆;公众教育;功能;艺术教育
  绪 论
  美术馆作为博物馆的重要类型之一,美术馆是公众的精神文化家园,肩负着提高公民素质、丰富群众生活、激发创新精神、增进文化交流的重要使命。近年来,我国政府部门日益注重通过美术馆这样的公益性文化事业单位和公共文化服务平台,让广大人民群众享受文化艺术的成果和温暖,进而提升国民素质和社会文明程度,激发全民族的创造活力。随着中国掀起新一轮美术馆建设和发展热潮,加之在美术馆领域的国际国内交流合作更加频繁深入,美术馆界的办馆理念也逐渐从“展览馆”向“博物馆”转变,从服务专业人群向服务社会大众转变。
  一、 美术馆对公众的社会功能性
  现代美术馆既要体现展示社会文明形象的功能,更要迎合普通百姓的娱乐休闲场所的消费文化功能。尤其是在多元文化成为时尚的今天,美术馆应作为一种生活方式融入到大众的文化中。所以,美术馆应努力将大众引导到馆中,像推销商品一样吸引参观者,而不是高高在上,态度冷淡,单纯办展览,往往开幕就是闭幕,展览期间门可罗雀,这样,艺术家创作的价值发挥不出来,美术馆的社会价值更是得不到体现。当今国际艺术博物馆领域最引人瞩目的一个发展趋势是办馆理念逐步从“以藏品为中心”向“以觀众为中心”转变。当今国际艺术博物馆领域最引人瞩目的一个发展趋势是办馆理念逐步从“以藏品为中心”向“以观众为中心”转变。
  二、 美术馆如何对公众进行艺术教育
  相对于“德智体劳”,“美育教育”可能更难以被社会广泛的接受和认同,因为这是一[ 《中国当代博物馆美术馆如何“亲民”教育》一文]种纯文化的现象美学的进步,只能和文明同等。这是一个漫长的文明发展史的重要组成部分,早在民国时期,著名的教育大师蔡元培先生就提出“美育兴国”[ 蔡元培在《以美育代替宗教说》一文]的理念,可时至今日,两会仍然在提发展艺术为民生,百年间美学发展的认知度及愿景,似乎没有向着大师和决策者的理想前进,这其中也必定存在政治,经济,文化等各种各样的社会因素,艺术的发展始终没有脱离社会发展的框架。
  就公共启蒙作用而言,公众进入美术馆进入以往仅属于艺术家的殿堂,无论是基于受教还是批判,都是一种积极的文化熏陶。美术馆把艺术家和艺术品同公众联系起来,这是对艺术的肯定,对艺术家的肯定和对社会和文化的肯定、是文明进步的体现,美术馆在这个环节中扮演的正是艺术家和工作的‘翻译官’的角色,他是链接艺术和工作的桥梁,当然也是公众教育最重要的组成部分。一座美术馆,就应该是一个文化艺术的餐厅,让公众对于日常生活中的文化盛宴,有种向往的感觉。
  三、我国美术馆公共教育面临的问题和挑战
  我们不难发现,尽管我国的美术馆近年来越来越重视公共教育,包括中国美术馆在内的全国各级各类美术馆在工作实践中不断积累经验、创新项目,但在整体上面临许多共同的问题和挑战,在以下方面尤其需要着力探索改进:
  第一,整体社会环境。美术馆公共教育仍受制于以应试教育为主导的整体社会环境,发展空间相对局促,以全人发展为目的的素质教育往往难以真正落到实处。美术馆公共教育还没有更为有效地与学校教育课程资源相结合,形成良性互动的“馆校合作”机制。
  第二,美术馆运营体制和机制。公立美术馆虽然经费相对有保障,但较多地受制于上级主管部门的指令,自主性不强。私营美术馆数量增长迅速,但一般在经费上捉襟见肘,有的还需要依靠通过公共教育活动赢利,难以成为真正意义上的“非营利机构”,充分实现其公共教育使命。
  第三,教育项目开发。国内美术馆在教育项目开发方面应关注国际发展趋势,增进国际交流合作,探索适合中国国情的做法。
  第四,教育项目评估。我国美术馆评量公共教育的有效与否,通常注重参与人数、活动次数、媒体报道篇数等量化的指标,而轻视了参与者的感受、体验的质量、知识的收获等更加切实的方面。美术馆公共教育变成了简单的“搞活动”,追求规模效应,流于形式主义、表面文章,只要场面热闹就行,而不在乎质量如何。
  第五,理论研究与人才培养。目前我国美术馆公共教育人才十分短缺,大多数员工缺乏系统的专业教育和培训,主要是从实践中学,理论素养不高。在我国,高等院校还很少设立艺术博物馆教育专业或方向,开展相应的理论研究和人才培养。这与中国的美术馆公共教育工作人员队伍迅速扩大和教育活动开展越来越广泛的发展趋势形成落差。
  四、美术馆公共教育的实现途径
  (一)举办不同层次的艺术讲座
  美术馆应该每年都会与各高校,小学和艺术培训机构联合举办美术知识讲座,组织学生观展写生,让学生们能够更多的了解绘画艺术。对绘画艺术的创新与思考了解得更加丰富,也是成功地实现了有意义的公共教育。
  (二)依托大众媒体的宣传
  美术馆的每一期展览、每一次写生活动、每一次艺术讲座都通过电视台、美术馆官网、微信公众号、QQ群、微信群、文化e+等等数字媒体以及当地日报、晚报、商报等传统纸媒发布宣传,让大众可以及时了解美术馆的动态,第一时间参与到美术馆的活动中来。
  (三)进社区、进校园、进军营
  积极响应文化惠民工程,利用节假日将画展延伸到远郊区县的学校和社区、特殊教育学校、武警消防军营,将部分展览内容、精美画册送到他们的身边,将绘画过程、绘画技巧演示给他们,将创作思路和绘画语言讲解给他们,让他们近距离的感受艺术、了解艺术。
  五、结语
  美术馆不仅仅是呈现艺术的地方,也是一个思考,研究的平台。“我认为中国美术馆的公共教育职能在不断强化,取得了一些成绩。但仍有必要进一步加大人力、物力、财力、活动空间等的投入。可以通过主题多元的策划,将娱乐,审美,思考的功能融合到一起,不仅可实现美术馆功能的拓展,也让美术馆成为公众可以亲近的地方。衷心期盼,在新的历史时期,我国将积极推进美术馆公共教育方面的理论研究、专业交流、项目开发、人才培养等工作,推动“在美术馆学习”成为更多人们的生活方式,让美术馆真正成为陶冶情操、净化心灵、传播知识、倡导美育、增进交流、激发创造的精神文化家园,让人们共享艺术的快乐!也特别希望,美术馆能与社会各界加强合作,共同努力,建设我国美术馆公共教育事业的美好明天!
  参考文献:
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  作者简介:
  赵雅婷,聊城大学17级研究生,专业:美术学,研究方向:中国画研究。
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