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还记得千禧年在美国看到麻省理工学院经济学教授LESTER C.THUROW新书《BUILDING WEALTH》，其中有句话记忆尤深：二十一世纪致富的新元素，是设计、数码和文化。文化承担传承人类血脉使命。数码让我们的生活逐渐MatriX，而设计却是将二者巧妙结合，并演化出一种全新艺术形态，并使之成为知识经济时代的一种需要。
艺术影响社会
在中国刚刚过去的六十多年中，大多数人们对艺术如何能够与现实结合还很陌生，一说到艺术，人们总在思想深处说这是精神层面的考虑，离我们还有些距离!而在经济大潮涌向自身的同时，有一部分人充分意识到了艺术给人们生活能够带来不同凡响的改变，艺术家与人们是如何构成一体7他们的精神是如何被生活体现?商业与艺术相结合用一种最恰当，最适合的方式向我们展示出了一些可能，这种可能是社会发展所带来的必然。
你看那些服装秀台，走向国际的中国设计师已经没有了Prada或是Hermes的影子，虽然他们出生的年代是那种只是人们看看裤子背后的皮牌，那里有一个大大的Logo，便Happy得不知所措的时代，但毫无疑问通过艺术所带来的影响已经让他们在专业领域变得坚强和更加与众不同。面对随后而来的信息时代，艺术范畴所产生的影响力更为深远，虽然不会随时与我们贴近至“肌肤之亲”，但工业大生产背后爆发的能量却更加不可估量。
记得曾经在学校传道授业的那段时光，可爱的孩子们总是问我：艺术，何以见地?现在我肯定不会像以前那样孤芳自赏。因为，对于艺术，对于这个廿一世纪最新的致富元素，这个在西方早已经成为了一个RACE群体的象声词。他们存在。且数量庞大，总是在冷眼旁观……我怎能掉以轻心?如今他们早已渗透进国人的生活，通过何种形式生存发展，并将其影响力无限放大开来!
汽车解构艺术
谈信息，谈工业，一定会谈到汽车，再谈起车与艺术的关系其实比比皆是。前段时间，宝马为其品牌作了大规模宣传——将中国最顶尖艺术家齐聚北京，再召集中国各地Media精英，就是为了给中国艺术界制造一个核心的Top Art List——想知道怎样为之，Show其所能吗?答案很简单就是解构“艺术”。
颁奖典礼现场布置别具匠心，到场嘉宾的到来采取了类似于东方传统的许愿树的形式，既有对艺术界蓬勃发展祝福的含义，也让每个嘉宾都能感受到更加活跃向上的气氛。经过艺术家萧昱创作的装置作品由几千支灯管组成，从活动现场的外立面以不规则和模糊的轮胎痕迹的形式延伸汇聚至入场处，并集中于入场处璀璨的灯光效果。如今工业与艺术合作的模式越来越多，但宝马全力支持的此项活动难道仅仅就是为了展示艺术品的独具匠心?
原来这是宝马2011年品牌推行的宣传计划之一。面对不同层次的受众人群，他们相似之处便是同样富有精神的渴求与欣赏力的高层次，而这些被召集富有影响力的艺术家们又正是目标受重之一，于是来一个艺术与工业一拍即合的宣传活动，以艺术作噱头，实则宣传品牌的价值含量。叫人不禁为他们的神算拍手。
当然，这仅仅是他们计划中的一点。好想法可以有几多，多少是决定于这些企业“设计者”的功力，正如做杂志一样，好看不好看，就在乎总编辑请得到什么CONTRBUTORS来造内容。而宝马这次的搭档是艺术界的最专业媒体，只要说出它的大名，你对本次策划的印象就会由“惊其神奇”变成“顶礼膜拜”——就是中国艺术媒体的掌舵人《艺术财经》杂志，它可以说是中国最出色的Art杂志之一，由他们典选出来的周春芽，曾梵志甚至已故的吴冠中先生都是中国艺术界顶端的名字，而且艺术权力榜的初衷是在推举艺术机构与全范围艺术推广中起到最为重要的作用。因此，由宝马品牌与《艺术财经》发英雄帖，自然一呼百应了。
2010年，中国当代艺术权力榜的关键词是“向上”，回望2009年，“坚守”既是艺术家们的精神所系，也是面对挑战的良策。“坚守”之后的2010年，“向上”是艺术界积极调整并面向未来的体现，是艺术家，美术馆，策展人、艺术批评家价值得到更多认同；是艺术家自我更新的切实要求；是更年轻一代的不断涌现所呈现的活跃氛围；是2010年中国艺术界的写照，更是大家对艺术界发自内心的美好愿景。
我们看到本年度不断积极进取的艺术人物和艺术机构，他们的努力对中国当代艺术界格局变化造成重大影响，而宝马品牌的不断推动与支持不但为推动当代艺术市场和学术等发展做出巨大贡献，更突破行业局限，为整个工业与艺术合作起到典范作用，并在整个社会层面发挥综合实力。他们引发了社会对艺术尤其当代艺术的关注，为艺术的推广和提升做出相应的贡献。我们看到本年度不断积极进取的艺术人物和艺术机构，他们的努力对中国当代艺术界格局变化造成重大影响，而宝马品牌的不断推动与支持不但为推动当代艺术市场和学术等发展做出巨大贡献，更突破行业局限，为整个工业与艺术合作起到典范作用，并在整个社会层面发挥综合实力。他们引发了社会对艺术尤其当代艺术的关注，为艺术的推广和提升做出相应的贡献。
形成潮流风
我们看到的这些Crassover是中国艺术界与汽车市场兴起的自然潮流，像宝马这样的给予艺术家更多荣誉更多肯定的还为数不多。在中国当代艺术蓬勃发展的这20年，借助汽车本身人们对不同形式的艺术的了解正在不断得到加强。
其中将产品与艺术相结合诠释品牌最彻底的是由法拉利与当代艺术家卢吴的一次合作，艺术家融合诸多中国古典元素，并以宋代哥窑开片瓷纹为创作灵感将其融会进跑车的设计中，经过诸多努力法拉利599 GTB Fiarmo中国限量版艺术典藏跑车呈现出具有东方色彩的迷人魅力。
相比汽车产品的艺术性创作，汽车配套产业更是异想天开，他们想让我们知道艺术不仅可以看更可以听，不但可以以产品结合，还可以涉及到文化，涉及到城市生活的方方面面，2010年年末，来源于“静音”的灵感，固特异联合四位优秀的艺术家分别前往中国七大主要城市，开始了采集独特城市之音的艺术之旅。从北京出租车司机的侃大山到清晨黄浦江的汽笛声，每一段独特的声音作品皆为提醒车主们在与安静舒适的轮胎一起旅行时能体验到更多的驰骋乐趣。你看，借助这些独特的视角，听众能回味这些往往在日常生活的喧嚣中被忽视的中国文化的独特元素。就好像我们选择愿意倾听的声音时，那些触动心灵的声音将余音绕梁，绵延不绝。
美日不拘一格
面对欧洲品牌对中国当代艺术以及世界艺术文化引入的大投入相比，汽车界的另外两支力量却有着不拘一格的“玩法”，西方深厚的艺术底蕴让欧洲品牌对于艺术的敏感与膜拜上升为一种精神层次，并在血液中深深扎根，而面对新时代的经济强国，美国与日本更多的进行着新艺术形式与民族传统艺术的延展与崇敬，这也是不同历史背景多体现的文化差异吧。
还记得2010广州车展，上海通用品牌与中影集团联手呈现首部微电影《一触即发》给人们带来的不仅是震撼的感官体验，更确立了“微电影”时代的到来……微电影的定义由来，贴近好莱坞规模制作，吴彦祖携手美女主角仅用短短90秒，8句对白，演绎出一场惊心动魄的殊死较量。这种唤作“微电影”的多媒体形式可专门在各种新媒体平台上播放、适合在移动状态和短时休闲状态下观看，并且具有完整策划和系统制作体系支持有完整故事情节的视频短片，一经出现立刻在艺术领域掀起轩然大波。
“微电影”不仅仅是体现了多媒体的艺术性，更多的是从形式上将传统艺术美感完全打破，形成新的审美习惯与审美诉求，就这一点来说通用走到了世界的前面，也充分说明美国品牌的艺术思路从创新到立意有着不同方向。而日本的丰田更是将多媒体音乐剧搬上舞台，借助戏剧表演形式将品牌文化呈现出来。运用了音乐、影像、舞蹈等多种形式，将戏剧性和抒情性完美融合，在立体化地展现时代变迁与发展的同时，与观众共同回味了一段温情时光。
面对传统艺术，日本汽车品牌更多是以保护、欣赏、崇敬的心态去观赏，由于与中国传统文化有着丝丝入扣的联系，一种从古至今的深远影响让中国传统艺术能够展现在人们眼前。甚至我听到一种“知性人生”自中国著名古琴演奏家赵家珍的手中悠扬奏鸣，于碧天高远之下，流觞曲水之内，一琴、一车、三五知音，骋兴畅怀，一场车与琴的知性对话随着优美的琴声铺展开来。
你看，通过一款车就可以让艺术与工业紧密联系在一起，能夠让艺术界与我们现实生活发生紧密的联系，通过这些合作让艺术的影响力在另一面得到完全不一样的诠释，使得我们从不同视角赏析，理解，崇拜世界艺术中的无限瑰宝，也希望未来商业与艺术能够更好结合，创造出更多完美的杰作。
艺术影响社会
在中国刚刚过去的六十多年中，大多数人们对艺术如何能够与现实结合还很陌生，一说到艺术，人们总在思想深处说这是精神层面的考虑，离我们还有些距离!而在经济大潮涌向自身的同时，有一部分人充分意识到了艺术给人们生活能够带来不同凡响的改变，艺术家与人们是如何构成一体7他们的精神是如何被生活体现?商业与艺术相结合用一种最恰当，最适合的方式向我们展示出了一些可能，这种可能是社会发展所带来的必然。
你看那些服装秀台，走向国际的中国设计师已经没有了Prada或是Hermes的影子，虽然他们出生的年代是那种只是人们看看裤子背后的皮牌，那里有一个大大的Logo，便Happy得不知所措的时代，但毫无疑问通过艺术所带来的影响已经让他们在专业领域变得坚强和更加与众不同。面对随后而来的信息时代，艺术范畴所产生的影响力更为深远，虽然不会随时与我们贴近至“肌肤之亲”，但工业大生产背后爆发的能量却更加不可估量。
记得曾经在学校传道授业的那段时光，可爱的孩子们总是问我：艺术，何以见地?现在我肯定不会像以前那样孤芳自赏。因为，对于艺术，对于这个廿一世纪最新的致富元素，这个在西方早已经成为了一个RACE群体的象声词。他们存在。且数量庞大，总是在冷眼旁观……我怎能掉以轻心?如今他们早已渗透进国人的生活，通过何种形式生存发展，并将其影响力无限放大开来!
汽车解构艺术
谈信息，谈工业，一定会谈到汽车，再谈起车与艺术的关系其实比比皆是。前段时间，宝马为其品牌作了大规模宣传——将中国最顶尖艺术家齐聚北京，再召集中国各地Media精英，就是为了给中国艺术界制造一个核心的Top Art List——想知道怎样为之，Show其所能吗?答案很简单就是解构“艺术”。
颁奖典礼现场布置别具匠心，到场嘉宾的到来采取了类似于东方传统的许愿树的形式，既有对艺术界蓬勃发展祝福的含义，也让每个嘉宾都能感受到更加活跃向上的气氛。经过艺术家萧昱创作的装置作品由几千支灯管组成，从活动现场的外立面以不规则和模糊的轮胎痕迹的形式延伸汇聚至入场处，并集中于入场处璀璨的灯光效果。如今工业与艺术合作的模式越来越多，但宝马全力支持的此项活动难道仅仅就是为了展示艺术品的独具匠心?
原来这是宝马2011年品牌推行的宣传计划之一。面对不同层次的受众人群，他们相似之处便是同样富有精神的渴求与欣赏力的高层次，而这些被召集富有影响力的艺术家们又正是目标受重之一，于是来一个艺术与工业一拍即合的宣传活动，以艺术作噱头，实则宣传品牌的价值含量。叫人不禁为他们的神算拍手。
当然，这仅仅是他们计划中的一点。好想法可以有几多，多少是决定于这些企业“设计者”的功力，正如做杂志一样，好看不好看，就在乎总编辑请得到什么CONTRBUTORS来造内容。而宝马这次的搭档是艺术界的最专业媒体，只要说出它的大名，你对本次策划的印象就会由“惊其神奇”变成“顶礼膜拜”——就是中国艺术媒体的掌舵人《艺术财经》杂志，它可以说是中国最出色的Art杂志之一，由他们典选出来的周春芽，曾梵志甚至已故的吴冠中先生都是中国艺术界顶端的名字，而且艺术权力榜的初衷是在推举艺术机构与全范围艺术推广中起到最为重要的作用。因此，由宝马品牌与《艺术财经》发英雄帖，自然一呼百应了。
2010年，中国当代艺术权力榜的关键词是“向上”，回望2009年，“坚守”既是艺术家们的精神所系，也是面对挑战的良策。“坚守”之后的2010年，“向上”是艺术界积极调整并面向未来的体现，是艺术家，美术馆，策展人、艺术批评家价值得到更多认同；是艺术家自我更新的切实要求；是更年轻一代的不断涌现所呈现的活跃氛围；是2010年中国艺术界的写照，更是大家对艺术界发自内心的美好愿景。
我们看到本年度不断积极进取的艺术人物和艺术机构，他们的努力对中国当代艺术界格局变化造成重大影响，而宝马品牌的不断推动与支持不但为推动当代艺术市场和学术等发展做出巨大贡献，更突破行业局限，为整个工业与艺术合作起到典范作用，并在整个社会层面发挥综合实力。他们引发了社会对艺术尤其当代艺术的关注，为艺术的推广和提升做出相应的贡献。我们看到本年度不断积极进取的艺术人物和艺术机构，他们的努力对中国当代艺术界格局变化造成重大影响，而宝马品牌的不断推动与支持不但为推动当代艺术市场和学术等发展做出巨大贡献，更突破行业局限，为整个工业与艺术合作起到典范作用，并在整个社会层面发挥综合实力。他们引发了社会对艺术尤其当代艺术的关注，为艺术的推广和提升做出相应的贡献。
形成潮流风
我们看到的这些Crassover是中国艺术界与汽车市场兴起的自然潮流，像宝马这样的给予艺术家更多荣誉更多肯定的还为数不多。在中国当代艺术蓬勃发展的这20年，借助汽车本身人们对不同形式的艺术的了解正在不断得到加强。
其中将产品与艺术相结合诠释品牌最彻底的是由法拉利与当代艺术家卢吴的一次合作，艺术家融合诸多中国古典元素，并以宋代哥窑开片瓷纹为创作灵感将其融会进跑车的设计中，经过诸多努力法拉利599 GTB Fiarmo中国限量版艺术典藏跑车呈现出具有东方色彩的迷人魅力。
相比汽车产品的艺术性创作，汽车配套产业更是异想天开，他们想让我们知道艺术不仅可以看更可以听，不但可以以产品结合，还可以涉及到文化，涉及到城市生活的方方面面，2010年年末，来源于“静音”的灵感，固特异联合四位优秀的艺术家分别前往中国七大主要城市，开始了采集独特城市之音的艺术之旅。从北京出租车司机的侃大山到清晨黄浦江的汽笛声，每一段独特的声音作品皆为提醒车主们在与安静舒适的轮胎一起旅行时能体验到更多的驰骋乐趣。你看，借助这些独特的视角，听众能回味这些往往在日常生活的喧嚣中被忽视的中国文化的独特元素。就好像我们选择愿意倾听的声音时，那些触动心灵的声音将余音绕梁，绵延不绝。
美日不拘一格
面对欧洲品牌对中国当代艺术以及世界艺术文化引入的大投入相比，汽车界的另外两支力量却有着不拘一格的“玩法”，西方深厚的艺术底蕴让欧洲品牌对于艺术的敏感与膜拜上升为一种精神层次，并在血液中深深扎根，而面对新时代的经济强国，美国与日本更多的进行着新艺术形式与民族传统艺术的延展与崇敬，这也是不同历史背景多体现的文化差异吧。
还记得2010广州车展，上海通用品牌与中影集团联手呈现首部微电影《一触即发》给人们带来的不仅是震撼的感官体验，更确立了“微电影”时代的到来……微电影的定义由来，贴近好莱坞规模制作，吴彦祖携手美女主角仅用短短90秒，8句对白，演绎出一场惊心动魄的殊死较量。这种唤作“微电影”的多媒体形式可专门在各种新媒体平台上播放、适合在移动状态和短时休闲状态下观看，并且具有完整策划和系统制作体系支持有完整故事情节的视频短片，一经出现立刻在艺术领域掀起轩然大波。
“微电影”不仅仅是体现了多媒体的艺术性，更多的是从形式上将传统艺术美感完全打破，形成新的审美习惯与审美诉求，就这一点来说通用走到了世界的前面，也充分说明美国品牌的艺术思路从创新到立意有着不同方向。而日本的丰田更是将多媒体音乐剧搬上舞台，借助戏剧表演形式将品牌文化呈现出来。运用了音乐、影像、舞蹈等多种形式，将戏剧性和抒情性完美融合，在立体化地展现时代变迁与发展的同时，与观众共同回味了一段温情时光。
面对传统艺术，日本汽车品牌更多是以保护、欣赏、崇敬的心态去观赏，由于与中国传统文化有着丝丝入扣的联系，一种从古至今的深远影响让中国传统艺术能够展现在人们眼前。甚至我听到一种“知性人生”自中国著名古琴演奏家赵家珍的手中悠扬奏鸣，于碧天高远之下，流觞曲水之内，一琴、一车、三五知音，骋兴畅怀，一场车与琴的知性对话随着优美的琴声铺展开来。
你看，通过一款车就可以让艺术与工业紧密联系在一起，能夠让艺术界与我们现实生活发生紧密的联系，通过这些合作让艺术的影响力在另一面得到完全不一样的诠释，使得我们从不同视角赏析，理解，崇拜世界艺术中的无限瑰宝，也希望未来商业与艺术能够更好结合，创造出更多完美的杰作。