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摘要：纵观古诗教学，方法单调枯燥，课堂气氛沉闷，学生兴趣淡薄。因此，教师需要激发学生兴趣，开发独特教学方法，将学生带到一个充满魅力的古诗词殿堂，让学生畅游其中，体验诗歌乐趣。
关键词：兴趣 诵读 美
我国古代诗歌流传千年，是文坛上的一朵奇葩。 学习古代诗歌对于学生了解我国古代灿烂的文化、丰富文化底蕴、提高学习祖国语言文字的热情有着重要作用。古人云：“书读百遍，其义自见”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。然而，纵观古诗教学，方法单调枯燥，课堂气氛沉闷，学生兴趣淡薄。那么，怎样才能激发学生兴趣，让学生对古诗不再头疼，让他们真正体会到诗歌之美，体会到学习诗歌之趣而畅游其中呢？
一、激发兴趣，探求古韵美
诗歌是小学阅读教学的重要组成部分，是我国古典文学中的精华。古代的诗词为我们留下了丰富的文化遗产，其中不少的诗词成为千百年来脍炙人口的名句，具有潜移默化的教育作用。学好古诗词对继承优秀文化传统，增强文学欣赏能力都有十分重要的作用，因此，在课程改革的今天，我们应多方面激发学生学习的兴趣,挖掘学生兴趣的潜在因素。教学时，如何紧紧抓住学生的注意力, 激起学生的兴趣, 使他们很快进入“最佳学习状态”呢？教师应努力创设一种情境，通过情境唤起学生相应的情感。教师可通过图片、音乐等直观教具，创设出一个优美、清新的自然环境，尽可能地使学生想象自己置身于这样一个优美的环境之中，去细心体会大自然带给人的美感，并且让这些美感逐渐在学生的心灵中沉淀下来，对自然环境的热爱之情也就会水到渠成。诗文自然美与情感美的和谐统一，蕴涵着一种诱人奋发的力量，激发着学生热爱祖国壮美河山的思想感情。在古诗文诵读中要提高学生的人文素养，教师必须尽可能多地给学生提供阅读实践的机会，让学生在大量的阅读实践中整体感知，培养语感，受到情感的熏陶。而古诗中用抑扬顿挫的声调，悠然淡雅的节奏可以读出作品的独特神韵。“爱美之心，人皆有之。”只有让学生觉得感兴趣了，诗歌抓住了他们的心，他们才能真正用心去学习，去感受。
二、以读为本，体会意境美
对于古诗词，我们只有反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，才能读出感情，读出气势，如出自己之心。针对古诗词教学的重要性和目前古诗词教学中存在的问题，我提出了以“诵读”“悟读”“品读”“赏读”为主的古诗词教学方法。
（一）诵读
古诗有诗律，诗的格律包括字数与句数、押韵、对仗、平仄等几个方面。因为有这样的音节排列及诗律方面的规定使古诗词的遣词造句凝练、含蓄、优美，节奏鲜明，富于变化，声韵和谐，具有音乐美，适合于诵读。所以，教师应指导学生在诵读中体验语言美。例如，教学古诗《绝句》时，我引导学生诵读“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，让学生注意诗中的几对对偶的词。学生在琅琅诵读中已经体验到了“两个”与“一行”、“黄鹂”与“白鹭”、“鸣”与“上”、“翠柳”与“青天”之间的对偶关系，似乎看到了这些简单的词向我们展现的一幅色彩缤纷、动静结合、声像齐聚的水墨画，在诵读中深切感知了古诗词语言的美。
（二）悟读
感悟意境，重在启发学生的联想和想象，从而进入诗句所描述的景象，体会诗句所表达的境界。一个“悟”字，引导学生根据词语所蕴含的意向展开自己的丰富想象，进入诗歌的意境，用心感悟蕴含其中的浓郁诗情。在感悟中，学生获得了强烈的审美感受，丰富了对生活的感受，扩大了知识视野，增强了创造的信念，诗歌离他们不再遥远。
（三）品读
意境是意象的升华，它是主体心灵突破了意象的域限所再造的一个虚空、灵奇的审美境界。“字字看来皆是景，声声细味总是情”，领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上“品”。我们要进一步看到这首诗不仅仅限于壮丽景色的描绘，而是注入了诗人昂扬向上的激情。进而，我们要能透过壮丽的画面、开阔的意境，将这首诗由感性升华到理性，品味这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：只有登高才能望远，追求成功永无止境。这样才真正读懂诗人的用心。
（四）赏读
古诗词美，常常表现在诗词的意境美。意境是作者主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透、互相交融而成的艺术境界。如在教学李白的《望天门山》时，我用多媒体播放了江水滚滚东流和江水冲击两岸悬崖的壮观画面，再配上《滚滚长江东逝水》的雄壮音乐，画面与音乐的完美结合，让学生感受到了李白诗的磅礴气势，体会到了诗人对祖国大好河山的赞美与热爱。在这种浓郁的艺术氛围里，学生的诵读更加准确感人。又如，讲《白雪歌送武判官归京》时，除了重点引导学生欣赏名句“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”之外，我们还需要侧重引导学生把握整首诗的构思，体会作者在离别情绪交织中对北国雪景美丽、凄迷的咏叹，感受人、雪、歌浑然一体之美。
三、心随我动，展现创作美
“志足而言文，情信而辞巧”，刘勰的《文心雕龙》中的论述告诉我们，激情是创作的源泉。诗歌作为文学体裁之一，或婉约、或慷慨、或苍桑、或温柔，且咏且叹，一波三折，无不包含深情，吐尽作者心事。理解古诗，每个层次都应伴随着朗读、诵读直至背诵的训练。教有千法，读为上策。《示儿》沉郁悲凉，《咏柳》欣喜明快，《游园不值》惊喜无限，《鹿柴》轻灵渺茫……古诗的节奏美、韵律美，要靠声情并茂的朗读来体现。古诗的深厚内涵、深沉感情，不读无以领会。教师可运用范读、齐读、轮读等方法，最好再配上适当的音乐，使学生学会读诗，乐于读诗。学生可以根据诗词进行舞蹈、情境表演，让身体说话，让古诗词不再是纸上文字，而是活灵活现的生活展现。如《梅花》一诗的教学中，为了让学生感受梅花的那种意境，我特意在教室中摆放了一些仿真梅花，并适当撒些香水，让学生沉浸在花香中，并给学生提供了丰富的材料，请他们自己制作属于自己的梅花。伴随着高雅的古筝曲《梅花三弄》，学生各显神通，通过粘贴、吹、折、点画等不同形式创作了一幅幅美妙绝伦的梅花图，仿佛梅花就在眼前，似乎可以闻到阵阵花香。这样的做法, 不仅激活了学生对学古诗的兴趣, 更让他们的审美得以提高，以梅喻人，借梅抒怀，意犹未尽。
有些古诗，本身就是一幅优美绝伦的山水画、写真画。如教学《江雪》时，诗中的意境是整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！我用简单的线条在黑板上勾勒出诗中所创造的静态画面，苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。学生透过静静的画面，随意的线条却感受到作者所展现的洁、静、寒凉的画面是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征。而学习《寻隐者不遇》时，我以绿粉笔于黑板中央勾勒出一株苍劲松树，然后叫学生在“树下”分别扮演诗人贾岛和诗中“童子”，一问一答。这样，学生兴趣盎然，极易深入情景，获得无穷乐趣。
（责编 闫祥）
关键词：兴趣 诵读 美
我国古代诗歌流传千年，是文坛上的一朵奇葩。 学习古代诗歌对于学生了解我国古代灿烂的文化、丰富文化底蕴、提高学习祖国语言文字的热情有着重要作用。古人云：“书读百遍，其义自见”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。然而，纵观古诗教学，方法单调枯燥，课堂气氛沉闷，学生兴趣淡薄。那么，怎样才能激发学生兴趣，让学生对古诗不再头疼，让他们真正体会到诗歌之美，体会到学习诗歌之趣而畅游其中呢？
一、激发兴趣，探求古韵美
诗歌是小学阅读教学的重要组成部分，是我国古典文学中的精华。古代的诗词为我们留下了丰富的文化遗产，其中不少的诗词成为千百年来脍炙人口的名句，具有潜移默化的教育作用。学好古诗词对继承优秀文化传统，增强文学欣赏能力都有十分重要的作用，因此，在课程改革的今天，我们应多方面激发学生学习的兴趣,挖掘学生兴趣的潜在因素。教学时，如何紧紧抓住学生的注意力, 激起学生的兴趣, 使他们很快进入“最佳学习状态”呢？教师应努力创设一种情境，通过情境唤起学生相应的情感。教师可通过图片、音乐等直观教具，创设出一个优美、清新的自然环境，尽可能地使学生想象自己置身于这样一个优美的环境之中，去细心体会大自然带给人的美感，并且让这些美感逐渐在学生的心灵中沉淀下来，对自然环境的热爱之情也就会水到渠成。诗文自然美与情感美的和谐统一，蕴涵着一种诱人奋发的力量，激发着学生热爱祖国壮美河山的思想感情。在古诗文诵读中要提高学生的人文素养，教师必须尽可能多地给学生提供阅读实践的机会，让学生在大量的阅读实践中整体感知，培养语感，受到情感的熏陶。而古诗中用抑扬顿挫的声调，悠然淡雅的节奏可以读出作品的独特神韵。“爱美之心，人皆有之。”只有让学生觉得感兴趣了，诗歌抓住了他们的心，他们才能真正用心去学习，去感受。
二、以读为本，体会意境美
对于古诗词，我们只有反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，才能读出感情，读出气势，如出自己之心。针对古诗词教学的重要性和目前古诗词教学中存在的问题，我提出了以“诵读”“悟读”“品读”“赏读”为主的古诗词教学方法。
（一）诵读
古诗有诗律，诗的格律包括字数与句数、押韵、对仗、平仄等几个方面。因为有这样的音节排列及诗律方面的规定使古诗词的遣词造句凝练、含蓄、优美，节奏鲜明，富于变化，声韵和谐，具有音乐美，适合于诵读。所以，教师应指导学生在诵读中体验语言美。例如，教学古诗《绝句》时，我引导学生诵读“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，让学生注意诗中的几对对偶的词。学生在琅琅诵读中已经体验到了“两个”与“一行”、“黄鹂”与“白鹭”、“鸣”与“上”、“翠柳”与“青天”之间的对偶关系，似乎看到了这些简单的词向我们展现的一幅色彩缤纷、动静结合、声像齐聚的水墨画，在诵读中深切感知了古诗词语言的美。
（二）悟读
感悟意境，重在启发学生的联想和想象，从而进入诗句所描述的景象，体会诗句所表达的境界。一个“悟”字，引导学生根据词语所蕴含的意向展开自己的丰富想象，进入诗歌的意境，用心感悟蕴含其中的浓郁诗情。在感悟中，学生获得了强烈的审美感受，丰富了对生活的感受，扩大了知识视野，增强了创造的信念，诗歌离他们不再遥远。
（三）品读
意境是意象的升华，它是主体心灵突破了意象的域限所再造的一个虚空、灵奇的审美境界。“字字看来皆是景，声声细味总是情”，领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上“品”。我们要进一步看到这首诗不仅仅限于壮丽景色的描绘，而是注入了诗人昂扬向上的激情。进而，我们要能透过壮丽的画面、开阔的意境，将这首诗由感性升华到理性，品味这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：只有登高才能望远，追求成功永无止境。这样才真正读懂诗人的用心。
（四）赏读
古诗词美，常常表现在诗词的意境美。意境是作者主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透、互相交融而成的艺术境界。如在教学李白的《望天门山》时，我用多媒体播放了江水滚滚东流和江水冲击两岸悬崖的壮观画面，再配上《滚滚长江东逝水》的雄壮音乐，画面与音乐的完美结合，让学生感受到了李白诗的磅礴气势，体会到了诗人对祖国大好河山的赞美与热爱。在这种浓郁的艺术氛围里，学生的诵读更加准确感人。又如，讲《白雪歌送武判官归京》时，除了重点引导学生欣赏名句“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”之外，我们还需要侧重引导学生把握整首诗的构思，体会作者在离别情绪交织中对北国雪景美丽、凄迷的咏叹，感受人、雪、歌浑然一体之美。
三、心随我动，展现创作美
“志足而言文，情信而辞巧”，刘勰的《文心雕龙》中的论述告诉我们，激情是创作的源泉。诗歌作为文学体裁之一，或婉约、或慷慨、或苍桑、或温柔，且咏且叹，一波三折，无不包含深情，吐尽作者心事。理解古诗，每个层次都应伴随着朗读、诵读直至背诵的训练。教有千法，读为上策。《示儿》沉郁悲凉，《咏柳》欣喜明快，《游园不值》惊喜无限，《鹿柴》轻灵渺茫……古诗的节奏美、韵律美，要靠声情并茂的朗读来体现。古诗的深厚内涵、深沉感情，不读无以领会。教师可运用范读、齐读、轮读等方法，最好再配上适当的音乐，使学生学会读诗，乐于读诗。学生可以根据诗词进行舞蹈、情境表演，让身体说话，让古诗词不再是纸上文字，而是活灵活现的生活展现。如《梅花》一诗的教学中，为了让学生感受梅花的那种意境，我特意在教室中摆放了一些仿真梅花，并适当撒些香水，让学生沉浸在花香中，并给学生提供了丰富的材料，请他们自己制作属于自己的梅花。伴随着高雅的古筝曲《梅花三弄》，学生各显神通，通过粘贴、吹、折、点画等不同形式创作了一幅幅美妙绝伦的梅花图，仿佛梅花就在眼前，似乎可以闻到阵阵花香。这样的做法, 不仅激活了学生对学古诗的兴趣, 更让他们的审美得以提高，以梅喻人，借梅抒怀，意犹未尽。
有些古诗，本身就是一幅优美绝伦的山水画、写真画。如教学《江雪》时，诗中的意境是整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！我用简单的线条在黑板上勾勒出诗中所创造的静态画面，苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。学生透过静静的画面，随意的线条却感受到作者所展现的洁、静、寒凉的画面是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征。而学习《寻隐者不遇》时，我以绿粉笔于黑板中央勾勒出一株苍劲松树，然后叫学生在“树下”分别扮演诗人贾岛和诗中“童子”，一问一答。这样，学生兴趣盎然，极易深入情景，获得无穷乐趣。
（责编 闫祥）